我覺得最多就是你的喜歡。

你喜歡就好。

接下來咱們再講講更有內涵的觀點。

比如一首歌曲是關於感情的，你剛開始聽很有感覺，但是到高潮部分的聲音，就擺脫了感情的感覺。

一個傷感的高音，但是她唱的非常的亮，非常的直白，擺脫了歌曲的原來意思。這就是我聽一些很多非專業的歌手演唱的情況。

沒有了歌曲的原來意思，只是追求觀眾表面的需求。

就比如說有的人唱高音唱的即傷感又好聽，但是有的人為了證明自己的一些技術，把一些情感歌曲去唱的很亮很僵硬，沒有傷感的感覺，就像是愉快的歌曲一樣，那我覺得這就是一個低階的作品。

其實別人唱歌給我們，其實也是想表達其中的一些理念吧，其實您不用覺得要怎麼專業的評價，就自己去感覺嘛。

就像人跟人交流一樣。

再跟您分享一下專業人士去聽歌曲的一些觀點，我在聽歌的時候，有時候聽的比較仔細，有的歌手唱情歌的時候會有一些細節，比如說破音，沒感覺，沒感情，我就會在心中自己去想出一套自己去演唱這首歌曲的方式。

非專業人士去聽別人的音樂。如何做出客觀中肯的觀點呢？

請記住，音樂是歌手想要表達的東西，就像人跟人的交流一樣，如果只是奢華的表面，那就是低階！

作為非音樂人士，也就是外行，對待這個問題要有個態度。我的態度就是，既然你的作品發出來給非專業人士聽了，那我就可以發表看法，當然是從聽眾的角度。

不過，發表意見的時候，謹記對原作者持有一份尊重，措辭也儘量文明，尤其是表達一些帶負面因素的看法時。一定要站在客觀的角度去看待，不能帶著有色眼鏡去看待、評價，不能因為一部作品不好就覺得他的所有歌都會不好，也之前的代表作太好了就覺得他就必出精品。

非音樂專業人士，如何欣賞評價音樂才算中肯/客觀？我來回答一下這個問題吧

大部分都是屬於非專業人士去看、去聽音樂的，根據本人自身的感受和總結，淺談一些吧。音樂的曲風、型別、表達方式等有很多很多，我們不可能什麼樣的音樂都能欣賞並喜歡，如果有自己偏愛一些的已經很有欣賞能力了。聽到喜歡的會說好聽，但怎麼好聽法、為什麼覺得好聽？很多時候我們自己是會有一些語言匱乏的，尤其是精準、正確地表達說明。但我們是可以表達清楚自己內心感受的。如果想要更好更準備的表達，多看看那些高品質的音樂節目，如比較官方的青歌賽、國內前四家衛視的歌曲類節目、騰訊、愛奇藝等網路平臺的........ 看多了、聽多了，你一定會有一些感受，如果能總結，那就更厲害了！但不論什麼階段（因為人生不同的階段對音樂的欣賞也會有一些變化），對各種音樂藝術要有敬畏和包容，這很重要。

非專業人士，也是普通聽眾，音樂本身是很私人的，每首歌的受眾可能都不一樣，我們這樣的普通聽眾基本上就是喜歡就聽，不喜歡就next～如果做點評那麼儘量以客觀為主，不理解可以吐槽但也要保持基本的尊重～

作為非音樂人士，也就是外行，對待這個問題要有個態度。我的態度就是，既然你的作品發出來給非專業人士聽了，那我就可以發表看法，當然是從聽眾的角度。

不過，發表意見的時候，謹記對原作者持有一份尊重，措辭也儘量文明，尤其是表達一些帶負面因素的看法時。

音樂是分成兩個部分的：一個是主觀的感受層面，另一個是客觀的鋻定層面。

主觀層面方面，就像大家和我自己一直在問的“我喜歡/不喜歡這歌”、“這歌好聽/不好聽”、“這歌高階(較不接地氣)/不高階(較接地氣)”等等的評論。我自己雖然正統學過音樂，但大部分時候聽一首新歌時的第一反應都是以上的幾個問題，畢竟不是在學校裡，沒必要閒時聽首歌都要拿紙筆出來認真分析過後才欣賞。但這也就是為什麼這主觀部分絕對無法用來評定究竟一首歌是優或劣，它頂多出來的結果是這歌是大眾(較多人喜歡/接受/理解)或小眾(較少人)。而很明顯，這結果是會影響資料的，例如大眾的播放量通常多、榜單排名通常高。所以，我同意“資料不代表一切”的那條評論，尤其是在國內。

