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1 # 熱愛平靜生活的賣魚強
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2 # 曉曦動漫
能做到圈粉是它的題材能夠觸碰到人的內心,使人感同身受,世間上很難找到能夠完全明白自己內心想法的人,正所謂知音難覓。
在這部動漫中一個來自貧困區卻熱愛音樂的黑人女孩calore雖有抱負之心卻因旁人看法而遲疑導致不敢勇於追夢至到與另一個愛音樂家人卻反對要求她繼承家產的富人女孩Thesday在這個由機器人創作音樂的社會下遇到才與她一起走上音樂創作的追夢之路。
這部動漫讓我們意識到家庭背景並不是讓我們放棄夢想的藉口,使我們最後決定放棄的一直都是我們自己,可能是你在別人嘲諷與不看好的壓力下承受不住也可能是別的原因。但我們一定要相信要是沒壓力,我們的成功就不叫成功了。
另外《CAROLE & TUESDAY》這部番,不論是從音樂上,還是畫面質感上,都做到了極致的效果,也是圈粉的要素之一。所以,這是一場無與倫比的音樂視聽盛宴,同時也是燃燒我們青春大膽追夢的內心詮釋,喜歡音樂的你,不敢大膽追夢的你,不要錯過哦。
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3 # 風車動漫
由渡邊信一郎執導的動畫《CAROLE & TUESDAY》(中文:《卡羅爾與星期二》,下文簡稱《C&T》),已經在前段時間正式完結了。這部講述了兩位的少女追求心中音樂夢想的動畫,其展現出來的高質量製作水準,可謂是完全配得上“動畫製作公司BONES的20週年、音樂製作公司Flying DOG的10週年紀念作品”的名號。
截至ACGx發稿前,《C&T》在豆瓣上有超過1.1萬的觀眾給出了9.1分的高分,在B站則有超過5.7萬的動畫觀眾給出了9.8分的高評價,在網路上我們可以看到許多動漫相關的媒體對其給出的超高評價,完全可以稱得上是2019年4月新番的口碑之作了。
不過在高質量的製作之外,《C&T》在IP運營方面所採取的社會化營銷路線,也是這部動畫作品的一大亮點。
《C&T》的Instagram賬號究竟都發了啥?
3個月的時間裡,《C&T》僅依靠其Instagram官方賬號(@carole_and_tuesday )釋出的30張圖片,便獲得了超過11萬粉絲的關注。這對於一個完全是從0開始運營的動漫類賬號來說,已經是非常好的成績了。
實際上,《C&T》在Instagram上發出的這30張圖片,其實絕大部分都是《C&T》的動畫截圖,且與動畫的劇情有著非常強的關聯。
比如@carole_and_tuesday 於4月11日在Instagram裡釋出的第一張圖片,就是動畫第1集結尾時,兩位動畫主角為了慶祝第一首歌曲完成而釋出到社交網路中的自拍照。
再比如@carole_and_tuesday 從5月1日開始連續兩天釋出的5張圖片,則都是該動畫第4集故事的幾張關鍵截圖。凡是看過動畫的觀眾,相信都可以輕而易舉地透過這些圖片,回想起這一集動畫所發生的故事劇情。
可以說,這些在Instagram釋出出來的動畫截圖,都是《C&T》運營方精挑細選出來的結果。更為有趣的是,與這些圖片同時發表出來的文字內容,亦花費了不少心思,在每段文字的最後,都會以“By XXX”來結尾,以指明發布這張圖片的到底是哪位動畫角色。
例如5月31日@carole_and_tuesday 釋出的兩位動畫主角在選秀節目中的初次勝利截圖,該畫面在動畫中其實只是一閃而過,並未花費太多篇幅來表達兩位主角的興奮之情。
但是這張圖片在Instagram上所搭配的文字內容,卻是這樣描述的:
我們可以很明顯地看到,《C&T》在做社會化運營的過程中,更注重的是將動畫內容與營銷進行深度結合,讓營銷過程中用到的每一張圖片、每一段文字,都能與作品內容本身相互呼應,從而充分調動粉絲的正面情緒。
正是在這樣的運營策略下,@carole_and_tuesday 這個本身具有很強商業性質的動畫官方賬號,似乎真的就如動畫中所描述的那樣,是由幾位動畫角色在共同運營,有效拉近了動畫角色與觀眾之間的距離。
依靠社會化營銷,推動IP的商業化程序
