素描頭像的加強有很多方面可以加以開發鍛鍊，可以學習解刨學知識，大量的速寫練習，實戰中總結不足，很快就可以加強自己的素描水平！

很開心一起聊一下如何畫好素描頭像，畫好素描頭像的技法

其實說實話，就是大量練習，量變引起質變哈，練習多了，自然而然就會畫好的

日積月累，熟能生巧

如何畫好素描頭像，肯定要經過系統的訓練

第一步，畫好骷髏素描

熟練頭部最基本的結構，骨骼，骨點，為下一步石膏頭像打牢基礎

如果連基本的頭部結構骨骼都不熟悉的話，是無法造型的，更無法塑造體積感

第二步 練習頭部肌肉素描

不僅要熟悉頭部的骨骼，還必須熟悉頭部的肌肉分佈，肌肉走向，有利於親塑造形體

第三步 練習石膏頭像

練習好素描石膏頭像，對以後畫頭畫素描是很幫助的

第四步 練習真人頭像的結構素描

結構素描很重要，結構素描成功了，素描就成功了一半

第五步 練習頭像全因素素描 這個我重點解答

1素描頭像科學的作畫步驟

a熟悉頭部素描的結構透視，如果畫四分之三角度的畫，起稿時注意五官的透視線

b起稿時，下筆一定要輕鬆，建議親用粗線條起稿，因為素描都是以面造型的，所以用粗線條起稿

構圖，一般都是眼角望向哪邊，哪邊空間就多一些

c鋪大色調，這一步不要想著刻畫細節，先把大關係畫到位，畫準確了再說

注意頭部大關係光影

頭髮是黑的，臉部是白的，脖子是灰的

d刻畫細節，深入

刻畫細節不要忘了大關係，大光影

比如刻畫亮部細節，不要超過暗部的深度

所有細節都是依附於大光影的

2然後說一下畫區域性五官的方法吧。

a眼睛

畫眼睛是，不要畫一個很死的眼眶，眼眶邊緣一定要有虛實變化，一般都是眼角強調一下即可

畫眼睛，一定要有眼球球體的意識

眼皮要有厚度

眼皮的投影，附在了眼球上，要畫下來

注意眉毛下面的空間，反光

b鼻子

鼻子底部暗下去

鼻孔一定要畫虛，因為屬於暗部

紅箭頭標註的鼻骨要強調，因為鼻骨下面都是軟骨

鼻子邊緣線要有虛實變化

c嘴巴

上嘴皮比下嘴巴深一些

注意嘴巴的結構線不要畫太死，有虛有實

注意口輪匝肌的結構，嘴巴一定要鼓起來

d耳朵

耳朵可以畫虛一些，因為耳朵在眼睛鼻子嘴巴後面，且屬於暗部

e注意下巴的空間，一定要透氣。注意反光的利用

3下面給你說一下畫好素描頭像需要注意的地方吧

a 畫素描頭像，一定要注意，過度要柔軟自然，因為畢竟畫的是肉，附在骨頭上的肌肉，所以過渡要自然，柔和

b 畫素描頭像，眉毛下面的空間，鼻子底部，嘴巴下面的空間，下巴的空間是重顏色，顴骨的顏色是沒有它們深的

c注意眼睛近大遠小的透視關係

d 頭髮邊緣線一定要虛化，重點刻畫五官

e 脖子灰下去，臉部在前，脖子在後面，所以脖子灰下去

f關於衣領，不要具體刻畫，不要深入，畫個大概即可

因為這幅畫重點是頭部，而不是衣領，所以衣領就虛化，用鬆動的線條，速寫性地表達

頭部的結構畫整體嚴謹，衣領畫輕鬆的線條，畫面就有嚴謹和輕鬆的對比

g畫女性素描頭像，一般頭髮上都有一個光環一樣的高光

總結如何畫好素描頭像

1畫素描頭像要經過系統訓練，先熟悉頭部骷髏結構骨點，然後畫頭部肌肉素描，然後畫石膏頭像，然後再畫素描頭像

2熟悉頭部素描的結構透視，如果畫四分之三角度的畫，起稿時注意五官的透視線

3構圖，一般都是眼角望向哪邊，哪邊空間就多一些

4採用科學的作畫步驟，先起稿，形準確了再畫大關係，不要急著刻畫細節，然後刻畫細節，調整收尾

5注意頭部大關係，頭髮是黑的，臉部是白的，脖子是灰的

6多臨摹一下素描頭部的五官畫法

7 畫素描頭像，一定要注意過度要柔軟自然，因為畢竟畫的是肉，附在骨頭上的肌肉，所以過渡要自然，柔和，不要把素描頭像畫得跟石膏頭像一樣

8衣領畫個大概即可，不要深入刻畫，因為主體重點是頭部，而不是衣領，衣領用速寫的線條表達即可

9頭髮邊緣線畫虛，重點刻畫五官，五官是一幅素描頭像應該重點刻畫深入的地方

首先素描是一個龐大的藝術體系，也是學習西方繪畫的最最基礎的訓練課題，想要畫好素描頭像，首先要學習基本的形體結構空間解剖等等一系列的專業性知識，然後從石膏幾何體到靜物到石膏像到肖像到人體這一順序性的訓練過程，不能單獨的只訓練某一個內容而忽視其他內容的訓練，如果感覺頭像畫不好，可以先練習簡單的靜物，石膏幾何體等等方式尋找自然規律，然後就比較容易掌握了

