關於對《老酒館》的評價其實我已經在回答其他問題的時候反覆說過了，這裡就不再贅述了。而且我對導演劉江並不熟悉，他導的電視劇我並沒有看過，所以說不上好壞。不過從他的履歷來看，至少是一個專業的導演，作品也比較多，只是因為那個時候我基本上都在看美劇，所以沒怎麼關注中國產的電視劇。

那我就從另外一個角度簡單說一下我對《老酒館》的感覺吧。

褒獎的話就不說了，老酒館確實是一部好的電視劇。我現在唯一覺得導演可能應該調整的地方是前面縮小而後面放大。

如果不是對半切，觀眾的感受不會這麼極端，從《深夜老酒館》一下子變成《情滿老酒館》是會讓觀眾感到不適應，如果適當的把前面的部分壓縮一點兒，比如15：25，或者10：30這樣來分，突出陳懷海的個人故事，民國眾生相作為輔助，這樣可能會更好。

當然現在這樣已經很好了，我在寫這個意見的時候都感覺有點兒雞蛋裡挑骨頭的意思。

《老酒館》是由劉江導演，該劇講述了民國時期大連好漢街上一個叫山東老酒館的小鋪子掌櫃陳懷海在老酒館裡謀生計、劇中，那爺剛一退場就自報家門：“在下那正紅，旗人!”尤其是這旗人二字，調子極高，語速也較慢;單從言語節拍看，像是決心誇大身份細節，以便給人留下粗淺的印象。且公理當中亦帶有幾分居高自負的自卑感!

然則跟著環境要素的轉變，這份居高自負卻又演變成為了自吹自擂!可他卻依然保持著早年的認知不想轉變，亦懼怕轉變!看似執著，實為一根筋式的執拗、不開竅!且暗地裡始終支撐著他的，則是偏執的性情，以及不切實踐的需要與目的——夢想著有朝一日天子復辟，並幫著復原其昔日的光榮與秩序!而編導之所以抉擇將其嵌入到劇中，亦是想經由過程這類內部環境的變遷(旗人由盛轉衰的人生落差)，來批評、取笑封建主義的無知陳腐，以及他們總想活在已往時間裡的那種笨拙和矇昧!那正紅守的是封建禮教(端正)，這是他的認知，但倒是謬誤的認知，而且亦違抗了主觀究竟!

老二兩也守規矩，但倒是謹小慎微的處世哲學：醉了酒是豹子膽，醒了酒是兔子膽、借酒說事當心點、白吃白喝看白眼，飲酒應事躲遠點

至於說到陳懷海為什麼不認可老二兩那樣，認可那正紅，那是由於他對封建禮教懷有牴牾感情;而所謂的“不認可”也能夠懂得成這類感情的外在體現，亦能夠解讀為陳懷海處置人際瓜葛的一種體式格局!然則雖然云云，兩人之間卻並沒有迸發牴觸;這亦解釋他們都故意淡化，或許說是下降彼此間因為認知的差別，而致使發生的牴觸與隔膜;而這，就叫做：分寸!

導演劉江，1969年2月8日出生於山東省長島市，畢業於北京電影學院88級表演系，中國內地導演、編劇、製作人。北京完美蓬瑞影視文化有限公司法人總經理，中國電視劇導演工作委員會副會長。

2003年，執導個人第一部電視劇——刑偵劇《鐵血青春》

2005年，執導商戰劇《局中局》

2008年，執導喜劇片《即日起程》，

2010年，憑藉《媳婦的美好時代》獲得第 28屆飛天獎長篇電視連續劇一等獎

2011年，憑藉諜戰劇《黎明之前》獲得第 17屆上海電視節最具人氣導演

2012年，執導諜戰劇《誓言今生》，該劇 獲得中國電視劇飛天獎電視劇一等2013年，憑藉愛情喜劇《咱們結婚吧》得 第27屆中國電視金鷹獎最佳導演2016年，執導都市情感劇《咱們相愛吧》2017年，執導現代情感勵志劇《歸去來》2018年，執導年代傳奇劇《老酒館》

這個問題讓評價《老酒館》這部作品和導演，作品還是蠻有教育意義的，《老酒館》作為地下聯絡站，為我黨底下鬥爭做出了卓越貢獻，這是一部描寫解放前大連人民飽受苦難的年代。電視劇雖然沒有正面演繹戰爭，但作品的巧妙之處，就在於真實的反應了那個年代的苦難，和一些愛華人士的英雄行為，黎明前那段黑暗的艱辛難捱。

導演也導過幾部知名電視劇，也很受大眾喜歡。覺得挺好的！

導演是誰俺不清楚，也不想弄清楚。不過《老酒館》這部電視劇，看著真過癮！好些年都沒看到過這麼好看、耐看的電視連續劇了！特別是裡面的那些老戲骨啊，沒一個帶有華而不實、油腔滑調、扭捏作秀、心底骯髒、僅是靠臉蛋吃飯的腐臭味兒！而全是憑真實靠譜的演技造詣刻畫出的讓人難以忘懷的人物形象的！沒一個是雜皮、孬種！

《老酒館》是由劉江執導，高滿堂編劇，陳寶國、秦海璐、劉樺、馮雷、王曉晨、程煜、馮恩鶴等主演的年代劇。

8月26日，備受期待的《老酒館》播出，豆瓣上一眾的四星、五星。觀眾期待《老酒館》，主要有兩個原因。一是《老酒館》是著名編劇高滿堂聯手李洲精心打磨的又一力作，也是“老字輩”三部曲的收官之作。