縱觀整個動漫行業,《C&T》所採用的這種社會化營銷方案其實較為少見。可能是受限於二次元角色本身屬性限制,很多動漫IP在社會化營銷的過程中,都簡單粗暴地採取了直接“發廣告”的做法,將各種線上線下活動資訊、宣傳物料作為主要的營銷內容,並不會特別重視作品內容創作與營銷推廣之間的關聯。
這是許多動漫IP在運營過程中存在的盲區。動漫IP想要在社會化營銷方面有所突破,從內容創作之初便開始注重後續營銷推廣的《C&T》,顯然是很好的參考案例。
首先在作品的世界官和人物設定上,《C&T》其實非常討巧。
雖然這部動畫的故事背景發生在未來某一個時間點的人類火星殖民地,但其中出現的絕大部分元素,如社交網路、交通工具等,都與現代人的日常生活如出一轍。在這樣的設定框架下,動畫中兩位女主角喜歡拍照,並透過社交網路將這些照片分享出去的行為,就變得非常自然且便於觀眾理解了,也有利於動畫放送同期在Instagram上展開社會化營銷。
其次,作為一部音樂番,如何讓角色與觀眾建立有效的情感聯結,是《C&T》整部作品最重要的核心重點。
透過精選動畫截圖+文字說明的方式,@carole_and_tuesday 這個賬號有效地完成了動畫劇情的補完工作。無論是Tuesday完成第一次live演出後的實際感受,還是到了動畫故事後期決定不再隱藏自己的一系列心理轉變,都是透過動畫之外的社交網路來向觀眾展示的。
從商業運營的角度上看,之所以《C&T》會特別重視社會化營銷,主要還是因為動畫音樂的發行,應該是其後續最主要的商業路徑。而社交網路,本身就是當下音樂市場需要特別重視的推廣渠道。
經過一系列的動畫與社交網路內容聯動後,@carole_and_tuesday 就以兩位已經圈粉無數的動畫角色的名義,分別於5月30日、6月27日兩天專門為其發行的兩張動畫音樂專輯《Kiss Me/Hold Me Now》《The Loneliest Girl》進行了推廣宣傳——這與許多三次元歌手,透過社交網路主動向粉絲進行新曲推廣的操作如出一轍。
對於《C&T》這部原創動畫作品而言,如何快速推進商業化程序,其實至關重要。在將動畫內容與營銷進行緊密結合之後,出現在動畫中的兩位角色Carole和Tuesday,其人物形象因此變得愈發真實和豐滿,在與觀眾們迅速建立起了相應的情感聯絡的同時,也能以出道歌手的身份展開一系列的商業活動。
Carole和Tuesday兩位動畫角色在二次元和音樂市場的發展道路,相信只是剛剛開始。而《C&T》所採取的這種獨特的社會化營銷方案,或許也能為尚處於發展期的中國動漫行業,帶來更多的思考和啟示。
回覆列表
“音樂人完成一段音樂肯定會有很長一段思考期,這部作品就是用動畫的形式來展現這些思考與煩惱。”導演堀元宣在《C&T》的製作特輯中說。
和大部分以音樂為主題的作品一樣,《C&T》想表達的核心思想也是“用音樂改變世界”,其實由於類似的作品太多,所以對於創作本身來說,這樣的題材反而會變成桎梏,但是《C&T》依然能夠收穫如此多的好評,可見其整部作品的完成度。
製作規模最大的音樂番
除了動畫製作是聲名遠揚的骨頭社,《C&T》的製作班底可以說從頭到腳都是神仙陣容。
首先《C&T》的總導演渡邊信一郎是日本首屈一指的動畫導演,他的代表作《星級牛仔》、《混沌武士》、《Space Dandy》等都是非常經典的作品。渡邊的作品無論是從故事設定、鏡頭語言還是敘事風格,都有著濃烈的個人風格。
他的作品始終對音樂有著非常極致的要求。在出道作《Macross Plus》中,他和音樂製作人菅野洋子合作製作出了多首經典配樂,也開啟了菅野洋子在動畫配樂領域的封神之路。在製作《混沌武士》時,他創造性地在一部背景是江戶時期的作品裡加入hip-hop元素,到了《坂道上的阿修羅》,他又重新找到菅野洋子玩起了爵士。由於故事的科幻色彩,所以還有兩位法國的設計師專門負責設計世界觀,構建出一個未來的火星世界,每一個街區的生活和從中誕生的音樂,都會被細緻地描繪出來。
雖然這部作品才播出了三集,但已經能夠從每一幀畫面和每一個音符裡,體會到這部作品的用心,渡邊在釋出會上也說:“雖然我很少說這種話,但這是我的自信之作。”
如此用心,真真正正認認真真做好一部動漫,不亞於一部偉大的電影。真正用心的自然而然能讓人感受到,也就不奇怪為何ins上熱度爆表了。