中國的詩歌分為古典詩歌和現代詩歌。古典詩歌是“五·四”新文化運動之前的詩歌，包括詩、詞、曲；現代詩歌是“五·四”新文化運動之後出現的新詩體，包括新體詩和以舊體詩形式反映現代生活的詩。
古典詩歌中的詩分為古體詩和近體詩。
古體詩指唐朝以前的詩歌體，又稱“古詩”“古風”，其形式比較自由，不受格律限制，押韻較寬，可一韻到底，也可中途換韻。廣義的古體詩還包括樂府詩，如“歌”“行”“吟”，句式有四言、五言、七言、雜言等，不講究平仄和對仗。岑參的《白雪歌送武判官歸京》、白居易的《琵琶行》、李白的《夢遊天姥吟留別》都是古體詩。
近體詩也稱“今體詩”，因在音韻格律方面有嚴格要求，又稱“格律詩”。分為律詩和絕句。律詩有五律（一句五字）和七律（一句七字）之分，每首八句，分別是首聯（一、二句）、頷聯（三、四句）、頸聯（五、六句）、尾聯（七、八句），頷聯、頸聯必須對仗，二、四、六、八句押韻一般押平聲韻，一韻到底。絕句有五絕（一句五字）和七絕（一句七字）之分，每首四句，二、四句押韻，首句可押可不押，一般押平聲韻，一韻到底。
詞是今體詩之後產生於盛唐、流行於中唐、發展於晚唐與五代、成就於宋代的一種新詩歌體，又稱“長短句”（句子字數不等、長短不一）、“詩餘”（由詩歌發展而來）。根據長短，詞又分單調（也叫小令，一般在58字以內）、中調（一般分上下闕，59-90字）、長調（91字以上，三闕以上）。詞有詞牌，詞牌嚴格限定了每首詞的格律和音韻。
曲即散曲，有“小令”“套數”之分。是在宋金時期形成的新詩歌體。與詞相比，曲可以在詞規定的字數中增加襯字，從而增強語言的生動性，更自由靈活地表情達意。
【古典詩歌的題材】
1.寫景：一般是透過寫景來抒發感情、表明志向或感慨時事，如，王維的《山居秋瞑》，以物芳表明志潔；劉禹錫的《石頭城》在對古城蕭條景物的描寫中，寄託了對國運衰微的感慨。
2.記事（詠懷）：透過敘述具體事件來抒寫胸臆，表達個人的恨別、懷遠、思鄉、離愁、感時等情懷。如，陳子昂的《登幽州臺歌》、杜甫的《春望》、陸游的《書憤》、李白的《行路難》和《將進酒》等。
3.詠史（懷古）：以吟詠或評論歷史故事、歷史人物為題材，藉此抒發情懷、諷刺時事，多表達對古人的緬懷和對昔盛今衰的感慨。一般是先敘事後議論，也有隻敘述和做對比而不加議論的。詠史為題的詩歌以東漢班固的《詠史》和西晉左思的《詠史八首》為早期代表作。之後出現了更多的詠史詩，如，章碣的《焚書坑》、李商隱的《賈生》、杜牧的《題烏江亭》等。
4.詠物：借吟詠自然或社會事物來表達自己的志趣和情懷。託物言志、象徵、比擬是詠物詩的常用手法。這類詩先秦兩漢已出現，唐朝以後佳作漸多，如，王維的《相思》、杜甫的《歸雁》、陸游的《卜算子·詠梅》、于謙的《石灰吟》、王冕的《墨梅》等。
5.山水田園：透過寫田園生活和山水風景，來表達清閒恬淡的心境，或表達對隱居生活的嚮往。陶淵明是田園詩的開山者，南朝的謝靈運是山水詩的鼻祖。唐朝時形成了山水田園詩派，代表人物有王維、孟浩然、儲光羲、常建等。
6.邊塞：描寫邊塞風光，反映邊疆將生活的詩歌，或表達對塞外風光的熱愛，或表達戍邊將士的衛國豪情，或表達對戰爭的厭惡以及對和平生活的嚮往。唐代著名的邊塞詩人有高適、岑參、王昌齡、王之渙等。高適的《燕歌行》、岑參的《白雪歌送武判官歸京》、王之渙的《涼州詞》、王昌齡的《出塞》以及宋代范仲淹的《漁家傲》都是邊塞詩的佳作。
7.送別：送別詩是最早出現、最為常見的題材之一。古人很重視送別，士大夫送別，不光備酒餞行，折柳相送，還常常寫詩送給行者，或激勵勸勉，或表達深情厚誼，或抒發別離之愁。因為送別常與登山臨水相伴，又稱“山水送別詩”。如，王勃的《送杜少府之任蜀州》、李白的《送孟浩然之廣陵》、高適的《別董大》等。
