數字化時代並不能代替書法藝術。有了書法藝術，數字化可以摩擬出來，但沒有某人的書法，數字化是摩擬不出該人的書法來的。

書法藝術和數字化藝術兩種概念。

書法是用手去寫，書法每一筆，代表書法家的靈魂。

數字化，他是走程式的，它沒有靈魂，都是人為把它設定。

數字化時代雖沒有迫使書法“退場”，更為書法發展提供了更多、更好的發展前景，但是在這個時代裡，書法發展也並非那麼順暢。凡事皆有利弊，數字化時代對書法的影響也是如此。

針對“當書法脫離了最初的實用功能，日漸成為一門純藝術”的說法，鄧寶劍認為：“雖然當前鍵盤輸入已是主流，但是可執筆寫字又可敲擊鍵盤的習書者亦大有人在。並不是人人都能成為書法家，因為書法需要長期的鑽研和練習。長期使用鍵盤而不寫漢字，書寫能力自然會弱化，但是，對於一個不以書法為職志的人而言，這並不是一個嚴重的問題。 ”當一個日常化的行為需要當作一門藝術去研究的時候，就已經走向式微了，人們沒有了從前對毛筆如用筷子般的運用自然，所以即使在情之所致之時也很難創作出像王羲之《蘭亭序》 、顏真卿《祭侄文稿》般的書法作品了，整個時代的書法基礎已被極大削弱。

除此之外，數字時代對書法的“打擊”還存在於精神層面。前段時間，機器人寫書法的影片在網路上“火爆”一時，好像書法創作連人都可以不需要，可以進行機械化生產了。可是，機器人創作出來的作品，真的可以稱之為書法作品嗎？“從技巧上來講，機器人可以把碑帖都臨摹得一模一樣”，李剛田說，“但是機器書法是冷血的，機器是完全模式化、完全理性的，是沒有感情沒有喜怒哀樂的，沒有情感的機器創作出來的不是真正的書法作品”。的確，如果只是追求相似性，何必還要機器人進行書寫，把經典法帖進行復制貼上，可以更快完成書法“創作”。李剛田說：“數字化時代對書法技術層面是有推進的，但是對精神層面而言，我認為這個時代反而對書法有一種傷害。”

但是我們還應該注意到的是，機器雖然沒有情感，但是當海量的書法資料和雲資料結合後，它也會進行創造，那麼任何一種書法風格、創作方式以及發展模式等都有可能產生。中國書協分黨組書記、駐會副主席陳洪武說：“人工智慧在其他領域已經高度發達，也許就在不遠的將來，高科技會對書法產生更強勁的衝擊。所以，面對我們所生存的這個時代，大家應該保持著警覺性，時代善變，對於我們每個人都是一個挑戰。 ”

書法藝術源遠流長，至今已有三千多年多年的歷史。現在書法已由實用性向藝術性轉變，數字化時代取代不了書法，隨著國家對傳統文化的重視，古老的書法藝術將會繼續迸發x出青春的活力

當然能生存了，書法和電子產品永遠不能代替，也永遠替代不了，現在也有很多機器人寫書法的，寫的東西僵硬，千篇一律。永遠跟不上書法一種體現心畫，心書的神韻。

數字化時代，只能更加彰顯書法藝術的存在，更加證明書法藝術的不可拋棄。

因為，無論是數字化還是資訊化，都是為了改造生產力。所有科學技術，都是為了人類社會改造生產力，是圍繞人服務的，終極目標是人文主義。

也就是說，自然科學和技術經濟的終極發展，是為了社會科學服務，簡而言之是為了人們更方便的審美，更有時間審美，更有條件審美，更有心情審美。

人生的意義，是各種角度，各種緯度的“審美”。

而書法藝術作為東方傳統審美現象的一種，因為悠久的歷史，和深厚的人文價值被傳承至今，成為中國文化不可或缺的圖騰符號，是屬於國家民族層面，甚至東亞儒家文化層面，乃至世界東方文化研究的重要課題，它是大審美。

這樣高階的審美現象，屬於人類的共同財富，它在本質上和數字化不矛盾，反而可以從文化藝術角度，對數字化高度發現而呈現的毒副作用進行對沖，減少人類物化，機器化，程式化的因素，和其他很多文化藝術一樣，讓人更像人，永遠是人，不會因為科技經濟高度發發展就變成冰冷的“怪物”。

所以書法藝術不但不會消失，還會得到更好的更普及的傳承。

肯定能生存的，書法是心性的抒發，心靈的表現。數字化時代，更需要心性的東西，人們對精神生活的追求、永遠不會止步！

數字化時代的到來，很多傳統的東西都受到了挑戰，當然，書法藝術也不能例外。

首先是可視讀物的更加先進，比如名家的書法講座，伴隨著數字化的程序，會變得更加方便快捷和高效，參與學書的人也隨之多起來，一般的造詣不深的老師，可能他的講課就沒人聽了，這種資源的高效整合，可能要使一批書法從業者，因此而丟了飯碗。

人工智慧的突飛猛進，依靠其先進性，高智慧化以及眾多行業的市場細分，可能會誕生一些意想不到的科技產品。比如書法機器人，雖然還在初級階段，但寫出的作品，還算有模有樣，一旦這些機器人高智慧化過後，書法從業者能否生存，這個問題值得探討。

