我覺得應該是指類似建房子裡面框架。

就像人體內的骨骼，對人體起到支撐作用，這個結構應該是圖的內在“骨骼”起到支撐圖片的作用，而構圖則好像是已經建好框架結構的房子，你給他做外部裝修。

深度理解攝影構圖中的組成元素

每天學習三分鐘，讓攝影變得更簡單。

前面我們談到了攝影構圖的原則，分別是簡潔、完整、穩定、生動。意義就在於我們拍攝的每一張照片，都需要遵循這些構圖原則，才會是一張在構圖上合格的照片。那麼，我們如何去實現呢？也就是說在拍攝現場如何去將每一張照片都拍好呢？要想拍好每一張照片，我們還需要學會分析每一張照片的組成元素，觀察一些合格的構圖，來對畫面中的組成元素進行合理的佈局。

一：按照畫面地位來劃分

按照畫面地位來劃分可以將一張照片的組成元素劃分為主體、陪體、環境。主體就是需要交代整張照片的主要物件，陪體就是對主體起到襯托作用的物件，環境就是這張照片的背景元素。這三種元素並不是缺一不可，我們很多時候拍攝的照片都是隻有主體和環境。有時候還只有主體，比如下面這張特寫構圖

上面這張照片就只有主體，我們觀看的時候不會覺得特別怪異，相反還會被老鷹犀利的眼神吸引，同樣在我們的大腦中也會聯想到老鷹所處的環境，像這種特寫構圖，我們常理解為開放式的構圖，對應取景構圖的完整性來講，這種圖片只有區域性特寫並不代表不完整，反而增加了我們的畫外聯想空間。

我們看上圖的構圖組成元素，有主體、陪體、環境。試想一下如果這張照片沒有後面兩個小女孩，是不是畫面右邊偏重一些，就失去了畫面的穩定性。而左邊的小女孩和右邊的小男孩形成了兩兩對比，虛實對比、大小對比、遠近對比。增加畫面的立體感的同時，也使得畫面趨於穩定。

上圖就是我們常在人像攝影中拍的很多隻有主體和環境的照片，我們從視覺感知上來看這張照片人物很漂亮，但是缺少一些對比元素來突出人物。所以說我們很多時候在拍攝照片時，如果覺得這張照片很空，沒有陪襯物來突出主體。那麼我們就可以相應的設定一些陪體元素，陪體元素不管是人還是動物都可以選擇，目的就是透過設定陪體元素和主體進行對比，不管是色彩對比、大小對比、虛實對比、情緒對比，都能將一張照片的主體更好的突出，讓照片充滿內容。

二：按照畫面元素位置來劃分

我們按照照片的組成元素在照片中的位置來劃分為前景、中景、遠景。前景一般是指距離鏡頭最近的元素為前景，中景一般為表現的主體元素，遠景指的是背景元素。我們還是同樣看下面這張照片

老人在鏡頭前拍攝了一個背影，這個背影就是畫面的前景，中景我們大致可以認為是另外四個老人，遠景也可以大致認為是遠處的房子和人物。從這張照片中可以看出，將畫面的佈局元素設定了前景、中景、遠景，使得照片具有立體感。我們在前面說過好照片要遵循透視的規律，同樣利用鏡頭的近大遠小的效果，透過房子上的光線照射形成不同的光影，一方面也是給畫面增加反差對比，這類照片常被認為是低調的照片，在人文攝影中常用。

上圖是一張風景照片，我們試圖解析一下這張照片的構成元素，有天空、草原、花朵。畫面的佈局分別是前景上的花朵部分被虛化，且在鏡頭前很大，而遠景上的樹木就很小。從照片的佈局上應用了透視的規律，透過前景和中景的虛實對比來刻畫照片的主體。

在前景的設定上，我們在人像寫真中也常用，比如像上圖一樣使用油菜花來設定前景，中景為人物，背景為油菜花。透過虛實構圖實現照片的立體感，試想一下如果在人物前面沒有設定油菜花為前景，這張照片就會缺乏立體感，沒有層次。所以，我們在構圖中將照片的佈局分別設定前景、中景、遠景有利於增加照片的層次，符合近大遠小的透視規律。

另外要注意的是，設定前景的時候要懂得適量，虛實對比構圖下，虛的地方不要佔據照片大部分割槽域。這樣會導致畫面穩定性失調。我們在講到畫面穩定的時候有疏密結合，疏可以增加畫面透氣感，而密會使得照片釋放出來緊張的感受，如果說上面這張照片不帶點朦朧的感覺，那麼就是一張在前景和背景上過於密的照片。

