當年星仔變星爺的時候，香港十大電影票房板有4-5部是周星馳主演，連續幾年都這樣。不否認現在沈騰的票房號召力，但是產出還不夠，

早前，一名影評人的話令我印象深刻，他說：“我們看麻花已經做成了一座喜劇王國，只是這座王國裡好像沒有王。”

先不管王國不王國，我的關注點在後半句，王在哪？

當時心裡沒譜。

《西虹市》之前，開心麻花只有加上《驢得水》的兩部半作品，主演個頂個有戲。

《西虹市》之後，“神馬組合”缺失了馬麗，沈騰倒有本事獨自撐起這檔特笑大片。

如今我順著上面的話禿嚕下去，他不就是這座喜劇王國的“王”？

國王論，聽著有些中二。

事實上，在一部分人眼中，他的身上已經揹負著“未來喜劇大師”的光環。

開始與卓別林、周星馳、陳佩斯、葛優等海內外前輩相提並論，一波波話題逼近，捧殺也。

以我來看，沈騰作為喜劇演員，現階段的市場號召力，排在徐崢、王寶強之下，小嶽嶽、小瀋陽之上。

而喜劇功力，確實能在前排爭個頭籌。

不同於徐崢與王寶強，非要組個“沒頭腦和不高興”的搭檔，才有笑果火花。

不同於小嶽嶽與小瀋陽，在爛片裡擠眉弄眼，窮耗自己的名氣、形象特質。

沈騰不必擺討好姿態，光是杵著不動，足以讓觀眾做好接下來爆笑的準備。

他越嚴肅，越正經，你就越想笑。

為什麼？

因為我們知道他的嚴肅，他的正經，其實都是裝出來的。

不超三秒，絕對破功，同時人物猥瑣的、油膩的、下賤的、自卑的性格底色，飛流直破，終將暴露無遺。

那些喜劇包袱，不是劈頭蓋臉甩下來的，有必要講究自己的節奏。

《西虹市》開頭，一段王多魚對鏡說話的中景特寫——

西裝領帶，梳出發型，標緻的沈騰用放著精光的雙眼，直勾勾地盯著鏡頭。

我有注意到一個表演細節，他話還沒說出口，先搓了下眼皮子，這一舉動刻意出賣心理活動，哎呀媽，瞪得太用力了。

調子就這麼起上了。

接下來的臺詞莫不是感覺良好的自我吹噓，他王多魚一名資深守門員，37歲越老越妖，體力堪比小年輕，哪位金主能挑中自己，簡直慧眼識英，云云。（自行腦補沈騰的語氣）

鏡頭隨之不給面子地慢慢拉遠。

才發現對面遠坐著張晨光飾演的金先生，正擺出我們觀眾的狀態，靜靜地看著他裝逼。

王多魚為了佐證自己的話，決意露上兩手，騰空示範身輕如燕的守門動作，結果……卒，完了還躺在地上瞎蹬巴腿，場面一度尷尬。

這處本給我的感覺，並不好笑，甚至有點垮。

可當金先生擺好的20萬現金出現在眼前，躺賴的王多魚直溜一下，來了個“鯉魚打挺”，高難度動作瞬間引爆全場的第一個笑點。

一落一起之間，主角自打了原先“死撐實力”以及“視金錢如糞土”的臉，亦完成喜劇段落起承轉合的節奏張力。

沈騰是做舞臺劇出身，做了十幾年，如何最大程度調動觀眾的情緒，他太能了。

關鍵就在於每個包袱抖完，最後落下的那一“巴掌”。

詳見上面所說，“鯉魚打挺”出現的時機和帶來的效果。

調配好的巴掌埋伏片中，瞧準了一上來就啪啪啪，抽個不停，觀眾的笑點成了被玩轉自如的陀螺，焉有不爆笑的道理。

都說沈騰的小人物演的最好，他主演的兩部麻花系片子，角色皆為形象高度重合的小人物。

首先沈騰是很優秀的喜劇演員，這點毋庸置疑，但想做到喜劇之王還有很大的距離。首先喜劇之王周星馳的時代是一個娛樂匱乏，資訊諮詢獲取都極度依賴電視和電腦的年代，所以周星馳的成功很大一部分依託與當時的環境和時代背景，現如今搞笑的方式多式多樣：電影，小品，相聲，短影片，舞臺劇等，手段節目也層出不窮：歡樂喜劇人，笑聲傳奇，跨界喜劇人，笑傲江湖等等，人們獲取資訊更容易更便捷，娛樂方式也多種多樣不在單一靠傳統的電視電影那幾樣，很多笑料已經爛大街了，不像以前隨便網上取幾個段子就能逗樂觀眾，人們的笑點也越來越高，搞笑的手段方式也更高階和不斷創新設計！

其二目前國內搞笑藝人群雄逐鹿，百家爭鳴，沈騰目前對比國內笑星還不具備絕對優勢更提不上碾壓，在他前邊的還有郭德綱，葛優，範偉，徐崢等，和他差不多年齡的還有，王寶強，宋小寶，黃渤，鄧超，賈玲，岳雲鵬等，後面更有羅志祥，大鵬，賈冰，陳赫，喬杉等等，由此可見想突出重圍太難了，想讓觀眾在內心認可達到星爺的位置更難！

總而言之周星馳的成功是天時地利人和，除了自身努力和天賦外還有時代所必需的機緣，更有80，90甚至其他年齡段人的喜愛，總之借用黃渤的一句話：這個時代不會阻止你自己閃耀，但你也覆蓋不了任何人的光輝！！！

