談吉他你最好是懂點吉他，但是如果不懂也沒關係，實際這些東西網上都很容易查到。如果遇到初級菜鳥你大可以放開了談一頓吹也無所謂，把你知道的吉他大師都說出來，對，別忘了還有要說是黃家駒讓你拿起吉他的，這樣菜鳥自然會高看你一等。

1、節奏不夠穩定，放心說沒關係，就算大師也經常有很多音不在拍上，這個保證沒有人敢噴你。

2、音樂沒有歌唱性，表達的欠缺，這種一般適合來評價古典器樂尤其是獨奏樂器，同樣放心說沒有關係，沒有一個大師彈得是一模一樣的，你就算是噴海菲茲、塞戈維亞、魯賓斯坦都是可以的，因為反正也沒有標準。這個我常用來打擊呢些高手，每擊必中，馬上旁人就會向你投來羨慕的眼光，現在起你就是高手就是大師。

3、有錯音，這個噴的時候要有點技術含量，有錯音是很常見的，很多大師影片也有錯音，當然能指出來具體最好，但你不用指出來哪章哪節，只要說：副歌部分有錯音，就可以了，好多人也不可能一個音一個音去對照，放心百分之80命中率。

4、這個音色做的實在是太差了，這種也是無風險噴，尤其對於電聲樂器，大膽放心噴，藝術就是這麼神奇，沒有辦法量化。

最後總結出一些談吉他的關鍵詞：聽，有馬蹄音；彈得太著急了；三絃音不準；節奏還可以慢一點；和絃完成質量不高；右手發音有待改善；雜音太多；拇指分解和絃有點生硬；韻味稍差點；老塞這演奏有失水準；處理過於女性化了；1分40秒時候開始的行板處理比較呆板；顆粒性不夠有點糊；旋律一般，一分xx秒處有個破音；......

彈吉他的技巧多如牛毛，這裡就重點說一些學吉他必須知道的最基本，最常用的右手實用技巧。右手又被稱為“藝術之手”，吉他演奏能不能出來好聽的音色，在左手按好弦之後，就看右手了。演奏時手的角度，撥絃的力度，音樂中的強弱變化和感情變化，都得靠右手體現出來，所以學好一些基本的常用技巧是非常重要的。

彈吉他第一步就是手指能把琴絃彈響，一開始學吉他一般都是用勾弦的方法彈琴的。勾弦就是手指彈響一根琴絃後，手指懸空，自然彎曲收攏。另外一種是靠弦彈法，靠弦就是手指彈響一根琴絃後順勢靠在另外一根琴絃上。比如右手中指彈響2弦後靠在3弦上，拇指彈響5弦靠在4弦上。靠弦演奏方法在獨奏中經常用到，靠弦力度大發出聲音也比較響，彈旋律靠弦，彈伴奏就不靠弦，就可以很好的區分出旋律與伴奏。靠弦彈法在古典吉他演奏中是很常用的。

分解和絃就是將和絃進行分解，透過一定的節奏型演奏出來。在吉他六線譜中用“X”表示，也是吉他彈唱最主要的伴奏方法之一。如下圖最上部，和絃中的每一個音符都是按照節奏型一個一個單獨演奏的。

掃弦是吉他彈唱中非常爽的一種演奏方法，常用於熱情奔放的歌曲，或者是分解和絃歌曲的高潮部分。在吉他六線譜中用“↑”或者“↓”來表示，如上圖的中間部分。一般是用食指往下掃，拇指往上掃，兩個手指輕輕的捏在一起，不是固定不動的，往下掃時食指稍微出來一點，往上掃時拇指稍微出來一點，轉動手腕帶動手臂掃弦，要非常有力度的迅速掃響琴絃。掃弦可以用手指夾也可以用撥片，用撥片的效果更加清脆。

新手學習掃弦經常忽視的地方。掃弦經常掃的是吉他下面的四根弦1234弦，一般情況下不用把整個6跟弦全部掃到，看吉他譜具體標示有些也需要掃6根弦，有些和絃D，Dm是不能碰到56弦的，它不屬於和絃裡面的音，Am,A,B,Bm不能碰到6弦。掃弦也可以區分高低音，一般第一下可以掃根音，掃兩根弦就可以，後面的再掃1234弦。

看上圖的最下面部分，一條波浪線帶上箭頭就表示琶音。這個和掃弦類似，掃弦是乾脆迅速的彈奏，琶音是慢速連貫的依次彈響每一根琴絃，可以聽清每一個音符。一般往下的琶音用拇指或者食指彈，往上的琶音用食指或者中指彈。琶音經常用於曲子結尾處或者一個樂句的結尾處。

多指琶音。顧名思義，多指琶音就是用多個手指依次迅速連貫的彈響琴絃，用拇指、食指、中指、無名指依次演奏。在吉他六線譜中用波浪線箭頭後面再帶上“X”來表示，如上圖最下面的456種情況，看第5種情況，第4弦是不能碰到的，先用拇指彈C和絃的根音，再用其他三個手指彈321弦，整個過程是連貫迅速的，可以理解為非常快速的分解和絃，在1拍或者半拍之內就把4個音彈完。這是可以很好的豐富演奏的一種方式，要多加練習，練習時先像彈分解和絃一樣慢速練習，一定要保證每一個音符之間的均勻，漸漸的加快速度，直到瞬間就能把4個音符依次的彈出，要注意不是同時彈響4根弦，是依次的彈響每一根琴絃。

