宮崎駿可以說是日本動畫界的一個傳奇，沒有他的話日本的動畫事業會大大的遜色。他是第一位將動畫上升到人文高度的思想者，同時也是日本三代動畫家中，承前啟後的精神支柱人物。宮崎駿在打破手冢治虫巨人陰影的同時，用自己堅毅的性格和永不妥協的奮鬥又為後代動畫家做出了榜樣。 宮崎駿的動畫片是能夠和迪士尼、夢工廠共分天下的一支重要的東方力量。宮崎駿的每部作品，題材雖然不同，但卻將夢想、環保、人生、生存這些令人反思的訊息，融合其中。他這份執著，不單令全球人產生共鳴，更受到全世界所重視，連美國動畫王國迪士尼，都有意購買宮崎駿的動畫電影發行版權(亞洲地區除外）。 2001年，《千與千尋》上映。該作再次拿下總票房第一，超過300億日元的票房創造了歷史。而此時，日本動畫的年度經濟總額才5,000億日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30億。強大的宣傳攻勢，甚至動用到了首相來為首映捧場。宮崎駿的成功開始得到國際的承認，作品得到奧斯卡、威尼斯、柏林等國際電影獎項。 《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段，講述她在面對困難時，如何逐漸釋放自己的潛能，克服困境。這正是宮崎駿要觀眾明白的。宮崎駿自己也認為這是一部有別於他以往其他故事的影片，以往，他筆下的主角都是他所喜愛的，但這次宮崎駿刻意將千尋塑造成一個平凡的人物，一個毫不起眼的典型十歲日本女孩，其目的就在於要讓每個十歲女孩都從千尋身上看到自己。她不是一個漂亮的女孩兒，也沒有特別吸引之處，而她那怯懦的性格，沒精打采的神態，更是惹人生厭。最初創造這角色時，宮崎駿還曾有點替她憂心，但到故事將近完結時，他卻深信千尋會成為一個討人喜歡的角色。 千與千尋 (2001年) 日文名：千と千尋の神隠し中文名：千與千尋(又名：千與千尋的神隱）英文名：Spirited Away 製作總指揮：德間康快製作：吉卜力原作/指令碼/監督：宮崎駿音樂：久石讓製片：鈴木敏夫配給：東寶 《千與千尋》 獎項：第75屆奧斯卡最佳動畫長片 分級：美國PG（指導級） 首映時間：2001年7月20日片長：125min 票房收入：304億日元，約22億人民幣 觀影人數：突破3000萬人次 備註：宮崎駿病癒的復出之作 宣傳語：隧道的另一邊，有一個奇異的城鎮。 10歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中，一家人發生了意外。他們進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界——在那裡不勞動的人將會被變成動物。千尋的父母出生在日本經濟高速增長時代，對金錢物質有強烈的嚮往和控制慾，他們在幻境裡觸犯規則而變成了豬，千尋孤獨的留在幻境裡。支配城鎮的魔女強行拿走了千尋的名字，這更讓她感覺到自我喪失的恐怖。本片是宮崎駿監督的動畫電影的頂點之作，在全部作品中的票房最高，流傳最廣。在此之後，宮崎駿的作品再也沒有超越過本作。

“發生過的事情，不可能會被忘記，只不過是你暫時想不起罷了。”

可能

我們忘了童年時觀看後的那份感動

十八年後

那個一直向前，不回頭

那個失去名字，又找回名字

那個與白龍，“朋友之上，戀人未滿”

那個跌跌撞撞，又堅強無比的千尋

又回來了

《千與千尋》是宮崎駿執導、編劇，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等配音，吉卜力工作室製作的動畫電影。

該片講述了少女千尋意外來到神靈異世界後，為了救爸爸媽媽，經歷了很多磨難的故事。

該片於2001年7月20日在日本上映後引起了世界性的轟動，不僅獲得了奧斯卡獎，還獲得了金熊獎，在日本更是獲得了308億日元票房（約19億人民幣），達到了2350萬人次觀看，這相當於5個日本人就有一人觀看，可見這部動畫電影的影響力有多大，而18年後的2019年6月21日在中國正式上映。截止到今日票房已經達到了4.7億。

可以說千與千尋在上映18年後，依舊能在國內大獲成功，除了千與千尋本身優秀的劇情之外，更重要的是宮崎駿這三個字，對於年輕一代人的意義。哈爾的移動城堡，懸崖上的金魚姬等等都是宮崎駿帶給我們的感動。

和去年引進的龍貓一樣，這些經典的動畫電影，或許大家早就已經透過各種渠道看過了，但是在電影院和一群跟自己一樣的，擁有同樣愛好的小夥伴一起欣賞曾經的經典。應該說是全新的體驗，有些感受可能只有在電影院裡，才能感受到。

