二十世紀最著名的畫家畢加索從小就被認為是一名神童。畢加索1881年出生於西班牙南部海岸的馬拉加，據說他咿呀學語的第一個詞是“piz”，西班牙語“lapiz”（鉛筆）的簡稱。和音樂神童莫扎特的經歷一樣，畢加索的啟蒙老師也是自己的父親——一名中學美術老師。

上圖是畢加索14歲的一幅肖像畫《戴貝雷帽的男子》，畫技已經非常嫻熟。據說，早在畢加索13歲的時候，他的父親認為自己已被兒子超越，就把畫筆和調色盤交給畢加索，併發誓自己以後再也不畫畫了。

不久後，畢加索申請了巴塞羅那的一所藝術學校。雖然通常允許一個月的時間完成入學考試，但他在一天之內就完成了。功成名就後的畢加索曾說：“我14歲時就能畫的像拉斐爾一樣好，但我花了一輩子的時間才學會像孩子一樣畫畫。”

以上四幅畫，是畢加索15歲時為父親、母親、Pepa姑媽和自己畫的四幅肖像畫。這些畢加索青少年時期的繪畫作品如今都收藏在西班牙巴塞羅那的畢加索博物館，這裡也是收藏畢加索青少年時期作品最多的博物館。

畢加索一生都在孜孜不倦地工作，以極快的速度重塑自己的風格——藍色時期、玫瑰時期、非洲時期、立體主義、超現實主義、新古典主義、超現實主義……創作了3.8萬件雕塑、素描、銅版畫、陶瓷和繪畫。

在畢加索去世近半個世紀的今天，他仍然是人們談論的焦點，以破碎的臉龐和破碎的視角打破了我們對世界最原始的理解。

我說一下我認為是天才的幾個畫家！

先說一下我們這方水土上的幾位，吳道子畫聖，這是我們公認的大師，聖人，他的畫總能給人驚喜，精彩絕倫，早年孤貧喜畫畫，未到弱冠就能領略丹青妙法！他是丹青祖師爺，山水畫的創始人，人物畫更是獨領風騷，人們說的吳帶當風，吳裝就是說他的！善於畫佛道人物畫！未到弱冠就能領略丹青之妙，足矣見得他是一個真天才。

達芬奇米開朗琪羅拉斐爾是文藝復興時期的三傑，我著重說一下達芬奇十五世紀中期生人，是一個博學家，什麼都會！喜歡鑽研，發明家，醫學家，這些都是他的造詣，15000項發明，他的繪畫更是獨領風騷，是義大利不可多得的畫家，蒙娜麗莎，最後的晚餐，家喻戶曉，在我的印象裡他絕對是一個天才。他的蒙娜麗莎是巴黎盧浮宮的三大鎮殿之寶之一！

還有許多繪畫大師，比如提香，比如莫奈印象派創始人，再比如畢加索，再比如梵高，託列託，哪一個不是繪畫天才。

再比如中國現如今比較出名的，陳丹青，那也是個天才。

在比如張大千潘玉良徐悲鴻齊白石這些個，那個不是個中翹楚，這些人不是有什麼別人不具備的條件。能脫穎而出？所以這些都是天才。

這就是我知道的一些天才！

所有的藝術都是對天賦特別依賴的，繪畫作為典型的藝術形式，可以說，所有的頂級畫家都是繪畫天才(當然，天才要成為大師也必須付出超乎常人的努力。這可能是另一個問題，這裡不贅述)。

在西方，達芬奇是一個文理兼通的全能天才，他不僅是偉大的畫家，而且是一個傑出的發明家，有幾千項發明，還是一個知識廣博的學者，甚至被懷疑是時空穿越者，應該是天才中的天才。

拉裴爾僅活了37歲，卻是典型的年少成名的大畫家，其在世上的時候就是與達芬奇、米開朗基羅並稱的文藝復興三傑。沒有天賦行嗎？

凡高27歲才開始正式從事繪畫，到37歲去世創作期才十年，卻是後印象派大師，現在其作品價格屢破拍賣紀錄。不是天才，是做不到的。

高更本來是一個銀行家，中年迷上繪畫，離家出走到太平洋上小島，併成為後印象派大師。類似凡高。

畢加索，據說16歲畫的技巧就趕上拉裴爾，後來他開創了立體畫派，公認的現代主義大師。一生畫作多過幾萬件，絕對高產。

在中國，徐渭年輕時作高階幕僚，中年開始作畫，卻成為開一代風氣的大家。

八大山人，也就是朱耷，本是明代皇族，但由於清朝滅明，只好作畫為生，卻成為頂級國畫大師。

齊白石，本是木匠，後改行畫畫，晚年成名，是近現代無人不知的、雅俗共賞的人民藝術家。

我是學習山水畫的，我從我的認識角度，談談哪些人屬於繪畫天才？

一是繪畫天才源於熱愛。熱愛繪畫才能成為天才。所謂的天才，就是痴迷於某一個領域，甘願為了這個領域的成長與發展而奉獻出一切的。不能有雜念，也不能想著靠著畫畫能掙大錢。如果是為了掙大錢，畫畫過程中，常常是沒有收益的，特別是起步階段，只有到了具有很高的名望和技法，被社會和業界廣泛認可後，才有可能自己的畫值錢。而不是想著自己的畫值錢，今後就真的能值錢。目標不能為名利所束縛住，要本能的出於初心的喜歡繪畫，並且願意終生只做這一件事情，就有可能出成績，成為後人心目中的藝術天才。比如，吳冠中先生，一生中西合壁，痴迷繪畫，有次坐火車，他的畫沒有幹，就把畫放在座位上，自己站了一路。他因為一心撲在繪畫上，家裡的事情從不過問，住的是又老又破的房子，所有事務全是夫人照料，他除了畫畫，基本上是一個生活不能自理的人。所以夫人有一次向介紹自己與吳冠中認識的媒人說，如果有下輩子決不嫁吳冠中，太累！他們的三個兒子，可能是看到父親這麼痴迷這麼辛苦，所以沒有一個選擇畫畫的。

