學美術先直接給本圖畫本讓孩子自己玩一段時間先，畫什麼隨他。因為需要保證孩子自己對事物的理解能力，感知和創造力。畫畫可以表現出來孩子的想法，各種各樣的，因為孩子還沒有任何知識的情況下，對食物的表達是最簡單，最直接的。

再者就是天賦，看看他能畫出啥東西，聽他說他畫的是啥東西，因為很有可能大人們根本看著不像他說的，也看不出像什麼。這就是屬於創造力，因為世界上真的唯一的。

而學攝影就會培養懶人，為什麼這麼說呢，你想啊，一個孩子沒什麼知識的拿個小相機看啥拍啥，都沒有自己的想法了，都已經被畫面定死了，拍出來那麼多細節，孩子能理解的了嗎？

還有一個就是求知慾，你給孩子一個手機或者相機，可能等一下就被拆散了，因為他想知道這個東西是怎麼樣怎麼樣的。而且這種東西不像普通玩具掰開啥也沒有，這種東西複雜的不是專業的人都看不懂，那麼孩子天天為問你這是啥那是啥你家長能回答？如果經常回答不出來，那孩子就會問都懶得問了。

兩者一對比，確實學畫畫便宜有便於家長解答，培養孩子的創造力，世界不缺照片最缺創造力。

簡單通俗來理解一下，學美術可以從小開始，學攝影為什麼不能從小開始？那是因為美術可以開發孩子的想象思考能力（激發調節孩子對其它專業科目的學習興趣）；

攝影為什麼不能從小開始學起？因為攝影機和手機一樣是屬於電子產品，很容易讓孩子痴迷，所以很多家長不允許自己的孩子過早的接觸，避免影響學習，

而且攝影的門檻比起美術來說相對要低的很多很多，因為攝影過程幾乎就是藉助攝影機來完成創作的，只要有觀察力就好，什麼樣的年齡開始學都不影響作品的效果；美術是要“一筆一畫、動手又動腦”的描繪，還有就是孩子的模仿能力強，對一切事物都好奇，讓孩子從小接觸美術也有利於孩子身心成長。

謝謝邀請，我認為主要有兩個原因。一，攝影誕生的年代比較晚。直到1839年第一臺照相機才出現，到1900年左右，第一臺小型實用化的相機才開始慢慢普及。攝影的誕生，剛開始是富人的娛樂方式，一般人是很難接觸到的，即使到現在，專業的數碼照相機也是相當昂貴的。而繪畫就不同了，就中國畫而言，一支毛筆、一張紙、一塊墨就可以完成創作，而且1500年前的繪畫工具和現在相差無幾。二，攝影有相當大的因素來自人們對於機械的操作和使用。照相機的價格有時候直接關乎照片的品質。而繪畫則不同，他主要的成功因素是技法和思想。換句話說，你的筆在再貴，你的墨再好也不一定能畫出好畫。

悟空先生問：學美術可從小開始，學攝影為什麼不從小開始？（一）學美術應從小就始打基礎，美院的招生基礎考試就是，除文化課之外，要考素描，石膏像和模特頭畫素描，可能也考水彩，水粉靜物寫生，見圖1，由其書法可以從小選帖自學，也有各種書法學習班很多，也適從小自修學習。而攝影好像不在美院招考範圍，而是成人藝術院校選修。

小學開始學美術，有兩種考慮，如我的小孫子三年級業餘去學素描，是為了打基礎，將來考大學分數不夠，可以走藝考，那樣美校文化分要求低，你如有良好美術功底就可捷足先登，這是許多家長想法，當然也有孩子學美術書法點為了多掌握一項技能，或增加多種知識，也不全是怕落後在起跑線上。

（二）還有一個原因學攝影是個佷昂貴的選擇，我1969年開始和我姑夫學習攝影，那時攝影器材很貴，照像機用的是我姑夫王昌國的，機型是上海120，可照8到12張4x6的，當時一卷黑白膠捲不到兩元錢，後來上班自己做了洗相片的暗箱，顯影定影液買小袋的，六角錢一袋，自已調配，1987年買了彩色相機，後到北京採訪文化名人時照了幾張，但還是拿著廠工會的高檔海歐相機，因光圈速度距離掌握不佳，照了許多不成功的，那時樂凱十幾元，柯達富士膠捲近30元，洗一張照片三五角，學攝影是很廢錢的。這是回憶以前學攝影，現在學攝影也有不少家庭讓孩子練習拍照片，因為現在個好智慧手機具備多種功能，家裡有影印機的很多，直接自己打彩色照片，自己做影集，而且還有各種美圖，當然高階的藝術攝影，還需要好的單反等高擋數碼相機，也有許多專業攝影師還在用膠捲相機。

