這部電影我關注很久了，製片和監製是《指環王》，《霍位元人》的彼得.傑克遜，影片改編自科幻小說家菲利普.雷夫的同名小說，導演則是彼得.傑克遜的愛徒克里斯蒂安·瑞沃斯，投資達到了1億美刀。

當初第一支預告片，陸地上移動的巨型城市，讓人想到了《哈爾的移動城堡》。

天空上雲端驛站，讓人想到了《天空之城》。

打鬥部分，依然還是想到宮崎駿的《風之谷》。

或者，還有一些大友克洋《蒸汽男孩》的影子。

這部電影，名字叫《掠食城市》。影片抱著大眾滿滿的期待上映，結果國內外口碑，整部垮掉...

目前豆瓣只有780多人點評，為6.6分，基於評分人數太少，不具有大眾性。

但《掠食城市》國外已經全線上映，爛番茄專業影評評分只有28%，大眾爆米花指數剛剛及格60分，IMDB評分6.5。

《掠食城市》的特效和服道化團隊，全部來自《指環王》，《霍位元人》原班人馬打造，影片中有幾處特效確實驚豔到我，而且故事背景的宏大，也讓人感覺影片其實基礎打得很紮實。

講真這一次的觀影感受，其實還是挺爽的，心裡打個7分沒問題（5分全給特效）。

《掠食城市》的時間背景，發生在未來1000多年後，大部分的科幻片，未來世界最強的科幻定義都科技感十足，有性冷淡簡約風，也有賽博朋克，而影片則給了未來新的定義——復古的19世紀工業革命時期的蒸汽朋克風格。

如何讓未來回到當年機械齒輪感十足的蒸汽時代？！

故事發生在21世紀，人類發生了一次世界大戰，這次戰爭僅僅持續了60分鐘，整個世界文明毀於一旦。人類幾乎被打回冷兵器時期，很多殘存的文化，現在的科技不復存在。

(電腦主機板）

一千年後人類文明的程序，畸形發展，人們寄居在一座座可以移動的樓房裡，樓房下有巨大的坦克齒輪帶動，在沼澤的陸地上移動著。

其中樓房多了就變成了移動的城市，比如影片的“倫敦”，就是一座巨型的移動城市體，每天移動倫敦都在尋找更小的移動樓房，透過“大魚吃小魚”的掠食方式，把小動樓房“吃”掉，吸收被俘虜的人們，讓他們加入倫敦，從而擴張移動倫敦的勞動力和人口。

除了陸地上跑的，還有海上移動城市（監獄），以及天空上飛的移動驛站，雖然海上和天空只展現一些片段，但因為《掠食城市》會拍下四部曲，不難看出未來世界背景的多樣化，還是會繼續豐富下去。

如此宏大的故事背景，很有彼得.傑克遜的腔調了，想當年彼得.傑克遜的《指環王》，給我們打造了一個真.魔幻王國，相比於《哈利波特》系列的魔法王國，《指環王》和呈現出來的質感，更具有史詩性和寓言性。

《掠食城市》打造出來的背景藍圖，依然看得出來野心確實不小，甚至還有復活人這樣的設定，復活人指的是人死前被改造，從而獲得永生，但經過改造後的人，沒有了人的七情六慾，沒有了喜怒哀樂，只剩下一點點殘存的人類記憶。

這樣的角色塑造，也和《指環王》咕嚕的感覺很像，當時作為霍位元人的咕嚕，因為無意中拿到了魔戒，也獲得了超越常態的壽命，但從此變成了另一種生物形態咕嚕。

除了這些移動城市，在“長城”的另一邊，還有一個烏托邦式的正常世界，這個世界正是移動倫敦科技會長要拿下的地方。會長帶有很強的城市達爾文主義，在他眼裡，弱肉強食，優勝略汰才是生存法則。

會長在掠奪小城市時，也在秘密去尋找以前現今武器科技的殘留物，他一心想要打造回以前毀滅世界的頂級武器——杜雷莎。

影片中的特效，不用說是頂級的，影片造價1億美刀估計也就花在特效上了，尤其是最後的決戰，展示了一種全新的黑科技武器，非常養眼。

其實單看影片的各種設定，還是很有趣的，可惜呀，彼得.傑克遜沒有吸取《霍位元人》的低齡化故事情節的教訓，這一次的《掠食城市》，不管在劇情還是人設上， 變得更低齡化，沒有任何深度可以挖掘。

