這個問題有意思。一般我們舉起相機時候都是有想法，有構圖，有主體的，目的就是要要把主體拍好拍清楚。專門把主體拍虛化背景拍清楚這種情況很少，偶爾出現失焦的時候出現過主體虛背景實的現象。但我覺得無論哪種形式表現出來的都是有道理的，如果需要那種有意境，有朦朧感，主體若隱若現，很有意境的照片，也可以把主體拍虛化背景拍清楚。方法就是把焦對在背景處，採用大光圈。不知道我回答清楚了吧，請批評指正。這種照片沒怎麼拍，所以也就不發照片了。

之前有個叫過客還是什麼的片子，就是拍的主體虛化，很好的例子。要注意拍攝這類片子的時候實際要求構圖乾淨 簡潔，這時對焦背景虛化主體給人的第一感覺依然是突出主體，構圖混亂的情況下第一感受會找不到拍攝主體，你可以多實踐下先感覺。兩個不同結構組成交替測試。比如蜘蛛網和房子，比如一個人個一堆車 不管你怎麼對焦到車上，最後給人第一視覺依然會想看清人。 希望對你有幫助。

手機拍出“虛化主體”｜多角度展現不同的美：

如何拍出“虛化的主體”？這個問題好像本身就是個“問題”。

記得從初學攝影開始，老師就提醒大家——攝影一定要主體突出，切記對焦準確“拍清晰”。那麼一個“拍虛的主體”豈不成“廢片”了？

答案是—— 不一定喲！

攝影也是門藝術，創造力很關鍵。在某些特殊環境下，直接或間接將“主體虛化”反而會得到意外的“藝術效果”，比真實的畫面更吸引人。

▼ 比如：虛化的荷花

這張就是將主體“虛化”的荷花，是否有種“水墨畫”的感覺？其實就是用手機藉助長曝光拍（具體拍攝方法下文會詳細介紹）

▼ 相反“主體清晰”沒有虛化的荷花圖，反而感覺很普通了（見下圖）

有時“真實清晰”的畫面，雖然突出了主體，但讓人缺少了想像空間。兩張“一虛一實”的荷花，是否感覺“被虛化的荷花”，反而更有意境呢？

這只是效果之一，此外我們還可利用“虛化的主體”突出畫面故事感，意境美，還能讓運動的主體變得“唯美安靜”，呈現不同的感覺。

▼ 比如：被霧化的海面

總之“拍虛的主體”同樣很特別，就看我們如何處理。

那麼具體如何用手機拍出虛化主體，有哪些技巧？以及哪些場景適合“虛化”主體？

小月用幾組手機拍攝的畫面為例，和夥伴們分享自己拍攝的心得和技巧，供大家參考。

一、“跑焦”的主體｜反而贏了

剛入秋的清晨，小月在公園轉悠，恰好拍到了這幕—— 一片微黃的草叢間，老爺爺用輪椅推著老奶奶緩步走在紅色的小路上，兩位年邁老人細聲笑語。

瞬間的感覺“有一種幸福是，能陪你一路走下去！”，

▼ 當時用手機低角度連續拍了兩張區域性畫面，因為對焦位置不同，主體一虛一實（見下圖）。

圖1：主體清晰｜對焦在主體

圖2：主體虛化｜對焦在前景

雖然拍攝角度位置幾乎一模一樣，只是主體一虛一實，當時小月把兩張圖同時分享，發現大家反而更喜歡“主體虛化”（圖2）。

當時一位小夥伴說 —— 感覺主體（老人推輪椅）清晰的畫面太真實，讓人感覺心裡有些難過，不舒服。反而主體被虛化後，由前景清晰的小花配合，感覺場景反而有點溫馨。

有時“虛化的主體”更像“隔層紗”，弱化了“現實（真實）”，強化了內心向往的感覺.

