而在這部劇中最為傳神的角色無疑將首推關羽“關二爺”，外形神似，身形兼備，赤紅的臉皮，銳利的目光，五柳長髯，好一個活脫脫的關聖帝，不怒自威，雖說有些臉譜化，卻甚是複合華人心目傳統“關二爺”的形象，當看到手持偃月刀，身著鎧甲，駕馭赤兔馬的關大將軍，那真是威風凜凜，猶如天神下凡。一幕幕耳熟能詳的典故，如溫酒斬華雄、三英戰呂布、單刀赴會、華佗刮骨療毒、過五關斬六將等一一被精彩演繹重現，一位氣勢非凡，義薄雲天，膽色過人的關老爺就這樣在千年後在電視劇中復活了！

諸葛亮這個角色，尤其是唐國強老師塑造的

唐國強版本的諸葛亮演出了諸葛亮的那種仙風道骨，彷彿所有的一切盡在掌握當中，做什麼都彷彿很輕鬆樣的，鎮靜自若。更加演出了諸葛亮的那種英銳之氣。特別是三國後期上方谷襲擊司馬懿的時候，唐國強把諸葛亮開始的喜悅到後面的絕望不甘，用細膩到極致的演技把諸葛亮的內心都呈現出來了，那時候還年輕，這個鏡頭把我看哭了。

暮年的諸葛亮是最難演的時候，你說少年英雄，意氣風發，未出茅廬便知三分天下，後來又火燒新野弄得曹操手下狼狽，接著舌戰群儒、草船借箭這都是器宇軒昂，打勝仗什麼，四殺、五殺，風光無限的時候了！那諸葛亮只需要做到那種裝大尾巴狼的勁頭，扇著鵝毛扇，什麼事兒看一眼，再一安排就行了，並不難演。可諸葛亮暮年不是這樣的，暮年的諸葛亮幾乎是屢敗屢戰，當然這其中也有很多客觀的原因，比如劉嬋昏庸聽信讒言、糧草接濟不上、用馬謖失街亭等等，但反正到了暮年諸葛亮想到打個勝仗真不容易！所以我們說六出祁山、九伐中原嘛！如果像年輕那會兒，也不用那麼費勁了！

所以諸葛亮已經不是當年那種意氣風發、雄姿英發的那種心態了，所以他暮年是種淒涼、悲憤、無奈類似的感覺，我是在跟老天對抗，我也知道不行，我也沒法兒跟命運抗爭，但我還是要爭一爭，所以諸葛亮說到底也是個悲劇式的英雄人物，那麼想要演好諸葛亮的暮年，就必須要把他身上這種悲壯之氣演繹出來，是一個即將面對生命走向盡頭，感覺油盡燈枯，但是壯志未酬的悲劇人物。

唐國強在演繹這樣狀態諸葛亮的時候，把握的非常理想，而且這個過程當中，不都是悲壯，他依然有那種運籌帷幄的灑脫，比如罵王朗，這一段是酣暢淋漓，這是演繹諸葛亮暮年的時候，非常精彩的一段戲。那麼唐國強透過對老年諸葛亮的淋漓盡致的演繹，他其實等於給後輩設定了一個很難跨越的巔峰。因為大家看的出來，老年的諸葛亮是其一生的精華之所在，後輩的演員想要複製年輕時候的諸葛亮並不難，但是想要把暮年諸葛亮複雜的心境演到位，卻非常困難。

94版《三國演義》由中國電視劇製作中心，中央電視臺製作，王扶林擔任總導演。

這裡面傳神的角色多了 ，小到百姓，大到皇帝，他們的表演都很傳神，簡單舉例劇中幾位印象深刻人員。

亂世梟雄曹操，由鮑國安飾演，他演的曹操，年輕時不拘小節，中年時春風得意，老年時奸詐狐疑，他曾在一篇論文中寫道:“他感受到曹操內心世界的最後翻騰：是對霸業未竟的深深遺憾；對往事依依的切切眷戀；對身後之事的憂憂惦念；他死不眼目。”

曹操被稱為奸雄，寧可我負天下人休叫天下人負我，這句話最能突出他的野心，為得天下，他挾天子而令諸侯。

諸葛亮，道號“臥龍先生”是三國時期傑出了，政治家、軍事家、發明家、文學家，在94版的《三國演義中》由唐國強飾演。

入木三分、神機妙算、性格亦正亦邪讓人琢磨不透，像諸葛亮這樣的人，除了聰明，還會給人一種胸有成竹的感覺，唐國強飾演的諸葛亮，可謂是最符合諸葛亮形象的。

時而陰沉時而霸氣。

最後我們說說張飛，三國時期蜀漢名將，與劉備、關羽桃園三結義。

張飛的性格粗狂、易怒，做事張狂，容易急躁、發怒，對事沒有太大耐心。

李靖飛飾演的張飛，豹頭環眼、鬚髮皆張、威風凜凜、氣勢非凡，就像是書中走出來一樣，非常符合原著中形象。

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　　九四版電視劇《三國演義》，是經典中的經典，自不必說。

