鄧麗君的地位。

先說在華人圈， 鄧麗君歌曲數量和質量均在頂尖。鄧麗君唱了1100-3000多首歌，她唱的歌曲太多了，根據歌迷不完全統計，最低也有1000多首，有的歌迷會統計為3000多首。按照1000首來算，也是華人歌手之最了， 這1000首中的名曲最少也有50首吧（指的高知名度、高傳唱度，參見百度和維基百科），範圍略微放寬點，100首也有，君迷喜歡的可以反覆聽數百次的歌，每個人視自己愛好，最少可以有個150首的list.其他歌星的歌，成名曲知名曲，我認為在10曲以內（當然他們的歌迷看法也許會不同）高勝美唱過700多首，鳳飛飛有81張唱片， 大陸最高產歌手也在300首以下。在華人圈，鄧麗君是第一。數字證明。

再放眼亞洲，日本的美空雲雀唱了1500首歌，原唱517首。作品數量和質量，和君仲伯。但鄧麗君演唱了日文歌，中文，粵語，印尼語，閩南語，英語，影響面更大， 君是國際性的。在亞洲領域，君勝出。

再放眼世界，在美國，芭芭拉.史翠珊是一個天才， 有61張唱片，很多暢銷歌曲，而且她是一個多面手， 會作曲，演戲，導演， 多種身份，而且都獲得大獎，在美國地位很高，在歌唱領域，和君比起來，君在歌唱數量上超過她，質量上我不做評論， 我知道鄧麗君有些歌是達到了完美境界，別人無法超越了， 不知道芭芭拉的歌如何。 芭芭拉的歌也很好聽，在商業上很成功。

再眼光放到貓王、披頭士、邁克爾.傑克遜身上，他們的作品數量都遠遠不如君，他們的作品數量在300首以下。在作品數量和質量上，鄧麗君在世界歌唱領域佔有重要一席。

以上所探討的是歌唱本身， 鄧麗君躋身於這個世界，依然是璀璨之星，只可以用一個詞語來形容，starof star.

再從音樂乃至文化來探討下鄧麗君的地位，貓王譽為搖滾樂之父， 披頭士是樂隊組合，對流行音樂有很深的影響， 邁克爾、傑克遜是被譽為現代流行音樂之父，開創了很多新的音樂形式，對流行音樂影響深遠。

鄧麗君來到日本-這個當時亞洲音樂的中心，學習了他們的先進的音樂的精髓，然後結合中國傳統文化，唱出了中國的最動聽的歌曲。開創了鄧氏唱腔，是中國流行音樂集大成者。鄧麗君把中文歌翻譯介紹到日本、印尼等亞洲國家，把其他國家的歌介紹到中國，是一個偉大的文化交流使者。鄧麗君是昭和時代五大歌姬之一，因為鄧麗君在全亞洲都有極大的影響力，以至於日本人稱鄧麗君為亞細亞洲歌唱女王，

鄧麗君所在的時代，是一個古代文化和現代文化交替的時代，作詞人、作曲人都有很深厚的中國傳統文化的功底，他們創作的歌曲有古典文化之美，有現代流行音樂之美。 按照莊奴的話就是，在鄧麗君時代， 有莊奴 ，湯尼這些作曲作詞，有鄧麗君的演唱，在那個時空會產生鄧麗君，在這個時空沒有了，鄧麗君是前無古人，後無來者。她唱的歌和她這個人的形象 氣質融為一體，唱出了歌唱要表達的本質。

在中華5000年文化長河中，唐詩宋詞元曲漢賦，明清的小說，這些文化形式是那個時代最高文化成就，後世還沒有超越。 自現代中國以來，詩詞歌賦都沒有達到什麼新的高度，小說數量很多，但沒有一本可以達到紅樓夢的文學成就，如果要說現代中國有什麼文化可以在文明史上留下一席之地， 那就是流行音樂。 自20-30年代流行音樂搶灘上海，直到70-80年代鄧麗君這個天才把它發展到了一個前所未有的高度， 足以在唐詩宋詞元曲漢賦，明清的小說之後，加上鄧麗君的歌。

鄧麗君唱的歌，就像李白寫的詩一樣， 你要讀詩，怎麼也繞不過李白。你要聽歌， 就繞不過鄧麗君， 千年之後，有人要聽歌， 肯定會要聽鄧麗君的歌。現在的人還認識不到鄧麗君的偉大， 是鄧麗君這個歌神和很多的歌者一起走過來，他們都在唱歌，凡人認識不到歌神的偉大，兀自還拿神和其他歌者來比較。

鄧麗君可以用另一種語言來演唱 而且能征服觀眾，取得很高成就。 其他如歐陽菲菲、陳美齡（據說他們算是半個日本人，有日語淵源）等，也可以用幾種語言演唱。但鄧麗君是所精通的語言種類最多的，和演唱語言用的最多的一位。

一個誤區，鄧麗君中學肄業，只是代表文憑不高，不代表文化不高，鄧麗君一直在學習，自學了這麼多種語言就不要多說了，她的中文造詣也很深的，據他三哥說，清點鄧麗君的遺物的時候，有正在讀的唐詩宋詞、張愛玲的小說，還有莊子。

