攝影是視覺藝術的範疇，在攝影創作中，拍攝的作品要有很強的視覺衝擊力，要使畫面主題明顯和主體突出，必須得透過對比來實現。比如：虛實對比、大小對比、曲直對比、方圓對比、遠近對比、鮮灰對比、冷暖對比、濃淡對比等對比方式。其虛實對比在攝影創作中，起著舉足輕重的作用。

簡單的說：在攝影作品中，看得清楚的元素就是實，看不清楚的元素就是虛，虛的部分需要我們用大腦去想象、去補充，是一種視覺感受。

虛實相生，相互作用，相互襯托。虛實關係透過對比來實現，實的存在需要虛的存在，當然，攝影作品中要有虛的元素，必須得有實的元素存在。有實就有虛，二者不能獨立存在。

1、遠近虛實關係

比如我們在拍攝風景的時候，近處的樹、房子、人物等元素看得清清楚楚；而遠處的樹、房子、人物等元素模糊不清，需要我們去想象，但它是真實存在的。在視覺上形成一種空間感和距離感，產生想象美、距離美、層次美。

2、光影虛實關係

攝影是光影藝術，有了光影才有攝影，當光線照射強的地方，清晰可見，光線照射若的地方，模糊不清。

3、主觀虛實變化

攝影中，有時候為了作品的需要，按照拍攝者的主觀意識，將次要元素進行虛化，比如我們在拍攝人像或者花卉，有意識的將前景和背景都虛化，只將中間部分拍攝清晰。

1、虛實結合，突出照片的主體

在拍攝時將背景虛化，主體清晰；或者將背景顏色壓暗，將主體顏色提亮，這樣讓畫面的主體元素更加突出，視覺效果更好，吸引觀者的視覺。

2、虛實結合，增強空間感

在人的視覺感官中，虛的元素，模糊不清的元素，感覺就會後退，清晰的元素就會向前。從而就形成了一定的距離感和空間感。

3、虛實結合，讓畫面層次感更強

一幅攝影作品，透過對比，有強有弱，有虛有實，形成一定的層次感，給我們的視覺感受上帶來愉悅的節奏韻律。

4、虛實結合，增加觀者的想象空間

有時候在拍攝表現時，有意的將背景虛化一些，有一點清晰，但又不太清晰。這就需要觀者用大腦去想象。

5、虛實結合，增加畫面美感

比如我們在拍攝人像時，在有光斑的背景中拍攝，將背景虛化出多彩的光斑，讓畫面看起更加漂亮。

以上是個人對攝影創作中“虛實結合”的相關理解，拋磚引玉，僅供參考。

虛實結合主體突。虛實結合好片出。

前實後虛層次顯。四周虛化片不亂。

1、虛實結合主體突。

虛實結合，最明顯的作用，是突出主體。絕大多數情況下，都要主體清晰，非主體要虛化。怎麼讓主體清晰，怎麼讓非主體虛化呢：

（1）對焦在主體上，主體就清晰了。

（2）用大光圈或者長焦距，並且主體遠離背景，背景就虛化了。

有一些主體不明顯等照片，透過虛實結合，來美化照片。虛，不只虛化，還有哪些虛的方法呢：

（1） 還可以把慢門調慢，或者用減光鏡，拍攝這種虛化的水面。手機調快門的方法，見上文。

（2） 還可以拍攝霧氣繚繞，天然的虛化。霧氣，多數情況下，在溼氣大的清晨可以拍攝到。

前景實，背景虛，還有一個作用，那就是：

讓照片更有層次。

如果照片中元素較多，有了虛實結合，讓照片看起來更乾淨，主次分明，不亂。

這4句口訣，介紹了虛實結合的好處，更介紹了怎麼能拍出虛實結合。

攝影創作中的"虛實結合"有哪好處呢？首先在拍攝作品中"實"就是清晰度，也就是好比紀實攝影，那麼"虛"就是朦朧的，特別是在拍攝植物，花卉中常應用到的，焦點應集中在拍攝的主體上，也可透過虛化背景來凸顯出來。

利用大光圈，長焦距來獲得景深有種夢幻般的效果，也不妨用較低的快門速度將主體或、後景全部虛化將拍成一種朦朧的感覺，給人一種主體清晰，立體感強，而後景給人有想象的空間，所以說在攝影中人們常用的一種手法。

