回答這個問題之前，先來科普一下瓷器china。在英文裡瓷器和中國拼寫一樣，都是china,就像日本和漆器拼寫相同一樣。也就是說，在歐洲人眼裡，瓷器是中國特產，漆器這玩意則是日本特產。（當然漆器並不是日本發明的，不過歐洲的漆器確實多來自日本）。

清三代是文物鑑定學上一個專門名詞。這個清三代，特指清初的康熙雍正，清中期的乾隆三朝，一共跨度130多年。清初康熙奠定了大清的盛世基礎，雍正時期國力上升，到了乾隆時期已經是海內富庶，國家比較繁榮強盛。

所以，玩瓷就要玩官窯。清代官窯首推清三代瓷器。

為什麼說玩瓷就要玩官窯呢？第一，官窯等於是今天政府發行的郵票。數量少，精美。而民窯則是私底下自己印的票。第二，官窯的燒製水平和工藝都代表了當時最高的水平。第三，官窯有非常好的群眾基礎。一件官窯價值百倍於民窯還是低的。一般都有千倍以上的差價。物以稀為貴，官窯既精又少，不像民窯動輒萬件幾十萬件，所以官窯瓷器非常珍貴。

而清代康熙雍正乾隆時期，國力一直處於上升狀態，到乾隆晚年達到了封建社會的頂峰，然後開始走下坡路了。康雍乾三朝稱為盛世，強大的國力可以燒出非常具有藝術感的高等級瓷器。

清三代官窯一開始，就走的是御用瓷路線，非皇帝賞賜民間哪怕是貴族都很難得到官窯。皇帝還專門燒了一個瓶子，叫做賞瓶，作為獎勵官吏的特殊獎品，類似於今天的獎盃。所以得到清三代官窯就好像得到皇帝御賜品一樣，在清代非常有面子。從而在民間具有非常高的認知度和喜好度。

洋人的推波助瀾也起到了很大的作用。民國時期大量瓷器流失出宮，洋人得以大肆購買，運回歐洲。所以，現在清三代官窯在歐美日還有不少存量和擁護者。

中國建國以後，很長時間沒有人收藏瓷器。上世紀九十年代開始，瓷器出現在集郵市場上，慢慢有部分先知先覺者開始收藏。後來國富民富之後，一些賺到錢的企業家開始投入部分資金在瓷器收藏上，中國藝術品拍賣不再只是外華人的事，再加上電視臺鑑寶節目流行，這樣瓷器就更加火爆了。

清三代瓷器存世量不多，精品難得，有緣遇到，可以收藏。

這個問題有點搏噱頭，實話說本人對清三代瓷器不太感冒，認為跟老窯瓷器那種內斂無法比擬，但收藏圈分階段的炒作，致使近期三代藏品價格暴漲，已不適合大多數人收藏了。

發幾個以前偶得三代瓷器，聊表自慰，再來幾個老窯大家比較評判吧。

清代自1644年順治帝入關並遷都北京，至1912年宣統帝退位，歷時268年，經歷了從順治到宣統共十代帝王。中國陶瓷業發展在這個時期臻於鼎盛，雖然晚期趨於低迷，但就清代早、中期的突出成就而言，仍不失為中國陶瓷史上的黃金時代。在這一時期，尤其是清三代時期，清代最名貴、最精美的青花瓷器得到了長足發展。

清康熙 青花人物紋花觚 高45、口徑21、足徑16釐米

康熙朝紋飾特點為：早期，明末遺風尚存；中期，中西技法滲透；後期，畫風臻於成熟。

康熙時期，青花瓷器造型多樣，品種豐富，在繪畫技法上採用渲染的技法，一種顏色能表現出濃淡深淺多種不同，最多能分出八九種色階。最能體現康熙青花特色的是山水人物。康熙早期，畫風較為粗獷，尚存明末遺風，技法採用單線平塗，青花呈色深沉、灰暗。

清康熙 青花花鳥蓋罐 通高57、口徑22、足徑 24.5釐米

康熙二十年（1681年）以後青花色澤逐步向高峰期那種翠藍色過渡。康熙中期青花一般指康熙二十年至四十五年（1681～1706年）之間的產品。其特點是青花呈色青翠，十分雅潔，呈現出濃淡深淺的層次變化。粗獷的紋飾，已經達到歷代青花之冠。康熙晚期主要指康熙四十年以後的產品。題材廣闊。繪畫技法流暢，點藍用山水畫的披麻皴。青花的呈色由中期的青翠色性淺淡灰暗過渡，有的似呈色不穩，出現暈散現象。

清雍正 青花纏枝花卉燈籠瓶 高25.2釐米

雍正朝紋飾特點為佈局與造型完美結合，疏朗明快；主題與線條交相輝映，新穎獨特；規範與隨意緊密融合，典雅優美。

雍正一朝，為時雖僅13年，但制瓷工藝卻發展到了歷史的新水平。早期雍正朝青花瓷器紋飾接近康熙時的作品，部分瓷器色調豔麗明快，中期則具有本朝特點，一部分仿永樂、宣德朝青花瓷器，有暈散，紋飾上有人工點出的小黑色斑點；一部分仿嘉靖、萬曆的青花瓷，呈深藍色豔，呈色穩定，還有仿成化時的青花瓷，顏色淡雅閃灰。雍正官窯青花瓷器總體上瓷質瑩潔，工藝精細，器型俊秀，紋飾多樣，在清代青花瓷器中非常突出。

清雍正 青花一束蓮大盤 盤口徑51.8釐米

從佈局上看，雍正青花注重紋飾佈局與造型的完美結合，能夠按照器物的形體，配以適當的圖案。無論什麼器型，線條都非常柔美、秀麗，比例協調，恰如其分，是清代造型設計最完美的瓷器。

