有啥不能取捨的？混搭不成嗎？“漢洋折衷”沒聽說過嗎？好多漢服在形制完全沒問題的基礎上，做的和時裝完全沒有衝突。

例如這個↓我剛種草的麂皮絨中長馬面

（以上圖源見水印，侵刪）

漢服是我們老祖宗的服裝，

的確挺漂亮，閒了可以穿一下，一種別樣的美和感覺。但是不能普及，畢竟現在社會進步了，大家都有很多的事情去忙去做，穿漢服，過程當中可能不會很方便。

《一琢，可以正衣冠》

每當走出工作室閒步在深圳、上海、北京、杭州核心商場的時候，舉目四望，氣派輝煌的旗艦店，讓我仿若置身於巴黎、米蘭、紐約、倫敦的街頭上，一眼望去除了熟悉的髮膚，幾乎看不到寫著中文招牌的服裝品牌。諷刺的是，這些寫著英文招牌的店裡卻陳列著我的構思，就像古代的“捉刀代筆”。

每一次，都會在心理默唸。每一次，都經歷一場精神上的洗禮。砥礪前行，不止為眼前的苟且。

世界四大古代文明中的古巴比倫、古印度、古埃及已經消失，唯有華夏文明流傳至今依然屹立不倒，雖然歷經了數千年的朝代更疊與飽受戰爭磨難、歷盡滄桑的近代史，但是中國文化一直以其強大的凝聚力保持著這個東方古國的向心力和完整性， 成為人類文明發展史上的奇蹟。 我有幸出生在這片神奇的土地，受益於中國文化的滋養而長大成人。 中國文化和聖賢教誨猶如汪洋大海般的浩瀚淵博，只取一瓢，都夠受用終身了。時至今日，何需外語作為金漆招牌呼？

1978-2018中國改革開放40年，這40年裡中國發生的鉅變可謂天翻地覆，作為一個生於80年代九五年來深的我，親身見證了這段歷史與變革，在改革開放的熱潮下，特別是網際網路迅速普及，深刻的影響著處於成長期的80後、90後的價值觀形成。在鋪天蓋地的商業廣告轟炸下，網紅直播、大咖選秀裡標榜著所謂的“自我”、“自由”。卻是輕浮取代了“深沉”，傲慢磨滅了“謙卑”，反叛隔絕了“恭敬”，任性揮霍了“虔誠”，自我遮蔽了“自省”。“一切向錢看”卻成為潛移默化的價值標準。文化的丟失才是最大的淪陷。

這也是“一琢”為什麼一直要倡導並秉承，重拾一些丟失的文化隗寶及手工藝，以當代的審美標準來闡述中國元素的品牌理念。因為華夏五千年的衣著演變，唯獨匠心未變。每一個朝代都有當代的審美標準，當代的中國風不止止只有水墨棉麻。煩請媒體界的朋友，不要把吃瓜群眾帶到陰溝裡去。

我們不妨以銅為鑑，可以正衣冠；以人為鑑，可以明得失；以史為鑑，可以知興替。代表人類的中國服裝演變史瞭解一下！

在遙遠的古代，人類穴居野處，過著原始生活。那時，人們只知道用樹葉草葛遮擋烈日，防禦蟲蛇的啃咬，風雨的侵襲，保護身體。後來，才逐漸懂得用獵獲野獸的皮毛把身體包裹起來禦寒保暖，即古人所謂的“衣毛而冒皮”( 《後漢書·輿服志》 )。而這種完全出於實用的考慮，正是人類衣服和裝飾產生的主要動因。至於為了遮羞或美飾則是後起的想法，是在人類形成了道德感、性羞恥心與審美觀才產生的。

約在五六千年前，中國原始社會的母系氏族社會逐漸學會將採集到的野麻纖維提取出來，用石輪或陶輪搓捻成麻線，然後再織成麻布，做成更進一步適應人體要求的衣服。這是人類服飾發展史上一個嶄新的開端，也是人類社會進步的一個重要標誌。

最初極其簡單。人們往往不分男女老少都披一件完整的獸皮。當人們將背心、套袖、套褲和遮羞布連綴起來時，上衣和下衣也就出現了。所謂上衣像天用玄色，下衣像地用黃色，這一黑一黃，無疑是受到對天地崇拜的原始宗教觀念的影響和制約。

中國的冠服制度，大約在夏商時期初步確立，至周代趨於完善。到了春秋戰國時期(公元前722—前221年)，這個時期服裝發生了明顯的變化。這就是“深衣”和“胡服”的出現。深衣是將原有的上衣和下裳縫合在一起的衣服(有些像後世的連衣裙)，因“被於體也深邃”(意思是遮蔽身體的面積大。見《禮記·深衣》得名。

魏晉南北朝時期的服飾，各民族服飾的相互影響、相互吸收、漸趨融合，從而形成了中國古代服飾史上第二次大變革。這一時期的服飾主要以自然灑脫、清秀空疏為特點。這個時期的主要首服。較為流行的是一種在小冠上加籠巾的“籠冠”。 

唐代服飾承上啟下，“法服”與“常服”同時並行。呈現以展示女性形體和氣質美的薄、露、透為特點。是中國古代服飾史上第三次大變革。與前兩次服飾大變革(南北向交流)有所不同，這次的特點是東西向的服飾大交流，“品色衣”至唐代已形成制度。

