記得小時候看過一個電影（中南海保鏢）就覺得裡面的李連杰特別特別的帥，帥的掉渣，希望以後自己能有一個這樣的男朋友，女主角有點兒記不太清楚了，感覺也挺美的，好像是鍾麗緹吧。

《讓子彈飛》：閹割後的嘿咻

導演: 姜文

編劇: 朱蘇進 / 述平 / 姜文 / 郭俊立 / 危笑 / 李不空 / 馬識途

主演: 姜文 / 葛優 / 周潤發 / 劉嘉玲 / 陳坤 / 更多...

型別: 劇情 / 喜劇 / 動作 / 西部

製片國家/地區: 中國大陸 / 香港

語言: 漢語普通話 / 四川話 / 山西話

上映日期: 2010-12-16(中國大陸)

片長: 132分鐘

又名: 讓子彈飛一會兒 / 火燒雲 / Let The Bullets Fly

IMDb連結: tt1533117

官方小站: 讓子彈飛

　　歲末了，應該發洩一下，於是《讓子彈飛》使觀眾沒了尿點，卻有了腎上腺分泌時的快感！

　　姜文是個爺們！爺們這個詞其實是很平常的，但相對於現代中國電影界而言，這已經是最大的讚譽了！在男人戲當道的中國電影中，我們很少能找到一個真正的爺們，偽娘當道，那些所謂的英雄也是平添了許多磨磨嘰嘰的臭毛病。爺們就應該是渾身上下散發著男人特有的腥騷氣味的豁達漢子！《讓子彈飛》中的張麻子肯定就屬於這種型別！

　　作為導演，姜文只拍了四部影片！這四部影片均是上乘之作，《Sunny燦爛的日子》裡充滿了荷爾蒙分泌過盛時的無所事事，《鬼子來了》由於意識有些超前而被禁掉，雖然是有些可惜了，但也是把鄉村那種老婆熱坑頭的尿性拍得令人渾身燥熱，《太陽照常升起》是被人稱作看不懂的影片，但如果放在姜文所生存的年代裡，此片中的曖昧感便是顯而易見的了，只不過處在某個大背景下，這曖昧便成了人們生存的唯一樂趣。

　　如果說《Sunny》是想嘿咻的衝動，那麼《鬼子》便是妄圖守住一個可以嘿咻的空間，到了《太陽》則就是玩著情調地嘿咻了！按照這個理論，《讓子彈飛》也應該和嘿咻有關，不錯，的確還是和嘿咻有關，只不過這一次，嘿咻被完全閹割了！

　　一個土匪頭子，本來可以安安穩穩地做著沒本錢的勾當，但卻沒有想到天降機緣，當起了縣長，於是便與縣中的富紳產生了衝突，透過鬥智鬥勇，終於把這富紳做掉了！這就是《讓子彈飛》的整個故事，放在八十年代的地方文學中，這樣的故事比比皆是，根本談不上新鮮，完全就是傳統殺富濟貧版本的演化，當然肯定加雜了一些具有中國特色的階級意識在裡面。據說這個故事已經被拍過了，姜文只不過是進行了翻拍，是新瓶裝舊酒還是舊瓶裝新酒呢？我卻更偏好於後一種說法！

　　當第五代導演以自己的影像立足於世界影壇的時候，國內觀眾卻為看不到一個好故事而心升抱怨，這種情緒延續到至今，客觀而言，並無不妥之處，但事實上卻產生了適得其反的效果，許多導演為了故事而費盡心思，以至於走入魔途，妄圖把故事編得更復雜，更新穎，結果更讓觀眾感到故事的無力了。筆者認識的某導演，生怕故事不行，於是改之又改，結果劇本卻越來越亂了。好的故事一定是傳統的，個人智慧是根本無法能與幾千年的口傳身授人情世故相抗衡的。這是閒言，暫告段落！

　　《讓子彈飛》借用了一個傳統故事的外殼，如果誰再言看不懂，那麼筆者只能認為他的智商的確有問題了，興許是從火星來的傢伙。而傳統故事更象是一箇舊瓶子，有形有樣，但觀眾所要品嚐的還是瓶中之酒，給觀眾留下印痕的還是這酒是否濃烈芬芳！這酒好不好喝則在於如何去釀，如何配料，這才是現在導演們應該關心的。在這一點上，至少這一次，姜文可以說給中國電影做出了一個極佳的範本。

　　凡是研究過好萊塢劇作結構的人都可以看出，《讓子彈飛》是一部標準的好萊塢式的作品。開篇炫目而直接引出事緣，於是張麻子決定當個縣長撈上一筆，自然而然地，各個人物都粉墨出場了，但這時候還沒有絕對的矛盾，只不過是常理中的撈點錢財罷了，一直到老六剖腹而死，劫富的初衷立即升級到殺富的仇恨裡，男人戲，沒有仇恨自然就沒有血性，沒有血性當然也就少了一些可視性。所以，按照美國劇本來說，老六剖腹是全片的這是第一重要情節點，即矛盾的全面展開。

　　接著便是一段鬥智鬥勇的過程了，影片節奏也會適當地變緩一些，甚至搞一些笑料出來，一直到師爺葛優那驚豔的一死，影片終於迎來了第二個情節點，也就意味著高潮的即將來臨。葛優的死對於全片來說重於泰山，在“起承轉合”中擔起了“轉”這個作用！所有好的影片一旦進入“轉”這個時刻，那麼觀眾心理所向的一方必定是處於劣勢的，而所悖一方則顯得是勝券在握，所謂的高潮便會接踵而來，如何扭轉這種局勢便成了影片最令人心動的時刻，也是觀眾最為期待的情節。