二是繪畫天才源於勤奮。繪畫必須拿作品說話，這就好比小說家要以好的小說作品贏得讀者一樣。要想畫出好的作品，人不能懶，要勤奮。這個勤奮包含多層意思，一是腦要勤。要勤于思考，不斷在學習豐富自己的基礎上，要善於總結提高。針對學畫過程中的出現的難點問題，找準問題，想盡辦法。不能不斷的重複著自己繪畫路子，沒有創新。二是手要勤，就是要多練，拳不離手、曲不離口。不能三天打魚兩天曬網。三是腿要勤。要經常深入大自然進行寫生，讓自己的學習得到更高層次的提升。在勤奮方面，清朝的八大山人是一個典範。他是明朝皇族的後代，據說出生時耳朵出奇的大，耳朵大是有福能當大官的特徵。因此，父母給他取小名叫“耷子”，後來索性就叫朱耷了。他後來在自己的畫上落款時寫上了八大山人，這幾個字組合在一起，有時像“哭之”，有時像“笑之”，據說這取決於他作畫時的心情。他一生勤奮，詩、書、畫俱佳，作品流傳千古。

三是繪畫天才源於悟性。繪畫是一項技術活，需要有一定的悟性。說白一點，就是自己的領會能力要強。有好的老師是一個方面，還要能夠將老師教的融匯貫通，有自己的見解與主見，不能人云亦云，按照常理出牌。關於悟性，不得不提中國繪畫史上一位名垂千史的天才畫家，他就是宋朝的畫家王希孟。他一生只做一幅畫便流芳百世。其實，他畫的作品應該不計其數，只是其他的沒有流傳下來。有如此功底的畫家，必定是有著超常的悟性。據說，他畫山水畫是得到宋徽宗的親自指導。一個畫家，能夠得到皇帝的如此器重。自然與他的悟性有關，試想，如果皇帝講一句，你問三句，且這三句沒有一個在調門上的，那怎會有這曠世的驚豔之作？他18歲便離開的人世，據推測是他剛完成《千里江山圖》之後不久。這是中國繪畫史上的一大損失。但也成就了他萬世美名。

熱愛、勤奮、悟性，這就是我對繪畫天才的理解。凡是譽為天才的，都離不開這三點。凡是走在繪畫路上，想要成才的，也必須堅持這三點。

以上是個人觀點，不妥之處，請各位批評指正。

有天賦的繪畫的人都是瘋子。我不是瘋子，是一個有血有肉的人，所以當不了畫家。我為了生存為了不挑糞桶，為了逃避勞動，才去選擇用九宮格自己去學畫，當年有繪畫的本事，可以不參加生產隊的勞動，可以不去幹體力活，不去風吹雨淋，不去曬太陽。當時就為了偷懶，為了有尋求一個好的出路才去畫畫，當時都十幾二十歲了，還去繪畫說來都是奇葩。我有老繪畫這個本事就去放電影，當宣傳員放電影，每個月有300個工分有十五元人民幣，每天都去生產隊放電影，吃好的喝辣的。如果不高興，可以把電影放在很快會摘很慢，意思就是要生產隊打酒買肉。現在想起來心裡都不好受，對不起啦時候窮的一貧如洗的貧下中農。我1977年就考上了大學。來分配去當美術教師，當時不滿做這個工作，自己跳槽去了企業，後來去考取了美術學院讀呢幾年書，由於自己沒有經濟條件，要養家，被迫脫離這個行業，去下海去淘金。當了好幾年的包工頭，搞建築搞什麼工程，由於不會算賬，也沒有賺到什麼錢。藝術的去當包工頭說起來就是一個奇葩。根本就不是繪畫的料，當時在大學裡還見到了葉永青這個抄襲大師，他還大逼拽拽的教了我們一個學期的素描，但是真的不怎麼樣。當然我也畫的不怎麼樣。當時有人叫我去北京，可是我拒絕了，我還得回家去養老婆孩子。對美術就是為了求生存，並沒有天賦，也沒有去摸去熱愛就知道養家餬口。不過我還真有福氣，因為我兒子還考上了中國很有名的大學，混的很不錯。說說繪畫，我心裡就在流淚。沒有天賦沒有線生活不只太痛苦的人，不要去繪畫。有天賦的畫畫的人都是瘋子，

西方繪畫天才可達芬奇，拉斐爾，提香，米開朗基羅，安格爾，柯羅，梵高，畢加索，希特勒等；中國繪畫顧愷之，李成，荊浩，郭熙，馬遠，劉松年，戴進，龔賢，王希孟，黃公望，沈周，董其昌，任伯年，張大千，吳昌碩，齊白石，李可染，劉海束，何海霞，宋文治，黃胄，吳冠中，堯於舜，尼瑪澤仁，尤其是當代許多出類拔萃的藝術家，為數不少不便太多的細說。