　　九四《三國》裡，出於人們對於漢室的歸屬感以及正統感，屬於蜀漢一方的人物自然戲份更足、人物被刻畫得更充分些。體現在電視劇中，即壓縮了魏、吳一方的戲份。

　　我們甚至看到後期吳國、魏國的歷史都是數十年地、如同走馬燈一樣地跳過，自然而然是在為“主角”服務。

　　當然，曹操作為影響力特殊的人物，不管是在劇中、還是在歷史作品中，其影響力都是顯著的。

　　鮑國安老師，1946年出生，是國家一級演員、中央戲劇學院教授，先後在多個歷史題材的電視劇中扮演過關鍵人物，其代表作自然是九四版《三國演義》。

　　首先是外貌、神態和體型方面、

　　《演義》中描寫到：為首閃出一將，身長七尺，細眼長髯，官拜騎都尉，沛國譙郡人也，姓曹名操字孟德。

　　古漢尺一尺為23.3釐米左右，所以在羅貫中筆下，應當在一米六五左右，但對於古人來說，身高七尺至少屬於一般稍稍較高的水準，畢竟古代人們的生活水平不同於現在。

　　鮑老師身高接近一米七，但在劇中其他武將的襯托下，顯得稍微矮一點。鮑老師本人也是濃眉細眼，當初頻繁出演歷史劇，想必也自己蓄過鬍鬚。五官上，鮑老師臉龐寬闊、額頭方正，有一絲英雄氣概；耳垂較長、薄嘴唇，厚鼻樑又顯露出一絲陰謀家的本色。更神似的是他的目光，我一直認為，鮑國安老師飾演曹操最傳神的地方在於他的眼神和目光。在劇中刻畫曹操不同特點的場景，鮑老師都有著生動的呈現。

　　此外，鮑老師臉上的皺紋自然是歲月的體現，但更多的也是一種經歷過滄桑、磨練後的見證。這與曹操戎馬一生、東征西討、運籌帷幄的形象也十分契合。

　　我們看《三國志》對於曹操的描述，開篇便是“太祖少機警，好權術，且任俠放蕩不治行業。”

　　當然，九四《三國》中，曹操出場的時候已經到了十常侍亂政的部分了，時值公元184年左右，曹操已經過了而立之年，與少年時候的性格模樣大不相同，但其許多品質仍是十分鮮明的。

　　比如，曹操的“機警”，就被鮑國安老師形象地予以呈現。那就是有名的“孟德獻刀。鮑老師小心翼翼地提著七星刀，正待刺向董卓時，後者在銅鏡的反射中看到手持匕首的曹操，隨即翻過身來。

　　鮑老師的反應十分迅速，順勢單膝跪地，雙手將刀捧起，在第一時間內沒有讓董卓發現自己行刺的動作。這一情景自然讓觀眾們也為曹操捏了一把汗。整個情節中，鮑老師的動作幾乎滴水不漏。

　　曹操的狠辣、殘忍。也被鮑國安老師飾演地栩栩如生。典型地如：在孟德獻刀、並被陳宮搭救後，他們投宿到曹操的故交呂伯奢家中，後來出於懷疑和猜測，二人殺害了呂的全家。發現誤殺後，曹操又殺害了外出歸來的呂伯奢。面對陳宮的責備——鮑老師眼神中透露著寒光、毫無愧疚之意。面帶一絲狡黠，不緊不慢地念出那句經典的話；“寧教我負天下人，休教天下人負我。”曹操一代奸雄的本色顯露無疑，一旁的陳宮不堪其奸，隨後棄之而去。

　　後期的曹操，更多體現的是一種狡猾與奸詐，但更多時候是從側面烘托劉備集團中人物的光輝形象。但也有許多正面的部分：

　　赤壁之戰前，曹操吟誦了流傳千古的《短歌行》，在鮑老師的演技下，一個豪放灑脫、君臨天下的形象又被建立起來了。

　　把酒臨風，能夠吟誦出揮毫天下的傳世之作；浮江萬艘、帶甲百萬，藐視天下，非劉備孫權之輩能相比。鮑老師舉著金樽，醉酒微醺；蹣跚著，朗誦著，聲如洪鐘，字正腔圓；周圍樂手們附和著奏樂，文武們隨著節奏打著拍子，燈火通明，皓月當空，觥籌交錯，酒香四溢；儼然一副大型演唱會專場。鮑老師像詩人、也像歌手。

　　最後一個地方，就是“割須棄袍”。這一情節，又體現出曹操狼狽不堪、落荒而逃的形象。縱觀曹操一生，除了赤壁之外，最大的敗筆莫過於潼關一役了。

　　鮑老師拼力騎著馬，馬超在後面大喊“長鬚者為曹操”，鮑老師手起刀落，割下自己的長髯；馬超又喊“紅袍者為曹操”，鮑老師又麻利地解下、甩開袍子。

　　等到逃出生天後，鮑老師也將曹操狼狽、疲軟的形象，凌亂無主的目光表現得淋漓盡致，儼然一副虎口脫險的樣子。

　　當然，鮑國安老師扮演之下的曹操，其傳神、生動之處遠非這幾個場景可以體現的，但其經典卻是難以為後來各種三國題材的影視作品所能替代、媲美的。

　　畢竟，表演是一種藝術，藝術不能脫離生活，而生活則是每個人各種經歷的總和。

　　是啊，老一輩的演員、藝術家們經歷過艱辛、困苦甚至動盪的時代，他們身上多了一層特殊的氣質，這一點恰恰是我們當代許多單靠顏值和口才即能夠出道的演員們所無法具備的——例如唐國強老師飾演下的孔明、魏宗萬老師飾演下的司馬懿、洪宇宙老師飾演的周瑜，以及之前李雪健老師扮演的宋江等等。

　　說起《三國演義》，曹操可謂是個標誌性的人物。電視劇中，由殿堂級演員、“老戲骨”鮑國安飾演的一代梟雄曹操步履穩健、眼神犀利、神態不凡、既陰險又霸氣，人物形象刻畫入木三分。

　　鮑老師說，他塑造的曹操是個愛笑、心機詭異的政治家。

　　觀眾評價：鮑國安之後，再無曹操。

　　採訪手記：《真心》鮑國安 海珍

　　氣質上的神似，靈魂上的匹配——這才是表演的精髓所在呀。