南唐後主 李煜，又叫李重光。歷史的看，亡了國的李煜是“政治上的低能兒”，是即誤國誤民，又誤家誤己。在詩詞等藝術上造詣極深，有人說他“詞冠天下”，有人說“詞樹旗幟” ，是中國史上有名的“亡國詩人”、“千古詞帝”，其作品被收錄在《宋詞》。其生活在“五代十國”至北宋初期，是“南唐國”最後一位君主，史稱“南唐李後主”。南唐被宋所滅，李煜降宋後，被封“違命侯”。其詩詞大都不是其在“太平盛世而作”，尤其是“傳世詩詞”大多是思念故國、感懷往事、憂國憂民，被宋太宗趙光義疑有“復國不純動機”而被毒死。李煜精通書法、繪畫、音樂、詩詞，尤以詞的成就最高――傳世作品有《虞美人 · 春花秋月何時了》、《浪淘沙令 · 簾外雨潺潺》、《相見歡 · 無言獨上西樓》、《破陣子 · 四十年來家國》、《浪淘沙 · 往事只堪哀》等詞，不僅歸錄於《宋詞》，而且大都是中國詞史上的傳世不朽之作。李後主是一個好的詩詞等全面發展的“藝術高人”，但在治國上承祖、父之基業“沉迷於淫樂”，無所建樹。《相見歡.無言獨上西樓》反映內心的孤寂，《破陳子.四十年來家園》是對國破家園的無限思念。李煜站在藝術高地上的詩詞，是亡國之後無奈心情的寄託，只能以“詩詞”空懷抱國憂民之志。

李煜最大的文學成就在於他詞史上的地位——一變伶工之詞為士大夫之詞，將詞從花前月下的歌酒祝詞中解脫出來，促進了詞的雅化發展。以一首《虞美人》寫盡天下興衰之嘆，被人稱為"詞中之帝"，更有王國維等人的高度評價。我們評價李煜的文學成就，還是要從他前後期詞作風格分開來評價。

首先，從李煜的生平入手，分析生平經歷與文學成就之間的關係：

李煜生於公元937年，為南唐中宗李璟的第六子，為人好風月，善詩文，貌有奇表，自號"蓮峰居士"，顯德六年（959年），太子病逝，李煜以尚書令參與政事，入主東宮。建隆二年，金陵繼位，正式更名為李煜。在位十五年，公元975年，北宋滅南唐，肉袒出降，人稱後主，公元978年，因做詞《虞美人》，被指思念故國而獲罪，宋太宗賜以牽機藥鴆殺。

李煜最為人關注的恐怕就是他與大小周後纏綿悱惻的的愛情傳說了。大周后，原名周娥皇，善歌舞，與李煜為少年夫妻，二人情深意篤，在音律的研究上二人可謂知音，曾重編梨園"霓裳羽衣舞"。年少的時光美好而短暫，很快，紅顏薄命，縱使後主衣不解帶，湯藥侍疾，大周后還是免不了香消玉殞。小周後，大周后的親妹妹，大周后成為李煜皇妃的時候其年僅五歲，因頗受李煜母親的喜愛常常奉詔入宮，在宮中玩耍，後與身為姐夫的李煜關係頗為曖昧，在大周后病逝之後，是小周後陪伴在李煜的身邊，陪他度過悲涼的囚禁生活，李煜獲罪身亡後，小周後哀不自勝，亦自盡殉情。

李煜的詞作同他的生平經歷一般分為截然不同的前後兩期，前期他是一個多情而風流的天子，自然，他的多情也表現在他的詞作之中，其詞感情之真，之深令人為之讚歎！後期，他是一個亡國之君，他的詞作，以一己故國之悲寫盡天下興衰之嘆，將平凡的亡國之痛抽象為為天下普遍的興亡之痛，具有一定的哲學意味。

其次，正確看待前後期詞作的文學價值：

早期的李煜，生活在華麗的宮殿中，身邊美人如雲，這一時期他詞作的主要內容是描寫奢華的宮廷生活和風花雪月的男女柔情，其詞作未脫花間詞的舊格局，詞風柔糜，他的詞以白描見長，不用過多的修辭 只是以樸素的語言真摯的感情描寫出特有的場景和細節。代表作有《浣溪沙》"紅日已高三丈透，紅爐次第添香獸，紅巾地衣隨步皺。佳人舞點金釵溜，酒惡時拈花蕊嗅。"《玉樓春 晚妝初了》"晚妝初了明肌雪，春殿宮娥魚貫列。"描寫了宮廷奢靡的生活，紅日已高，宮娥湧入，佳人隨著音樂翩翩起舞，金釵環佩之聲在風中，隨著那纖細腰肢的擺動聲聲作響。此時他的生活與陳後主《玉樹後庭花》中的描述並無二致。"妖姬臉似花含露，玉樹流光照後庭。""麗宇芳林對高閣，新裝豔質本傾城。"在紅燭香暖的宮殿中，美人環繞周圍，酒不醉人人自醉，悅耳的歌聲，輕盈的舞蹈令人無法自拔，也就是在這樣的生活中，他忘記了自己身為帝王的責任，忘記了對天下百姓的承諾，他的耳邊只剩下美人軟糯的私語，再也聽不見群臣的呼喚。

