古巨基《愛與誠》音域：#d1~#g2 降b2(假聲)注：（按照絕對音高，沒有標註即為真聲或混聲。這裡的音域都是我拿著鋼琴一邊看節目一邊對的。大家都在開開心心地看節目我還要堅持不懈地聽音啊摔！人耳聽辨難免有出錯的可能，如有錯誤也歡迎指出啦麼麼噠！）技術分析：從音域角度來說，這首歌並不難完成，但從細節處考慮，卻有著一些難點。例如“不做情人”的“不”字，既要肯定清晰，又不能過於爆破而使得美感缺失。古巨基的演唱可圈可點，音色溫暖，每個音都包裹得圓潤，音色統一度非常高，這些從古巨基說話就可以聽出，位置高，有共鳴。要說欠缺的話可能就是圓潤有餘，爆發不足，歌曲不夠放開也可能讓聽眾覺得有些許不過癮。表現分析：誠如技術分析中所言，古巨基在音色控制方面相當不錯，處理也品味不壞，基本上沒有什麼致命缺點，但《愛與誠》一方面以粵語演唱，對國語聽眾而言略顯疏離，加之該曲非粵語地區的認知度確實不高，旋律起伏相對於其他歌手也不明顯，這對於一首音樂風格上也比較常見的成人抒情而言，多少有些吃虧。雖然音色是充分展現了出來，但第一位出場的他演唱還是過於小心翼翼了一點，作為競演作品，其情緒演繹過於內向化，編曲上高潮段落也沒有充分展開，對於一般聽眾而言難以留下深刻印象，因此在本輪落後實屬意料之中。但其演唱功力擺在那裡，在後幾輪的表現值得期待。最終排名：6孫楠《是否愛過我》音域：d1~降b2技術分析：孫楠的混聲技術自然不用說，高超的關閉技術與優秀的聲帶機能讓bb2的紮實的長音得以完美呈現。表現分析：高音土豪孫楠在音樂上的品味就有些令人擔憂了。你們覺得我老是唱《拯救》聽膩了？好，我唱《是否愛過我》這首相對冷門的。你們覺得我音樂逼格不高？我加一段貝多芬《命運》！呈現的結果就是這麼一個悲壯氣息瀰漫的編排，品味依舊稱不上好。孫楠的演唱雖然在技術上沒什麼可以指摘的地方，但是他多處滑音與自由拍的處理卻削弱了歌曲的莊重與悲壯感。比如“卻為何如此的冷漠”的“如”字他慣用的下滑音，若轉換成說話的語氣其實是比較輕佻的。“你是否還執~著”、“心痛~的感覺”多處長音刻意稍微拖長，在一片悲傷的氣氛中橫插出來也顯得匠氣和炫技，如果能稍作收斂，聽起來會真誠得多。但畢竟高音土豪紮實的基本功擺在那裡，聽起來耳朵確實過癮，最終排名也不會差。但長線作戰就不好說了，三板斧一旦被大眾看膩味了，危險也會隨之而來，除非孫楠能夠在曲風上和處理上有所提高，但目前看來還是挺難指望的。不信？聽聽他翻唱的《無地自容》吧。最終排名：4A-Lin《給我一個理由忘記》音域：g1~#d3 f3(假聲)技術分析：A-Lin讓人印象最深的是中低音區。低音醇厚，氣息穩定，中音區厚實有力，音色非常立體，高音區關閉技術到位並且仍然有足夠的胸腔共鳴使得音色和中低音區統一，相當難能可貴。表現分析：A-Lin是個紮紮實實的音色流，但《給我一個理由忘記》整首的編曲有些恢弘過頭，逼著A-Lin從頭到尾都不得不唱得力量十足，從而全曲聽下來處理得比較內向，起伏感不強，音色變化也不明顯，一定程度上也掩蓋了她相對精緻的語氣拿捏。但過硬的聲音素質依舊是她的王牌，雖然沒有像鄧紫棋那樣首期大爆，卻給了她厚積薄發的可能。