筆者認為，是的。藝術品的生命力，除需要藝術品本身固有的金貴品質支撐外，十分重要的另一基礎因素就是更需要人脈和資本實力的強力投入給予輔佐。這種結論源自藝術品獨有的經濟運作模式中。藝術品，它的金貴地位在於其量少質精上。所以，能獲得這種特殊商品的人，一定是社會上的貴族或精英階層人士。是有權有錢的少數人，是不懂金錢實際意義的寄生蟲。這些人審美觀念，價值觀念都建立在自身心靈喜悅感上。這正如民間一句老話所言，”貴人用貴物，不問價高低。“藝術品正是依附於這種獨特的生存形式得以彰顯，其自身的生命力也才得以維持。所以，結論藝術是與人脈有著扯不斷理還亂的聯絡哈……謝謝你了

就藝術專業本身，有好老師的教授，藝術工作者自身的不懈努力，同行間的切搓都非常重要，好的老師和同行就是很重要的人脈。

到藝術推广部分，資金必然重要，比如你拍個電影就需要很多資金，擴大影響還需更多資金，不然大家看不到，就只能胎死腹中。當然人脈也重要，找到這麼多演員本身就是人脈。

所以說純藝術的東西只能自己欣賞，好酒要想讓更多人喝到，也要敲鑼打鼓。

什麼事情都需要人脈和資本，藝術尤其需要人脈和資本

我是一人。堅持藝術創作需要很多，當然需要人脈和資本。

很多人對藝術品的瞭解，不是因為這個藝術品哪裡好，好在哪。而是這件藝術品拍賣價格很高，才願意相信可能是因為藝術價值。

比如達芬奇的《救世主》，有史以來售價最高的藝術品。

臺北時間2017年11月16日8點51分，達芬奇唯一售賣的畫作《救世主》。4億美元落槌，加佣金成交價約為4.5億美元，當時匯率29.7億人民幣。

4.5億美元的一張畫，能夠達到這樣的價值，需不需要人脈，需不需要資本。

剛才說到達芬奇的畫作，那麼說說達芬奇或者的時代。

文藝復興三傑，從左至右米開朗琪羅，拉斐爾，達芬奇。

他們在或者的時候，都和當時貴胄有來往，更是接受資助。沒有人脈和資本，文藝復興三傑不會出現，文藝復興也不會出現。

這不是危言聳聽，要說到一個家族，美第奇家族。

上圖美第奇家族的族徽。

義大利佛羅倫薩15世紀至18世紀中期在歐洲擁有強大勢力的名門望族，美第奇家族是最大的家族之一。或者可以直接說是最大的家族。

文藝復興就發生在，美第奇家族統治的義大利佛羅倫薩。

美第奇家族直接或間接地贊助過的知名藝術家有馬薩喬、提香、波提切利、多那太羅、達·芬奇、拉斐爾和米開朗基羅等。

不說資本運作，炒作什麼的。最大的最有權勢最富有的家族，贊助和支援這些藝術家們。他們才能夠創作出改變世界的藝術。不是人人都能如梵高那麼幸運，死後多年終於受到全世界人民的喜愛。

梵高的《星夜》，整個地球上很多認都看過這張畫，喜歡這張畫。

梵高現在能有現在的名望，就是因為有人脈有資本運作。梵高有個好親戚，荷蘭整個國家也在大力推廣梵高。藝術當然需要人脈和資本。

如果你比梵高還要幸運，比如像畢加索。

他在生前就取得了巨大的成功，巨大的成就，巨大的財富。

全世界都是一樣的，做什麼事情都需要人脈和資本。

藝術的價值，某種程度上是認同來的。很多人覺得有價值，或者一部分人覺得有價值，那就有價值。藝術家們還是要吃飯，追求藝術也是要吃飯。

不要覺得藝術是純粹的，一塵不染。沒有人脈和資本，藝術家都沒有創作他們心中藝術的條件，說不定餓死了，說不定病死了，說不定改行了。

藝術需要人脈和資本，不可恥。

有錢就能下館子，沒錢只能下麵條，現實很殘酷！北漂一族裡多的是混不出頭來的窮藝術家。

他們都多少有點才氣，也有點藝術氣息，但是混出頭來的日期遙遙無期。身邊誰誰賣了張畫，是他們支撐下去的動力。周圍最多的出路辦了個小培訓班，更多的是去小培訓班裡代課掙點代課費。即使是美院的老師，工資依然是很低的，在北京這種大都市裡，也只能住個單位宿舍。一張小床，一堆畫，一身清貧，一貧如洗。

梵高去世很多年以後，評論家才像天文學家發現新星一樣仰望他，讚美他。今天所有豪華壯麗的畫館，都以一展梵高的傑作為榮。當他的《沒鬍子的自畫像》以7150萬美元賣出時，舉世震驚，歡聲雷動，而這一切和寂寞、痛苦的梵高毫不相干，英年早逝的梵高窮苦潦倒一生！

