如果你理性些成熟些，你會發現有些人表裡不一，內心所想跟所做背道而馳。不光這部，近幾年他所編導的電影唯一目的就是賺錢，兩部西遊記，美人魚，他很懂得消費自己積累的人氣和情懷，當然星粉強加給他的這種光環其實是根本不存在的。對於周星馳他就是個商人，導演都算不上，我也是八零後，也是看周星馳電影長大的，大我很客觀的審視每一個人，周星馳的確有喜劇天賦，而且演過很多經典角色，但是他的目的很單純，賺錢和出人頭地，而且他的出身註定他會心胸狹隘，很愛錢，看不慣的事很多，他演戲的霸道被星粉解讀成認真，心胸狹隘，愛錢，解讀成個性別人不懂，所有這些其實都是粉絲自我催眠意淫腦補出來的，周星馳喜劇演員到導演的轉變對於他自己來說並沒有任何昇華！只是一個單純的商業行為，從他掛名西遊伏魔監製就看出很明顯的商業動機，片子不說好壞，只能說一般。所以不要神話任何人，他們都是普通人一樣有自己的慾望，而且他還是慾望蠻強的一個人，如果你仔細揣摩你會發現我所有講的事實就是這麼殘酷，只是我們小老百姓總是喜歡一些幻想和情懷的東西，你想想一個能在春節檔千萬粉絲期待的情況下，交出一部各種植入廣告的爛片，他對得起他的粉絲麼？這人多麼虛偽還看不出來麼？

星爺的電影搞笑也帶著對現實無奈，大多數人看不懂也很正常。

在星爺的《新喜劇之王》中對於很多未經世事的人來說，只看到搞笑和無厘頭的一面，就拿經典臺詞“我養你啊！”這一句來說，很多觀眾就只看到男主愛上了女主，想跟女主在一起。深入來看的話，男主是一個底層人士，艱苦的奮鬥者，孑然一身、家徒四壁，他在說出這句話內心是掙扎的，可是他還是對女主說了，可見他非常愛女主，內心對現實不屈服。

《新喜劇之王》裡的女主是星爺依照電影裡對映的角色的經歷在現實生活中挑選的，雖說顏值不比張柏芝，但如果看者想要讀懂的話，可以去查一下《新喜劇之王》女主的經歷。

我來評價一下，星爺的這部新喜劇之王，與喜劇之王兩部劇之間肯定不是簡單的重複，以前拍的喜劇之王主要是星爺自己成為王者前自傳體的故事，而現在拍的新王劇的目的一定和之前是不同的，我覺得更多的是從人物展現手法，劇情設計，以及成為王者多年的星爺，從他這個高度的視角來俯視芸芸眾生的人生體會，所以兩者創作的目的肯定是不同的，對於新喜劇之王的解讀有人說如夢死了，有人說沒死，還有說暈迷的，其實個人感覺，幾種結果一定是疊加態的，怎麼解讀都可以，說喜劇的當然最有力的證明就是鄂倩文以及王寶強兩個主演都是這樣一個從底層龍套出來的，被選做主角不就是個人努力的結果嘛，還不夠有說服力嘛，對於相信的人就是勵志劇，而對於一部分堅持不下來的人你最好理解為悲劇，要知道從群演到演員和金字塔一樣，下面是芸芸眾生上面卻了了無幾。如果想達到人生的巔峰失敗是大機率，只有這樣一個開放的結果才能配得上稱王之劇。而在疊加態的劇情結構設計下，你在看王寶強在劇中劇演的白雪公主，從美麗童話世界變成男的殺人犯，一會過氣一會又紅了，長頭髮的導演在拍片時一會認真一會又隨便拍，而如夢的男友你說他是變壞了還是一直就是壞的，都是處於人生的疊加狀態。如夢在選秀時一會演渣男一會又演自己，也同時處於兩者的疊加狀態，而這些都與總體的表現手法劇情結構相一致，做為一個演過n多角色的演員各種心境在日常中也會時不時要疊加重現的。所以這種解讀也是很符合邏輯的。基於以上分析，如夢自殺的理由是自己編造的，自己的夢想在現實中被打擊的體無完膚，公主的心，妖婆替身的命，甚至年輕女孩最看重的身體也被人嘲笑，面板松馳，這種落差是不敢去細想的，雨夜閉眼行車更多的是心死，與男友的背叛關係不是太大，當然是男友真的背叛嗎？恐怕更多的還是女主一直就沒認清是男友還是男陪。認不清自己又看不清他人，空有一個夢。當夢碎了心也就死了，說如夢後來進了天堂，成功了當然萬丈光芒，不成功的話仍然活在人間練獄，當然她可以選擇嫁給愛她的人，她也可以過著送外賣的平凡生活。看她怎麼選擇。

