葫蘆絲屬於雲南少數民族樂器，由於其悠揚婉轉的音色很受人們的喜愛，近幾年迅速傳到大江南北，被稱為東方的薩克斯。

葫蘆絲小巧玲瓏，容易攜帶是它最大的特點，所以在野外或工作之餘進行練習也很方便。

那麼學葫蘆絲究竟應該從何學起呢？從年齡段來說，七歲開始學習最好，這個年齡段的孩子無論從手指的靈活性還是氣息的需要都能滿足學葫蘆絲的要求，成年人如果喜歡音樂，喜歡樂器，都可以學葫蘆絲。

其實學任何樂器都必須從樂器本身所要求的指法進行系統訓練，葫蘆絲也是一樣，對吹奏者的站姿演奏，坐姿演奏及手型，指法都有要求。

所以學葫蘆絲必須先從演奏姿勢，指法方面進行學習。

要學習指法，就必須對音階，音名，唱名及高音區，低音區，中音區的簡譜標註方法有所瞭解。還必須學習小節線，全音符，二分音符，結束線。所以必須學習簡單的樂理知識。

這些有了瞭解以後，必須在老師的指導下進行葫蘆絲筒音做”5”的音階指法練習及全音符，二分音符練習曲。

用緩慢的速度進行全音符，二分音符的指法練習曲，並注意演奏時的節奏，將每個音符的時值吹奏完整。為後續複雜節奏音符的學習及各種技巧打好基礎！

學樂器是一個辛苦過程，必須要有一個不怕困難的決心，只要堅持不懈，刻苦練習，你一定可以將葫蘆絲吹的很棒！喜歡葫蘆絲的朋友！加油哦！

1、不能急於求成

當我們第一次拿到喜歡已久的葫蘆絲時，心情激動，迫不及待來首《月光下的鳳尾竹》吧！此時我們忘記了，我們沒有吹奏基礎，更不懂樂理知識，先過下癮再說，結果發現不行，自己吹得聲音完全和音樂或者和聽到的不是那麼一回事，靠譜的老師會告訴你，你還沒入門，離比曲還差很多功課要做，先學會走路再跑吧。

2、樂器的選擇

目前市面上，葫蘆絲價格從幾十元甚至上千元的葫蘆絲都有，很多初學者在選擇樂器上，有很大的誤區，聽得最多的是:“我剛開始學，不用太貴，幾十元一隻差不多，等學好了再換”，此時就大錯特錯了，樂器不是越貴越好，當然幾十塊的的那不叫樂器，只能算是玩具。一把劣質的樂器，吹起來費勁，雜音不斷，音準，操控性都有問題，更別談音色會有多好，劣質的樂器影響學習熱情，相反，一把好的葫蘆絲，會增加你的學生熱情，只有音準好，音色好，才能讓你從心底喜歡葫蘆絲，因為喜歡，你才會接觸，才會深入的學學習。

3、學習態度

我一不考級，二不教學，三不表演，純自娛自樂，隨便玩玩。以上這些都是自欺欺人的話，因為沒有任何一個學習者都不想學好，學精的，心口不一，頂多為自己不端正的學習態度找諸多借口而已。無論學習任何一樣樂器，都要有端正，認真的學習態度，要付出時間，認真練習。如果學習態度不端正，無論學習什麼都是徒勞無功。

4、重視基本功練習

曲子不在大小，無論什麼曲子都必須有強大的基本功來支撐才能完成，才能演奏得動聽悅耳，要強奏，沒氣了；要弱奏，力大了；要輕快，手亂了；要吐奏，舌卡了；等等諸多的問題，根源在於基本功不紮實。很多人悟到了這點，悟到了也不願意花時間去練習基本功，所以導致水平無法提升，長期處於水平停滯狀態。

合理安排時間，重視基本功練習，也是非常重要的！說實話，專業的演奏演奏員或者是技藝高超的演奏大師從來都不會放鬆，也不能放鬆自己得基本功練習，所以說基本功練習不僅僅是初學者的科目，它將伴隨演奏者整個藝術生涯。

