謝錐穎之邀。風姿流美、奔放灑脫是行書佳作的應有之義，也是硬筆行書愛好者孜孜以求的奮鬥目標。像題主所言的，寫快了就沒型，寫慢了又缺連貫之氣，根源就在於行書單字結體技法未過關，攢字為行氣章法的能力還不紮實。

單字結體是重中之重。行書要流美，不是靠書寫提速或者是牽絲連筆，單字的點畫形態與結構佈局就自帶動能、勢能，行書要動起來，首先單字就要有動感。這個動感，或可稱之為勢，主要透過點畫結構（單元）之間的正欹、俯仰、收放、抱合等情態來詮釋，以此形成單字結體上的“流美區脫”。因此，硬筆行書想要寫得灑脫而不失優美，單字的結體必須過得去。

再者就是字間的粘連、呼應、轉承、映帶，也就是所謂的“行氣”。對行氣的駕馭，要建立在單字字法非常嫻熟的基礎之上，同時需要高度的自信、走筆的果決、以及律感很強的節奏。行氣就是心有丘壑，心到、手到、字成，一氣呵成。

要解決上述問題，只有兩種方法:一是仔細從經典法帖中尋找筆法字法的規律奧妙，疏通理性認知，找準自已的突破口。二是繼續強化臨摹和創作訓練，透過大強度高頻度的動手操作，來提高實際書寫能力。

抱庸淺談。

硬筆與軟筆（毛筆）寫字時，有共同處，也有不同處。

依我習字的體會，相同的地方是，兩者都要用腕帶動手，使筆在紙上靈活行走，都要注意結體和筆法。要在書寫的過程中，輕巧地運用起筆，行筆，收筆這三步基本筆法，忌滯、忌澀、忌怪僻，使每筆每劃輕鬆移動，手勢不宜過沉、過重。

硬筆與軟筆不同處是，所寫的字相對普遍較小，腕與手的擺動幅度不大。同樣寫一個字，硬筆可以在瞬間完成，因此不容更多時間思考，必須多練方可熟能生巧。

硬筆也不存在毛筆散毫裹鋒問題，連續書寫時許多筆勢是在空中輕輕擺動完成的，因此不宜將筆捏得過緊，也不宜把筆尖在紙上壓得過僵過死。這樣寫出的字就可以靈巧灑脫多了。

以上供您參考。

任何人都能自然書寫，因為每個人都能寫日常字！ 而自然書寫狀態下，寫正確行書結構的字，並且寫自然，並非是容易的事。 快寫狀態的行書的結構與筆勢，供參考――

一， 基本功不紮實之前，儘量不要急於追求自然書寫，不要刻意的求快，先求規範！

這又不是絕對的，比如：你可能暫時基礎較弱，但你不至於所有的行書結構都不熟悉，你總有那麼幾個字結構比較熟悉，而且也寫得比較漂亮的字！

對於你更多不熟練的字，還是要實實在在的臨貼，臨貼是有技巧的：

行書的臨貼，我以為不必如楷書那般追求一模一樣！

行書，本身是靈活的，寫對結構很重要，筆畫可有發揮的空間，行書的線條裡一旦有你的理解，就更容易成為你自己的字！

二， 自然書寫，初學時需要重點突破！

若是初學，就追求一段文字的自然書寫，怕是很多字都寫不好的，這說明火侯還沒有到，少點整段文字的臨抄！

需要重點突破下，怎麼重點突破：一個是常用字！ 在數學統計中，常用字出現的頻率之高，可能超乎你的想像！還需什麼重點突破？

有的行書的組合筆畫，或者結構，如：折連線，流動線，橫撇連筆等，你雖然能寫正確，卻太手生了，也需要重點突破！

三， 學對結構。

為什麼總強調結構上無大問題即可，因為字貼上的字，往往是在書家在追求絕對的規範，很多並非是書法家們的快寫，或者自然書寫狀態寫的結構！ 　

學對結構很重要，本頁插圖中的字，為25~30字/分鐘書寫速度，倘若直接學實用行書的結構，也是不錯的選擇，你說呢？

自然書寫下的風格雖然各異，但筆勢上，卻總有共性的地方，本頁插圖，供大家認識實用行書。

要寫出既靈巧又灑脫的硬筆書法，辦法是：練習。

靈巧從何而來？練習。灑脫從哪裡來？還是練習。靈巧是手對筆的控制。就如使用任何工具一樣都要有個熟悉的過程。我們對手中的筆其實並不陌生，從上學開始，每個人少說十幾年的書寫經歷。而大部分人的字並不盡人意。為什麼寫十幾年的字還寫不好呢？因為沒有按照書法的規矩去練習，雖然對筆控制沒問題，而執行的線路問題多多，所以不能寫好字。

練習自然少不了臨帖。有朋友問為什麼要臨帖？難道自己寫不可以？是的，不可以。我們已經寫了十幾年甚至更多，都沒有寫出像樣的字，說明自己欠缺對寫字結構的構思。臨帖不但是對手的靈巧性訓練，還是對大腦的結構思維訓練。當你的大腦對模仿的字型產生了記憶，大腦便能指揮你的手去完成。所以，有經驗的書法家，他們都要讀帖。讀帖的目的，就是把字形深深的刻在記憶中，在你要用的時候，你就能做到意在筆先。靈巧而又灑脫的書寫。