三：按照色彩的劃分

按照色彩上對一張照片進行劃分，大致可以分為暖色、冷色、中性色、消色。暖色一般為偏黃、偏紅的顏色，冷色一般為偏藍的顏色，中性色一般為偏綠、偏紫的顏色，最後是消色，值得是黑白灰三種顏色。

那麼，我們在前面說將照片中的元素進行佈局叫做構圖。從色彩上來劃分構圖有什麼作用呢？這就是我們說的色彩對比構圖，前面的文章中提到過照片有硬調的照片和柔調的照片，我們知道硬調的照片對比度大，畫面反差大。在色彩上有冷暖對比構圖，也會使得畫面的反差大，給人很強的視覺張力，在這裡我們不得不結合色彩心理學上來進行分析，我們看下面這幾張照片。

從上圖來分析，人物衣服顏色為白色，高光區域為白色。人物膚色偏黃色，這也是正常膚色。陰影部分偏藍色、青色。可以定義為這是一張冷色調的照片，再配合人物嚴肅的表情，給人一種寒冷、鎮靜的感覺。

我們繼續看上圖，上圖是一張消色結合暖色的照片，其中暖色給人帶來希望，溫暖。再結合作者拍攝人物的背景，可以大致將照片理解為，溫暖的夕陽下，我帶著虔誠的夢想擁抱希望的曙光。

再看上面這張照片，這是一張消色結合冷色的照片。從色彩上來講，沒有太雜的顏色，主體和背景都很乾淨。所以說我們要講解色彩劃分來進行構圖，目的就是結合人們對色彩的理解和感受，將一張照片上的色彩給簡化，要麼就冷暖對比，要麼純暖色或純冷色。最後結合人物表達的情緒來一起突出照片的主題。注意不要在一張照片中，什麼顏色都有，這樣會顯得照片雜亂，在照片的簡潔性上出現問題。我們回頭想想在影棚裡面拍攝的照片是不是很多都是純背景來突出人物的主體。還有就是在拍攝時，冷色調的照片要對應相應的表達情緒，這就好比辦在喪事現場有人大笑是一個道理。

四：按照照片的視覺重量來劃分

首先說什麼叫視覺重量，我們在說到畫面的穩定性的時候常說，在一張純風景照上的邊上放置一個人物，會使得畫面失去穩定性。這裡說的失去穩定性，就是講述的人物的視覺重量要重。我們也常說一張有人物的照片要懂得留白，不能在人物頭部上面沒有一點透氣的空間，這裡也是講的視覺重量。所以按照一張照片的留白原理來理解，我們將照片按照視覺重量劃分為疏和密。

我們看上圖，本來天空部分就少，試想一下再把天空給裁掉會是什麼樣的感覺。整個照片全是大山，缺少層次。在風景攝影上我們常說一定要做到照片有前景、中景、遠景。這樣才會使得照片有立體感，如果照片中沒有留白的區域，就會使得照片很密。當然，我們不能說在構圖上不可以存在很密的構圖，比如像國外一些抽象主義大片，為了給照片表達某種情緒而特意去拍攝。比如下面這張照片，你能看懂它傳達出什麼意義嗎？

在人像攝影中，常在人物頭部以上的區域設定留白，因為人物的視覺重量要重，如果人物頭部以上的區域留白很少，這樣就會使得照片頭重腳輕。我們看下圖

上圖中人物頭部以上的區域，留有天空的背景。地面的草地比較密，透過疏密的結合使得照片有透氣的空間。同時也叫疏密對比，烘托出照片的主體。值得注意的是我們在留白上要懂得不要留的太多，留的太多就會顯得照片很空泛，在構圖的原則上失去生動性，同時也會使得拍攝的照片出現景大人小的效果。

五：按照照片虛實程度來劃分

按照虛實程度來劃分為焦內景和焦外景，這兩種構圖元素就是我們在目前人像攝影中用到最多的一張構圖方式，虛實對比構圖。我們來看下面這張照片

按照畫面地位來劃分，我們看上面這張照片只有主體和背景。按照照片虛實程度來劃分，我們看照片人物是實的，背景全是虛的。這類構圖在實現上來講比較簡單，人人拿著相機使用大光圈來虛化背景都能得到清晰的主體。

總結：

以上五種構圖的不同組成元素的分析都是建立在四項構圖基本原則上來實現，在這裡不建議大家經常使用虛實對比構圖，現在人像攝影基本都是這樣的照片，難免在社會普通大眾審美上讓人覺得千篇一律，沒有特別突出的地方。

我們前面講到一張照片要遵循透視規矩的原理，一張照片要有三維空間立體感，這是講了多少遍的問題。除了虛實對比構圖，我們還可以試圖去嘗試不同構圖方法，也許你走出的這一小步，就是你攝影技術上升的一大步。