　　雖然筆者由衷地認為《讓子彈飛》是一部上乘之作，但卻不能不承認它的早洩，如被閹割一樣，最後高潮那一刻，它讓人感到有些失望，也許是由於原著的影響，也有可能是意識形態的問題，影片竟然沒有將梟雄進行到底！發動群眾，這是一件多麼可怕又多麼可笑的事情啊，雖然按照常理來說，張麻子可能別無選擇，也可能在當時的環境下，群眾是唯一的籌砝，但這種結局顯然是相當地不給力。唯有砍翻假黃四郎的那個瞬間，血濺衣衫的那幅畫面才是最酷的。

　　也許有些觀眾不太同意筆者的看法，認為最後英雄解決一切的做法是極度惡趣味的，好萊塢的英雄主義以及港匪片的最後一戰才會這麼做呢，至於本片，其實角智要比角力更為重要，如果讓黃四郎與張麻子直接對決便顯得過於無聊了。這一點俺也是很同意的，如果前面一直在鬥智，最後打上一架整部影片的格調顯然會降下來多個檔次！但一直糾結在張麻子與黃四郎的爭鬥中，突然之間引入了張麻子與群眾的情感交流，這豈不是荒唐可笑？兩人對弈，形勢危急，路人支招，乾坤立轉，勝負已分，然輸者不服，贏者無趣！這個道理是顯而易見的，看來神來之筆真是難以操控。

　　其實上帝說有云，於是雲便飄在了空中，導演說有群眾，那麼群眾便可以出來了，雖然有些無理，但卻可以延續張麻子等人在本片中的一貫作派。所以真正的問題就在於，為什麼要把發動群眾的情節如此細緻地做出來呢？鼓舞群眾的的戲份嚴重地拖沓了影片的節奏，讓人感到十分地不爽利！高潮這件事，怎麼著還是自己做著爽，如果多了些人總是會不太過癮的，這裡顯然不適用眾樂樂的大悲憫之心！而姜文與周潤發那最後一番話顯然已經是高潮後的餘韻了，兩人高潮時竟然沒有對手戲也就罷了，姜文多少還有些動作，而周潤發卻唯有等待，盲目地自信，這豈不是過於被動了？還有什麼興趣可言呢？

　　群眾缺失其實是本片的最大特點之一，所以我們看到的每一個人物都是極具個性的，他們的身份也註定他們將會陷於矛盾的漩渦之中，這使得影片更加純粹乾淨。當然，兩名女性是除外的，更重要的是起到敘事中的潤滑作用，所以，劉嘉玲死得其所，否則她的存在會將影片帶入歧途，至於周韻，最大的作用就是辨認假黃四郎以及最後的些許傷感和某種象徵意味。

　　觀眾們最期待的自然就是影片中三大男影星的演出，姜文氣場十足，梟雄本色，匪痞之氣時時散發著荷爾蒙的衝動，即便是隱忍中也難掩其張揚的本色，只是到了影片的結尾處，雖然扭轉了整個局勢，但力量顯然有些缺失了。周潤發陰險狡詐，奸滑狠毒，笑容中時刻隱藏著若干陷阱，令人防不勝防，但到了高潮部分卻毫無作為，盲目自大，可以說他是劇本中最大的敗筆。而最出彩的還是葛優，將一個在夾縫中求生存的貪婪市儈形象表現得入木三分，而他的死更將影片推向了高潮。

　　非常有意思的是，葛優所扮演的是一個師爺，有妻不能圓房，有錢不敢妄拿，世故非常卻心如明鏡，智力非凡卻又不落實處，完全是一個被閹割後的文人形象。在中國傳統故事中，這種文人僅次於迂腐如范進者，而他們最大的快感便是來自於周旋各種勢力之中的生存能力，與其說求錢財莫若說求臉色，於是，即便娶了一個妓女，也無法滿足其想當個縣長夫人的願望，悲哀如斯，只落個屍首兩分，埋骨錢銀之中方知算計來算計去，只是把自己算計了！可以說，假師爺這個形象是《讓子彈飛》中最為出彩的角色，這不但是劇本的設計高明，更是葛優的演技幾乎無懈可擊！

　　梟雄與奸相都在高潮中沒有真正的身體力行，而有始有終的師爺也不過是個被閹割後的文人，所以本片自然有些地方讓人不爽，但不可否認，此片的確好看，所謂的沒有尿點也基本屬實，至少是對於筆者而言。從整體看來，本片的節奏緊湊，真有如嘿咻時的暢快之感，每一個橋段都有讓人感到一種原始的力量，或者血性張揚，或者情趣有力，從某種角度來說，此片中的許多細節是挑戰著現有的電影審查制度，視覺的衝擊力的確能夠讓人感到渾身顫慄！

　　如果每看一部電影都如嘿咻一般酣暢淋漓，即便最後子彈真的飛得久了一些，那也是一件幸事，只可惜現在中國產影片真能讓人腎上腺分泌的並不多，過多的審美疲勞讓人根本無法提起興趣來！

《泰坦尼克號》個人認為是最美顏暴擊的一部電影，倒是對現代小鮮肉演的電影沒什麼感覺，感覺都走同一個趨勢，並且《泰坦尼克號》具有的藝術價值也是相當高的