其一是既然叫為《新喜劇之王》那它一定會於《喜劇之王》有不同之處！而這些新內容就是周星馳先生要我們去探索，去思考的。在短時間內我們作為觀眾不會很快就明白，這何不是周星馳先生的厲害之處呢，不是嗎？

其二是周星馳先生本人。看過周星馳先生電影的人都知道，他在電影方面是個天才。想當初我們很多人都將周星馳先生的電影，當做喜劇看呢，但是現實卻是：這根本就不是單純的喜劇，實質上他們都是悲劇！這也是周星馳先生本人承認過的！周星馳先生之所以在電影方面是天才，那麼他可能會在電影內容裡設定有些地方是我們不懂的內涵，需要我們去探索的深意。

其三是我們的年齡段。為什麼會關我們年齡的事呢？其實在不同年齡段，我們看待事物的眼光也會隨之改變。例如《大話西遊》系列，小時候我們看的時候總是哈哈大笑，但隨著我們年齡的漸長，我從一開始的笑卻慢慢變成流淚，從一開始的愉快卻也慢慢變成悲傷。為什麼啊？是因為我們開始懂得了什麼是成長，懂得了什麼是愛情呀！

另類君曾發文《周星馳：欠我的電影票已經還了，但笑出眼淚的情懷再也不會回來了》，慘遭星粉圍毆，今天，另類君繼續吐槽如下。

無厘頭電影在上世紀八九十年代是神一樣的存在，然而隨著網際網路時代的到來，周星馳這種“鹹魚翻身”“屌絲逆襲抱得美人歸”的套路，漸漸有了其他替代品，聊天室、QQ交友、穿越小說、微信、陌陌、探探……一大波app正在靠近，智慧手機吃掉了觀眾的審美傾向和注意力；

從周星馳這邊來講，他也一直在努力想有所作為，《功夫》是一個里程碑，可以說該電影完美詮釋了周星馳電影藝術魅力的全部元素，無論編劇、燈光、對白、音樂都是超一流的存在，這部電影完全可以讓周星馳封神！

然後，我們悲催的發現，周星馳盛極而衰。之後的長江七號、美人魚等電影都乏善可陳，統攬《功夫》之後周星馳的所有電影，除了《西遊降魔篇》中“空虛公子”的人設和裝備亮了一下外，實在沒什麼好說的，對比之前《喜劇之王》《百變金剛》《中國產凌凌漆》《九品芝麻官》《少林足球》等膾炙人口的神作，周星馳後期的電影總有點讓人摸不到頭腦。

《新喜劇之王》中一出場就聒噪的序幕，似乎是在硬撓咯吱窩強制人發笑，後來就更加不堪

難道當演員靠近乎弱智的一根筋和腦殘，就能功成名就？

我們知道，做任何事需要的是實力。如夢有實力嗎？難道她真以為僅憑一本《演員的自我修養》就能速成演藝大咖？

武林秘籍也沒有這麼拽的，好伐？

當前網友們吐槽的玩老梗、“致敬”自己的缺憾和不解，就更令人莫名其妙。

周星馳的死忠粉還有很多，連他們都如此，也難怪現在的九零後零零後看不懂了！

然而，作為他的死忠粉，我除了濃厚的悲涼，更感到美人遲暮，寶刀已老的惋惜，當年才華橫溢的大師的天才演員，現在淪落到在電影裡用過半篇幅“致敬”自己，並順便植入各種尷尬而腦殘的廣告，炒著冷飯圈著錢，嚼著老梗賣情懷，你這是弄啥嘞？