下圖2，3，4，5，6都是國際服裝攝影師傑作，圖9是1928年郎靜山先生拍的4x4黑白照片

謝邀。問，學美術可以從小開始，學攝影為什麼不能從小開始。個人認為，攝影是全機械化操作，對兒童來說並沒有多大意義。這是因為兒童正處於身體發育良好時期，不適宜過早接觸機械性的操作。同時，攝影機械內裝有感光效應，怕過早傷害兒童視力，影響身心健康。這是無可質疑的。隨著通訊業迅速發展以及手機的普及，有許多兒童身上都配有了手機，如果繼續照這個速度發展下去，兒童的視力將會大受影響。

我前二天剛談到，新中國的第一代攝影師基本上因為自我覺悟，從想當畫家開始轉身攝影並取得成功的案例。

這對兒童來講，建立一個好的美學觀同樣重要。那怕是兒童特有的漫畫式塗鴉，同樣涉及到基礎美學。從建立美學（價值觀）並用美術的形式表達，將伴隨著人生的成長而深入變化。孩子們一但懂事，自然會脫離兒童畫，逐步地邁向成年人的思維而畫…這一切都是成長中的自然現象。（成年人何必搞天真呢?年齡已經過了，搞天趣才是啊！）

而攝影，兒童除了靠本能抓拍外，由於兒童們對”像”的理解與成年人的不同，並且還需要複雜的製作技術…別說兒童，成年人也怕麻煩了，其中還包括各種既笨重又價格昂貴的配件。（兒童的使用能力決定了不適合，猶如成年人買豪華越野車而不會真的去越野。）

可以確信的是，會畫畫的人上手攝影是很容易的事情。因為懂美學與美術…這就足夠了。

感謝邀答。但是應該說這個不是問題。人類學習文化從來都是從塗鴉開始的。而塗鴉其實就是繪畫的開始。只是只有一小部分人把這樣的塗鴉進行到有意識的追求，及進行到繪畫層面而已。而在這個過程中，家庭教育有著至關重要的因素。繪畫要從小培養，這可只是針對那些想把藝術當作職業理想的人而言的。對於絕大多數人來講，把藝術作為業餘愛好應該是最好的選擇。等到年齡大了，退休了，再作為晚年生活的一部分，這不可不說是一個好的選擇。小時候培養興趣，長大作為業餘愛好，多點精神滋養，到年紀大了，退休了，再作充實養老生活的一部分。這樣更少點功利，少點名利，能使藝術滋潤我們人生，這樣不是更好。

再來說々攝影。我認為可以從小培養，也不用從小培養。這話看起來矛盾，其實不然。

不是嗎?現在自從有了數碼攝影，攝影自然進入了千家萬戶，自從手機有了攝影功能，人人都成了“攝影家”。回想一下自己的攝影實踐的路程，應該自然而然的悟出其中的道理了。

事實也正是這樣，攝影是最容易把握的藝術手段，也是最難出頂極藝術效果的藝術形式。其中有自然和技術兩個方面因素。而技術又有裝置技術方面，還有意識敏銳度的因素。而從小培養的只能是意識敏銳度的培養，然而也是最為困難的。至於攝影的裝置技術，相信絕大多數的家庭絕不會有這樣的“大手筆”的“支援“和“培養"的吧。

大家請欣賞一幅油畫作品，《Sunny中的裸女》是法國畫家奧古斯特·雷諾阿於1876年創作的油畫，現藏於巴黎奧塞美術館。

再看一幅攝影作品，數碼相機和ps的完美組合，能讓你從新理解攝影。

不光是繪畫要從小開始培養，書法、中藥學、雜技、武術，文學吧，等傳統工藝的學習都是從小開始培養的，這就是所謂的童子功。我在曲師大學習書法的時候，有些同學就是具備小時候的勤學苦練，有童子功，在專業上表現的特別強，一些為了考學，考前班衝擊進來的同學，在創作上有明顯的不足，很多字都是寫不好 的，那些打小開始練字的，提筆就能寫出來很好的作品，章法講究，佈局美觀，線條有力度，結構合理。還是有一些優勢的。

上面這幅圖，是工筆現代人物，基本上達到了照相機的水平，但是它是繪畫藝術。

我現在在濟南從事藝術教育，少兒藝術教學也是越來越低齡化，沒上小學之前都開始學個硬筆書法，學卡漫、兒童創意畫，家長在這方面投入的精力和金錢也是 不計其數。

美術和攝影同樣屬於藝術，兩者有者明顯的區別，在表現形式上也不是一回事。學習方式攝影要建立在美術的基礎之上，你要會構圖，懂得色彩明暗變化，才能拍出來好的照片。我之前一段時間學過攝影，買了一個佳能的相機，沒事的時候到處走走拍拍。

攝影不利於從小培養，人說玩單反窮三年，相機的耗材是很厲害的，好的鏡頭都價格很高，攝影還要去各地採風，走遍祖國的大江南北，年齡太小的時候都不適合做這些。換句話說，從小培養美術的功底，也就是在培養攝影了。

美術是一門藝術，要有紮實的基本功，否則你很難畫出來一片屬於自己的天地。只有勤奮才能成功，攝影完全可以自學，當你喜愛攝影的時候，經常看看攝影雜誌，學習單反的一些知識完全能拍出來好的作品。