從技法上看，雍正用筆精細纖柔，官窯青花以繪龍鳳及纏枝蓮花為代表。這時的山石用“披麻皴”技法，形成一層層的苔點，所繪人物從康熙時的大人小景變成小人大景，人物只是居於景中的一角。

清雍正 青花纏枝紋盤 盤口徑15.5釐米

從畫風上看，雍正青花瓷器畫風工麗，花式一致，繪畫技術法多樣化，紋飾中大量使用團花、皮球花、過枝花，圖案整體感強，規矩中富於變化，達到很好的裝飾效果。

清乾隆 青花纏枝花卉扁瓶 高22釐米

乾隆朝紋飾特點為題材選擇更加豐富多彩，圖案繪製更加新穎亮麗，技法運用更加規範工麗，紋飾出新更加雍容奢靡。乾隆一朝，清代社會發展處於鼎盛時期。景德鎮薈萃了一批能工巧匠，青花瓷器在傳承康熙、雍正瓷器藝術的基礎上，把清代青花制瓷業推向創造性階段，也是清代瓷器製造業盛極而衰的轉折點。

清乾隆 青花雲龍紋大盤 盤口徑44.7釐米

題材的選擇更加廣泛。乾隆青花紋飾主要是以植物花卉為主，富麗繁密，細緻精巧。吉祥圖案增多也其特點之一。圖案的繪製更加新穎。紋飾技法的運用更加規整。

清乾隆 青花折枝花果紋六方瓶 高66.5釐米

紋飾的創新更是登峰造極。無論是數量與質量都達到了清代歷史的頂峰。新奇的器物不勝列舉，一些青花瓷器圖案繁瑣堆砌，呈現出乾隆時典型的奢靡與張揚。

（因篇幅限制，原文有刪減）

清三代的瓷器像徵著最清朝最強大時期/瓷器是所有受收藏介最最追棒和夢寐異求之物/所以能一生能如能擁有一件實乃有幸之世

清三代，是指清康熙、雍正、乾隆三朝。從政治上來看，是較清明的專制環境；從經濟上來看，是藐視全球；從皇帝個人文化水平來看，也是中國曆代皇帝中算是首屈一指的文化人了。

得益於這樣的基本歷史環境下，景德鎮的官窯制瓷水準達到歷史上的巔峰。從康熙復燒成功釉裡紅、雍正仿成化鬥彩、乾隆仿宋五大名窯的水平就可見一斑。另外，像郎窯紅、豇豆紅、粉彩、琺琅彩等等一系列新型釉彩的燒製成功，意味著創新亦有很大的進步。

這是第一點。

第二點，其實我們距離清代時間上較近，所以我們的審美觀與清代還是比較類似的。

所以，清三代瓷器價格居高臨下的兩個原因，第一，的確精美絕倫；第二，審美風格與我們相近。

從近幾年的拍賣價格上來看清三代的瓷器也是達到了價值連城的地步，2010年11月， “清乾隆粉彩鏤空‘吉慶有餘’轉心瓶”在英國Bainbridges拍賣行以5.54億元人民幣的高價拍出，不只改寫了中國瓷器的國際拍賣紀錄，並且創中國藝術品拍賣國際紀錄;10月7日，“清乾隆 淺黃地洋彩如虎添翼「萬壽連延」圖長頸葫蘆瓶”在香港蘇富比以2.21億元人民幣成交；同日，“清乾隆 御製搪瓷彩「祥雲瑞蝠」開光式「四季花卉」圖紙搥瓶”也在香港蘇富比以1.23億元人民幣成交，清三代精品在拍賣場上常常能拍出幾百萬、幾千萬甚至達上億元的天價。

為什麼清三代的瓷器如此受青睞，主要原因有如下幾點：

首先，清三代的官窯瓷器，為官用御製，甚至皇帝親自督辦，因此工藝水準極高，當時國力強盛，可謂傾全國之力造瓷。宮廷瓷器無論在造型、色彩還是工藝上都達到了極高的水平，也極容易被陶瓷收藏愛好者所接受。

其次，清三代的官窯瓷器，比前幾代有所發展創新，青花瓷也走出了自己的風格，並且創燒了琺琅彩、粉彩等珍貴品種，大大豐富了瓷器的表現力，彩瓷到清三代發展到了頂峰。

第三，清三代的瓷器離我們時間不久遠，存量相對大，所以收藏上手的機會多，可運作的機會多，不象宋瓷很難見到，無從上手，這個增加了清三代的瓷器群眾基礎和資本運做能力。

清三代的官窯民間不少於100卡火車皮，只是所謂專家之口民間無官窯，這不知是他們無知加無腦的鑑定水平，還是為了壟斷拍賣市場的技倆，總之一句話，專家鑑寶完完全全不可信，你的若是頂級藏品就會說是現代工藝品，若是重寶就說是民國偽造，他們就會裝腔作勢亂說一通，簡稱“裝家”。

清三代指的是康雍乾三朝

1、當時是盛世。官窯瓷器是舉國之力在辦。國家越強盛，水平越高。

2、瓷器大發展，創燒了很多新品種。如：粉彩。

3、良好的制度管理。三代都有專門的督陶官，如郎廷極、年熙堯、唐英等。這些督陶官都為瓷器發展作出了突出貢獻

4、皇帝的審美屬於高級別的。官窯就是給皇帝生產瓷器，皇帝的喜好決定了藝術品的走向。皇帝審美高，藝術品的檔次就高

5、現代人的吹捧。