《少林寺》當年為什麼那麼火，我認為主要原因是當時的華人沒看過《少林寺》那樣的題材的電影。

《少林寺》剛播出時中國剛改革開放，那時華人看慣了樣板戲和六七十年代拍的電影，當《少林寺》剛放映時那時的人都感覺新鮮極了，而且最重要的是當時電視臺也少，當時少林寺多數人都是在電影院看的，我記得那時是在露天看的，那時看少林寺是真瘋狂啊，我後來又去電影院看過，我們學校也包場看過，我就看了三遍，我記得當時受《少林寺》影響大街上小年輕的老多剃光頭的了，還有練醉拳的，那時打架鬥毆的也多。

當然了李連杰當時的演技也不容置疑，那時的演員不像現在什麼都找替身，當時基本都是真功夫，這也是很吸引人的地方。

每一個少年都有一個武俠夢，每一代人都有一段武俠記憶，而大多數70後的心中，也都珍藏著2毛錢門票的功夫電影時光。這一段時光的代表就是36年前上映的功夫電影——《少林寺》。

“日出嵩山坳，晨鐘驚飛鳥......”此曲一出，大多數70,80一輩都能跟著哼唱。這首歌曲就是電影《少林寺》的主題曲——《牧羊曲》。1982年，由當時還是影壇新星的李連杰主演的《少林寺》一上映很快就掀起轟動。據相關媒體報道，在內地，該片以1毛錢的票價創造了1.6億元的票房成績，堪稱奇蹟；在香港《少林寺》票房大賣1616港元，作為第一部在香港上映的內地功夫片，大獲成功！此外《少林寺》還在日本創下40億日元票房紀錄，1983年，電影在南韓上映，創造了51億韓元的票房紀錄。彼時，整個東南亞都掀起一股功夫片狂潮。

該片也使得李連杰成為紅遍東南亞的功夫影星。此後，李連杰主演的功夫系列電影同樣取得了不俗的票房，從而奠定了他影壇功夫巨星的地位。可以說，《少林寺》不但成就了李連杰、成就了中國武俠電影市場、成就了膾炙人口的《牧羊曲》，也成就了一輩人的清白之年。

