光線傳媒去年運作了《美人魚》《大魚海棠》《從你的全世界路過》《大鬧天竺》《嫌疑人X的獻身》《春嬌救志明》《縫紉機樂隊》，在五大民營電影發行公司業績排名第一。

一個影視公司如何運作才能賺錢，如何運作才能迅速壯大？我們來聽聽王長田怎麼說。

初創影視公司運營思路：

1、如果你能把一個行業切得很細，做到數一數二也就相對容易實現了。

2、對於創業者而言，你無需研究競爭對手，因為你的最終目標是滿足使用者需求。一家企業能夠獲得成功，是因為它提供了更好的產品或服務，而且透過適當的方式讓更多使用者使用到了它們。從來沒有一個企業是透過跟競爭對手比較而發展起來的。

3、對於小一點的企業，產品就是一切，沒有產品什麼都別談，商業模式最終一定是要體現到某一產品或某一服務上的。如果產品不能被具體化，不能滿足使用者需求，那麼這個商業模式是沒有任何價值的，概念再好都沒有用。

光線傳媒當初能夠發展起來，就是因為有一款產品——一檔娛樂新聞節目，這一節目後來在全國幾百家電視臺播出，為光線傳媒提供了收入保障。後來，光線傳媒又開始向周邊拓展，比如娛樂節目、明星訪談節目等，這樣光線傳媒就形成了一個節目群，聚合了更多的廣告，同時增強了對娛樂圈資源的吸引力。比如，一個明星到光線，A節目幫他做娛樂新聞，B節目幫他做音樂推廣，C節目幫他做明星訪談，這樣光線的優勢就出來了，然後就賺到錢了。

4、活得久比活得好，更重要！初創公司會遇到各種威脅，此時的對策是，一定要先生存下來。

5、發展新業務階段，你的支撐性業務一定要進一步做實，這樣才能降低你的風險。很多企業之所以在這一階段死掉，是因為他們的產品或服務過於單一，抵禦風險的能力太弱。所以，此時企業需要的是其他相關支撐性業務。

當初，光線傳媒在賺錢後沒多久，市場發生了非常大的變化。當時國家要求有線臺、無線臺合併，消滅了競爭，很多公司因此死掉了。我們也活得並不太好，利潤不斷下降，於是便開始考慮轉型。當時我想，除了現在這些東西，我還能做些什麼，我的核心競爭力在哪裡？正是在這一時期，我轉向了電影，開始做電視劇，做活動，後來我們成為了中國最大的電影公司。

6、多元化是企業做大之後的路徑選擇，小企業不存在多元化，只能單一化。所以小公司先不要急著規模化、多元化，在把保住主業的情況下，再進行多元化，透過主業向外延伸。

一個影視公司如何運作才能迅速壯大？光線傳媒的崛起秘訣！

1、抓住新導演，見效最明顯。

我曾在黑板上列了能夠拍片子的人，大概有100個左右。但其中有很多人我不會選擇與他們合作，因為他們創作態度不夠認真，標準低，電影觀念也比較老化，對內地文化不熟悉。所以，把這些人刨掉以後，剩下的人就寥寥無幾了；如果再撇開不是特別合適市場需要的型別，導演人選就更加欠缺了。所以沒辦法，只有挖掘新導演。

第一種是演員。周星馳、姜文、徐崢、趙薇、鄧超、黃渤、吳秀波、陳思成等等，已經有作品，或者即將有作品，這些人創造了中國華語電影票房最高的記錄；

第二種是從其他領域做導演轉型過來的電視劇導演、話劇導演、廣告導演、網路大電影導演；

第三種是學電影的，做過一些小片子。有很多人覺得自己能導，給我們寄來劇本，但當我們與其接觸下來發現其中大部分人都不行。這就意味著你不能等人家找你，你得主動出擊找他們。

2、堅持做商業型別片，整個世界電影發展軌跡就是商業型別片發展的軌跡！

我們現在不做應景和跟風的片子，也不做藝術片，只做商業型別片，因為整個世界電影發展軌跡也是商業型別片發展的軌跡。大片是複合型別；《泰囧》是商業型別片的代表；《致青春》也是根據商業片的故事架構來拍的。

3、拋開香港導演那一套，全面提高標準。

按照原來香港那些電影操作方式來導演電影是肯定不行的，因為原來一些香港導演拍片子，講究效率講究快，卻很糙。市場飢渴的時候，這樣做是可以的，但現在不行了。

4、在中國探討系列電影的可能性。

系列電影將是未來電影的主力。系列片的好處顯而易見：降低成本，推廣延續，觀眾心裡有安全感。不過，這在某種程度上也會扼殺創新，但創新是先滿足基本需要，然後再進行創新。

