找不足，說起來容易，做起來很難。因為很多人對攝影來自於自我滿足。樂於自我滿足的人是不會主動找不足的。當發現自己不足時，其實正在提高的門口。

構圖其實很多老師已經說過多次了，無非就是三分法為基礎。構圖的不足，主要表現在照片看上去呆板，沒有靈性。一般來說，黃金分割點是人的興趣點。應用在照片上就是照片的左右1/3處。人物、花卉等主題、地平線、水面線都著落在1/3處，不要居中。拍攝遠景的時候，一定要注意借用前景。

相對於構圖，意境是不太容易掌握的。意境的練習在於對電影、油畫、國畫等藝術的理解和應用。意境易於出現的地方在光影與人與建築與線條的結合與矛盾。

當你在拍攝之前更多的考慮角度、機位的變化的時候，其實已經意識到自己的不足了。這時候如果在腦海裡存在著一種畫面，然後你去想辦法把它拍出來，其實就是提高了。

這個問題沒有辦法統一回答，因為每個人的水平、使用的手機型號都不一樣，但是我給大家一些啟發，這些啟發適用於大部分拍攝。

1、充分利用手機特性。每個人手機都不一，每個手機也都有自己的主打功能，比如華為手機的黑白模式就相當的牛逼，而蘋果手機的背景虛化效果比較自然，我前段時間經常使用三星手機，因此拿三星手機做個說明：

我使用三星S8、NOTE8手機進行拍攝，對於三星手機來說，防水功能異常強大，因此，我可以直接把手機放入水中進行拍攝，這就是三星的特性，因此，我可以在有水的地方拍攝到一些不一樣的場景:

這是在冰島的一個水溝裡拍攝的，拍攝的時候，我將手機的一半放入水中，超低角度貼近水面，其他手機拍攝這樣的畫面，有困難，因為經常有水花濺到手機上，不防水的手機肯定你不會這麼拍。再來一張：

這張照片完全是在水下拍攝，有照片為證：

不僅是三星手機，華為手機的功能也很多，鮮豔模式、黑白模式都是很吸引眼球的，VIVO手機的逆光人像拍攝效果好，就多拍人像，都是充分利用手機特點的。

關於拍攝的不足，這都是在不斷的拍攝中才能找到的，大量的拍攝，回來看照片，哪些覺得滿意，哪些覺得不滿意，滿意的在什麼地方，不滿意的又在什麼地方，都是可以感覺出來的，不滿意的地方再找機會去拍攝，總有可以拍攝滿意的地方。

不論是手機攝影還是單反攝影，都是想通的，攝影的奇妙之處就在於沒有什麼太固定的方法，每個人都有自己獨特的拍攝技巧和拍攝思路，利用好手裡的器材，發揮到最大的功用，是提升水平的最快方法~

多照，多總結。反覆練習基本功，練習多角度拍攝後進行比較；多看好的作品；學習基本後期技術；一定的美術基本功訓練。

說到底，手機就是個工具，提高手機攝影水平，也就是提高攝影的水平，這和手機無關。

大體上來講，攝影水平包括了兩個方面：

1.攝影器材的使用，基礎的操作、使用技巧等

2.個人審美

這兩個方面，第一點其實最好辦，網上有很多的教程資料可以學習。但是第二點可就沒那麼好辦了。

很多攝影專業的同學，也都是經過了幾年的美術學習，有一定美術基礎，只有這樣才能比別人更好。

而對於愛好者來說，多看好作品是提升自己審美的有效辦法，這裡的多看不是指看一次兩次，淺嘗輒止。而是要持之以恆的學習。

今天就給大家推薦5本小眾雜誌，相信它們從選題到設計，再到圖片的選擇，都會令你耳目一新。

《Blad》

一本以植物作題材的雜誌，雖然是以比較靜默的草木、自然、野外作背景，但它內裡的照片每張都為不同的植物或樹木拍出非一般的美態，英國《Wallpaper*》雜誌稱讚其就像是“植物的詩歌”，雜誌創辦自北歐的丹麥女孩 Louise Jacobsen 和 Liv Caroline Hotvedt Laursen，每頁無論美術排版，空間餘音和構圖也美感非凡，恬靜的北歐精神就從每張照片一一托出，已經出到第 5 期的《Blad》，每期會找來不同的攝影師、藝術家合作，一同把植物的形像歸零再重組，最後構出一幀你沒有想過而又真的出現在眼前的林園野綠，原來也可以這麼美。

《Pet People》

動物雜誌可以怎樣做，完全取決於編輯手法，它可以很大眾，胡亂貼出一大堆可愛的動物照片，但也可以很優雅，讓動物與環境變得和諧有感，形成一個更有層次的畫面，同樣來自北歐瑞典的《Pet People》創自兩個女孩 Linnea Paulsson 和 Hilda Grahnat，半年刊，整本雜誌由拍攝到寫作到製作，一字一圖都由她們兩個全權負責，內容主要是探索寵物和主人間的小品情節故事，最重要是，每張圖片都如一畫藝術畫作。人與寵物這個生生不息的課題，實在是很需要紙本雜誌幫忙記錄一下。