同時，作為真人秀節目的參賽者，A-Lin還需要注意增強自身其他特質的展現，比如鄧紫棋的可愛、張宇的搞怪、韓磊的氣定神閒都是他們辨識度很高的藝人形象，而A-Lin大概是為人比較謙虛，她在節目中的綜藝表現實在有些模糊。最終排名：3胡彥斌《山丘》音域：A~降b2 #d3(假聲)技術分析：這首歌的音域超過兩個八度，胡彥斌的改編還加上了降b2的長音，但胡彥斌的音色在這首歌的表現似乎沒有那麼好，低音缺少低位置共鳴，單薄的音色使得情緒有欠缺，而高音又沒有孫楠那麼立體紮實。為了聲帶閉合的方便還把“山丘”發成“山鳩”也著實容易惹人吐槽。因此，其本場表現佔劣勢也不無道理。表現分析：胡彥斌這個改編實在是吃力不討好到了極致。《山丘》是有強烈李宗盛印記的歌曲，其音色的滄桑感和唱歌的敘述感都太鮮明瞭。而胡彥斌做了什麼？主歌改出R&B味道，後半段甚至還加入了說唱，這讓聽慣了成人抒情，認為R&B和說唱幾乎等同於輕佻的大部分華語聽眾怎麼忍（這其實也是一件蠻悲哀的事情）？也無怪乎網上罵聲一片，說他糟蹋了經典。但說實話，若沒有原唱珠玉在前，胡彥斌的版本完全是一個可以接受的作品，這種R&B式的訴說感可以說在場其他歌手都很難唱得合理，胡彥斌的處理還是相當有嚼頭的。他的失敗主要是在音色形象的塑造上，他的音色形象乃至咬字的誠懇度實在離看淡一切的滄桑淡然差太遠，技術上又被在場其他大神壓制，實在可惜。當年《全能星戰》胡彥斌靠高超的改編技巧碾壓了孫楠一把，不知在“我是歌手”的舞臺上，他能不能憑藉自己的十八般武藝走到最後。目前看來，危險。畢竟“我是歌手”的觀眾對編曲的巧思不是那麼care（而且其他人也有梁翹柏大神加持），胡彥斌演唱的細節處理又比較細微化，不是那種會讓大眾感到震撼的東西，接下來怎麼走還是要費心籌謀一番的。最終排名：5陳潔儀《心動》音域：g1~c3技術分析：這首歌從技術難度上來說是本場最低的，音域起伏不大，但陳潔儀的音樂劇功底加上格調十足的音色讓整首歌的情緒絲絲入扣，但是在唱到高音時似乎有一些閃躲，音色總體來講也有些薄。但技術的雄厚展示大概並不是陳潔儀追求的東西。表現分析：唱過音樂劇的女人即便唱跨度不那麼大的作品都能唱得千迴百轉畫面感十足，加上《心動》作品本身很得人心，在首場播出過後擁有好口碑並不意外。自由拍的謀劃、語氣的拿捏、細微起伏的控制都是陳潔儀的優勢，可以說是在場其他歌手的典範，但比起那些更加外顯的技術流，陳潔儀這首曲子宛如一道清泉，被嚐了整場酸辣鹹香的現場觀眾遺忘了。最終排名：7張靚穎《我用所有報答愛》音域：e1~d3 g3(假聲)技術分析：這首歌雖然非假聲區音域剛剛接近兩個八度，但是演繹起來非常有難度。張靚穎進歌用清唱的方式有些冒險（並且有一個音沒有處理好），前半段選擇用中低音區來表現歌曲，處理得有些小心；轉調後則將情緒釋放出來，d3的“雨”字閉口長音更是不能被樂隊蓋過氣勢，這點上張靚穎已經表現得十分好了。只是海豚公主近年來似乎在音頭上喉嚨使用過多，並且在唱一些連音（比如第二段的“只為一顆心~in~”）時故意將字斷開，聽覺上有一些突兀。但在高音區的控制上，進步真的不是一點兩點。