至於音樂的另一半組成——客觀的鋻定層面，通俗些來說就是技術分析，討論的議題例如有曲子結構新不新穎/復不復雜、音域跨度有多大、配樂組成配不配合整體意境、歌者的聲樂技巧如何等等。這些全部都是可以被客觀專業分析評級的，最後的結論就會是究竟這歌者的唱功是高或低、曲子是優秀或平庸、編曲是好或壞。所以，在客觀層面來說，統一分析後是真的可以評出究竟一整首歌是較優或較劣的。舉個日常些的譬如，想像一下每年會出的洗面乳等級排名，雖然有些人就是鍾愛某個牌子/只有錢買某個牌子的產品，但是專業人士就是可以根據各種專案的評定（例如化學成分、清潔度、保濕度）歸納出一個排名來。當然排第一的你未必會用、未必是銷量冠軍，但是它就是客觀層面上最優的那個產品。這也是為什麼我在看這節目的評審環節時主要在乎一些真·專業人士的投票（例如上海音樂學院作曲系副教授的田藝苗老師）。因為看其他非專業人士的投票只能反映這首歌曲的主觀層面，而這層面有我自己就足夠了（我喜歡的話哪管其他人喜不喜歡我還是會繼續聽，同樣的我不喜歡的話哪怕這首是榜單冠軍/演唱者有大量粉絲我也不會再聽），但客觀層面是我想要多知道、多瞭解的，所以就需要參考真·專業人士的意見了

我想大多數音樂作品並不是創作給專業人士品鑑的。非專業人士欣賞音樂可以從旋律的畫面感、歌詞的意境以及歌手詮釋的情感著手。比如陳奕迅所演唱的《好久不見》。旋律畫面感是灰白色的，平淡中透著孤獨感。“我多麼想和你見一面”這句歌詞道出了作者所表達的分離之苦和期盼渴望相見的企盼，而陳奕迅訴說般的演唱賦予了歌曲一絲的惆悵與傷感。

先貼一個圖。

對於這個說法，我來說說我的看法。基本同意第一條，完全同意二、三兩條。

第二，尋找資源的能力。我覺得這一點比第一點更基礎、也更重要。樂評的作用之一就是引導輿論，引導大眾的評價，所以首先，一個樂評人必須要走在輿論之前、領先於大眾輿論而給出獨立的評價。那麼，他就需要：1、大量的音樂聆聽，來保證對所評論音樂型別的學習、以及對當下發行的音樂的總體發展和概況的瞭解；2、儘量快速地獲取新的音樂資訊和音樂資源，以達到不落後於輿論、不被輿論影響的目的。綜上，主動、獨立尋找資源的能力非常關鍵。

現在我們來談一談樂評中的“主觀”。題主的舉例中，0裡出現的想象畫面的描述，就是我認為非常不合格的評論，因為這種描述過於主觀、沒有前因後果、沒有想象的來源，這對一般的聽眾、看客可以說是卵用沒有，甚至會引起不適。但是，再一想，有些人或許會感到困惑：評論必定是主觀的，一個人的看法怎麼可能做到客觀呢？我給出的答案是，相對客觀，即建立在一定的技術層面上的說明和評價，再加上個人的喜好，完成一個相對客觀的主觀評價。那麼這點要求，又在知識上對樂評人提出了較硬的訴求。

最後我具體地說一說一樂評應該包含的內容和前期準備。

3，關於創作技術上的評價。這點其實，很多我認為優秀的樂評裡都不包含這一點，或者說都沒有明寫這一點。因為，優秀的樂評還是需要通俗易懂，需要用樂評人巨大的聽音量和淵博的知識來化作最易讀的文字來呈現給讀者和聽眾，所以這一點，不論是作曲編曲、器材成本、混音、後期水準等方面的評價，都不一定以最直接的方式呈現（但也不是不可以，畢竟也有面向專業人士的批評文章），而可以融入到一些對音樂的表現出的評價中。但，對這些技術上的瞭解必不可少。在上文中也提及，對音樂創作流程的熟悉和了解，對技術知識的瞭解，決定了你對一件音樂作品水平的認識深淺。

