盆景藝術是中國特有的傳統藝術，園林藝術的珍品。用盆景塑造形象，具體反映自然景觀、社會生活，表現作者思想感情的一種社會意識形態。中國盆景的流派就傳統的五大流派而言又分為南、北兩大派，南派以廣州為代表的嶺南派，北派包括長江流域的川派、揚派、蘇派、海派（後三派過去統稱江南派）等

中文名

盆景藝術

外文名

bonsai art

屬性

藝術類

英文別名

Art of Miniascape

拼音

pen jing yi shu

派系

揚派、嶺南派、川派、蘇派、海派

簡介

榕樹盆景的藝術風格，國內專家的評定是師法自然、技法精湛；繼承傳統、兼收幷蓄、大膽創新。使自然美和藝術美得到和諧統一，形成了種類齊全、形式多樣、特別是根盤顯露、排列有序，樹冠秀茂、枝幹流暢，疏密有致、剛柔相濟的獨特風格。[1]

盆景藝術五大派

中國盆景流派眾多，有傳統的五大派別：揚派、嶺南派、川派、蘇派、海派，若這五大派再加上湖北，福建和浙江，就是人們常說的八大派。各個門派的盆栽都有獨到的藝術特點。

嶺南派盆景

以“花城”廣州為中心的廣東盆景，因地處五嶺之南面稱為嶺南派。嶺南派盆景形成過程中，受嶺南畫派的影響，旁及王山谷、王時敏的樹法及宋元花鳥畫的技法，創造了以“截幹蓄枝”為主的獨特的折枝法構圖，形成“挺茂自然，飄逸豪放”特色。創作題材，或師法自然，或取於畫本，分別創作了秀茂雄奇大樹型、扶疏挺拔高聳型、野趣橫生天然型和矮幹密葉疊翠型等具有明顯地方特色的樹木盆景；又利用華南地區所產的天然觀賞石材，依據“咫尺千里”、“小中見大”的畫理，創作出再現嶺南自然風貌為特色的山水盆景。

川派盆景

有著極強烈的地域特色和造型特點。其樹木盆景，以展示虯曲多姿、蒼古雄奇特色，同時體現懸根露爪、狀若大樹的精神內涵，講求造型和製作上的節奏和韻律感，以棕絲蟠扎為主，剪紮結合，其山水盆景以展示巴蜀山水的雄峻、高險，以“起、承、轉、合、落、結、走”的造型組合為基本法則，在氣勢上構成了高、懸、陡、深的大山大水景觀。

蘇派盆景

以樹木盆景為主，古雅質樸，老而彌健，氣韻生動，情景相融，耐人尋味。蘇派盆景擺脫傳統的造型手法，採用“粗扎細剪”的技法。對主要樹種，如榆、雀梅、三角楓等，均採用棕絲把枝片修成中間略為垂斜的兩彎半“S”形片子，然後用剪刀將枝片修成橢圓形，中間略隆起呈弧狀，猶如天上的雲朵。對石榴、黃楊、松、柏類等慢生及常綠樹種，在保持其自然形態的前提下，蟠扎其部分枝條，或彎曲、稀疏，使其枝葉分佈均勻、高低有致。其修剪也以保持形態美觀、自然為原則，只剪除或摘除部分“冒尖”的嫩梢，成為蘇派盆景的主要特色。在蟠扎過程中，蘇派盆景力求順乎自然，避免矯揉造作。另外，結“頂”自然，也是蘇派盆景的獨到之處。

揚派盆景

受高山峻嶺蒼松翠柏經歷風濤“加工”形成蒼勁英姿的啟示，依據中國畫“枝無寸直”畫理，創造應用11種棕法組合而成的扎片藝術手法，使不同部位寸長之枝能有三彎（簡稱一寸三彎或寸枝三彎），將枝葉剪紮成枝枝平行而列，葉葉俱平而仰，如同漂浮在藍空中極薄的“雲片”，形成“層次分明，嚴整平穩”，富有工筆細描裝飾美的地方特色。

海派盆景

以造型形式比較自然，不受任何程式限制，而聞名於世。其造型形式多種多樣，主要有直於式、斜乾式、曲千式、臨水式、懸崖式、枯乾式、連根式、附石式，還有多於式、雙乾式、合栽式、叢林式，觀花與觀果盆景。海派盆景所用樹木有140餘種之多，如松類有黑松、馬尾松、錦松、五針松等；柏類有檜柏、真柏等；闊葉樹有榔榆、雀梅、金雀松、三角楓、樾(木迷)木、六月雪、胡頹子

盆景起源於中國，它是富有自然情趣的東方藝術精品之一。盆景以植物、山、石、水、土等為素材，經過園藝師的構思設計、造型加工，佈置於小小的盆中而成。隨著時間和季節的變化，盆景可以呈現出不同的姿態、色彩和意境。人們把盆景譽為“立體的畫”和“無聲的詩”。

盆景藝術是漢族特有的傳統藝術，園林藝術的珍品。用盆景塑造形象，具體反映自然景觀、社會生活，表現作者思想感情的一種社會意識形態。中國盆景的流派就傳統的五大流派而言又分為南、北兩大派，南派以廣州為代表的嶺南派，北派包括長江流域的川派、揚派、蘇派、海派（後三派過去統稱江南派）等

