1978年張譯出生，關於他的童年事件，有說是當時家庭條件不好，他從小都是在地下室的房子里長大的，因母親不能受到驚嚇，他從小就被告知要小聲說話。

也有說因他父母是老師，所以打他出生開始便在書香門第裡接受薰陶，雖外表不算俊朗，但骨子裡卻是文藝青年。

但這個文藝青年卻沒能跨過高考這道坎，在19歲，張譯不得已去了哈爾濱話劇院學習表演，很快他被眼前這種直面觀眾的舞臺表演吸引，愛上了表演的同時，也得到了去北京的機會。

穿上軍裝後的張譯進入了北京戰友話劇團，這個黑瘦的男孩，靠著自己不錯的文字功底，成了當時團裡的文藝骨幹，但這卻不能拯救他一般的外形，就算再怎麼喜歡錶演，他當時也只是個龍套。 倒是晚會主持、串詞少不了他，再加上寫了一手好字，又能將會議紀要和報告寫的出彩，張譯還被提幹去了政治處當幹事。

這段即將開始的十年部隊生活，在當時的張譯眼裡，可能僅僅是正常生活的一部分，就連當時在部隊排練的話劇版《士兵突擊》裡飾演一個角色，也不過是一種表演經驗的增長。 他絕對不會想到，這部話劇會在日後改編成電視劇，並讓他一哭成名。 2004年，張紀中任製片人，康紅雷任導演的《民工》開拍，張譯被選為郭振東的飾演者，這部十五年前的電視劇，算是張譯手上的第一塊敲門磚。

但沒等這塊磚敲在門上，門就自己開了。 憑藉《民工》裡的表現，康紅雷發現張譯是塊演戲的料，雖有些地方會表演過爆，但這份爆發力適用於他的下一部片子《士兵突擊》。

那一年張譯28歲，康紅雷讓他飾演的史班長日後成了大家聊起張譯時，一個繞不開的角色，而這部《士兵突擊》也成了，人們聊起中國電視劇時繞不開的一個傳奇。 張譯在《士兵突擊》坐車夜遊北京那場戲中，好好看了看這個自己駐守了幾年的城市，面臨退伍，戰友的離別和城市的熟悉與陌生感，這個曾經當過兵的演員，劈頭蓋臉的哭起來。

這一段感情對他來說可能都不用演，自己的部隊生活終歸有一個結尾，只是這個結尾讓更多人看到了而已。 之後的《我的團長我的團》其中藏著一個張譯流傳至今的梗： 瘸。 《攀登者》的熱映讓善於玩梗的觀眾大呼： “張譯又雙叒叕瘸了”。 京言京語也稱其為： “逢戲必瘸”。 雖說《攀登者》這個設計是有原型的。 但這個梗讓在吳京為其“封神”。

那是在《攀登者》劇場，有一天吳京找到張譯，說要給他總結一下。

吳京發現很多戲都會找張譯來演瘸子，而只要張譯演了，這部戲肯定能火。 張譯自己回憶了一下，從《我的團長我的團》到前一陣的《重生》他好像都飾演一個瘸子，而且在他印象中好像有四五次這樣的銀幕形象，且特別邪門，都是左腿。

演一段時間之後，他會形成一種肌肉記憶，尤其是在片場呆上一兩個月，生活中會下意識地以瘸的形態走路，應該是腿部肌肉有些變化了。 在《我的團長我的團》殺青之後，他發現自己兩條腿不一樣粗，找來皮尺量了一下，圍度直接相差2釐米。

就算如此敬業，也少不了失誤的時候。 《攀登者》中送別李國樑遺體的那一段在拍攝的時候，片場氣氛肅穆，實拍第一條。 拍到一半，張譯忽然喃喃自語了一句： 完，我忘記瘸了。 這讓一旁的何琳、章子怡都樂噴了。 不僅如此，戲外的張譯早在前幾年就以另一種身份讓大家認識了。 那時候大家更喜歡叫他“知乎男孩”，他不僅註冊了知乎賬號，還以自己職業的便利回答瞭如“男演員拍電影的時候塗口紅麼”“作為演員拍吻戲是一種怎樣的體驗”等問題。

瞬間收穫了幾萬的贊不說，行文更是讓人感覺這是一個被演戲耽誤的文字工作者。 回答的那條“演員拍吻戲是怎樣的體驗”寫道。 “忽然想起十幾年前的往事，我第一次拍吻戲，26歲，對手演員Y姑娘22歲。 我慫，我和Y姑娘都很慫。 統籌在十幾天前通知我們要拍這場戲，我的手心兒就溼了十幾天。 一晃，十幾天就過去了，當時是中午。 導演說，開始吧。 於是我們倆都不好意思看對方，連擁抱都下不去手”

後來，導演沒辦法，就清場了，拍攝區只剩下一名攝影師，一名場記和一名錄音師。 片場安靜極了，張譯鼓足勇氣，兩人終於擁抱在一起了！ 傳遞著彼此的哆嗦，誰也不敢先抬頭招呼嘴巴上的事情。 導演實在看不下去了，就讓大家休息一下，找了個房間讓兩人聊聊，培養下感情，這裡的情節，張譯寫在知乎上的回憶是： 整個下午，我們一共說了四句話，“吃吧”她再給我扒柚子，紅心兒大柚子。 “好”我不住嘴地吃了一個多小時，“.....我吃飽了” 故事的結尾是姑娘又沉默了一個小時後說“咱們豁出去吧”兩人才完成了這次的吻戲，這簡潔的文字，想必讓不少知乎使用者讀的開心，一個個瓜也吃的過癮。