表現分析：張靚穎選擇《我用所有報答愛》實在聰明，一則這首譚盾作品不太尋常的曲調與磅礴的背景聽起來相當有逼格，二則這首歌的技術難度完全在張靚穎的可控範圍內。但直到第二段副歌之前，張靚穎都顯得有些緊張，語氣和起伏都比較生硬。從第二個“模糊了恩仇”開始爆發，幾句“風雨”和編曲相得益彰，畫面感爆棚，上揚的假聲處理也很精彩，將沉痛的氛圍引向黎明，著實讓人印象深刻。最終排名：2韓紅《天亮了》音域：e2~e3(f3，“花園”的“花”字的轉音為e3-f3-e3)技術分析：雖然這首《天亮了》差不多也只有一個八度跨度的音域，卻集中在中高音區，對高音的關閉技術要求較高。韓紅不愧是唱將，音色相當通透，大概因為大敵當前，之前有時會顯得比較薄的音色在本期的演唱中也處理得更加圓潤了。即便是f3的高音都紮紮實實地站住了，機能真心厲害。表現分析：在看節目前我覺得孫楠跟韓紅可能是一卦的高音土豪派，但首期節目之後卻發現兩人之間還是有差距的。孫楠的處理顯然不如韓紅。已經被唱得街知巷聞的《天亮了》加上了幾乎貫穿始終的電子音效，穩定的聲響宛如命運的腳步一樣陰沉而無奈，為曲子染上了一層黯淡的悲劇色彩。韓紅的處理也比孫楠要剋制得多，前半段基本上都貼著歌詞的語氣走，唱得非常規矩和真摯，顯得第一段末尾的“天。亮了”的煽情效果相當可信。而結尾部分的高音展示在一片陰沉中給了情緒一個爆發的出口，聽起來酣暢淋漓，也無怪乎她能夠實至名歸地拿到全場第一。畢竟是練過的，不容小覷。但比照上一季的技術大魔王韓磊，韓紅如果想要一路飄紅走到最後，只怕在音樂的創新上還要再下功夫。韓磊對《花房姑娘》、《送別》、《在那遙遠的地方》的創新改編已經成為“我是歌手”難以磨滅的經典時刻，希望韓紅也能創造這種讓人銘記的精彩現場。最終排名：1綜合評價：第三季首發歌手的實力差距並不明顯，幾乎每位歌手都各有殺手鐧。第一期，韓紅、張靚穎、孫楠、胡彥斌、A-Lin都用比較“大”的作品或編曲來廝殺，使得雲淡風輕的古巨基、陳潔儀只能苦苦居於後排。以“大”相搏是為了討好競演舞臺，討好大眾對“實力歌手”的期待，但實際上這是一種比較保守的舉措。說白了，能用幾個高音把大歌唱到令人頭皮發麻只是專業歌手，能把小歌唱得意境盎然千迴百轉才見細節功夫，能做到的都是殿堂級歌手。這也是為什麼王菲和陳奕迅值得尊敬。但如果一個歌手舞臺幾乎是清一色的成人抒情曲風，那也將會是悲哀和無聊的。上一季“我是歌手”的精彩之處在於歌手的不斷突破。無論是鄧紫棋、周筆暢、韓磊還是張宇，曲風的變化與嘗試都相當豐富，將“我是歌手”的音樂製作水平推向其他同行難以企及的高度。而這也是我對“我是歌手”接下來的期待。

雖然這場踢館賽歌手們都拿出了看家本領，但不巧撞見這個時機的李佳薇最終以一票之差踢館失敗還是很遺憾的。 羅文的《塵緣》是一首非常適合李健演繹的歌曲，無論是其中洋溢的畫面感、暗湧非常卻表達得很剋制的悲憫感，還是演藝得恰到好處的距離感，都是李健的拿手好戲。羅文對這首歌的拿捏是很瀟灑的，“熱情熱心換冷淡冷漠”的敘述毫不拖泥帶水。所以兩人的對這首歌曲的演唱各有千秋。我還是喜歡李健的唱法。