8.哲理：透過對具體事物的描述和議論，來寄寓或闡發某種哲理。有的哲理詩點明主題，有的則含而不露，引人思考。如，蘇軾的《題西林壁》、朱熹的《觀書有感》等。
9.愛情：就是以愛情（包括悼亡）為題材的詩，也稱“情歌”“閨怨詩”。愛情詩自《詩經》開始，源遠流長，主要描寫男女愛慕之情和愛情生活，或抒發相思之苦。如，李商隱的《無題》、秦觀的《鵲橋仙》等。
【解題規律】
對於古典詩歌的考查，《考試大綱》有兩點要求：1.鑑賞詩歌作品的形象、語言、表達技巧。2.評價詩歌作品的思想內容和作者的觀點態度。此類試題可以從這幾個方面來思考。
一.分析形象
1.分析人物形象：抓住關鍵詞作為切入點，如，王維的《九月九日憶山東兄弟》透過“獨”“佳節”“遙知”等詞塑造了一個漂泊異鄉、思念親人的遊子形象。
2.分析景物形象：抓住景物的特點、色彩、空間、氣勢等來判斷詩中描繪的是哀景還是樂景。如，陶淵明的《歸園田居》描繪了清新自然、安謐美好的農村勞動生活的場景。分析景物形象還要抓一些特殊意象，古典詩歌中的意象往往是約定俗成，如，“梅花”是高潔品格的象徵；“月亮”代表思鄉之情；“鴻雁”是傳書的信使等。
二.品味語言
鑑賞評價古典詩歌的語言，既包括品味詩人煉字的妙處和詩中重要語句的作用，也包括賞析語言的風格。
品味詩人煉字的妙處和詩中重要語句的作用，就是抓住“詩眼”（詩眼是指一句詩中最精練傳神的一個字詞），尤其要注意以下幾種。
1.動詞
（1）“悠然見南山”中的“見”字，“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字等，使詩歌生動形象，境界全出。
（2）“羌笛何須怨楊柳”中的“怨”字使用擬人手法，既表達了曲中之情，又表達了吹笛人的心情。
2.顏色詞
（1）“映階碧草自春色”中的“碧”字寫出了草的碧綠，增強了色彩感和畫面感。
（2）“春風又綠江南岸”中的“綠”字活用作動詞，不僅活潑，還有色澤感和生命力。
3.疊詞
疊詞的使用能增強不僅增強語勢，而且增強語言的韻律美。
（1）“尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚”中的“尋尋覓覓”寫行為，“冷冷清清”寫狀態，“悽悽慘慘慼戚”寫心情。
（2）“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲”中的“歷歷”與“萋萋”，寫出了遠望所見樹木、芳草的清晰和茂密。
4.擬聲詞
擬聲詞使詩句更生動形象，使人有身臨其境之感。
如，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”中的擬聲詞把琵琶聲描寫的生動逼真。
三.評價表達技巧
表達技巧包括表現手法、抒情手法、修辭手法、行文構思、表達方式等。
1.表現手法：包括聯想、想象、象徵、渲染、鋪墊、伏筆、照應、抑揚、虛實關係、動靜關係、情景關係等。
（1）烘托渲染：借鑑中國山水畫的傳統技法，用周圍景物來烘托渲染畫面上的中心事物以深化意境，渲染氛圍，突出主題。如，馬致遠的《天淨沙·秋思》，用一連串的意象烘托渲染出“斷腸人”的相思之苦。
（2）象徵：藉助具體形象，以表現某種抽象的概念、思想或情感。其特點是利用象徵物與被象徵物之間的某種相似，使被象徵的內容得到含蓄的表現。
（3）虛實關係：這是古人論詩常用的概念，有者為實，無者為虛；有據為實，假拖為虛。虛實結合可以使作品結構更加緊湊，形象更加鮮明。如，李白的《望廬山瀑布》,前三句描寫眼前所見,是實寫，“疑是銀河落九天”是虛寫。