5、盲目練習

每條練習曲，每個曲子，都有不同的練習要求，比如速度要求，力度要求，練習的目的，情感的表現，在練習過程中，我們容易忽視一些演奏提示，或者不按照老師的要求，盲目狂練一通，最要命的是自我感覺良好，任務完成。天天做一些無意義的練習，浪費了時間。這也是我們經常容易犯的一個錯誤，導致我們無法進步。

6、盲目追求、好高騖遠

這個曲子非常好聽，我也要學，從來不考慮基本功是否能勝任。盲目追求各種演奏技巧。技巧的演奏是建立在基礎節奏上面的，技巧做不好，反而節奏丟了。技巧是一把雙刃劍，能美化音符也能破壞音符。喜歡和人攀比，喜歡跟風，你會我也要會，從不考慮起點是否一致，最終導致吹出來的曲子一片混亂。

7、三分鐘的熱度

我們對葫蘆絲產生了很濃烈的興趣。是人之長情，但發現整個學習過程是枯燥乏味的。和你想象的完全不一樣。很多人只要結果，不想要過程，那時萬萬不能的，俗話說:臺上三分鐘，臺下十年功，必須不懈努力的堅持，才能有好的收穫。學習葫蘆絲不能“三分鐘熱度”不能“三天打魚兩天曬網”，一定要持之以恆，堅持不懈，找一好老師，一專業的老師學習，跟對老師不走彎路，事半功倍！

關於您提出的這個問題我想結合我自己的學習及教學經驗來回答您。

我是在高考結束後的暑假第一次接觸葫蘆絲這種樂器，當時是一個偶然的機會，我媽媽心情煩躁，去逛街的時候在街上聽到有人吹奏葫蘆絲，它悠揚婉轉的音色吸引了我媽媽的注意力，隨後我媽媽就聯絡到在我們這個地方葫蘆絲吹得最好的老師，並邀請他到家裡教她。其實我媽媽真實的目的是想讓我學習。但是當時的我想的是如何把荒廢已久的鋼琴撿回來。不過老師一曲終了我就把鋼琴徹底拋在腦後了，因為實在是太好聽了，我的心裡簡直是小鹿亂撞啊，瞬間就被誘惑了，開始了長達7年的學習之旅。現在描述那時的心理動態都有一種甜蜜的感覺。老臉一紅，羞澀跑走。

好了，把我的小感慨先收一收，翻開大家的回答真的可以用圖文並茂四個字來形容，所以綠皮書即李春華先生編寫的《葫蘆絲 巴烏實用教程》上有的內容我就不多加贅述了，您如果沒有買書想要了解的話就看看大家的回答。我重點要說的是初學葫蘆絲的課程設定和教學重點。

開始學習一種樂器，我們首先要做的是瞭解樂器的基本結構以及發聲原理。這一點關注我，在我回復的問題裡就可以找到答案了呦！其次我們重點講解的是葫蘆絲的演奏姿勢。演奏姿勢之所以重要是因為它體現了演奏者的整體精神風貌，在一定程度上也是學習者專業水平的體現。演奏姿勢分為坐姿和站姿兩種，坐姿常用於教學，而站姿側重於演奏。