《MILL》

來自日本，由日本寵物傢俬品牌 RINN 出版的女孩與貓的雜誌，現在好看的雜誌，不可缺乏的一環，就是能否成功構築一個完整的理想環境給讀者，編輯如何利用硬冷的死物，透過圖片、文字、排版去給讀者想像，就是一本雜誌的靈魂，《MILL》是本不折不扣的貓奴恩物，大量圖片訴說女孩和貓之間的生活，結合家居、生活等的樸素題材，讓你會想像自己是否就是書中的主角，每日過著這些無風無浪的小日子。

《No Substance》

很多創辦獨立雜誌的人都很有性格，他們的使命就是想打造一本不能定位的雜誌，因為他們討厭被標籤，被捉摸，所以總是喜歡從模糊中賣弄關子，也許正是這樣才能抓著觀眾的好奇心，套著神秘的光環總比清析來的好玩，《No Substance》是英華人 Becca Deakins 的出品，有關時裝及文化的小志，i-D 也曾經訪問過她，她也自認和書名一樣，No Substance，不想讓大家覺得時裝一定是物質化。

《NOT TODAY》

一本來自臺灣的高質雜誌，一拿上手已愛不釋手，紙的質感和印刷也很優良，內容隨意，有些文化、有些文學、有些藝術、有些社會，你會因為雜誌品牌的良好聲譽而再買下一期，因為你相信編輯，他介紹的東西不論天南地北，或是你未必很有興趣的題材都好，只要是他寫的，你也相信，也樂意地讀下去。

手機拍照主要是掌握好構圖，其它交給手機就好啦，沒有單反那麼複雜，不用考慮用什麼鏡頭，不用刻意去設定那些數字的排列組合。。。

手機攝影現在正是趨向流行。俗話說得好：尺有所短寸有所長。手機或者相機來講每個器材都會特點和不足之處，這個很正常而且你用到的華為系列手機也算得上中國產裡的佼佼者，先贊一個。剩餘的就是堅持學習和操作來掌握手機的特點作出更好發揮。你提到的個人喜歡黑白照，這個應該影響不是很大，因為手機單色拍攝或者後期都可以完成這個效果。我個人建議先掌握三點是比較關鍵的。第一構圖合不合理。構圖千變萬化的，要學習一些構圖基礎，自己拍攝時就要首先利用構圖來表達主題。第二聚焦準不準確。紀實為出發的圖片還是儘可能聚焦準確一點好。當然適當的虛化也是可以的，只要自己能夠掌控。第三就是曝光是否理想。手機畢竟是手機，在設計上對曝光的寬容度肯定是有侷限的。所以要觀察利用好光線，有理想的曝光也是一個標準。大光比的黑白也是有的，相對難度也更大，就需要多實踐來掌握。提高的方式肯定還有很多，開始時候我覺得以這三點做參考，學習對比別人優秀作品提高應該是快一些。個人見解，歡迎大家批評指正。兩張插圖都是我自己前兩天踏青時拍著玩的剪影，也很巧，我用的是華為P8，有些舊了不過還能使用，就再玩玩看效果了

手機可謂是生活的必需品，很多朋友都拿手機拍照，而不是拿著單反，那問題來了，怎麼提高手機拍照水平呢？今天，給大家分享個人的經驗。

第一：會分享，把拍攝的照片分享給你周邊的朋友，群眾的眼睛是雪亮的。讓他點評下照片的亮點和缺點。世上不缺少美，而缺少發現美的眼睛。

第二：會學習。和朋友探討如何拍攝，很美觀。特別是學美術的朋友，有色彩觀。

第三點：有基礎，簡單的構圖，色彩，亮度，角度，防抖。要稍微瞭解下。方便後面學習交流。

理論上來講，手機攝影和單反相機攝影用到的知識是一樣的，無非就是對焦、構圖、用光、色彩、後期、內涵這幾個方面，只不過兩者使用的工具不一樣。

你已經拍了兩年了，說明你已經積累了一定的操作經驗。此時，建議你係統的學習一下理論知識。可以先從構圖開始學，點線面空間，一共二十多種常用的基本的構圖方法，構圖掌握了你會明顯感覺到攝影水平的提升。接下來是用光，用光也有十幾種常用的用光方法，用光對於人像攝影的幫助特別大，基本上光打好了，拍人像就會有層次有質感。色彩和後期修圖可以同步學習，兩者有一定的相輔相成的作用。

在掌握了這些技術性的知識和技巧之後，最重要的是攝影的內涵。攝影是有一定技術性的藝術，說到底是一種藝術。因此，你的照片實際上反映的是你的個人素質。這包括攝影觀察力、審美觀、對美的敏感性、對生活的感悟。這些軟性的東西並沒有量化的標準，只有靠你平時慢慢積累。平時可以多看名家名師的作品、名畫、攝影展、電影、文學藝術作品等等，提高審美觀。多思考，有耐心，練習從平凡的日常生活中發現不同的視角，這就是攝影觀察力的提高。