藝術創作是藝術家個人行為的展現，一味追求市場、迎合市場就喪失了藝術的本質。應該堅持自己的創作道路，不畏艱辛，路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。

開什麼玩笑呢？什麼是藝術，你有能力讓你的藝術作品同時存在兩個主體，那就可以，你沒有能力讓你的藝術作品同時存在兩個主體，那還有什麼好說的呢，阻礙你的創新能力的是你自己的固化思維而不是外部環境的限制。

首先，藝術本來就沒有侷限性，人人都是藝術家，這句話有個前提就是個人的藝術行為得到認可才算是真正藝術，需要得到認同。

在藝術的領域，沒有對與錯，也沒有合適不合適和偏與正，關鍵在於創作者是怎麼解構他的藝術品的，是帶有目的性的，而我們的眼裡看到的或許因為深度不夠，或者說沒有達到共同的認知，也或者說高度高於創作者，這些都會成為每個人看待一幅畫，包括作者所看到的不同，有的時候缺陷也是一種美，但是別人眼中看到的會不一樣，所以主體物不論是幾個，先理解作者想表達的意思，在結合自己所看到的在進行分析

在一件人物油畫作品中，人物是油畫藝術所要表達的主要物件，是畫面中最重要的部分，在人物油畫中，人物不僅是畫面內容的中心，而且是畫面結構的中心，其他景和物都必順圍繞它形成一個整體，問題來了：作為藝術愛好者，你認為一件藝術作品中能否有兩個主體共同存在？

一件藝術作品中可以有兩個主體共同存在

通常來說，我們習慣性認為藝術作品中只能有一個主體存在，完整的作品是由“主體+背景”組合而成，其實，事實上，一件藝術作品中可以有兩個主體共同存在，比如，兩個人物的油畫或攝影藝術作品，我們把兩個人物的畫面組合稱之為“合影”，此時就是兩個主體，

用人物作為作品主體來舉例，顯得較為形象易懂，原因很簡單，人物有表情，也容易和觀者產生共鳴，當作品中出現兩個人物主體時，活躍了畫面的氛圍，不同表情的人物，出現在同一個畫面中形成了兩個“興趣中心”，顯得畫面更飽滿豐富，人物與人物之間相互映襯，

之所以說，一件藝術作品中可以有兩個主體共同存在，那是因為作品的背景也是由多個景物組成，比如，山、水、花草構成優美的背景景象，我們可以把每一個景物看成是單獨的一個背景，多個景物也就多個背景，

當然了，不管有多少個背景或主體，一幅畫面一般只能有一個主要的興趣中心，值得注意了，是主要的興趣中心，否則，就有可能破壞畫面的完整性，造成構圖上的無序和混亂，所以當作品中出現多個人物主體時，將人物和景物完美搭配起來進一步美化和表現主體，很考驗藝術創作者的技法。

一件藝術作品有一個主題思想，有兩個主體共同存在。這個主體可以是人物，也可以事物和自然物。一件藝術作品不但有兩個主體，而且還有多個主體。無論有多少個主體，都是圍繞一個主題思想而創作藝術作品。

一、舞蹈是把人的姿態、運動、動作的傾盈溫柔表現出來，在形式上以芭蕾舞呈現為和諧、平靜、穩定，給欣賞者以必較寧靜、愉悅、直接的審美享受。著名的西方芭蕾舞劇《天鵝湖》，就是一男一女兩個主要（主體）演員配合默契地表演，表現一個主題的芭蕾舞劇《天鵝湖》。

二、庫爾貝繪畫作品《路遇》描繪出畫家自己出外寫生作畫，在路上他碰到了自己的朋友勃呂阿以及其僕人，作品中就是兩個主要人物畫家和朋友。畫中巧妙地表現出藝術家不為世俗所惑，忠實於自己的藝術理想的 堅定態度，顯示出他毅然獻身於藝術事業，表現出審美理想的現實主義風格。

三、藝術的表現形式有多種多樣的審美，而表現每件藝術作品都有一個主題思想和兩個主體或兩個以上的主體。電影和電視都是表演藝術，反映一個主題思想，有兩個或兩個以上的主要（主體）演員，圍繞一個主題思想來表演。還有眾多的藝術形式，需要人們去觀察、發現、整理出，來豐富藝術表現形式的繁榮，極大地滿足不同人們的審美需。