我們以從頭到腳的次序來詳細說明一下，PS.如果沒有看問題的話大概以為我在講解剖課吧，嘻嘻。以站姿演奏時，雙眼平視前方；上牙齒門牙處抵著葫蘆絲吹嘴1/3至2/3的位置，保證下嘴唇可以開啟換氣為度；保持微笑的表情；雙臂張開，雙上臂與身體兩側呈45°~75°夾角，一般常用45°，但是因為有時需要在演奏過程中用一些肢體動作來表現樂曲的情感，手臂會有一個擺動的幅度，45°到75°的夾角範圍就滿足了這一需要。同樣的，葫蘆絲要拿在身體正中線處，其主管與身體正中線呈45°~75°，也是為了樂曲情感的表達。下面說如何拿葫蘆絲，一般是左手在上，右手在下，但是有些人習慣用左手，也有反手位的葫蘆絲拿法，即左手在下，右手在上，葫蘆絲背面上方的音孔用左手拇指的指腹或稱作螺紋面處的一側按住音孔，正面則依次用左手食指、中指、無名指，右手食指、中指、無名指的指腹處按孔。除拇指外，其他手指均與葫蘆絲主管呈90°夾角，女生一般會要求雙腳併攏。如果是演奏或比賽時則要求無論男女一律化妝並穿著舞臺服裝。站姿是在坐姿的基礎上要求坐在椅子或凳子的前1/3處。在平時固定姿勢時最好站在全身鏡面前進行糾正。不同的年齡階段對演奏姿勢掌握的時間也有差異，學齡期一般在3天左右，老年人則需要一週左右的時間。

最後還要提到氣息的位置，其他吹奏樂器以及聲樂都和葫蘆絲一樣，在氣息位置上有明確的要求，氣息位置在小腹也就是俗稱的“丹田”，用腰肌和腹肌的力量支撐氣息。使用腹式呼吸也可以找到，還有一種方式是想象鼻子前方有一朵花，用聞花香的方式將空氣吸入腹部。

葫蘆絲到手後，第一步當然是掌握好正確的姿勢和持法，否則養成不好的習慣，以後想改也就不容易了，然後吹出葫蘆絲正常的音色來先按、開不同的孔，摸出12356等音在哪裡，然後練習吹奏你最熟悉的曲調，從簡單的開始，再循序漸進，從淺入深。

一定要長年練習，感覺指法比較熟了以後，可以同時進行一些技巧的認知練習,基礎練習可能很枯燥，但是如果您想學好，那麼必須得堅持，不然就象一座房子的根基，根基下得不深不穩，葫蘆絲也一樣，基礎不好，你可能能學成一般水平，但成不了高手！ 關健的關健還是靠自己大量的練習，量上去了，質就上去了，平時多思考，養成一個好的習慣，聽大量的曲子，要學會聽。

吉他只要手感和音質都可以的話多加練習就可以了哦。一般入門建議選這個，做工好，價格適中，適合玩指彈，錄音之王，美系的吉他品牌，質量和手感都是不差的，價效比還是灰常高的。挑選一把合適的吉他對於學習樂器還是很重要的。價位不等自然樂器的質量也是不等的，馬丁泰勒這種聲音和質感是毋庸置疑的，如果經濟實力允許的話直接拿下，那麼一般的入門還是選擇價效比高的吉他品牌，無論是入門還是入門後都是不會出錯的選擇。看見AI音樂學院推薦的錄音之王的天狼星系列，面板是阿迪郎達克的，配置簡直逆天！忍不住剁手了，做工還是讓我很驚喜的，現在坐等開聲了，購買樂器的朋友一定要去天貓旗艦店或者京東購買，質量和售後才有保障！

回答:人呀，要想在樂器方面有所造就，或有所收穫，吹出點名堂成功的人，都是從小就學習這方面的知識，上上這方面的課，找老師正規去學習學習，才能有成功者，但是，不可能都能成為成功者，只有少數人，能成為優秀的成功者。數想學葫蘆絲也是一樣的，葫蘆絲的吹法和笛子，簫看起來差不多，覺得容易，但是，想吹出名堂來，不下上點功夫是不行的。要是想玩一玩，吹吹葫蘆絲樂一樂，隨意吹，想怎樣吹都行，就說到這兒了，謝謝!