我對攝影創作還是個門外漢，攝影的虛實處理說不好。藝術是相通的。我對中國畫的運用“虛實相生”尚有一些感悟。

中國畫是寫實的，更是寫意的。“外師造化，中得心源”把兩者結合得很好。要達到“氣韻生動”，就必須處理好“虛實相生”的關係。中國畫“以虛為尚”。如何畫虛？要認知以下關係並加以運用。 有是實，無是虛。 黑是實，白是虛。 密是實，疏是虛。 光是實，毛是虛。 濃是實，淡是虛。 清是實，糊是虛。 近是實，遠是虛。 粗是實，細是虛。 大是實，小是虛。 幹是實，溼是虛。 繁是實，簡是虛。

……

攝影創作中的“虛實結合”有哪些好處呢？

攝影中的虛和實，是一對矛盾，又是一個統一體；它們在同一畫面中，虛實同框，虛實相濟；一般的運用規律就是虛實對比、以虛托實；最終的呈現效果是主體突出、主題明確。

第一、虛和實是一種客觀存在。我們面對的客觀世界，其實就是實在與虛無的結合。比如，看得見的就是實的，看不見的往往被認為是虛的；物質的東西認為是實的，精神的東西往往被認為是虛的；知道的事物認為是實的，不知道、不瞭解的事物往往被認為是虛的；被接受和理解的東西往往被認為實的，不接受和不能理解的東西往往被認為是虛的······

第二、虛和實是一種主觀判斷。儘管世界上萬事萬物都有實的一面同時有具有虛的一面，但是反映到人的主觀感受時，虛和實就被賦予很大的主觀性，這與人的認識能力、感知能力、社會經驗和生活經驗直接相關。

第三、虛和實是一種藝術手段。無論是繪畫還是攝影還是其他，當作者和讀者面對的是同樣一個可見的場景時，就可以有虛實之分，作者如何主觀的選擇其中的元素，將有的元素表現為虛的，將有的元素表現成實的，這就是作者的藝術選擇手段。諸多的事物和元素中，作者可以藉助一定的手段，將其表現成主體，而將其他的表現成陪體或非主體，而且，不同的人會做出不同的選擇，不同的人也會使用不同的手段，這才使得我們的作品不至於千人一面、千篇一律，也就因此造就了不同風格、不同特點作品。

那麼，如何實現攝影中虛實並存和對比呢？

1、構圖的選擇。構圖的選擇是基礎的手段，什麼內容可以納入畫面，什麼內容必須移出視野，這是構圖的選擇；結合角度、距離等等手段的使用，構圖選擇主體，主體表達主題；讓主體如何佔據“有利”的位置，是畫面的中間，還是左右的“黃金點”；等等，所有的努力都是圍繞著主體在進行。考慮以上這些擺佈的時候，也是為了接下來的拍攝中，更好地拍“實”他，而拍“虛”把其他的元素。

2、用光的選擇。用光的配置也得圍繞主體轉，讓光線為主體服務，保證能把主體拍攝得很實很實。

3、光圈的選擇。光圈的運用是有效的手段，使用的的原理就是小光圈大景深、大光圈小景深，一般都是使用較大光圈來完成拍攝，使得除了主體之外的元素能虛則虛。

4、點對焦的使用。結合點對焦的運用，將對焦點對著主體或主體的出彩處，避免使用多點對焦，這樣才能使得主體更實一些、非主體或背景更虛一些。

5、後期的處理。如果覺得前期的拍攝，虛與實還不夠對比，可以藉助於後期的一些手段，進一步加大虛與實的對比。

當然，虛實對比也只是一部分情況下的需要，不是所有的攝影創作都要去使用這一手段。

攝影創作中的“虛實結合”是常用的表現技巧，可以起到以虛襯實，以虛示動等藝術效果，其好處主要體現在三個方面。

在拍攝人像、花卉等作品時，常常會透過大光圈、長焦距等方法來虛化背景，以突出主體，減少背景對主體景物的干擾。實際上，“虛實結合”還有很多方法可以突出主體，例如，以空氣透視方法弱化主體之外的景物；以雨霧天氣中的朦朧夢幻效果，將主體之外的景物隱去等等；都是非常實用有效的。