不僅想起了二十多年前，那次大規模的“離家出走”潮。1982年上映了一部電影。不久怪事發生了。先是村裡的小虎子離家出走了，家裡少了一塊錢。然後隔壁的小柱子也不見了，家裡少了兩塊錢。然後，再是小五、小六……不到兩天的時間，這些孩子就在車站附近被家長揪回來了，然後就是一頓狠揍。還有孩子自己半道偷偷跑回家的。比如一個叫刀郎的小男孩。11歲看了那部電影后，和他的小夥伴們，湊齊了1塊錢，一起離家出走。目的地在北邊，他們卻一直往南走。結果越走越遠，越走越餓，錢也花光了。無奈之下，只好灰溜溜回家了。當然，也有最後走到目的地。這個孩子叫寶強。8歲看了那場露天電影，於是揣著兩個饅頭遠走他方。終於來到嵩山腳下，連翻了50個跟頭，被師父收下。想必你已經猜到了，這個孩子就是王寶強。那部電影叫做《少林寺》。今天看來，電影《少林寺》依然是成功的。從商業上來說，它以1毛錢的票價贏得了1億六千萬的票房，當時中國才10億人，相當於每個人都看一遍。從文化輸出來講，它為嵩山少林寺正了名，讓全世界知道是嵩山少林寺才是中國禪宗的祖庭，也是少林武學的發源地，並在一定程度上拯救了這座已經沒落的“千年古剎”。同時，它成就了繼李小龍、成龍之後第三個名揚世界的功夫巨星——李連杰。經典的背後，離不開主創人員的辛苦付出。電影《少林寺》早在1979年已經開拍了，但是拍出來的效果卻不理想，在花費了40多萬港元后，導演和演員全部被撤掉，片子被叫停。前導演出於歉意，臨走之前推薦了長城公司的導演張鑫炎，在此之前，他拍過《白髮魔女傳》、《雲海玉弓緣》等影片，被稱為“新派武俠片”。當年，張鑫炎接下這個任務時，提出了兩個要求。第一，劇本要自己來改。第二，演員要用武術運動員。之前，張鑫炎跟著出訪的中國武術代表團拍紀錄片，見識過每個武術隊員獨具風格的真功夫，打得真實，看得舒服。所以這次它萌生了有用武術隊員來拍的想法。之後開始在全國挑選合適的武術隊員。一連選了山東“醉劍”冠軍於承惠、螳螂拳王於海、浙江武術隊退役運動員計春華、全國刀術冠軍孫建魁、河南豫劇院學生丁嵐。後來演員定的差不多了，只差男主角“覺遠”。有一天，張鑫炎跟總經理傅奇說，有個叫李連杰的孩子，練武出身，聰明機靈，應該適合。當時17歲的李連杰已經是5屆全國武術冠軍 ，所以很好找。但是李連杰卻躲著不見他們。因為之前劇組來學校選演員的時候，李連杰因為身高不到170cm落選了，心裡憋著氣。後來隊裡下命令，李連杰才出來，馬馬虎虎打了一通拳。導演張鑫炎笑著說：你別馬虎，反正我們認定你了。拍片前，張鑫炎看了很多香港拍的關於少林寺的片子，裡面講的都是南少林，所以他一直以為少林寺就在福建莆田，沒想到在河南嵩山。第一次去嵩山少林寺，張鑫炎看到是一片荒涼破敗的景象：“那時候的少林寺很窮，除了一片塔林、一個山門以及十個老和尚外，幾乎什麼都沒有 ”。當年在海外宣傳的是電影中有30分鐘的“少林十景”，去過嵩山後，張鑫炎覺得拍1分鐘都困難。於是四處借景。比如，電影中的瀑布，就是在浙江天台國清寺取的景。影片有很多騎馬的鏡頭，所以演員們集中練了一個月騎馬。戲還沒開拍，已經有兩個人摔傷了。先是於海從馬背上摔下來，胳膊斷了。然後是於承惠，被馬在地上拖，鎖骨斷了。兩個人只好先回濟南修養。當時，正逢秋天，準備要拍的黃河邊的蘆葦特別漂亮。等他們養病回來已經冬天了，劇組只好四處買蘆葦，一根一根插起來再拍。張鑫炎導演表示，為了體現中華武術，力求影片中的武打場面真實，讓觀眾看得過癮。當時沒有武術指導，演員們都子自己設計自己的動作。據計春華回憶“每次導演告訴你需要打多長時間，從哪兒到哪兒，就開始準備，然後用錄影機拍下來回去分鏡頭。”還記得影片中色空精彩的“醉棍”表演嗎？扮演色空和尚的孫建魁本來沒有練過棍，在導演的要求下，他臨時設計出一套醉棍動作。其中有一個動作：色空把棍子用腳挑到頭頂上，當時整整拍了48次。最後收場的時候，孫建魁幾乎不能走路了，是被劇組人員架著回去的。為了追求真實感，有一場冬天跳入黃河的戲，演員們也沒有用替身。因為是冬天，黃河的水已經結冰，劇情要求他們掉到水裡再上來。李連杰和於承惠兩個人要把頭埋在水裡，導演喊起來，機器一響，他們就起來。他們兩個人都不會游泳，在水裡就隨著水漂到鏡頭外面去了，起來之後，他們都辨不清東南西北了，拍了好多次才過。但是一上來就很慘了，他們身上都結冰了，大家趕緊用軍大衣把他們裹起來禦寒。雖然當時條件很艱苦，演員們也不是專業出身，但他們都很敬業。演員們沒有工資，有的只是每天一塊錢的補貼。上映時票價一毛錢，卻贏得一億六千萬的票房。同年影片在香港上映，打敗成龍同期上映的《龍少爺》，創下1616萬港幣的記錄，成為香港功夫片歷史上最賣座的電影。《少林寺》如此經典，其中配樂《牧羊曲》為影片增色不少。導演張鑫炎拍攝期間，曾在河南尋找音樂創作者。當地著名的豫劇曲作家王笑基向他推薦懂河南音樂的“北京青年”王立平。導演聯絡到王立平，請求他為已經寫好的歌詞譜曲。王立平看過歌詞，覺得不滿意。然後用兩天的時間重新作詞作曲，完成“初稿”。“初稿”加入了豫劇以及二夾弦等具有河南風情的元素。王立平給導演以及劇組人員試唱，大家都說好，還請了河南當地人來聽，河南老鄉掌聲熱烈，直說“中，中，中”。就在大家鼓完掌後，王立平卻要求重寫。導演很詫異，問他為什麼？王立平說出兩個理由：第一，這部電影要在海外上映，海外的觀眾很少有人懂得豫劇和二夾弦。第二，這部電影講的是一千多年前的事，當時李世民還沒有當皇帝，更沒有豫劇和二夾弦了，所以這不科學，也不符合歷史。導演聽完佩服不已，欣然同意。然後才有了我們現在聽到的鄭緒嵐這版《牧羊曲》。每當《牧羊曲》旋律響起時，總會想到那個舉著鞭兒輕輕搖動的牧羊女。 十五六歲的年紀，趕著羊群，淺淺笑著，一派純真自然，特別的美好。那種美像是一副田園牧歌的畫卷。畫卷裡有農耕文明中的返璞歸真，有禪學裡的修身養性，更有華人永遠的鄉愁。再次聽《牧羊曲》，歌聲依舊悠揚。關注“聽島音樂”，用音樂喚醒塵封已久的往事回憶。