可以說這一部分的詞作並沒有什麼很高的文學價值，甚至是流於浮豔。其中較為出名的是相傳做於其於周娥皇新婚不久的作品《一斛珠 晚妝初過》，描寫了一個美麗女子酒後的無限風情，她與自己的丈夫輕歌曼舞，衣衫微褪，芙蓉含笑，暫引櫻桃破，向人微露丁香顆。看似不經意的描寫表現出了女子上完妝後櫻桃般的小嘴，酒後動情，輕吐丁香小舌的細節，簡單的筆墨卻盡數描寫出了女子的嫵媚。這裡的女子不再是一個高貴的皇妃，只是一個希望與丈夫廝守的平凡女子，動情之處，更是"爛嚼紅茸，笑向檀郎唾"，這一大膽的舉動對於出身名門的大周后或許只有酒後才會發生，而李煜在詞中更是將它淋漓盡致地表現了出來，這一詞作中表現出的是新婚小夫妻間的濃情蜜意。更有相傳李煜與小周後偷情時所做的《菩薩蠻 花明月暗籠輕霧》"奴為出來難，教君恣意憐。"從這裡我們可以看出李煜前期的詞作表現大膽直率，感情真摯，對於情事的描寫毫不避諱。這時的他不像是一個帝王，更像是一個遊戲人間的風流才子。

好景不長，公元975年，趙匡胤滅南唐，不久後稱帝。當敵人的鐵蹄攻破城門，美人花容失色，也許直到這一刻，他才真正的明白自己到底做錯了什麼 無論他有多麼不願他都是一國之君，是百姓的天，他必須承擔起他作為君主的責任，可惜，他明白的太晚，他承擔不了的責任只能換一個人去承擔。從一個高高在上的天子變成了一個階下囚，昔日的故國家園已經變成了他人的天地，一朝天子一朝臣，淪為階下囚的李煜生活上發生了天翻地覆的變化，歌兒舞女的生活自然是雲散高唐，水涸湘江。亡國後，李煜的詞作中打入了國破家亡的感嘆，最是倉皇辭廟日，垂淚對宮娥。直到這個時候，他的文學創作才發生了變化，從飲酒享樂的宮廷生活變成了沉痛的故國之思。如《相見歡 林花謝了春紅》中"林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝去寒雨晚來風。胭脂淚，幾時重，自是人生長恨水長東"他的詞作中已經帶有了哲學的意味，胭脂淚，幾時重，自然是人生長恨，水流長東，歷史的洪流裹挾著一切向前奔流，不會為任何人停留，就像是水流自西向東，奔流不止，而人生也是這樣，自是苦恨多過歡樂。又如《浪淘沙令 簾外雨潺潺》"夢裡不知身是客，一晌貪歡。獨自莫憑欄，無限江山，別時容易見時難。"這個曾經的九五至尊，輝煌不在，只能在夢裡假裝自己還是那個高高在上的皇帝，重溫舊夢，一晌貪歡。只是，不知他醒來之後，枕邊已經被淚水打溼了幾次。無限山河，告別它容易可想要再見到它卻是難上加難，在他在夢裡重回故國之時他的心中一定充滿了悔恨。簡練的語言卻勾勒出豐富的感情層次，具有豐富的意味。亦如《相見歡 無言獨上西樓》中，"剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭"巧妙的運用比喻的手法將離愁比做了剪不斷，理還亂的絲線，表現出了不可言喻，難以名狀的哀傷。李煜後期的詞作中這樣的哀傷感嘆數不勝數。最著名的是《虞美人》中的"問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。"問君能有幾多哀愁，它就恰似一江春水向東流去。這裡他將自己的哀傷形象化為一江春水，可見愁之深，愁之重。

江山一別，無限愁緒，難以言說。四十年來家國，三千里地山河，一旦歸為臣虜，沈腰潘鬢消磨。這時的他不再是那個容貌奇偉的風流天子，只是一個被囚禁著，只能在夢裡才能回到日思夜想的故國看上一眼，才能夠再次登上曾經的鳳樓龍閣，而雕欄玉砌猶在，可朱顏已經更改，曾經歌舞的嬪妃宮娥已不知何處去，塵滿面，鬢如霜，自己的容貌也不再是昔日模樣。這個時期他的詞作真正擺脫了浮豔的"花間"習氣，一步步走上了士大夫之詞的道路。

李煜文學的成就主要在於他以自身的經歷打入詩詞，一變伶工之詞為士大夫之詞，這在詞的發展史上具有開創性的作用。另外，他的詞不用複雜的修辭和華麗的辭藻，只是以一顆赤子之心，一腔真情來打動人心。從這一點來看，李清照的易安詞中純粹真摯的感情無疑是對後主詞風的進一步發展。

花間之詞如古玉器，貴重而不適用，宋詞適用，而少質重。李後主兼有其美，更饒煙水

迷離之致。--納蘭性德，作為兼二者之美計程車大夫詞的開創者，李煜不愧為詞中之帝。