和多數拒絕看自己新聞的人不同，張譯在關注的知乎問題上還有“如何評價演員張譯入住知乎”看來這位熱心群眾也很關心群眾對自己的看法。 擁有這樣的文字，得益於張譯在寫作這件事情上的堅持，他自言養成這個習慣的原因在於自己的記性不好，一些事情需要記下來。 以及之前要寫書，就需要記錄平日的素材，而這些記錄下來的東西，時不時回頭看看，還能自省。

文字本來就是一個出口，能作為一種傾訴的視窗，而不是一個宣洩的工具。 這一點上想必看過張譯那本《不靠譜的演員都愛說如果》的朋友深有體會。

沒錯，這是張譯 除了最近《我和我的祖國》中遭熱議的眼神演戲，以及以往作品中帶有幾個層次的哭戲讓人們熟知外，這個百度搜下來關鍵字都是“好慘一男的”“不火”的張譯自帶些許魅力。

他常說真話，喜歡誠實回答問題，對戲的熱愛和敬業不僅限於談增肥減肥談的淺層，那些都是演員的該做的，算是本分。 像公益使者一樣為廣大影視愛好者掃盲，是他可愛的一面。

可能你粉他的戲，可能你粉他的貓或者文字。 也可能你哪樣都不粉，但這沒關係，他的故事，你遲早會聽說。

《雞毛飛上天》是2017年播出，張譯、殷桃、陶喆如等演出的電視劇，講述了浙江一位女首富的真實創業故事。而張譯不僅在劇裡雞毛飛上天，在現實中更是如此。

今年國慶三部大熱片，他出現在兩部裡面

無論是《攀登者》的曲松林還是《我和我的祖國》裡面的高遠都給觀眾留下深刻印象。

張譯一直都是戲紅人不紅的狀態，單眼皮，小眼睛，帥夠不著，醜也算不上，辨識度不強，這對演員來說絕對不是一件好事。但他並沒有放棄。其實，張譯最早的願望是成為一名專業的播音員，高二時就考過北京廣播學院的專業第一，可惜在正式考試時卻失之交臂，成了名副其實的“待業青年。”

後來恰逢當年哈爾濱話劇學院招表演學習班，待業青年張譯雖然對錶演一無所知，但還是在家人的勸說下還是去了。學了半年的表演，張譯發現自己喜歡上了話劇。愛上話劇的張譯來到北京，開始了走南闖北考戲劇學院的生活。恰逢北京戰友話劇團學員班招生，20歲的張譯，穿上了軍裝，如願成為了“北京話劇界”的一員。但在話劇團裡面的張譯並沒有大放光彩，還是因為他平平無奇的長相。他27歲的那年，導演胡玫問他多大了，他說27了，胡玫摸了摸他的頭說，男演員如果28歲再出不去就洗洗回家睡吧。這句話令他記憶深刻，到了28歲那年他為自己爭取了一個重要的角色。就是“史今”

為了《士兵突擊》中的史今一角，張譯毛遂自薦，足足寫了三千字的自薦信給導演康紅雷，終於實現了演藝生涯的大逆轉。特別是車裡的那場哭戲，嘴裡還含著一塊兒高城剛剛給他塞的大白兔奶糖，儘管糖是甜的，但是觀眾的心裡卻能體會到史今心裡的苦。

《士兵突擊》之後好長時間沒有再看到過張譯的作品，那時候我還在心裡納悶，這麼好的演員怎麼不演戲了，其實是他的機會不多，後來又演了《我的團長我的團》《北京愛情故事》《抹布女也有春天》《辣媽正傳》，電影《親愛的》《追兇者也》等演技都是很精湛，但還是不溫不火。

張譯的演技一直是大家公認的好，但是他本人卻沒有被人記住，各種型別的小人物他都演了個遍，戲路廣，“絕對領域”卻是模糊的。

再次讓我驚豔的是個《雞毛飛上天》裡面的陳江河。分別八年，他在火車上看到駱玉珠的那一刻，顫抖的雙手，激動地說不出話，真的是演技炸裂，當年這部劇在播出後也獲得了很好的口碑，張譯獲得了白玉蘭獎最佳男主，拿到了人生第一個視帝。

又有了《紅海行動》《我和我的祖國》《攀登者》《一秒鐘》《八佰》等大片，現在是全民認可了。

所以說張譯雖然飛上天了，但是他並沒有飄，而是腳踏實地的演好每個角色。這一點尤為可貴，有太多的演員都是紅了之後認不清自己而犯了重大錯誤又回到低點，而張譯始終是低調、謙虛。《紅海行動》大火後好多媒體要採訪他，他卻都推掉了，他不在意自己的熱度和炒作，只在意演戲時的專注，陳凱歌就說張譯是“戲比天大”。也正是這種精神，才讓張譯有了平凡的開始不平凡的現在。