領先一步是天才，領先兩步是瘋子。拿梵高來講，他所處時代的主流畫派是學院派，如果印象派超前了一步，那麼梵高所代表的後印象派就超前了兩步。梵高是後印象派中表現主義的先鋒，但只在梵高死後，他的畫風開始被人仿效。

藝術是賞識的東西，沒有環境與資本，說得難聽點屁都不是！

一句話的回答。即要靠人脈、資本，更要靠天分、勤勉。人脈、資本是個市場，天分、勤勉是本亊。沒有本事就沒有產品，有產品而沒有市場，英雄無用武之地，因其產品沒有銷路、空置成廢物，物不能其用。視同廢物。

藝術依靠人脈和資本嗎？這個問得很現實，這個問題對當代年輕的藝術家應該具有一定的現實指導意義。

現在，藝術必須依靠人脈和資本，否則即便你再有藝術天賦，也可能被這個時代滾滾的世俗和物慾給扼殺在搖籃之中。

這是現實，也很悲催。

我敢斷言：這個時代不會再產生梵高了。

試想一下，在沒有房子住、沒有飯吃（梵高靠自己的兄弟供養）的情況下，現在的藝術家有誰能夠像偏執狂梵高那樣將藝術之路堅持下去？

不會再有了吧。

一生半賣半送地賣出過一幅畫的梵高，如果靠著畫畫，他早就餓死八百回了。

藝術的繁榮和發展與商業意識的萌芽是相伴而生的。

在藝術高度繁榮的時期，不論是東方或者西方，只有定製藝術，藝術贊助才是藝術高度繁榮的時期。

在中國古代皇宮的畫院裡，供養著一大批的專業畫家；在西方的文藝復興時期，所有知名的藝術家都是依靠藝術贊助和金主的定製才得以使一大批藝術品流傳於世。

只有有了那些金主的支援，畫家的作品才能夠被畫進造價高昂的教堂、以及公共建築的牆壁，或者被收藏到國家或者地方的博物館。

這一切都是需要鉅額的資金作為支援的。

到了今天，藝術商業化意識更加濃郁，資本幾乎成了藝術家成敗的關鍵。

我們可以發現，不論是文藝復興時期的歐洲藝術家還是古代中國的大咖們，他們的作品在當時價格都不是特別的高。

但現在不同，在資本和人脈的雙重推動下，一個年輕的藝術家的作品就可以價值過億，這就是人脈和資本運作出來的泡沫和奇蹟。

人脈和資本是人類社會執行的法則，藝術是社會的組成部分，自然離不開人脈和資本。

尤其是近些年來，創業大潮洶湧澎湃，投資從之前的個人行為變成現在龐大的商業專案，什麼天使、風投等等，這些大佬生怕錢花不出去，稍微的一點點創新背後就是資本的身影，沒錢壓根兒就沒有想象力。

藝術尤其如此，因為它沒有確切的商業價值衡量，好比一輛腳踏車，1000塊就是1000塊，過若干年依然還是這個價值，除非它有特殊的故事。你要說這腳踏車是慈禧騎過的，那就值錢了，但是藝術品不好講價值，一幅油畫賣數百萬上千萬甚至過億，這個價值的衡量因素到底是在哪，真的不好講清楚，冷軍超寫實油畫值6000萬，這些都不是一般人可以接受和理解的。

現在的社會上，藝術的確依靠人脈和資本。就是梵高，也是在死後才宣告鵲起，他的作品才被人所接受，被世人所稱讚的。藝術是表現形式，但是現在的藝術需要人捧，不捧的話，想要讓你的藝術為人所接受的話，那需要很長很長的時間，可能要等到你垂垂老矣的時候。藝術品鑑我不在行，我只能站在一邊發表下我的看法。

你看看現在被社會所熟知的藝術家，沒有幾個是靜心搞創作的。再看看娛樂圈裡面，Angelababy的一幅抽象畫在某慈善晚會上賣出了18萬的高價。

不依靠人脈和資本的藝術家創作的藝術呢？我相信每年藝術創作的人不在少數，我也相信這些人中肯定有人畫作的水平要高於baby，也有人在其它方面的創作也能達到一級大師的水平，但是又有多少人的藝術品被公諸於眾了？又有多少藝術家憑藉他創作的藝術品將生活提升了很多呢？現在時代不是“酒香不怕巷子深”的時代，現在是一個展示自己的時代。千里馬有，但圍繞在你身邊的未必人人都是你的伯樂，即使你遇見了欣賞你藝術品的人，他也未必能將你的作品展示給有能力買下你作品的人，所以藝術想要儘快讓人熟知，變現，的確是需要人脈的。

資本，有錢的人可以辦個人畫展，讓更多的人看到自己的作品，沒錢的人，只能等慧眼識珠的人發現自己藝術的價值。資本可以使你少走很多的路到達另一塊礁石，也許就是彼岸。

但是藝術創作，需要注入的是靈魂。但是沒人脈沒資本的藝術家，需要生存生活，能堅持初心的不多。