我個人認為，數字化時代的到來，既是挑戰，也是機遇，人類的有一些工作可以讓智慧機器人代替，這也可以解放出更多的人來，從事書法藝術研究，有人的地方就有藝術！

智慧機器人寫出來的書法作品，其實是跟工業革命時代的印刷品，沒有革命性的進步，書法藝術是有靈性的，作品裡面蘊含著人類的喜怒哀樂，有著強烈的個性和感情色彩！這是數字化時代智慧產品無法達到的，即使到了高境界的智慧機器人，寫出來的東西也只能代表機器人的作品，到時候最多能旁生一個機器人書法，但也最多算一個獨門別派吧！，機器人書法特點就是複製快，精度高。複製快的東西，只能是工業品了，數量越多價格就越賤！

數字化時代到來，要平常心對待，電腦刻字刻章不早已流行多年了嗎？但電腦刻章的價格不敵人工刻章價格的零頭，人類的智力遊戲還是人類玩才有趣，所以，沒必要看《三國》流眼淚，替古人擔憂！

這個問題就像是在說有了汽車腳踏車沒法生存；有了照相機手繪沒法生存；有了機器人人類無法生存一樣，很明顯這些擔心都是多餘的。數字化時代並不會讓書法難以生存，可能還能讓書法紅一把。

1、電腦手機等等的出現使很多人不需要透過手寫來傳遞資訊。

以前很多資訊傳遞需要靠書信，現在一個電話，一個短訊息就能很好地解決問題。手寫都變得多餘了，更別說是書法。

2、字型設計的發展。

在電腦打字發展的最初，字型檔字型很少，對於一些需要藝術字體的地方很難滿足，於是手寫和手繪還是有很重要的地位，但是現在字型檔擴充了，字型設計不斷髮展，各種字型在電腦和手機上都能用，書法字型也正在進入字型檔。

3、學習書法費時費力，學過之後發現，除了參賽，並沒有什麼用。

很多人都在問學書法有用嗎？

這個有用那個人的理解也不同，有的人認為能把字寫好就有用；有的人認為透過書法能有收入算有用；有的人認為成名成家才算有用……

很多人可能學過一段時間才發現，書法的用處只有虛無縹緲的陶冶情操，這在很多人的認知裡，算是無用。

1、手寫與列印永遠有區別。

也許有的人會反駁，如今字型檔裡都有手寫體的字了，手寫和列印已經沒有區別了。

沒有區別是體現在字的形態上，而有區別是體現在人的心理上。

試想拿到一張手寫情書和拿到一張列印情書的心理落差。

試想拿到一張某寶賣家為了刺激二次消費寫的手寫信和列印體的信。

試想拿到外賣手寫貼心小紙條和列印小紙條。

……

這樣一對比馬上就會覺得不一樣。

但是為什麼現在手寫這麼簡單就被替代了呢？

因為與列印相比，手寫效率低下。

書法與手寫不能等同對待，但是書法在書寫上效率更加低下，不然我們也不會從毛筆書寫變成硬筆書寫。但是它的本質都是用手寫的。

2、數字化使很多人在寫字上變得浮躁，在反思的時候就會想要試試毛筆書寫的感覺。

書法在中國傳統文化中的地位是難以撼動的，所以即使是到了科技發展迅速的今天，還是有不少人在練書法，也有不少家長鼓勵孩子練書法。

因為書法靜心，同時作為一門藝術，能提高修養。

3、數字化使書法課的形式不再拘泥於面對面教學。

網課的興起使很多人不必再為沒時間找不到喜歡的老師而煩惱。

讓更多人有機會開始學習書法，從這個層面來看，數字化在傳播途徑的發展上是促進了書法的發展的。

4、藝術與設計始終難以被電腦取代。

如果字型檔裡的字型能滿足所有人的需求，為什麼現在還在不斷擴大字型檔？為什麼字型設計還有生意？

書法的法是變化法，這裡面既有對古人法度對傳承，也有今人自己學書的感悟，不是電腦靠演算法資料就能掌握的，即使是書法家也不能寫出兩幅完全一摸一樣的字。

但是電腦可以，影印也可以。

只是這樣就失去了藝術的意義。

綜上，想要讓列印體直接取代手寫還有很長的路要走，書法在數字化時代中也難以消失。

數字化時代，書法是否能生存？

現下數字化時代，社會雖說繁華似錦，燈紅酒綠紙醉金迷，但卻多了幾分浮躁，尤其是精力旺盛的年輕人，書法卻可以起到很好的修身養性的作用，華夏文明五千年，至今書法依舊存在，它不僅是中國獨有的民族文化，更是中國民族文化的精髓。在長期發展的歷史長河中，也是深受文人墨客的青睞，所以就有了古人舞文弄墨，品茶論詩的情懷。

隨著時代的進步，數字化的到來，教育也在進一步的改革，重視書法教育，弘揚民族傳統國學文化，也逐漸成為了華人的心聲，更是傳承中華民族文化結晶的象徵，從歷史上講書法在自己博大精深的根基裡蘊含著偉大而崇高的民族尊嚴，更是自強不息的創造智慧，透過書法的教學，我們可以領悟和理解到漢字文化以及書法藝術的崇高和哲理性，可以激發起大家的愛國情懷，以及塑造完美的人格。在中國書法數千年的歷史中，給我們也是留下了很多名作，例如，王羲之的蘭亭序，還有祭侄文稿等佳作，而且更是留下了完美的人格形象，比如王羲之吃墨，王獻之的十八缸水等，這也就體現了書法在塑造人格中有著重要的作用，書法教育也是一種審美教育，透過學習書法，可以很好的提升意識境界，並且得到淨化和昇華。同時也會時我們的感悟力，分辨力及創造力，對我們的鑑賞能力也是大有益處。

透過書法練習可以很好的起到調節心裡素質，規範自身行為的作用，在練字的過程中，身心也會得到放鬆，端正姿勢，持之以恆，久而久之，就會慢慢養成坐姿習慣，以及嚴謹的生活態度。