那你第一次看千與千尋是和誰一起呢？

首先，該部作品獲得的獎項在海報上都能看到，為何如此經典呢？

曾經，“吃太多會變成豬”、“沒有工作的人會變成動物”、“拿回自己的名字”……這些我們在懵懂的時候覺得新奇的設定，在長大之後，卻能意外地散發出多少閃光的感悟。

《千與千尋》用孩童的語言去描繪所謂的成人世界，在千尋誤入的這個妖精世界裡，有暗暗藏下的現實性，其中所畫的世界，正是大多數身處的現實世界。破敗迷亂、喧譁浮躁、物慾橫流，同時有著一條條屬於成年人的規則。

千尋的父母，毫無節制地暴飲暴食，硬生生把自己吃成了豬，他們在物慾和貪心中喪失自我，被誘惑輕易擊倒。而無臉男，正照應著當代社會，一邊被慾望瘋狂吞噬，一邊又渴望被愛淨化的寂寞眾生。他的本質不壞，只是太孤獨，太空虛，那些虛假的狂歡讓他徹底迷失，變成了完全不同的模樣。鍋爐爺爺和小玲，冷若冰霜卻心地善良，他們的任勞任怨和堅強樂觀，讓千尋明白了工作的意義和價值。專權霸道、唯利是圖的湯婆婆與和藹可親、是非分明的錢婆婆雖然是雙胞胎姐妹，性格卻截然不同，她們更像是人性的兩面，彼此拉扯，相互照應。

所以《千與千尋》是一部適合全年齡段觀眾看的動畫，同時也是宮崎駿想象力釋放得最徹底的作品。它的劇作核心，具有普世共鳴。正是這種共鳴，使它作為一個絕美的動畫故事，表現地更為純粹。

其次，所謂書讀百遍其義自現，優秀的影視作品亦是如此。不同的年齡階段懷著不同的心智，對人對事也會有不同的理解和體會。

最後，該片之前在國內從未正式上映過，電影院的氛圍肯定是在電腦前或手機上感受不到的，而且還有那麼多小夥伴一起觀看，相信會有更好的共鳴吧。

首先是作品本身具有良好的觀眾基礎，《千與千尋》一經問世就受到廣大漫迷的歡迎，經典作品毋庸置疑了。其次，製作精良，從故事本身到陳設佈局，無疑蘊含著製作團隊的心血。當然，最重要的還是作品的精神核心了，宮崎駿作品的神奇之處在於，哪怕你沒有看懂，也依舊可以感受到人物細膩的情感和整體淡淡的溫情，並且為之感動。每次反覆觀看，都會有各種小小的收穫和驚喜，細節很到位。

最後，之所以號召力巨大，除了懷舊情緒，那就是好的作品實在太少。可以發現，雖然新的作品不斷湧現，但是可以稱為“經典”的，就那麼幾部。不注重精神價值，流於表面是最大的原因，像這類作品就是沒有感情的，吸引不了人們的內心，當然也就會曇花一現，不能長久。

你看過，我看過，但總有沒看過的，老作品不假，但也是經典作品，《千與千尋》這部動畫可是獲得了奧斯卡獎的，好的作品放多少年也不過時，動畫的主體受眾始終是青少年，2001年的動畫到了如今，正好新一代青少年也成長起來了，只要他們愛看動畫，那麼就不會錯過《千與千尋》。

現在的票房還有一個原因，當年看《千雲千尋》的青少年長大了當了父母了，很多父母既想自己重溫一下又帶孩子體驗，那麼全家都去看再好不過，就出現了很驚人的票房，據聽說導演宮崎駿本人都大吃一驚，竟然會這麼熱賣。

《千與千尋》本來就有很好的口碑，以前國內院線情況比較特別，莫說是動畫，就是好萊塢大電影，也難以在國內有很好的票房，以前國內整體版權意識淡薄，網路也沒有興起來，缺乏監督的情況下，不少小的電影院直接拿盜版去放映。那時日本的影視或是遊戲都不看好中國大陸市場，就因為盜版猖獗的問題，他們寧願不掙這份錢。很簡單的原因就是過去中國窮，波蘭遊戲公司蠢驢過去還是賣盜版光碟的，波蘭也經歷過動盪貧窮。中國的發展速度遠超外人想象，倉廩實而知禮節，衣食足而知榮辱，版權意識慢慢就上來了，人們的消費觀念也在改變，願意掏錢去影院看好的電影。

再加上網路社交的興盛，有一部好電影很容易就一傳十傳百，當然了爛片也會以同樣的速度被大家知曉，這對電影市場發展是有好處的，不是請明星就能糊弄的，近一兩年真的好看的電影票房都不低，如《流浪地球》、《哪吒魔童降臨》。《千與千尋》的高票房完全在意料之內，咱們國內情況咱們瞭解，外華人哪知道中國高速發展下的各種變化，也就難怪宮崎駿本人都震驚。這也是《千與千尋》到了如今才在國內院線上映的原因，日本那邊的觀念可能還認為咱們國內的行情非常糟糕，嘗試一下賺不賺無所謂的心態。以前只能在電影頻道看《千與千尋》，如今正式登陸院線，也說明國內對動畫電影的重視。

文：龍騎士謝魯