當然想畫好頭像更重要的是要理解頭部的基本結構比例骨骼肌肉等等最基本的解剖學知識，然後透過大量的臨摹寫生相結合的方式，方能畫好頭像。

畫素描頭像首先要先了解骨像，以及肌肉走向。目的是熟練掌握頭部結構。

所以一開始不要急著畫真人像，可以先從畫骷髏頭開始，再接著畫帶肌肉的解刨圖，然後就可以開始臨摹一些別人畫的優秀素描頭像作品，最後再寫生。

整個過程應是循序漸進，不要急於求成。只要熟悉掌握骨像，畫任何人像都不過是手到擒來，正所謂萬變不離其宗，貴在多觀察多練習。

既然是“提升”，那就需要從理解上有一個不同的認識。即怎樣才算是一副優秀的素描頭像和怎樣才能畫出優秀的素描頭像？

一副優秀的素描頭像，可以用兩個字形容，那就是“生動”。

老一輩的畫家都會教導年輕人畫人像要講求“形神兼備”，即要造型準確、又要傳神。

人頭畫素描是美術學院的必修課，是對以後各種門類的藝術創作（國畫、油畫等）的基礎訓練、也就是基本功。這個訓練過程是長期的，長期的頭畫素描訓練，對於素材積累、觀察訓練、結構的認知都是非常有幫助的。

初期

在頭畫素描練習的初期，會更多的去了解頭部的骨骼結構，肌肉走向，五官的結構、五官比例但個人認為不必走火入魔，有基本的瞭解就可以了。可以一個階段去專門的訓練對結構的認識。

中期

在頭畫素描中期有一個容易疏忽那就是透視，因為在頭像寫生練習裡會遇到各種不同的角度，但人眼對於透視的感覺不會像相機的鏡頭那麼明顯，所以，透視需要在理性理解的基礎上去調整，透視關係不對，整張畫就會非常彆扭。

再就是虛實，在畫出優秀的作品的過程中，有諸多問題會一直困擾著你，只有各個解決，才會離優秀越來越近。

虛實關係除了表現在塊面上，還有線條上。雖然你已經在初期瞭解了結構、肌肉組織、甚至透視關係也對，但是面板表面各種細微的結構起伏，以及每個人的胖瘦不同、比例結構的不同都會給你帶來難題。比如眼部眼瞼的線條、嘴唇的邊緣、臉部、下顎邊緣的線條、還有頭部的邊緣這些是在素描頭像中很細微的，也很容易疏忽的，這些細微的虛實關係會直接影響一張作品的高度。虛實關係是在大的結構關係準確的基礎上對細節的準確度的提升。

在訓練中期，會很容易走進一個誤區。那就是很容易會被表現技法所束縛，很多藝考生因為看了大量的大師作品，會被其中某個大師的作品所迷戀，會去模仿。個人認為在這個階段儘量不要跳越太大，老老實實的先把基本功練紮實比什麼都重要。技法的純熟是建立在大量的練習基礎上的。

後期

在這個階段，個人提煉的一個關鍵詞是“觀察”。

如果把一副素描頭像畫的“生動”，首先要養成多“觀察”的習慣。現在很多藝考培訓班培養的學生畫出來的全是一個模子，單看每張素描作品，明暗結構關係都對，但把所有的放在一起看就會發現：眼睛全都是一種畫法，鼻子嘴巴都長的差不多。按陳丹青的說法就是“看到這樣的素描，我就想死”。這就是因為沒有仔細觀察、全是按套路畫的結果。

所謂的傳神，即是對一個人特點的把握。

對於素描頭像，物件的第一感受很重要，有的人可能在眉宇之間，有的人可能是嘴巴的微表情，還有的是坐姿引起的頭部特有的形態。

關於技法

素描到底該用什麼技法表現？

從媒材上，素描可以用鉛筆、炭筆、炭條、碳粉等，筆觸上有線條的走向、深淺、擦拭、手抹等。表現上有線條型的，有光影型的，有表現型的等等。

還是那句話，技法是建立在長期的訓練基礎上的，是個人的習慣，是自然流露出來的。

當然也有故意設計出來的，如果你把素描當作一門獨立的藝術去研究，也可以去用各種媒材方法去嘗試。不管哪種技法，個人認為一副好的素描頭像，表現於對媒材的熟練掌控、還有繪畫性。

繪畫性是指作品的藝術氣質、一種審美情趣上的高度。這個在一張優秀的素描頭像上尤為重要。它可以體現為筆觸、或者是光影、或者是取捨以及線條的魅力等等。它是個人繪畫修養、眼界、技法日積月累出來的。