（攝影/夏雪）

虛化背景可以簡潔畫面，使用慢速度拍攝也可以達到簡潔畫面的目的。例如，在拍攝城市夜景時，採用幾分鐘的長時間曝光，既使城市車流拉出一條條長長的光軌，美化畫面，又讓嘈雜的人流從畫面中“消失”得無影無蹤，使畫面更乾淨簡潔。

（攝影/夏雪）

虛實結合，以虛示動，可以營造強烈的動感效果。例如採用較低的快門速度拍攝運動物體，獲得主體半虛化但動感強烈的影象；以追隨拍攝方法，獲得主體清晰，而背景模糊的動感畫面；等等。

（攝影/夏雪）

攝影創作中的“虛實結合”有哪些好處呢？

虛實結合，是攝影創作中經常運用的表現手法之一。

根據表達的主題不同，起到的作用也不同。

大致分為以下三種：

一、簡化背景，突出人物。

比如街拍，街道上各種建築、行人，如果不把背景虛化掉，就會顯得很雜亂。

還有拍夜景，路燈虛化之後形成漂亮的光斑，照片更出彩。

二、提升照片層次。

比如上面這張照片， 虛化後的前景與人物、天空層次分明。

三、營造氛圍。

如上圖，主體人物虛化之後，照片的意境更高了。

虛實結合，最明顯的作用，是突出主體。絕大多數情況下，都要主體清晰，非主體要虛化。

前實後虛層次顯。四周虛化片不亂。

前實後虛層次顯。

虛實結合主體突。虛實結合好片出。

攝影創作中的“虛實結合”有哪些好處呢？

虛實結合是攝影創作中一種比較特別的表現方式，拍攝物件本身不存在虛實的關係，但在相機的設定與鏡頭的運用下，可使畫面達到一種“虛實對比”的效果。多采用選擇大光圈、使用長焦、靠近拍攝、追焦等方式來實現畫面的“虛”，可參見前面問答內容怎麼用單反拍出“景深”？

虛實結合

那麼，具體有哪些好處呢？

1、突出主體

運用虛實對比主要突出的是畫面的主體，並渲染出畫面氣氛，增強畫面的藝術感染力。畫面以虛化表現的景物一般都是不干擾主題表達的形式下實現的；同時，對於干擾主體表現的景物也可以透過虛化的手法，使主體得以突出。通常一般又分為前景虛化、背景虛化兩種。

虛化背景以突出畫面主體。

前景虛化，相比較背景虛化，前景虛化更加夢幻。

2、塑造空間、層次感

虛實對比也是最方便讓照片有立體感的方法，可以表現為將前景或背景進行虛化處理。透過對焦，讓離觀看者較勁物件變得清晰，同時遠端的物體變得模糊。反之亦然，對遠端物體對焦，近景變得模糊，同樣可以營造空間關係。

將遠景虛化，強調了眼前的被攝主體，充分表現了地點本身的氛圍。

在畫面中加入前景可以平衡畫面重心，突出遠近對比，拉伸縱向空間，加強畫面質感的表現，豐富畫面內容。

3、表現動感

用虛實結合表現動感，常見的是前面所說的追焦，即動體本身清晰或較為清晰，背景、前景呈現強烈虛糊的效果。關於追焦，可參見前文什麼是追焦？追焦的拍攝技巧，如何拍出流動感十足的照片？

模糊背景，以表現主體的動感。

再如採用慢門記錄車燈在移動過程中形成的軌跡，即動體本身虛化，背景較為清晰，虛化的車流軌跡與靜止的建築，呈現的動感。

虛化的車軌形狀對“速度”這個概念作出了直觀的闡釋，與畫面中靜止的建築形成對比，使畫面更具動感。

4、表現意境

利用畫面的虛，不僅“遮醜獻美”、“留白”，還能增添“若隱若現”的朦朧意境美，此外虛中見實、實中見虛的景象會使畫面的意境油然而生。

利用特色的微派建築作為畫面前景，相對清晰的前景和遠景，與霧氣形成虛實對比，更顯出畫面的飄渺與夢幻。

點與面的對比、冷與暖的對比、結合大面積留白，這種簡潔的畫面比拍一張滿滿的畫面更有意境。

總的來說，虛實結合作為重要的表現手段，廣泛運用在攝影的構圖中。當然，除了虛實，對比還包括冷暖、明暗、動靜、大小、遠近等手法，而很多的好照片更是兩者兼備，甚至多者兼備，畫面中冷暖、明暗、大小的形式衝突，大大提高了畫面的表現力。