（4）動靜關係：以動寫靜，以靜寫動，往往會塑造出栩栩如生的藝術形象。如，“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽”就是用蟬的鳴響來襯托山的幽靜。
2.抒情手法
（1）直接抒情：直接抒情也稱直抒胸臆，由作者直接對有關人物事等表明愛憎態度。如，陳子昂的《登幽州臺歌》以慷慨激昂的調子，直接表達了作者功業難就、空懷壯志的悲憤和失意苦悶的情懷。
（2）間接抒情：包括借景抒情、借物抒情和借事抒情。作者對景物或事物有所感觸時，把自己的思想感情寄託於此景此物中，透過描寫表現出來，借景或借物抒情。如，陸游的《卜算子·詠梅》就是借梅花的高潔來抒寫自己不願與世俗同流合汙的思想感情。
3.修辭手法
掌握常見的修辭手法，特別要注意典故的運用。因為典故可以使詩歌語言精練，又可豐富內容，增強生動性和含蓄性。古人常用典故在作品中或鮮明強烈、或含蓄曲折地表達自己的感情，增強作品的表現力和感染力。如，辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》用了5個典故(孫權、劉裕、宋文帝、佛狸、廉頗)，這些典故都是京口這地方的歷史掌故，典故的思想和這首詞的思想緊密聯絡，所以，辛棄疾來北固亭就很容易想起這些典故，並借用它們來表達自己的思想感情。
4.表達方式
表達方式包括記敘、描寫、議論、抒情、古詩中多用的是描寫和抒情。
四.分析詩歌作品的思想內容和作者的觀點態度
分析文學作品的思想內容和作者的觀點態度，就是判斷文學作品的政治內容和思想傾向。我們可以瞭解詩人所處的時代，知人論事。古典詩歌表現的主題多為：憂國憂民、蔑視權貴、懷古傷今、寄情山水、歸隱田園、登高覽勝、憶友懷舊、昔盛今衰等。
中國的詩歌分為古典詩歌和現代詩歌。古典詩歌是“五·四”新文化運動之前的詩歌，包括詩、詞、曲；現代詩歌是“五·四”新文化運動之後出現的新詩體，包括新體詩和以舊體詩形式反映現代生活的詩。
古典詩歌中的詩分為古體詩和近體詩。
古體詩指唐朝以前的詩歌體，又稱“古詩”“古風”，其形式比較自由，不受格律限制，押韻較寬，可一韻到底，也可中途換韻。廣義的古體詩還包括樂府詩，如“歌”“行”“吟”，句式有四言、五言、七言、雜言等，不講究平仄和對仗。岑參的《白雪歌送武判官歸京》、白居易的《琵琶行》、李白的《夢遊天姥吟留別》都是古體詩。
近體詩也稱“今體詩”，因在音韻格律方面有嚴格要求，又稱“格律詩”。分為律詩和絕句。律詩有五律（一句五字）和七律（一句七字）之分，每首八句，分別是首聯（一、二句）、頷聯（三、四句）、頸聯（五、六句）、尾聯（七、八句），頷聯、頸聯必須對仗，二、四、六、八句押韻一般押平聲韻，一韻到底。絕句有五絕（一句五字）和七絕（一句七字）之分，每首四句，二、四句押韻，首句可押可不押，一般押平聲韻，一韻到底。
詞是今體詩之後產生於盛唐、流行於中唐、發展於晚唐與五代、成就於宋代的一種新詩歌體，又稱“長短句”（句子字數不等、長短不一）、“詩餘”（由詩歌發展而來）。根據長短，詞又分單調（也叫小令，一般在58字以內）、中調（一般分上下闕，59-90字）、長調（91字以上，三闕以上）。詞有詞牌，詞牌嚴格限定了每首詞的格律和音韻。
曲即散曲，有“小令”“套數”之分。是在宋金時期形成的新詩歌體。與詞相比，曲可以在詞規定的字數中增加襯字，從而增強語言的生動性，更自由靈活地表情達意。
【古典詩歌的題材】