一是得臨摹之法；二是熟後生；三是選擇類似風格的臨摹字帖。

先說得臨摹之法，就是要具備紮實的臨摹功夫，書法不是盲目的書寫，要一點一畫都從經典法帖中來，筆筆見法度，筆筆有來說，方能夠進入靈巧之門。為什麼要先有法度才能見靈巧呢，一味學別人的怎麼見巧。巧從法度出。技出於道，本立道生，得道之後自然能夠生巧。這個巧是在規矩法度之內的自由變化之巧。如果沒有法度是不可能生巧的，就像學習跑酷的人那樣，先要學會走和跑，並能夠掌握任何條件下保持重心不到，然後才可以學跑酷。因為靈與巧其本身就不是基礎技法不熟者所能夠達到的境界。比如米芾的書法，現代曹寶麟和黃淳的書法。

二是得法度之後，能夠將技法與經典字形駕馭自如，甚至在背臨的基礎上隨機生髮，因為心無掛礙，用筆暢達，如游魚戲石，自然靈動。在熟以後為什麼要生？主要是要有所節制，不能一味流走滑行，如果不能做到熟後生，書法線條必然缺少節奏感。甚至沒有基本的線條形質。缺少形質，何得見靈氣與精巧，還要什麼灑脫。藝術是戴著鐐銬跳舞，所以要先的法度，然後才能獲得最大自由，就像駕駛員開車那樣，先要懂得交通法規，得此規矩，才有資格開車上路。

三是選擇適合的書法字型。如果你從顏真卿或蘇東坡的書法學起，就很難能夠得見靈動或灑脫 。當然也不能選擇癲張醉素的書法，靈動有，瀟灑也有，但不適合我們初學。

實際上，靈動和瀟灑的書法風格看似很舒服愜意，但未必是我們追求的方向。書法的風格厚重妍美，古雅遒建才是最好的風格選擇。因為書法還有一個非常重要的功能，修心練德，透過書法的臨摹學習培養優良的人品，能夠練得如此，才是真正的瀟灑和靈動。

書法的風格有很多種，有的嚴謹，有的靈動，有的厚重，有的灑脫，不可能在一種字型中，將各種風格都表現出來。

要想將硬筆寫得靈動而灑脫，可以從以下方面著手：

比如《九成宮》本以嚴謹著稱，我們不能將它寫得像《靈飛經》一樣靈動。

要想寫得靈動，可選擇褚遂良的碑帖學習。練習時，可將其縮小影印，縮至硬筆字大小後臨摹。

如練習行書，可從《聖教序》入手，學習王羲之行書。

書法如同音樂，一首歌中，既應有緩慢的節奏，也應有快節奏，書法也是如此。

一般而言，筆畫實處應重寫、慢寫，筆畫輕處應輕寫、快寫，情緒舒緩時書寫略慢，情緒激動時書寫較快。一件好的書法作品，應透過輕重疾徐等來表現這些變化。

硬筆最大的優點在於方便。平時應注意抓住碎片時間，以一些詞語或短語為字組，透過改變書寫速度來訓練節奏感。

要想寫出即靈巧又灑脫的硬筆書法，就要多練。我認為“天賦”加“勤奮”就是學書的法寶！

書法的靈巧和灑脫往往說的是行書或者草書的，楷書寫的再好看，也會顯著拘謹的。而我們學習行書的前提，就是必須先把楷書的基礎打好。這叫“磨刀不誤砍柴工”！

有些書友學習書法很古板，按部就班的臨帖，學習了大概有好幾年，甚至是十幾年，也很難出帖。即使勉為其難的脫帖創作了，寫出來的字也是很拘束，沒有靈巧和灑脫感。原因就是，視野不夠開闊，只會臨帖，而不會讀帖，也就是意識還不到！

但是，有些書友就學書進步很快，因為這些人臨帖和讀帖兩不耽誤，而且也會融會貫通。不但會用手也會用腦子思考，這就是我們說的“悟性”，其實悟性就是“天賦”。這樣的人，學什麼都快，因為他們懂得學書的敲門，不可能死學的。

學習書法，光靠“天賦”是遠遠不夠的，如果不勤奮，不付出努力，那麼老天賦予的“天賦”也就無法發揮它的作用了！

最後，若是要想寫出即靈巧又灑脫的硬筆書法，我認為首先要把基本功打好，然後就是多讀古人法帖，多讀書論，多總結自己的不足，然後透過學習，改正錯誤。

另外，就是要把自己的視野開啟，不要侷限的學一家，要學會取百家之長，融會貫通。只有這樣才能讓自己的硬筆書法寫的即靈巧又灑脫！

強哥淺談，插圖為強哥硬筆書法習作！

硬筆怎麼樣寫出既靈巧又灑脫的感覺？這問題還真不好答，或者說還真沒有個固定的答案。簡言之，首先要把字寫好。其次要熟練地掌握用筆的技巧。在此基礎上不斷提高自己的書法審美水平，逐步養成剛健靈動灑脫的書體。這樣或許才能寫出既靈巧又灑脫的感覺。