掃弦切音是吉他彈唱中非常酷的一種演奏技巧，是指在掃弦時彈響琴絃的瞬間把發出的聲音迅速的切斷，在連續的演奏中形成節奏感非常強烈的伴奏效果。在六線譜中用小圓點標註在箭頭的上方便是切音。看下圖

右手切音演奏方法，用右手的“大魚際”或者“小魚際”（分別是手指兩邊大拇指和小指下面的一塊肉）在掃弦後聲音發出的瞬間，止住聲響達到切音的目的。一定要注意一個先後的順序，先掃弦發聲，再迅速切斷。一般情況用大魚際方便一點，只有當掃弦的方向全部向下時，用小魚際切音更方便。

悶音演奏方法在電吉他演奏中很常見很重要的一種技法，木吉他中也可以模仿使用，發出的聲音低沉厚重短促，很有特色。六線譜中用“P.M.”來表示，虛線範圍內表示要用悶音演奏，看上圖下半部分。

悶音演奏方法，用右手的小魚際（小指下面手掌邊緣的那塊肉）輕輕貼在琴絃上，用手指或者撥片彈奏，會發出“噌噌噌”的特殊聲響。手貼琴絃的位置是吉他琴絃最末端的琴碼前面1釐米處，自己可以試一下具體的位置，如果貼的太前了是不能發出聲音的，把小魚際貼在恰當的位置才能發出響聲。

掌握各種右手演奏技法，讓我們的藝術之手變得更加美麗，把吉他彈得更有味道。

我相信大家都會關心那些炫酷的技巧，但是我更加關心音階、和絃、琶音如何運用和即興的技巧，我覺得這才是玩吉他最有意思的地方。

先拿木吉他來說，你買一本盧家宏老師的《指彈吉他完整教程》，翻到第八章，講的全部是一些常見的技巧，比如：擊勾弦、推絃、點弦、打板、泛音等等。如圖（只來一小段）：

拿電吉他來說，一本小林克己的目錄基本上就包含了最常用的技巧，請看：

當然，我並不是說這些教程不好啊，你練習這兩本教程，當然可以把技巧練習的很牛逼啦。

但是，也要問問自己，你自己的方向是什麼？如果是喜歡即興，那麼趕緊上車，聽我嗶嗶。

我是越來越喜歡即興了。

我知道一套學習的思路，真是超級喜歡超級牛逼，還在拼命的啃。

我先說一下學習思路，然後把我總結的教程展示一下，也請多多指教，如果有看的上的，可以加我wei xin：yejita。

現代音樂的學習，是以和絃為老大哥的，所以，要先來一個完整的和絃系統：

由於篇幅問題，這裡只說一個七和絃：

2、第二步就是學習和絃素材。

別看上面那麼多和絃，其實只有三類：大、小與 屬。我們練習一個大調的251就正好是這三類和絃。

3、第三步可以學習一下blues，這個是現代音樂的基礎。

blues的學習無非就是多聽多積累樂句，然後用伴奏軟體試著去即興。

來看看樂句：

4、第四步就是多學習251的經典句子，並且分析是如何構成的。

5、第五步當然就是直接玩曲子了。

有很多教程可以參考，比如：Guitar play a long

再比如Aebersold：

等等等等。

就知道這麼多，祝好運。

學樂器其實沒有任何捷徑可以走，只有加倍的練習才是王道，熟練以後才能說是尋求技術的突破。我是自娛自樂的水平談不上專業 ，如果你和我一樣的需求可以借鑑一下，可以先從簡單的入門的彈唱入手，這樣可以提高學習吉他的信心。可以從彈唱開始練習，彈唱樂趣比較多，可以從自己喜歡的歌曲開始，彈唱學起來簡單，掌握幾個和絃之後就可以彈唱很多歌曲，對於獨奏來說，彈唱比較模式化，比較容易形成肌肉記憶，吉他學習不能只憑一時興趣，多多練習形成肌肉記憶才是王道如果你一點樂理知識都不懂，可以報一個培訓班初學吉他手指會很痛，熬過去，手上有了老繭就不怕了。

其次嘛還是要挑選一把適合自己的吉他比較重要，如果有預算的還是上馬丁泰勒這樣的吉他，畢竟手感音質簡直一級棒。當然普通品牌也可入門，還是要在自己能力範圍內購買好的吉他，不太懂行的可以隨大流入手雅馬哈的吉他，不會出錯但是也不會出挑。喜歡吉他音質的可以試試美系的吉他品牌，實不相瞞錄音之王天狼系列，價效比之王了，兩千多就能購買一把全單，阿迪朗達克的面板玫瑰木的配置，還有烏木指板的配置，吉他音質在一定程度上依賴製作的材質，喜歡的旁友可以看看再種草嘍。無論購買什麼品牌的吉他，線上購買的話還是要去京東或者天貓購買，質量和售後都是有保證的。