宋代服飾大體上沿襲了隋唐舊制。但由於宋王朝長年處於內憂外患交併之中，這一時期的服飾崇尚簡樸、嚴謹、含蓄。

遼金元三代均為少數民族執掌政權。服飾既各具本民族特色，又表現出與其他民族相融合的特徵。形成女真、契丹、漢族三合一特色。稱之為“質孫衣”。

明立國不久，恢復了唐朝衣冠制度。重新出現了法服與常服並行的狀況。所著衣裙與宋元近似。但內衣有小圓領，頸部加鈕釦。衣身較長，綴有金玉墜子，外加雲肩、比甲等。

清兵入關後，導致傳統冠服制度的最終消滅，形成滿族服飾的一統地位，從而出現了中國古代服飾史上的第四次大變革。清代婦女的服飾則滿漢兩制並存。

至武昌起義的槍聲劃破長空，辛亥革命發生，男性紛紛拋棄長袍馬褂，剪掉長辮而著起中山裝或西裝，婦女蜂起剪去長髮而穿起西洋化的旗袍，長不過膝的裙裝，從而掀起中國服飾史上第五次更大的變革。服裝的發展能否重新融入中國五千年的文化隗寶，需盡吾輩奮起振筆疾書。

縱觀中國五千年的服裝演變中，隨著朝代更替，在五十六個民族的大融合中，每一個朝代在特定的歷史背景中，無論是輪廓、圖騰、色彩、材料都具備當代的審美標準，但是在核心的文化傳承中沒有斷層過，唯獨恆古不變的是其工匠精神。古聖先賢們告訴我，肯于謙遜，並非無為。 更如聖人孔子所言“己所不欲，勿施於人”。

作為設計師，我們可以設計什麼呢？生活中的必需品根本不需要看得見的設計，看不見的設計就已經不再是設計，而是一份“用心”了 。當你面對著和你一樣沉默的材料時，“用心”不是利慾薰心的計算，“用心”不是駕馭和掌控，用心是帶著對萬物的愛惜之情、 對手的勞作的尊重去深入體會，先傾聽方能聽懂，聽懂了就順其自然地做了，不扭曲，不強加。

作為設計師，我們有責任深入發掘中華民族的文化精髓。我們生活在一個充滿著前人的智慧和創造的世界上，這些文化的積澱使我們受益匪淺，我們有責任對於這些財富加以保護，傳承和再創造，留給未來的人類，而不是在我們的時代中斷。最好的傳承不應僅僅在博物館，而應該是貫穿於我們的生活中，透過創造力令這些傳統煥發新的生命力，使之為當下生活帶來高品質的實用性及高尚的情趣。

在改革開放已經步入四十而不惑之年，社會各界悄然在發生微妙的變化，視乎有一股力量在重拾一些傳統文化。我也在服裝行業中經過十四年的探索和實踐，一琢腳踏實地地走上了中國傳統文化傳承與創新之路，挖掘五十六個民族不同朝代的文化隗寶，以當代的審美標準來闡述新中國風，這也並非輕易能被眾人理解，也不可能一蹶而就地實現，它需要一琢團隊長年累月，分階段的去實現，這條道路雖然艱辛，我卻充滿期待。服裝人雖千千萬，吾往矣！

這個問題要看自己對漢服和現代服哪一個更加熱愛一點啦，因為只有自己的喜歡的衣服才能穿出自己想要的感覺！當然現在很多小姐姐也喜歡把漢服和現代服結合起來穿，下面舉幾個例子你可以參考一下哦。

混搭系列一：短褙子+連衣裙，可參考圖一哦，整體感覺特別甜美，簡直就是小個子的福星啊，當然，高個子的美女可以選擇長褙子搭配長短裙，特別古風又神秘哦。

混搭系列二：漢服斗篷+長裙，具體可參考圖二哦，金黃色秋天穿上這身真的太搶眼了，秋天缺的正是素雅，像是一個不食人間煙火的女俠，特別喜歡哦。

混搭系列三：羽絨服+漢服長裙，具體可參考圖三哦，冬天的話就更好搭配啦，各類皮草真的跟漢服是絕配哦，既高貴又仙女，妥妥的女神。

漢服既然是文化傳承，就不應該被埋沒，但為了順應時代發展，只能跟現代服飾結合，才能被越來越多的人所認識和接受。

不應該有取捨！應該結合起來～漢服畢竟是我們自己傳統的文化特色。偶爾可以穿一下弘揚一下民族傳統文化！讓別的國家看看我們也是有傳統服飾的，而且不比別人差。真正的漢服繁瑣精緻，尊重正版。根據實際情況去購買適合自己的漢服。

這個其實不必糾結，如果你喜歡漢服就把它當成愛好，平時沒事穿出去拍拍照之類的，畢竟不能把它當成日常外出服裝來穿的，使用頻率不可能比正常服裝要多的，

當然如果你會點設計的話，你可以根據漢服的一些元素設計成日常衣服，這樣就不必糾結了，現在其實網店也有很多改良的漢服，有的款式就接近日常衣服。

友情提示晚上不要穿漢服出門，更不要騎電瓶車或者平衡車。