1.寫景：一般是透過寫景來抒發感情、表明志向或感慨時事，如，王維的《山居秋瞑》，以物芳表明志潔；劉禹錫的《石頭城》在對古城蕭條景物的描寫中，寄託了對國運衰微的感慨。
2.記事（詠懷）：透過敘述具體事件來抒寫胸臆，表達個人的恨別、懷遠、思鄉、離愁、感時等情懷。如，陳子昂的《登幽州臺歌》、杜甫的《春望》、陸游的《書憤》、李白的《行路難》和《將進酒》等。
3.詠史（懷古）：以吟詠或評論歷史故事、歷史人物為題材，藉此抒發情懷、諷刺時事，多表達對古人的緬懷和對昔盛今衰的感慨。一般是先敘事後議論，也有隻敘述和做對比而不加議論的。詠史為題的詩歌以東漢班固的《詠史》和西晉左思的《詠史八首》為早期代表作。之後出現了更多的詠史詩，如，章碣的《焚書坑》、李商隱的《賈生》、杜牧的《題烏江亭》等。
4.詠物：借吟詠自然或社會事物來表達自己的志趣和情懷。託物言志、象徵、比擬是詠物詩的常用手法。這類詩先秦兩漢已出現，唐朝以後佳作漸多，如，王維的《相思》、杜甫的《歸雁》、陸游的《卜算子·詠梅》、于謙的《石灰吟》、王冕的《墨梅》等。
5.山水田園：透過寫田園生活和山水風景，來表達清閒恬淡的心境，或表達對隱居生活的嚮往。陶淵明是田園詩的開山者，南朝的謝靈運是山水詩的鼻祖。唐朝時形成了山水田園詩派，代表人物有王維、孟浩然、儲光羲、常建等。
6.邊塞：描寫邊塞風光，反映邊疆將生活的詩歌，或表達對塞外風光的熱愛，或表達戍邊將士的衛國豪情，或表達對戰爭的厭惡以及對和平生活的嚮往。唐代著名的邊塞詩人有高適、岑參、王昌齡、王之渙等。高適的《燕歌行》、岑參的《白雪歌送武判官歸京》、王之渙的《涼州詞》、王昌齡的《出塞》以及宋代范仲淹的《漁家傲》都是邊塞詩的佳作。
7.送別：送別詩是最早出現、最為常見的題材之一。古人很重視送別，士大夫送別，不光備酒餞行，折柳相送，還常常寫詩送給行者，或激勵勸勉，或表達深情厚誼，或抒發別離之愁。因為送別常與登山臨水相伴，又稱“山水送別詩”。如，王勃的《送杜少府之任蜀州》、李白的《送孟浩然之廣陵》、高適的《別董大》等。
8.哲理：透過對具體事物的描述和議論，來寄寓或闡發某種哲理。有的哲理詩點明主題，有的則含而不露，引人思考。如，蘇軾的《題西林壁》、朱熹的《觀書有感》等。
9.愛情：就是以愛情（包括悼亡）為題材的詩，也稱“情歌”“閨怨詩”。愛情詩自《詩經》開始，源遠流長，主要描寫男女愛慕之情和愛情生活，或抒發相思之苦。如，李商隱的《無題》、秦觀的《鵲橋仙》等。
【解題規律】
對於古典詩歌的考查，《考試大綱》有兩點要求：1.鑑賞詩歌作品的形象、語言、表達技巧。2.評價詩歌作品的思想內容和作者的觀點態度。此類試題可以從這幾個方面來思考。
一.分析形象
1.分析人物形象：抓住關鍵詞作為切入點，如，王維的《九月九日憶山東兄弟》透過“獨”“佳節”“遙知”等詞塑造了一個漂泊異鄉、思念親人的遊子形象。
2.分析景物形象：抓住景物的特點、色彩、空間、氣勢等來判斷詩中描繪的是哀景還是樂景。如，陶淵明的《歸園田居》描繪了清新自然、安謐美好的農村勞動生活的場景。分析景物形象還要抓一些特殊意象，古典詩歌中的意象往往是約定俗成，如，“梅花”是高潔品格的象徵；“月亮”代表思鄉之情；“鴻雁”是傳書的信使等。
二.品味語言
鑑賞評價古典詩歌的語言，既包括品味詩人煉字的妙處和詩中重要語句的作用，也包括賞析語言的風格。
品味詩人煉字的妙處和詩中重要語句的作用，就是抓住“詩眼”（詩眼是指一句詩中最精練傳神的一個字詞），尤其要注意以下幾種。
1.動詞
（1）“悠然見南山”中的“見”字，“紅杏枝頭春意鬧”的“鬧”字等，使詩歌生動形象，境界全出。
（2）“羌笛何須怨楊柳”中的“怨”字使用擬人手法，既表達了曲中之情，又表達了吹笛人的心情。