另類君不甘心！

年齡可能會是原因，但絕不能當做理由。

65歲的兩年前還在嘗試4k技術，他57歲時拍出了《少年派的奇幻漂流》；而同樣57歲的周星馳為什麼要靠嚼老梗、賣情懷、炒冷飯過活？

72歲的斯皮爾伯格猶如大聖歸來，拍出了《頭號玩家》，而周星馳，卻在57歲的時候，折戟沉沙，《新喜劇之王》之後，星仔何去何從，望三思！

電影看起來好看就行了，不好看無論懂不懂都是垃圾。電影是國家生活水平上升大眾產生新需求的娛樂產物，大眾覺得它好看就是有價值的電影。又不是文學，需要像紅樓夢那樣研究來研究去的。一隻有內涵的豬還不是用來宰著吃的，豬再怎麼包裝，還是豬，它的定位就是用來吃的。電影也是一樣，你的定位就是要滿足大眾的需求，如果拍出爛電影就用內涵來掩飾，沒人看就說大家看不懂，這樣除了部分自覺高深的裝逼星粉會認同，只會讓大家厭惡。

同感啊，我來分析下為什麼。首先星爺曾說喜劇的核心是悲劇，《新喜劇之王》看來是一部核心全開的電影。電影沒有大家熟悉的周星馳式喜劇的密集笑點，這也是很多人說的只剩情懷的原因，因為周氏喜劇被我們習慣了太多年，期待的落空自然滋生失落。 說實話這是一部看起來沒什麼意思的“喜劇”。

電影中： 或許觀眾的視角是自我和父母的視角，影片最後的頒獎典禮現場，所有人都在笑，只有父母沒有。《喜劇之王》本來就是小人物奮鬥史，沒有人會去看結果背後的經歷。 或許車禍之後真的出了事，之後的部分都是“人生啊，如夢！”，如夢，或許也是暗示。也或許王寶強說的這句話也就是本來意思，人生的轉折說不定就在下一個路口，“不投降，就是勝利”。《喜劇之王》最後，舞臺很小，卻也是星爺的勝利。 或許是星爺的轉型創新也說不定，想要表達的我們看不懂也說不定，一如《大話西遊》上映時票房慘淡，後來被奉為經典，或許很多年後突然被人看懂了也說不定。 看不懂的《新喜劇之王》，看不懂的周星馳。 “我真的猜不透你啊！”

完全垃圾電影，看的都老尷尬！就是在吃自己老本，如果不是周星馳拍估計一千萬也不知道有沒有！而且嚴重強行植入垃圾廣告！什麼app，58同城，騰訊等，比網路電影還衰！

曲高和寡，到處藏梗，把一件都能看懂的事吹的雲裡霧裡，非要教育別人好顯得自己有深度。周星馳應該反思一下自己，為什麼要脫離群眾？

我們常常說一千個人有一千個哈姆雷特，對於一部電影而言同樣如此，每個人的年齡階段，生活閱歷都有很大差異，一個電影，一些人覺得刺激，一些人看完淡然無味，無論是星爺的電影還是別人的，其實只要自己覺得喜歡就好，為何非得生拉硬扯一堆大道理呢！

最近由著名的導演周星馳製作的電影《新喜劇之王》在到處上演，但是業績很不理想，而且影片中大腕們也加入陣營:如王寶強.鄂靖文.張全蛋等在片中都十分的活躍。

這部影片從一個女人執著的迫求藝術，不惜家人的反對，在逆境中生存，即使在演戲時遭到同行的不公正的打擊也在聽不惜。一個跑龍套的女人，還是個大齡女青年所遭的魔難實所不易。

象這樣的電影，他才是真的好電影，運用最真實的素材，給人看的是電影背後的故事，使我們瞭解了電影外背後的真實故事。看似一種隨性的手法，卻給欣賞的人帶來了層次的價質，一般人看後認為是大眾文化沒有嘻哈打鬧的新義，認為這都是些很實在普通景象，好象街頭文化。

而有點文化層次的人在這個影片中卻看到了電影文化的艱幸，一個成為大腕的人所付出的代價，做事業沒有一帆風順的，從小事做起的如花女子就是一個見證，讓人們在影片中覺醒去重回現實。