盆景是藝術美的創造，同山水畫和山水園林有著相似之處，很重視寫意和抒情。雖然師法造化，以自然為藍本，但又不僅僅是單純地摹擬自然景物。在創作上常常採取浪漫主義與現實主義相結合的藝術手法，以達到源於自然又高於自然的審美效果。

盆景不同於盆栽的道理就在於此：盆栽僅僅是一種栽培方式，在盆缽中栽植樹木花草．未經藝術加工。而盆景則是栽培技術與造型藝術高度結合的產物，具有鮮明的地方特色和優美的造型風格。同時，盆景中的樹木山石必須與盆缽、幾架相配合，互相協調襯托，才能構成真正完善的盆景藝術。 盆景是大自然景物的縮影，是集園林栽培、文學、繪畫等藝術，互相結合，溶為一體的綜合性造型藝術。

盆景藝術在歷史的沿革過程中，形成樹木盆景和山水盆景兩大類。 樹木盆景以木本植物工為主要素材，是活的生命體，其製作技術較為複雜，大致有挖掘、種植、整形、攀扎、修剪、上盆、養護等步驟。藝術上則要求具有老幹虯枝，清奇古雅，生機勃勃，意韻深遠的效果。 山水盆景則以山石、水、土為主要材料，為無生命物質，其製作技術要求側重於藝術境界，不論是層巒疊蟑，還是波光島影，應能表現出山河的錦繡壯麗。

中國的盆景藝術，一直以來都是人民優秀文化傳統的傳播，各種各樣的好看盆景都會擺放在園林藝術品行列中，有假山有懸崖，有山水，有枯木，有老樁，各式各樣的盆景形態變化萬千，但是卻一直以來意境深遠，將國家的自然風風景風光秀麗全部濃縮在手指之間，給人一種袖珍裡面裝乾坤之感，讓人觀之，油然起敬。

盆景會根據種類，顏色花型等進行分類，今天給大家講了一種區別，是與花盆的大小分為中盆盆景，大盆景，還有小型盆景，小型盆景也常常被我們稱作為指尖盆景或者是微型盆景，就是一種迷你版的盆景，非常的小，兩根手指頭就能夠舉起來，這種盆景如此之小放在手掌上就可以進行觀賞，因此會想到小巧而獨具匠心，所以就有人給他高度的讚賞，有詩句寫到：“春秋所日月譚中百草是神仙，可見養殖好這種盆景，讓人的心情是多麼的愉悅與快活呀！

小型盆栽給人的感覺就是玲瓏剔透，長了那麼大的一週植物用在小小的一個酒盅大的花盆中進行養護，兩根手指就能夠隨意把玩，可見這種盆景製作的時候，是多麼的嚴謹，而且形成這種盆景的樹木非常多，主要是一些容易彎曲型比較矮小的植物，這樣的植物生長力強，而且葉片非常的小，最適合進行培養。

選擇好適合養殖的植物以後，將植物上面一些不必要的枝幹部位全部去掉，如果上面有缺口，需要進行治療，想要製作出這麼小的盆景，首先考慮的是他的勁必須要養的老化，然後葉片要變得越來越小，在養活他們的時候Sunny不能太多，缺乏Sunny會促進植物的莖幹慢慢的變老，而且葉片生長的速度緩慢，越長越小，達到我們養殖成小盆景的效果。

其實這種神奇的微型盆景，他們也是通過於普通的植物慢慢養殖演化而來的，有養殖的有還有叢林式，沒噴的造型都可以，有不同可以讓它直長，或者是彎曲或者是傾斜生長，將自然中的一些植物生長的特徵全部運用到這一盆小花卉中在進行雕塑，產生以小見大的效果。

在製作小型盆景的時候可以使用很多種手法來控制它的生長，讓它實現矮化，壓制它的生長可以促使枝幹變得越來越顯老態，在樹皮上可以進行華商磨練去皮再生皮，形成各種各樣的傷痕，可以讓它產生一種古老樹木枝幹的感覺。

這種小型盆景，不管是休假還是整形都是為了提升根部的生長，平時可以使用台山來養護，如果想要根部露出來，可以在雨天的時候放到戶外，讓雨水經過洗禮，這樣就能夠使它的根部露出一定的面積，讓這周小盆栽畫面顯得更和諧，小型盆栽需要有一定的養花技巧與養花經驗，才能夠養殖成功，喜歡的花友們可以在家裡進行養殖。

盆景是殘忍，偏執，畸形的虐待狂的藝術，把盆景上升為藝術是對藝術的羞辱。

藝術祟尚自由，天性，自然，試問盆景，把樹木花草斷頭去腳、捆綁屈壓，為一己私慾，出手殺戮，君不見"血淚斑斑"，君不聞"呼號呻吟"？還高談藝術，簡直荒唐。

此藝術如當今教育，把好苗苗按套路，流水線修剪、定型，抺殺人的天性，創造活力，弄出一批又一批″產品"，當下看立竿見影，長遠看誤國。

硬說它是藝術，那也是反人性的藝術。