莊子不是一般的人會感興趣讀的書和讀的懂的書。

鄧麗君為什麼有氣質， 叫做腹有詩書氣自華。

在七十年代末八十年代初的懵懂時代，鄧麗君的歌聲跨越海峽來到彼岸，讓聽慣了樣板戲和革命歌曲的大陸人民耳目一新，原來歌曲還能這樣唱，大家的心一下子被鄧麗君的嗓音抓住。在這樣的歌聲浸潤之下，把大家的心都打開了。那時候的鄧麗君絕不僅僅是一位歌手，更是喚醒人們對流行音樂的認識。從這個意義上說，沒有任何歌手可以與鄧麗君相提並論，不管是那時候還是現在，也包括可預見的未來。雖然只有短短40年，但鄧麗君是真正劃時代意義的一代歌后，影響了無數後來的樂壇晚輩，像王菲，更是受到鄧麗君的啟發，慢慢成長為了下一代歌后。

資料擴充套件（內容源於網路）：鄧麗君（1953年1月29日-1995年5月8日），出生於中國臺灣省雲林縣，祖籍河北省大名縣鄧臺村，中國臺灣歌唱家、日本昭和時代代表性日語女歌手之一。1995年5月8日，鄧麗君因支氣管哮喘發作於泰國清邁逝世[3]；同年香港十大中文金曲頒獎禮追認授予鄧麗君“金針獎”[4]；全日本有線放送大賞、日本有線大賞、日本唱片大賞分別追認授予鄧麗君“特別功勞賞”。1996年，臺灣金曲獎追認授予鄧麗君“特別貢獻獎”。2007年，鄧麗君成為日本古賀政男音樂博物館“大眾音樂殿堂”表彰者。

鄧麗君是中國文化的密碼。

對於中國文化的意蘊來講，她已經不是一個歌手，其歌藝成就已超越流行音樂的範疇與層次。

像鄧麗君這種音色、技巧、呼吸控制，在亞洲還沒人可以超越！她表現歌曲的時候，在舞臺上或者錄音都能發揮，都能把她的感情，把整個的夢想、情感表達無遺。歌聲像花捲，淡淡的，咬一口，便知內有層次，聽起來溫柔，卻很有力量。

鄧麗君的造詣、貢獻和影響是至今無人可及的。她真正是華人的驕傲。她的歌在全世界範圍內、如此長的時間內被接受、被傳播、被上演，是隻有此一人的奇蹟。

鄧麗君1953年出生於臺灣，堪稱老一代歌迷心目中的甜歌皇后，在我心中亦是如此。1995年她因病在泰國去世，但她柔美的嗓音被人懷念至今，可以說“有華人的地方，就有鄧麗君的歌曲”。

很多人喜歡鄧麗君，是因為她的音樂獨具特色。她的歌曲是民族性和流行性的融合，風格十分獨特，可以說在中國樂壇獨樹一幟。她的嗓音溫婉、圓潤，細膩中帶著甜美，給人一種溫暖的感覺。她在演唱時聲音十分連貫，幾乎聽不出換氣的痕跡，很多圈內人士評價她的歌藝已經超出了流行音樂的範疇，堪稱奇蹟。

可能至今還有不少老一輩人記得鄧麗君的經典歌曲，例如《甜蜜蜜》、《夜來香》、《小城故事》、《月亮代表我的心》、《我只在乎你》等等。這些歌曲不僅承載了一代人的美好記憶，也在那個年代給多少人帶來了心靈的慰藉。而她的演唱風格，也影響了很多後世的歌手。

但是，總是被模仿，從未被超越。鄧麗君，這位“不可磨滅的傑出藝術家”，在我們心目中是唯一的。

在七十年代末八十年代初的懵懂時代，鄧麗君的歌聲跨越海峽來到彼岸，讓聽慣了樣板戲和革命歌曲的大陸人民耳目一新，原來歌曲還能這樣唱，大家的心一下子被鄧麗君的嗓音抓住。在這樣的歌聲浸潤之下，把大家的心都打開了。那時候的鄧麗君絕不僅僅是一位歌手，更是喚醒人們對流行音樂的認識。從這個意義上說，沒有任何歌手可以與鄧麗君相提並論，不管是那時候還是現在，也包括可預見的未來。雖然只有短短40年，但鄧麗君是真正劃時代意義的一代歌后，影響了無數後來的樂壇晚輩，像王菲，更是受到鄧麗君的啟發，慢慢成長為了下一代歌后。

資料擴充套件（內容源於網路）：鄧麗君（1953年1月29日-1995年5月8日），出生於中國臺灣省雲林縣，祖籍河北省大名縣鄧臺村，中國臺灣歌唱家、日本昭和時代代表性日語女歌手之一。1995年5月8日，鄧麗君因支氣管哮喘發作於泰國清邁逝世[3]；同年香港十大中文金曲頒獎禮追認授予鄧麗君“金針獎”[4]；全日本有線放送大賞、日本有線大賞、日本唱片大賞分別追認授予鄧麗君“特別功勞賞”。1996年，臺灣金曲獎追認授予鄧麗君“特別貢獻獎”。2007年，鄧麗君成為日本古賀政男音樂博物館“大眾音樂殿堂”表彰者。

改革開放前，特別是文革期間，文藝節目單一，只有樣板戲和少量革命歌曲。八十年代，鄧麗君的盒式磁帶進入大陸，有的穿大喇叭褲時髦小青年手提錄放機，放著鄧麗君的歌曲，何日君再來，美酒加咖啡，滿大街轉。其實也沒什麼特別的，與民國時期舊上海，周旋等唱的歌差不多，只不過文革中聽不到罷了。

鄧麗君唱的是不錯，可也沒人吹的那麼邪乎。其影響力也就是臺灣香港彈丸之地，還有東南亞幾個有華人的小國家。若不是改革開放，大陸誰知有鄧麗君？