以李清照的《如夢令》和蘇軾的《念奴嬌赤壁懷古》為例。

《如夢令》一詞中充分體現出作者對大自然、對春天的熱愛。這是一首小令,它寫的是春夜裡大自然經歷了一場風吹雨打,詞人預感到庭園中的花木必然是綠葉繁茂,紅花凋零了。因此,翌日清晨她急切地向“捲簾人”詢問室外的變化,粗心的“捲簾人”卻答之以“海棠依舊”。對此,詞人禁不住連用兩個“知否”與一個“應是”來糾正其觀察的粗疏與回答的錯誤。綠肥紅瘦”一句,形象地反映出作者對春天將逝的惋惜之情。

《念奴嬌赤璧懷古》這首詞上片重在寫景,將時間與空間的距離縮短集中到三國時代的豪傑身上。寫赤壁展現了赤壁雄奇壯麗的景色,表現了作者對祖國美好山川的熱愛。“人生如夢,一尊還酹江月”更抒發了蘇試對人生的感嘆,表現了他樂觀,曠達,灑脫的人生態度。

由此可以看出兩派的不同之處在於:

婉約派作品語言清麗、含蓄,表達的感情婉轉纏綿,情調或輕鬆活潑,或離愁別緒,傷春感時,或深沉幽怨,刻工精細,題材較狹窄,往往多是寫個人遭遇,男女戀情,也間有寫山水,融情於景的。迴環吞吐多用含蓄委婉、蓄藉比興的表現手法,嚴守格律音律諧和,語言圓潤,清新綺麗,具有一種柔婉之美。

豪放派作品氣勢豪放,意境雄渾,充滿豪情壯志,多給人一種積極向上的力量。大至一國盛衰、時政得失,小至個人理想抱負、日常感受無不可入詞(以記事、說理為主,表內心感慨)愛國之情、報國之志,衝口而出,以鋪敘、直陳為主,敢於突破、不受束縛。

眾所周知，宋詞有兩個非常出名的流派即：婉約派和豪放派。豪放派詞的特點是氣勢恢宏，不拘泥於音律，蘇軾就是豪放派的一個代表人物。而婉約派內容側重於兒女風情，結構縝密，音律婉轉和諧，唐代的溫庭筠就是婉約派的一個代表人物。下面列舉一下兩首他們兩個人的作品，可以直觀的感受到豪放派和婉約派的不同。

《江城子·密州出獵》--蘇軾

老夫聊發少年狂，左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡。

為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。

酒酣胸膽尚開張。鬢微霜，又何妨！持節雲中，何日遣馮唐？

會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。

《菩薩蠻·小山重疊金明滅》--溫庭筠

小山重疊金明滅，鬢雲欲度香腮雪。懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲。

照花前後鏡，花面交相映。新帖繡羅襦，雙雙金鷓鴣。

第一首的第一句說的是老夫我抒發一下少年人的狂氣，左手牽著黃狗，右邊手託著蒼鷹，隨從們穿著貂皮大衣，帶著華麗的帽子，浩浩蕩蕩的大部隊像疾風一樣，席捲平坦的山岡。第一就描寫這麼氣勢恢宏，整首詞無一不在透露這種“狂妄之氣”，慷慨激憤抒發了殺敵報國的豪情。

看第二首，說的是女子起床後梳洗時的情景，以及妝後的情態，尤其是“雙雙金鷓鴣”更是暗示了這個女子內心寂寞空虛的心情。

且在看蘇軾的另一首詞，跟上面蘇軾的那首是同一個詞牌名，確寫出了不同的意境，也是蘇軾的作品中少有的一首婉約派的詞。

《江城子·乙卯正月二十日夜記夢》--蘇軾

十年生死兩茫茫，不思量，自難忘。

千里孤墳，無處話淒涼。

縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜。

夜來幽夢忽還鄉，小軒窗，正梳妝。

相顧無言，惟有淚千行。

料得年年腸斷處，明月夜，短松岡。

這是一首蘇軾紀念亡妻的詞，此詞不僅表達了蘇軾對亡妻的無盡的思念，也表達了自己心裡無限的淒涼之情。

同一個詞牌名不同派別的寫法，感情的表達差別也很大。

豪放派就是換一種方式縱馬狂歌。婉約派就是換一種方式扭扭捏捏。豪放派掌門人以蘇東坡辛棄疾為首。婉約派掌門人則是柳永李煜溫庭筠為。古人說豪放派需關中大漢以鐵板銅琶高唱大江東去。婉約派則適合小女兒執紅牙拍板唱楊柳岸曉風殘月。按今天的語言就是豪放派好似京韻大鼓，蕩氣迴腸。婉約派好比蘇州評彈，委婉連環。看李煜一首菩薩蠻。花明月暗籠輕霧，今宵好向郎邊去。剗襪步香階，手提金縷鞋。畫堂南畔見，一向偎人顫。奴為出來難，教君恣意憐。譯文花開之夜，暗月朦朧，我偷偷去與心上人相會。為了腳步不被人發現，脫下鞋來，我光著襪子一步步邁上香階。在畫堂的南畔我終於見到了他，一下子就撲在他的懷裡，心因激動和害怕還在不停顫抖。你可知道我出來見你一次是多麼的不容易，承擔了多大的風險啊，今天晚上我要讓你盡情地把我愛憐。這是多麼膽大心細又可人兒的女子啊。可見李煜是一個怎樣的痴情種。這樣的詞若出自大漢之嗓，立刻就被稱為娘娘腔，娘炮了。豪放派：蘇軾老夫聊發少年狂，左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡。為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。酒酣胸膽尚開張，鬢微霜，又何妨！持節雲中，何日遣馮唐？會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。這首詞裡有馬有狗有鷹有錦帽貂裘，轟轟烈烈席捲而來。人們見我玩兒的高興都跟我一起湧出城來。幹啥？看我像孫權一樣射殺猛虎！這時候我也人來瘋似的只覺豪氣干雲。有一點白鬍子更顯得英姿勃發，有若赤壁之公瑾。啊呀呀，此時如果皇帝命令下來，我一定會這率領千軍萬馬，只一箭，便將西夏天狼射死疆場！這是一個多麼可愛的玩家啊。喝了點酒便自稱老夫。給了Sunny就燦爛無邊。找著點感覺便要疆場殺敵！這要是叫小女子唱，一口氣下不了能把自個兒憋死。豪放也罷，婉約也罷。是人的陰陽兩面，不要厚此薄彼，更不要自輕自賤。