提到上個世紀八十年代，中國出了一部十分火的電影，那就是由功夫明星李連杰主演的《少林寺》，其實在李連杰之前，也有很多人拍過少林寺相關的電影，但都沒有火起來，為什麼李連杰這個版本的少林寺能夠火起來？到底這部電影比其它同類作品有什麼獨特的優勢？

我們知道李連杰拍完《少林寺》之後，全國出現武術熱，因一部電影就火了整個時代，這可以說只有他做到了，當年李小龍的電影有多火，都沒有在大陸帶熱武術，相反他的電影拍出之後，大家對武術更加崇拜，很多年輕人願意棄學去少林寺學功夫，王寶強就是其中一個，可見這部電影的影響力有多大，那麼少林寺這部電影為什麼能夠成功？

雖然有很多導演也拍過很多有關少林寺的電影，也請了很多行家擔當主角，特別是邀請了很多梨園武行拍戲，但是效果並不佳，其實當時拍功夫片，有很多梨園武行的影子，特別是翻騰動作是電影武行的必修課，後來找到李連杰，讓他主演少林寺，瞬間就火了，當然這部電影能夠火，除了李連杰的功勞之外，還有其它配角的功勞，如於海、孫建魁、胡堅強、於承惠、計春華等武術名家，特別是後面兩個反角，更是帶火了這部電影，有紅花必有綠葉，李連杰是紅花，當然綠葉有於海、計春華等人，當然還有一個火的原因，你們想知道嗎？

當時國家體委十分重視這部電影，製片人找到相關領導，想讓他們幫助協調一下演員，領導發話，你們可以隨便在體系內挑選自己想要的演員， 我們在電影中可以看到很多龍套角色演員都是武林高手，可想而知，這部電影能夠火，當然是演員優中選優，想不火都不可能？

這是內地第一部武打片，也是李連杰出名的開端，真實接地氣，百看不厭！

每次看電影《少林寺》，就想起童年的回憶，經典制作，無人超越的李連杰！

30多年一晃而過，電影《少林寺》已成為過去，卻依舊演繹著傳奇！

就讓我們一起回味其中的經典，共同為我們心中英雄們祝福！

“少林，少林！有多少英雄豪傑都來把你敬仰”……！

“酒肉穿腸過，佛主心中留”！

“真是聞到狗肉香，神仙也跳牆啊！可惜大師是個和尚”！

“跳出三界外，不在五行中”

因為當時的社會時代背景

我認為，《少林寺》能如此的大紅大紫，很大程度上要歸功於當時的時代背景，而這個原因，至少在我的印象中，要佔到《少林寺》成功原因的60%。

八十年代初，改革剛剛開放，物質匱乏，精神糧食更加稀少，而人們對精神世界的追求呼聲，由最初的“文革”低潮壓抑開始轉變，變得愈加高漲，人們渴望更豐富的物質、精神生活，這時《少林寺》的橫空出世，無疑是緩解了這當時這供不應求的局面，但也只是杯水車薪，無法完全解決民眾的龐大需求，因此，民眾們只有反覆“壓榨”、來回“鞭屍”此電影，每個人都是至少看了三、四遍。當然，《少林寺》本身製作精良也是重要原因。另外，大家，可以參考同時期的電視劇《西遊記》、《紅樓夢》等等，這些在那個時代製作精良、情節豐富的電視劇，也都像《少林寺》一樣成為那個時代的爆款。