二、長曝虛化主體｜拍出“水墨渲染”

前面發了一張類似“水墨畫感”的荷花圖，是用手機“長曝模式”拍攝，將“主體荷花虛化”後，形成一種類似水墨畫渲染的效果。

現在很多手機有“長曝光”或類似的模式——比如華為手機“流光快門”模式；iphone手機“實況”模式，都能拍出類似效果。

▼ 拍攝時要注意2點：

1－保證手機的穩定，避免拍攝時晃動（只需1－2秒）

2－拍攝主體要有輕微的運動（比如微風吹動荷花）

透過這種拍攝方法，被“虛化”的荷花，反而比真實的荷花更有意境美。

三、虛化流水｜拍水拉絲效果

準確說是“霧化”流水，但效果上等同於虛化。也是透過手機長曝光模式拍攝流動的水面——比如小溪，瀑布等。

把本來波光粼粼，水花四濺的流水，透過手機長曝模式，拍出“仙境般”的霧化效果。

這種“水拉絲”效果，同樣用華為的“絲絹流水”模式，或者iphone實況模式，直接就能拍出，非常簡單。

▼ 比如：用iphone實況“虛化”流水

1－手機正常模式拍攝：

能清晰看到水流和水面的水花。

2－手機“實況”模式拍攝：

能看到明顯的水面虛化（霧化）效果。

3－具體拍攝步驟：

▼ 第一步：開啟“實況”功能

▼ 第二步：變“長曝光”效果

1）從相機中開啟剛剛實況拍攝照片

2）向上拉動照片

3－選擇“長曝光模式”

▼ 此時畫面會自動變為“霧化水面效果”

提問官提出的是主體虛化的攝影，呵呵，我想要說的“失焦攝影”正好屬於這一型別。有人認為，所謂的“失焦攝影”稱為焦外攝影較為合適，這我很表示贊同。失焦攝影，不，焦外攝影就是拍攝時對焦點不在主體上，並且拍出的整個畫面全都不在對焦點上，但又並非是瞎拍。呵呵，我是這麼認為的。有一位南非藝術家拍攝了許多焦外作品（如圖一），使人驚歎不已；而一位瑞典攝影師的焦外作品《蛋》，則榮獲了第18屆歐洲野生動物攝影師獎自然工作室類冠軍（圖二）。有人說，焦外攝影更具有藝術感，更能給人以想象空間和視覺體驗。我沒有數碼相機，有一天，我在圓明園用手機拍攝了一次黑天鵝黃昏高空飛行。其主體拍虛是肯定的。結果，拍出的照片整個畫面都是虛的（圖三），無一處在對焦點上。這，焦外攝影？希有評說、賜教！

主體虛化的作品雖然拍得不多，但還是拍過的。主體虛化的好處就是，透過低速快門，讓運動的主體呈現半虛化狀態，以營造強烈的動感效果。

拍攝主體虛化的作品，應掌握以下幾個要點：

1、主體必須是運動的物體

拍攝主體虛化的作品，主體必須是運動物體，這是先決條件，例如體育場上的運動員，舞臺上的演員，自然界中的飛禽走獸、飛瀑流泉等。如果靜態的物體也被虛化，那就不是動感，而是失敗之作。

攝影/夏雪

2、快門速度要適當

要拍好主體虛化的作品，其實並不容易，關鍵在於快門速度要適當。一是根據運動主體的速度來確定，主體運動速度快，快門速度宜高；主體運動速度慢，快門速度宜低。二是根據拍攝者與主體的方位關係來確定，主體迎面而來時，快門速度宜低；主體從側面透過時，快門速度宜高。

攝影/夏雪

3、使用三腳架拍攝

拍攝主體虛化的作品，一般快門速度較低，應使用三腳架固定相機拍攝，以保證靜態景物清晰而不被虛化，這樣才能起到動靜對比，以虛示動的效果。

攝影/夏雪

拍出什麼效果，是為表現主題的需要，不能單獨問有什麼好處，在這張裡是好處，在那張裡可能就是壞處。

這三種就算典型的主體虛化照片吧，為表現出主體的速度感，把主體故意拍虛，這些都是把快門速度調低實現的，靜止的主體虛化也可以用對焦來實現，當然也可用低速時相機移動，或讓被拍者移動等方法，總之就是跟拍實的方法相反了用唄。

主體虛化的攝影作品你拍過嗎？把主體拍虛化有哪些好處？

攝影作品中主體虛化是攝影的一種拍攝技巧形式，攝影師透過拍攝令主體虛化，是攝影過程中的大膽嘗試，也是一個攝影師的另類拍攝風格的表現手法。

自己在網路上經常瀏覽大師級攝影作品，裡邊就有這樣的拍攝作品。我還是非常喜歡的。自己也曾經嘗試拍攝這樣的人像攝影。

拍攝這樣的主體虛化攝影作品，需要有好的前景作為襯托。那樣拍出來的照片才有藝術欣賞性。

使用器材；索尼微單

鏡頭；24—240

無後期原片直出