國內其實並沒有“編劇中心制”的氛圍，高滿堂是極少數享受到這一“待遇”的，因為他是當之無愧的國民編劇，他的《小樓風景》《家有九鳳》《闖關東》《溫州一家人》《老農民》等，都是中國當代電視劇的經典，他編寫的劇本，鮮有失手。二則，《老酒館》的製作班底華麗。劉江執導，陳寶國、秦海璐領銜主演，馮雷、劉樺、程煜、鞏漢林、牛犇、石兆琪等老戲骨加盟。

《老酒館》依舊是高滿堂非常擅長的年代劇。故事年代跨度從1928年延續到1949年新中國成立，講述闖關東來到東北的小人物陳懷海（陳寶國 飾），在日本殖民統治下的大連開老酒館謀生計，並透過老酒館結交抗日誌士，傳播抗日思想，與殖民者鬥爭的故事。“一壺老酒，裝得下渾濁乾坤。各色人物，粉墨登場，卸下妝來，都是一個大寫的人。”

開篇開酒館的眾人在街上遇到警察。

雖然當前劇集剛開播，還無法預測其最終的質感，但就前兩集的劇本、節奏、表演等綜合來看，《老酒館》已經甩開了一大批中國產劇。戲劇創作上有這麼一個說法，“生死7分鐘，黃金前三集”。那麼，《老酒館》是怎麼起頭的？

前兩集講述了老酒館的緣起：1928年初春的東北，大連街上熙熙攘攘，陳懷海帶老三（劉樺 飾）等兄弟闖關東來大連街上開老酒館。

編劇一開始就設定了一個戲劇性非常大的衝突：陳懷海一行人按照地址找到酒館，看到地上有一具死屍。這時，一個小個子的男人走進來，他認出死屍是老潘頭，勸陳懷海悄悄處理此事，千萬不要報官，否則後患無窮，並告訴陳懷海，他會裝作什麼都沒看見。

第一集就發現了“屍體”。

這個開頭緊緊地抓住了觀眾的心：人命關天，這場命案會這麼了了嗎？

果不其然，事情沒那麼簡單。夜裡老三等人想悄悄處理了屍體，結果屍體不見了。第二天早晨，小個子男人來找陳懷海談判，口口聲聲稱自己一夜沒睡，夢到老潘頭來找他鳴冤，暗示陳懷海必須給他封口費，否則報官。

老警察（程煜 飾）很快到來，陳懷海與之談判，陳懷海毫不示弱，老警察威脅恐嚇。陳懷海試過賄賂、再次談判等手段，但老警察不依不饒。他不僅要錢，更希望陳懷海一行人徹底離開大連街。

陳懷海只能和老警察鬥爭到底。之後一場精彩紛呈的對手戲就解開了懸疑。陳懷海約老警察到茶館見面，聲稱他叫來了記者，很快就會大白於天下。陳懷海讓人扛著一個大麻袋進去，說裡頭裝著老潘頭。老警察不信，他派人先燒一鍋熱水，想當場把滾燙的熱水澆在麻袋上。但就在千鈞一髮的一刻，老警察又不敢讓人將熱水潑下。

老警察。

原來，老潘頭是假死，老警察不過是以此來訛錢、趕人。陳懷海早就發現老潘頭是假死，但他不拆穿，而是順著把戲演下去，看到底是誰策劃的這一切，老警察到底要什麼，是否願意留退路。

燒水時，倆人有一段臺詞高手過招，展開了激烈的心理攻防戰，充分體現了編劇的功底：

老警察說，“想收手還來得及”。老警察心懷僥倖，認為麻袋裡不是老潘頭，是陳懷海用來騙他的。

陳懷海回答，“是啊，想收手還來得及。”陳懷海十拿九穩，也是再一次暗示老警察收手。

老警察說，“非得捅出一身血來嗎？”老警察進一步試探，若麻袋裡的人不是老潘頭，這熱水澆下去，可不好收場了。

雙方博弈。

陳懷海答道，“不殺出血活不成啊，這都是被逼的”。陳懷海之前想給彼此留退路，奈何老警察步步緊逼。如果裝死的老潘頭被熱水燙死，那也是老警察的責任，犧牲老潘頭來還清白，也是無可奈何。

老警察明知故問，“誰逼的呀”。陳懷海答，“刀子頂後腰，不讓回頭看呀”。老警察再問，“刀子頂後腰上了，為啥還不從呀”。陳懷海答，“我想幹乾淨淨地活”。

這場戲發生在懸念揭曉前，臺詞埋藏著伏筆，等到謎底揭曉時，觀眾再回頭看，才發現陳懷海和老警察心裡都跟明鏡似的，就看誰的心理承受能力更強，誰能熬過對方。一來一往的唇槍舌劍本來就夠好看了，而且它還推動情節，同時講人物、演性格、飆演技，一石多鳥，將觀眾牢牢地捲入劇情中。陳懷海的氣定神閒、不卑不亢，老警察的虛張聲勢、故弄玄虛、氣急敗壞，都被演繹得入木三分。

《老酒館》前兩集，充分體現了優秀劇集紮實的密度：不拖沓、不絮叨、不飄忽、不空洞。它有強情節、強衝突、強懸念，但人物又不是情節的工具，相反，人物在情節中彰顯其個性和風采來，像陳懷海“仁義禮智信”的形象，就立住了。

《老酒館》剛“開啟”，就有了醇厚的味道，毫無疑問，它值得觀眾繼續追下去。