2.顏色詞
（1）“映階碧草自春色”中的“碧”字寫出了草的碧綠，增強了色彩感和畫面感。
（2）“春風又綠江南岸”中的“綠”字活用作動詞，不僅活潑，還有色澤感和生命力。
3.疊詞
疊詞的使用能增強不僅增強語勢，而且增強語言的韻律美。
（1）“尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚”中的“尋尋覓覓”寫行為，“冷冷清清”寫狀態，“悽悽慘慘慼戚”寫心情。
（2）“晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲”中的“歷歷”與“萋萋”，寫出了遠望所見樹木、芳草的清晰和茂密。
4.擬聲詞
擬聲詞使詩句更生動形象，使人有身臨其境之感。
如，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”中的擬聲詞把琵琶聲描寫的生動逼真。
三.評價表達技巧
表達技巧包括表現手法、抒情手法、修辭手法、行文構思、表達方式等。
1.表現手法：包括聯想、想象、象徵、渲染、鋪墊、伏筆、照應、抑揚、虛實關係、動靜關係、情景關係等。
（1）烘托渲染：借鑑中國山水畫的傳統技法，用周圍景物來烘托渲染畫面上的中心事物以深化意境，渲染氛圍，突出主題。如，馬致遠的《天淨沙·秋思》，用一連串的意象烘托渲染出“斷腸人”的相思之苦。
（2）象徵：藉助具體形象，以表現某種抽象的概念、思想或情感。其特點是利用象徵物與被象徵物之間的某種相似，使被象徵的內容得到含蓄的表現。
（3）虛實關係：這是古人論詩常用的概念，有者為實，無者為虛；有據為實，假拖為虛。虛實結合可以使作品結構更加緊湊，形象更加鮮明。如，李白的《望廬山瀑布》,前三句描寫眼前所見,是實寫，“疑是銀河落九天”是虛寫。
（4）動靜關係：以動寫靜，以靜寫動，往往會塑造出栩栩如生的藝術形象。如，“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽”就是用蟬的鳴響來襯托山的幽靜。
2.抒情手法
（1）直接抒情：直接抒情也稱直抒胸臆，由作者直接對有關人物事等表明愛憎態度。如，陳子昂的《登幽州臺歌》以慷慨激昂的調子，直接表達了作者功業難就、空懷壯志的悲憤和失意苦悶的情懷。
（2）間接抒情：包括借景抒情、借物抒情和借事抒情。作者對景物或事物有所感觸時，把自己的思想感情寄託於此景此物中，透過描寫表現出來，借景或借物抒情。如，陸游的《卜算子·詠梅》就是借梅花的高潔來抒寫自己不願與世俗同流合汙的思想感情。
3.修辭手法
掌握常見的修辭手法，特別要注意典故的運用。因為典故可以使詩歌語言精練，又可豐富內容，增強生動性和含蓄性。古人常用典故在作品中或鮮明強烈、或含蓄曲折地表達自己的感情，增強作品的表現力和感染力。如，辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》用了5個典故(孫權、劉裕、宋文帝、佛狸、廉頗)，這些典故都是京口這地方的歷史掌故，典故的思想和這首詞的思想緊密聯絡，所以，辛棄疾來北固亭就很容易想起這些典故，並借用它們來表達自己的思想感情。
4.表達方式
表達方式包括記敘、描寫、議論、抒情、古詩中多用的是描寫和抒情。
四.分析詩歌作品的思想內容和作者的觀點態度
分析文學作品的思想內容和作者的觀點態度，就是判斷文學作品的政治內容和思想傾向。我們可以瞭解詩人所處的時代，知人論事。古典詩歌表現的主題多為：憂國憂民、蔑視權貴、懷古傷今、寄情山水、歸隱田園、登高覽勝、憶友懷舊、昔盛今衰等。