很榮幸受邀來回答這個問題，葫蘆絲該從何學起？這個問題說容易回答也容易，說難回答也難。簡單說，葫蘆絲初學無非就是從手型、站姿、指法、氣息等基本功開始學起，複雜的回答你就得多在這幾個方面多下功夫，至於怎麼下功夫，那就多學習吧，最好找個老師系統指導一下

一、選葫蘆絲：要想學好葫蘆絲，應該先有一個稱心如意的葫蘆絲。價格不必太貴，音準、音色、音質好就可以了。

二、演奏姿勢：

葫蘆絲要講究姿勢，這不僅是演奏形象問題，更重要的是為了適應演奏者的生理特點，充分發揮技巧，更好的表現音樂內容。葫蘆絲的演奏姿勢分為坐、立兩種。

1、站立式，就是站著吹奏的姿勢，一般在獨奏是採用這種姿勢，要求身體站立，自然放鬆成垂直狀，兩腳稍分開，胸要挺，左手在上右手在下，兩臂稍微彎曲，兩肘部下垂，管體稍向前，與上身成45度角，切忌過分挺胸和歪斜。

2、坐立式，一般合奏時採用這種姿勢，要求身體自然放鬆地坐在椅子上，兩腿稍微分開，身體要正，頭要直肩要平，左右手肘部與身體成45度角，切忌過分放鬆和僵硬。

三、葫蘆絲拿法。

1、葫蘆絲拿法有兩種，一種是左手在上面，一種是右手在上面。這兩種方法都可以，被人稱為是“左青龍、右白虎”，練習者可以根據自己的習慣來定。

2、手指和弧度。在那葫蘆絲的時候手指一定要自然放鬆，不要太過緊張，手指彎曲時要有弧度，可以想象掌心我有一個雞蛋。

3、按孔。一開始可以按順序一個孔一個孔的按直到把七個孔全部堵上。注意按孔時一定要用手指肚來按，有很多初學者出現的錯誤就是隻想著手的弧度而用手尖來按孔。

4、要注意抬手指時不要抬的太高，略高於按音孔就可以了。

四、“咕”音的解決。“咕”音的解決只需要記住六個字“吐音頭、切音尾”。

1、何為吐音頭呢？大多初學者均用“呼”來吹奏音頭，這樣很容易出現咕音。解決方法就是把呼氣改為吐氣，正確吹奏方法就是發出“吐嗚”這個聲音，其中“嗚”要髮長音。剛開始可以先不吹，先發練習發“吐嗚”這個聲音。

2、何為切音尾呢？當你你吹完一個音後，你會發現也會有“咕”這個雜音，解決方法很簡單，就是每吹完一個音後就迅速的輕微張開嘴就可以。咕音的解決需要一定的練習，如果有老師指導一節課就可以解決（這也是葫蘆絲第一課的重點內容）。自己吹奏的話就要看個人的悟性了。

五、指法。初學者一般都是學習筒音做5。簡單的來說就是把葫蘆絲的七個孔全部堵上發出5音。一般在第一課就只學習這一個音。要注意下圖低音3和低音5指法相同，但氣息不同。

六、基本的樂理知識。學習任何音樂都需要一些樂理知識，但對於初學者只需掌握一些簡單的樂理知識就可以了。

1、音符。在這裡只介紹一些簡單的音符。以5音為例：

上圖中的音符名稱、寫法、和時值都要求初學者必須熟記。在這再介紹一下時值：時值的長短由自己或者曲子本身要求而定。一般情況下初學者可以用畫對號的方式來表示一拍。舉例：一個對號一拍那二分音符就需要畫兩個對號的時間。要注意畫對號時不要時快時慢，要保持勻速。

2、拍號。認識音符之後就要認識拍號。

對於初學者，只要記住單拍子就可以了。小節線解釋一下：樂譜中，在強拍面前，用來劃分節拍單位的垂直線叫小節線。上圖可以結合音符表來理解。

我以20年的教學經驗給你提供一些建議，僅供參考:

1. 買一個葫蘆絲推薦C調或者降b調，一本葫蘆絲入門教材推薦李春華編寫的；

2.看下自己能不能自學，如果不能，就好好找個老師學，這年頭，想真正學到點東西，別怕花錢;

3.只要你氣息夠好，手指夠靈巧，夠勤奮，一般情況一年就可以吹的不錯了。

祝你進步！