當然，你也可以認為，這是彼得.傑克遜的頑童風格再一次擴大，不排除有些人看得還是很歡樂的。

但我覺得非常遺憾，影片裡所有的角色動機都立不住。

男主是一位年輕歷史學家湯姆，存在感特別弱，所有事故都是他引起的，但最後似乎又變成了救世主。

女主揹負著殺母之仇，要殺掉倫敦會長，結果的反轉雖然有驚喜，但歪果仁覺得《星球大戰》的經典梗豈是你能拿來致敬的？！必須給差評。

總之，影片中的一群人物，全都是一根筋往死裡整，沒有迴旋餘地，顯得特別耿直和不真實。

我覺得影片口碑票房出乎意料“慘”的原因，不光只在故事上低齡化的結構，還有一個比較重要的問題出在導演身上，導演克里斯蒂安·瑞沃斯之前只是《金剛》，《指環王》的特效設計，這一次是他第一次做導演，可以說，彼得.傑克遜選導演真的是蜜汁自信，而且十分大膽了。

《掠食城市》耗資一億美刀（再次強調），雖然大場景構建還算不錯，打鬥特效也滿意，但如此宏大的架構沒有細節啊，然後魔鬼又只在細節中啊！

就拿移動倫敦來說，雖然能看到一些移動倫敦的內部構造，但場景依然太少，基本都是天頂花園，還有幾處房間場景，就結束了，相比較於三部《指環王》，每一部成本只有9400萬美金，但指環王在細節的編織上，比如一些鏡頭語言的特寫，多場景多角度的拍攝等，遠遠比《掠食城市》要豐富很多。

所以這次可不能怪電影預算沒跟上，這完全是導演呈現方式的功力了。

至於《掠食城市》的票房，因為沒有著名演員加盟，撐死了會長是雨果.維文，其他演員都非常陌生，再加上影片口碑的下滑，而且安排在競爭激烈的聖誕檔，導致現在連本都收不回，加快了票房的滑鐵盧。

但無論如何，我依然覺得影片其實並不爛，還有很大的上升空間，如果主創能從中找到《掠食城市》的問題所在，還是能在續集中扳回一些分數的。

我依然希望看到更廣大更細節的《掠食城市》世界觀，更深沉的故事內涵，還有更立體動機更明確的人物。

最後，但願續集換導演吧，如此大的成本製作，彼得.傑克遜你就從了吧，自己來做導演不挺好的嗎？！

北美票房的血本無歸併不妨礙好萊塢奇幻大片《掠食城市》，以《指環王》、《霍位元人》精神續作的名義，試圖在逐漸升溫的中國電影市場分得一杯羹。

《指環王》三部曲的巨大成功，讓世人記住了紐西蘭人彼得·傑克遜，以及他心目中充滿奇幻色彩的中土大陸。《指環王》的偉大，在於塑造出一套驚豔世人的世界觀，創造出一幅瑰麗宏大的獨特史詩。

不過，《金剛》過後的《霍位元人》三部曲，並沒有因《指環王》的餘溫而佔得太多便宜，再加上，越來越倚重特效CG的偏執式自信，讓失去新鮮感的觀眾變得並不那麼容易上鉤了。

本來對這部《掠食城市》沒啥興趣，畢竟，彼得·傑克遜監製、《霍位元人》原班編劇，很難令人期待，得意門生的特效設計出身，註定了這部作品陷入到唯特效論的泥潭。

《掠食城市》有個很值得期待的四部曲原著，後文明時代的末世廢土背景，加上巨型移動城市的新奇設定，讓我這個廢土電影偏愛者毫無抵抗力。傳說中的奇幻飛行器大作戰，讓人不禁聯想到卡梅隆、盧卡斯、宮崎駿的大名。

開場，黑倫敦移動城堡追逐碾壓小移動城市，讓人眼前一亮。機械朋克的復古與廢土環境的荒謬感，隨著緊張的壓迫式逐次遞進，似乎好戲馬上就要開始。

然而，羸弱無腦的劇情、故弄玄虛的故事，並沒有很好的塑造出宏大史詩的背景，再加上大女主成長故事的設定，越看越像《飢餓遊戲》這類中二青少年無腦片的路數。即便是倫敦城試圖攻陷山國城牆的高潮部分，也變得毫無趣味。

片中，女主和一眾中青年一代，以反對野心陰謀家為己任，這樣扁平的主線設計，無頭無腦的支線劇情，固然達到了娛樂性與視覺性的統一，卻極度削弱了廢土背景之下，關於不擇手段的生存、弱肉強食的競爭、毫無憐憫的人性的深度挖掘。

似乎，大家都是紙片人一樣的，無腦的為了達到一個目標，而華麗的走了次過場。

看似宏大的主題，只剩下千瘡百孔的空中樓閣，唯一可看的，只有震撼的特效了。不得不說，《指環王》師徒的美術功底和視覺把控，確實有兩下子，場面上不輸任何同類奇幻大片，但也僅此而已。

好故事、好題材，最終竄攢出這麼個唯視覺論的畸形產物，想著以本片作為《掠食城市》開山之作，野心是不小的，只是，過氣了的理念遭遇毫無新意的套路，怕是難以支撐起觀眾的野心。