縱貫開心麻花的電影，特別是騰哥的電影，都是開心麻花之前的舞臺劇改編來的，舞臺劇這東西你說舞美效果還能比電影做的好？這樣的作品都能做到巡迴演出，做到場場爆滿，拍成電影，轉換銜接更流暢了，加上口碑，還能不好嗎？而且開心麻花的電影，幾部之間還有些關聯，有點漫威英雄裡面的銜接意思

沈騰和周星馳雖然兩個人都是演喜劇出身的，並且兩個人都憑此獲得了極大的成功，而且各自成為所在時代的喜劇代表人。

最令人遺憾的是兩個人不在一個時代，慶幸的也是兩人不在一個時代，他們用他們獨有的切合時代的方式，給我們帶來不一樣的歡樂。

首先說下沈騰吧。他是科班出身，從小接受的是最專業的戲劇表演方式，同時在開心麻花這個舞臺劇上面，十年如一日的打磨演技，為他以後堅實的表演奠定了基礎。

絕大多數人知道第一次知道沈騰的時候，其實是“郝建”這個名字，就是在2012年的春節聯歡晚會上面，那時我和家人一起觀看了這個小品。突然感覺有別於春晚舞臺上別的小品，感覺小品還可以這麼演。

從此“郝建”這個名字全國婦孺皆知。

但是沈騰不甘心被記住的是自己角色的名字。不光是我，好長一段時間，說起沈騰，我媽就不知道，但是說起郝建，馬上就恍然大悟。然後，在第一期的《歡樂喜劇人》，沈騰以話劇的方式演繹小品，實至名歸的奪得喜劇之王，沈騰這個名字，被人永遠的記住了。

然後憑藉著獨有的表演和喜劇天賦，出演了《夏洛特煩惱》進入了影視圈。

在當年取得了超高的票房，他不會什麼片子都接，只會接自認為好的劇本，並且自己能夠掌握的角色，之後的《西虹市首富》，《瘋狂外星人》，《飛馳人生》等一大批電影出世，更是奠定了他成為百億票房先生。

特別是《西虹市首富》這部電影，沈騰在裡面表現出了揮灑自如的表演，拿下了26億的超高票房，片方以1.5億的成本拿下了9.21億的票房分賬，回報超過了6.5倍。

星爺是一個永不褪色的人物，他可以說是我們父輩時期的人物。

那時候看電影，只要有周星馳的名字，坐下來看肯定沒錯，保證逗的一群人哈哈大笑。

他獨有的無厘頭的表演風格，至今無人可超越，也無人可模仿。在1992年，那年被稱為周星馳年。但是票房榜前五名，就是他的電影，前十名，就有他的七部電影。

周星馳這個人，他的表演感染力無人能及，他早已不是我所能評價的。一年一影帝，百年周星馳。雖然現在星爺的電影大部分星爺已不擔任主演，但是每次的宣傳我都十分期待。

說說沈騰吧，這個人是很厲害的，我也是很喜歡的。現在一看見他那張臉就想笑，並且在綜藝節目中，獨特的魅力，一本正經的胡說八道，都是令人開心不已。目前演藝界當中，論搞笑能力和天賦絕對是首屈一指的。

沈騰這個人只能說剛剛起步，現在評價還為時過早，相信之後會有更加傑出的表現。不管以後怎麼發展，星爺永遠也不過時。

他們兩人是不同的兩個人，只是每年都能看到他們兩個人的作品。

　　現如今，也未有人敢稱自己是中國的喜劇之王。但沒人自稱不代表沒人評論；在眾多媒體搞的所謂票選中，喜劇之王的頭銜就曾多次易主。當然公認的喜劇之王還是周星馳。畢竟對大多數人而言，周星馳所代表的不僅是童年印記更是登峰造極的喜劇型別。周星馳，不僅憑一己之力開創了無釐頭喜劇流派，更將喜劇片型別做到了極致；而直到現在仍有無數喜劇從業者致敬效仿。所以周星馳為喜劇之王當之無愧。

　　從2012首次登上春晚並憑藉“郝建”一夜爆紅，到連續四年登上春晚成為了家喻戶曉的喜劇明星；沈騰也透過數年的磨礪證明了自己的喜劇才能。當然如岳雲鵬、小瀋陽一樣，能演小品不代表能演電影。畢竟業餘跟專業之間還有很大的溝壑。但要知道的是，相比小瀋陽、岳雲鵬這種草莽喜劇工作者。沈騰可是正兒八經的科班演員。畢業於解放軍藝術學院戲劇表演系的沈騰，無論是表演還是舞臺呈現上都有著深厚功底；再加上其畢業後在舞臺劇數十年的摸爬滾打；更讓其對喜劇表演有了自成一派的詮釋方式。

　　所以說他不僅是喜劇工作者，更是個好演員。有人覺得沈騰的成功完全得益於開心麻花團體；畢竟無論作品還是電影都是開心麻花在為其保駕護航；而沈騰看起來只是開心麻花的一個演員而已。我並不贊同。不得不承認沈騰的成功有一部分得益於團隊；尤其是令其名聲大噪的兩部電影都有舞臺劇的光環跟底蘊，所以成功也是在所難免，但是人家可是一個有想法的喜劇演員。我個人認為，沈騰是繼星爺之後喜劇之王的一個比較合適的人選。