對於評價這一方面，你只要把自己內心的真實想法拿出來就好，如果真的有東西評論，真的有想法，自然就能說出不一樣的湖，如果在這個領域沒有什麼專業性，那麼最好不要打腫臉充胖子，這樣的人終究會暴露出馬腳。

如果喜歡，如果熱愛，你終究會成為一個專業人士，終究會被人們所喜歡。每個人都有自己擅長的領域，自己評價的不中肯的話也沒人笑話，如果有那真的是很不成熟了。

我認為音樂有專業和非專業之說，但欣賞卻不用分專業。好的音樂即便不是同一國界，也能讓人產生共鳴，所以欣賞作為一種感官感受，跟專業無關；而不管是否是專業人士，對音樂的評價都應該以音樂帶給人的感受為主，以技巧為輔。

·音樂欣賞需要用心感受

關於非專業音樂人士對音樂的欣賞，中國古代非常有名的俞伯牙和鍾子期的故事就很好的說明了音樂鑑賞並非一定要有專業知識不可。

俞伯牙自幼受了良好的教育，又很有天分，得到當時很有名望的成連為其指導教授琴藝，他的琴藝高雅通透，很有隱士的風采。在他遇到鍾子期之前，他的音樂很少有人真的聽懂，他沒想到一個大山裡的打柴人，一位普通的從未接受過音樂教育的農夫能成為他的知己。

其實這在情理之外也在情理之中，鍾子期雖然沒有接受過專業的音樂教育，但與深山相伴與清水為鄰，讓他可以更好理解“高山流水”要表達的含義。鍾子期真心喜愛他所處的環境，用心體驗在深山的生活，音樂聲傳來，與他內心的期待相吻合也就不足為奇。

所以說對音樂最中肯的評價就是自己內心的感受，哪怕我們不能用專業的詞彙來表達音樂的技巧，但我們仍舊能聽懂音樂是要表達哀傷，還是興奮，抑或歡快還是羞澀等等。

·音樂欣賞需要情緒的調動

很多音樂的表達都是有情緒背景的，過多的強調技巧反而破壞了音樂的情緒表達。在《我要上春晚》的一起節目裡，著名音樂人云飛被邀請翻唱《當你老了》這首歌，雲飛在《星光大道》的代表作是《父親的草原母親的河》。在演繹父親的草原母親的河時，雲飛用他草原的聲音把歌曲演繹的動人，空曠，讓我們感覺置身草原的懷抱，感受到了他對母親和草原的愛，是一種寬廣遼闊的感覺。但在演繹當你老了這首歌時，雲飛依舊用他草原的技巧，高音很漂亮，低音很沉穩，可就是覺得少點什麼。董卿當時作為嘉賓，在臺上說，雲飛的技巧很好，但她作為非專業人士，不懂技巧，只能在情緒上盡力表達。董卿說完就隨口唱了起來，她的歌唱娓娓道來，細細的訴說，把當你老了這首歌演繹的十分到位，感情非常細膩，但論專業的嗓音，肯定比不過雲飛。

董卿作為非專業音樂人士，能跟雲飛“叫板”，演繹起歌曲來也毫不遜色，也就是說，音樂不管專業與否，首先帶給人的感受就是情緒感染，技巧只是一個方面。

作為非專業音樂人，我熱愛音樂，即便我嗓音有很多破綻，我的技巧需要更多的提升，但我相信熱愛是一切可能的前提。

1、任何音樂都有一定的受眾，所以評價音樂無論是好是壞都有人贊同或者不贊同，所以不用在意別人的看法。

2、非音樂專業從某種程度程度來說就代表普通的大部分人，欣賞音樂一直都是主觀感受的事，同一首音樂作品感動人的地方也不一定在同一個地方，有的人覺得弦律好聽，有的人覺得節奏感人，而有的人覺得和某些場景非常契合等等，總之你覺得能夠讓人產生共鳴的音樂就是好音樂，你能把這種感受寫出來就是中肯跟客觀的了。

非專業人士，也是普通聽眾，音樂本身是很私人的，每首歌的受眾可能都不一樣。

評價這種東西往往帶有你自己的主觀情感，但如果要說做到客觀評價的話。你說一個音樂作品好你就要拿出它好的證據，用事實證明。

你說不好的話，指出不好的地方，或者不足的地方，但是別抨擊，而且必須有理有據。