一件藝術品，能否有兩個主體共同存在？

比如一幅油畫作品，能否有兩個主體存在？

個人拙見，油畫作品中，可以有兩個主體存在，但是對於畫家而言要把握好畫面的分寸

對於油畫，可以畫單個人物，也可以畫兩個人物組合

比如巴洛克畫家魯本斯的油畫作品，《金銀花涼亭》，畫家畫的是自己和第一任妻子伊莎貝拉的合照

這幅畫就是兩個主體，畫家和妻子秀恩愛的油畫情侶照

個人拙見，一般油畫情侶照，是兩個主體的

比如洛可可畫家弗拉戈納爾的油畫作品《鞦韆》

年輕的貴婦在茂密的叢林中盪鞦韆玩耍，高跟鞋被甩了出去，然後畫面左下角的貴族公子急忙伸手接，鞦韆上的貴婦挑逗地大笑

這種男女嬉戲的浮華情調正符合當時上流社會貴族的審美趣味

但是不難發現，畫中盪鞦韆的貴婦是主角，貴族公子是配角

所以油畫作品中，可以畫兩個主體，但是可以分清楚誰是主角，誰是配角，這樣才不會影響畫面的主題性

也許親會反駁，為什麼魯本斯畫筆下的夫妻油畫合照，分不清誰是主角配角，因為魯本斯，在畫中把自己和妻子合成一個整體三角形構圖，所以絲毫不影響畫面主題性

還有維也納分離派畫家，克里姆特的作品《吻》，畫中也是兩個主體，一對情侶相互擁抱親吻

所以個人拙見，一般是情侶主題的油畫，或者愛情主題的油畫，是可以有兩個主體的

但是一般情況而言，油畫創作，畫面是一山容不得二虎的

比如一般人物主題的油畫，肯定人物是主角，哪怕有必要畫一些道具，彰顯畫面主人的地位，權貴，襯托主人的氣質和精神

但是終究人物是主角，如果畫家把人物和道具，場景，都刻畫很精細，那麼畫面就分不清主次關係了

對於油畫，也可以畫千軍萬馬，比如蘇里科夫的油畫《近衛軍臨行的早晨》，倫勃朗的《夜巡》，德拉克洛瓦的《自由引導人民》

還有許多戰爭題材的油畫作品，都是千軍萬馬，比如魯本斯的《阿瑪松之戰》

畫面是千軍萬馬，但是終究有一個人是畫面的主角地位

所以個人拙見，畫面可以有兩個主體，也可以畫千軍萬馬，關鍵看畫家如何把控這幅畫面的佈局組織了，畫家自身的才華

作為一個藝術工作者，我從事藝術創作這麼多年，看到的作品或自己創作的作品，從來都不會在一件作品中出現兩個主體形象。

兩個主體出現在一件藝術作品中，能做到恐怕是高人。藝術創作有主題，一個主題一件作品，突出一個主體，其它都是附和關係。

簡單拿繪畫作品來說，我畫一張人物畫，畫面有三三兩兩許多人，人物形象再多，我只能選擇一個最能代表主題思想的主體人物來精心刻畫，如果是把所有的人物平均對待，就沒了主體，就表達不出畫面的主題思想。

還不說藝術作品，在現實生活當中，一個單位，一個團隊，都有一個靈魂人物，既領導。領導帶領大家齊心協力做一件事，其就是主體。

一件藝術作品中只有一個主體，一張畫只說一個故事，主題明確，觀眾才會被打動。

“本體”是指在上帝視角中的萬物，包括人。延及至造型藝術，就是指藝術家要再現的實存物或人。

西方藝術家大多獨立完成藝術作品，即只有一個主體：自己

有個著名的例子：米開朗基羅曾在佛羅倫薩雕刻了一尊石像，經過近兩年的創作，米開朗基羅終於完成了作品。當他自己看到這尊凝聚了自己所有功力的作品時，他自己也為自己感到驕傲。

作品預展時，佛羅倫薩萬人空巷，對他的創作歎為觀止。最後連佛羅倫薩市長也來了，眾多權貴圍在雕像前溜鬚拍馬，推崇市長髮表意見。市長傲慢地朝雕像看了一眼，問:“作者來了嗎?”米開朗基羅來到市長面前。市長說:“雕石匠，我覺得這座石像的鼻子低了點，影響了整座雕像的藝術質量。”米開朗基羅聽罷說:“尊敬的市長，我會按照你的要求加高石像的鼻子。”說完，米開朗基羅便讓助手取出工具，提著石粉對石像的鼻子進行加工。米開朗基羅在石像的鼻子上抹著石粉。抹了一會兒，他來到市長面前，說:“尊敬的市長，我已經按照你的要求加高了石像的鼻子，你看現在還行嗎?”市長看了點點頭說:“雕石匠，現在好多了，這才是完美的藝術。”

市長走後，助手不解地問:“你只是在石像的鼻子上抹了三把石粉，石像的鼻子根本沒有加高啊?”米開朗基羅說:“可是，市長認為高了。”

可見在西方價值觀中，任何一位有強烈個性的藝術家也不能接受另一個創作主體的存在。

中國畫畫家在雅聚時，有共同創作藝術品的傳統

譬如人民大會堂的名作《江山如此多嬌》是由傅抱石和關山月合作繪畫、毛澤東主席題款的巨幅傳世臻品。

再舉一個例子，這幅畫是由陳大羽、謝稚柳、周懷民共同創作。藝術，藝術品，都是源於人的主觀意志所創意，所以本質上只有一個主體，但合作是基於中國文化中的和諧觀來進行創作，也是一道特殊的藝術風景線。