一，對豪放派代表人物蘇東坡的(念奴嬌《赤壁懷古》)的膚淺見解:

其文:大江東去，浪淘盡、千古風流人物。故壘西邊，人道是、三國周郎赤壁。……人間如夢，一樽還酹江月。

公元1082年七月，蘇東坡被貶黃州(今湖北境內）途經赤壁磯，寫下驚世豪放名作。

開篇寫景，為英雄人物出場鋪墊。把傾注不盡的大江與名高累世的歷史人物聯絡起來。佈置了一個極為廣闊而悠久的時空背景。既使人看到大江的洶湧奔騰，又使人想見風流人物卓偉氣概，更可體味到作者兀立江邊憑弔勝地才人誘發的起伏激盪的心潮，氣魄極大，筆力非凡。

整個作品，氣勢磅礴，格調雄渾，視覺獨特，現場生動，超曠的思緒迭相遞轉，(但作品中也襯以諧婉之句，例如，英俊將軍與妙齡美人之愛）其境界之宏大，是前所未有的。對於仍然盛纏綿之調的北宋詞壇，確有振聾發聵的作用。同時也透露了作者有志報國，壯志難的感慨。

二,對婉約派代表人物李請照主要作品《一剪梅》的膚淺的理解:

其文:紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。……此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

開篇以細膩的手筆寫出:紅藕相殘的外景點明時間清秋夜，然後寫室內之物，產生離愁別唸的聯想。詞人從晝到夜所作之事，所觸之景，所生之情，生動細仔地展現在人們腦海之中，無需詳解，給人一種美的感受。例如:雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。這望斷天涯、這神馳象外的情思和遐想，無論白天或月夜，無論在舟上或樓中，都縈繞在詞人的心頭，讓讀者也能體會到其中思念的程度之深。

一種相思，兩種閒愁，表達相思之苦是雙方靣的(夫婿趙明誠）既苦也含甜。

整個詞中語意飄逸，意境留香，令人回味無窮，其藝術魅力吸引無數讀者。

三,宋詞的豪放與婉約的區別:

豪放的特點是:豪邁,氣吞山河，雄渾灑脫，居高放眼直抒胸意(有時不受韻律的限制）。常用來表達壯志豪情，謳歌山河壯美，抒發愛國愛民之感慨。

婉約的特點是:細膩的筆墨、比興與白描的手法、流暢韻律。常用於表達深閏情愁怨恨、花前月下之約，民生之苦。

豪放派詞人有時也寫一些婉約之詞，婉約派詞人也有豪放之篇章。

(本人所答不夠準確，請諒解！）

宋時其實並沒有豪放派婉約派這種說法，提出這種說法的，是明代張綖，也就是編寫了明清最早詞譜《詩餘圖譜》的那個。

張綖認為，詞的風格決定於作者的性情學識，提出這種說法的是用來論詞體的，並不是想以此強加分派。

到了清代，濟南的王士禎，隆而重之地托出了自己兩個老鄉：辛棄疾和李清照，把他們分別作為兩派代表，說：“僕謂婉約以易安為宗，豪放惟幼安稱首，皆吾濟南人，難乎為繼矣。”滿滿的自豪感。

這種分派方法，大致上把詞風和詞人作了個分類，對於把握宋詞總體現象是有幫助的。但這種方法比較粗略，遠不能概括宋詞全貌。

辛棄疾是公認的“豪放”大家，但他寫的婉約詞，婉約程度不在秦觀李清照之下。“鬢邊覷，試把花卜歸期，才簪又重數。羅帳燈昏，哽咽夢中語。”像個熱戀中的妹子呢。

李清照和柳永同為“婉約派”，但兩人詞風相差遠著。像寫出“師師生得豔冶，香香於我情多。安安那更久比和。四個打成一個。”這種俗不可耐句子的柳浪子，李清照都不屑與他同一陣營。

蘇辛表面相同，骨子裡也大不相同。

還有南宋姜夔、張炎、王沂孫清空雅正一派，劃入豪放還是婉約呢？都不合適。

還有眾多的田園題材呢？“大兒鋤豆溪東，中兒正織雞籠。最喜小兒無賴，溪頭臥剝蓮蓬”婉約還是豪放？

豪放和婉約風格的差異，其實不難分辨。倒是宋詞風格的多樣性，每一種詞風，每一個詞人，值得我們細細品味。瞭解宋詞全貌，讓我們對宋詞的文學魅力有更深的認識。