5、建立強大的營銷系統，避免受制於人！

如果沒有自己的營銷體系，那後期發展受限，必然會受制於人，而如果營銷體系足夠強大，則透過這種方式，可以控制市場上足夠多的專案，如此一來，我們便可以優中選優，找到更好的作品。

6、抓住年輕人，影視市場永遠是年輕人的市場。瞭解年輕人的喜好、潮流文化、興趣變化等，，搞清楚他們在想什麼、做什麼、什麼樣的東西是他們不喜歡的，讓他們參與到公司決策和專案執行中來，讓公司一直站在年輕人的潮流中心

首先你要明確：後期製作指的是什麼崗位？

從目前大眾的認知來看，基本是特效製作，包裝。

但這個概念是錯的。

目前大量需要人的是節目剪輯，這是真正意義上的後期。你是學新聞的，那麼用《新聞聯播》來舉例。日播節目，每天半個小時的節目節目量，就意味著每天都必須完成一期節目。

這個工作崗位就是“欄目後期剪輯”。

其它的節目也一樣，除了“電視劇”、“紀錄片”屬於交易購買類的節目。電視臺播出的其它節目都需要在播出前限期完成。你自己算一下需要多大的製作量？

至於效果製作3D、MAYA之類的，在節目應用中基本就是片頭或標板，但這些不改版根本就不會重新作。

活兒都沒有，哪裡需要人？

所以如果做電視節目剪輯，有需求量。

另外還要看城市，北京、上海、廣州、深圳等媒體城市，需求量很大。

其它還沒有製播分離，需求量就小。

如果按照廣電總局的進度，全國製播分離會很快的完成。那麼各個城市的需求量就都大了。

如今影視後期相關人才非常缺乏，崗位空缺自然帶動了相應人才需求。影視後期製作行業在中國處於初級發展階段，所以前景是非常好的。我是學習影視後期製作的，畢業後去的上海的映動數碼學院又學習後期特效，教學實力很強。

影視後期職位選擇 1、影片設計方面的技術知識都是可以互通的，也就是說學完影視後期後並不僅限於電視節目的製作 2、剪輯師、校色師、欄目包裝師、特效師。不僅僅是做電視節目包裝，你還可以做企業宣傳片、tvc廣告、地產廣告、各種產品廣告等，基本上影片相關的你都可以做。除非是電影級別對畫面細節要求非常高的。 職業現象： 在中國這些你自己都沒嘗試。只聽著大家說好就殺進來，這是最不明智的選擇。一旦你不喜歡這個行業，時間和金錢還是小事，最坑的是你的身心都會受到摧殘，因為你每天都在做自己不喜歡乾的事。慢慢把自己逼瘋。 衡量要不一定要做好準備，這個行業也確實很累。一般的影視後期工作人員找工作也難的一個局面。但是整體上看，影視行業的蓬勃發展必然推動全國影視後期人才素質的不斷提升。 後期”呢？其實就是CG方面後續方向的製作。比如我們去給CG產品新增特效、音效、剪輯等等。 這裡所說的電影電視劇類後期，是一部影片在拍攝之後，對影片整體進行製作。一般需要幾十個人的團隊合作完成，影片拍攝需要其他人配合完成，而你只需要對影片進行特效製作、剪輯合成等等。一般來說，對於剛剛畢業的大學生來說，由於沒有專案經驗以及工作經驗，想要達到電影級別的製作水品很難，從事這方面的後期製作，都是從利用軟體擦除影片中的不需要的物體、進行簡單的剪輯合成、簡單的特效製作起步的。工作中也不乏有一些枯燥。包裝類後期，我們在後面有詳細介紹。 影視包裝，說到這個影視包裝這個詞，又給大家帶來了意思新鮮感。確切的說，影視包裝應該成為電視包裝，是對電影片道的整體包裝。沒有一所大學開設相關針對性的專業。最早做電視包裝的人員，是從平面設計、廣告製作轉行過來的。 關於概念。什麼是電視包裝呢？簡單來說，就是電視上所播放的節目片頭製作，也可以說是動態影片設計，很好玩，待遇不錯，一般想來都是電視臺的事情，但是實際中，都是一些製作公司在設計。工作需要點頭腦風暴，不同於一些小剪輯，屬於專業動態行業，針對於電視平臺，一般職業叫影片設計師。 關於製作。電視包裝不同於其他遊戲動漫CG行業，從製作學習的角度講，單人可以透過創意、製作、後期合成，完成一個完整欄目的製作，也可以透過團隊合作完成製作，形式靈活，不管是體現自我成就感成長為一個自由工作者，還是為以後的獨立發展打基礎，都可以兼顧。在行業實際工作中，專案週期短，型別多樣，可以接觸到各種風格的製作，或傳統，或時尚，對於製作人員來說，除了技術提高之外，還有利於提高自身綜合素質及能力。 關於就業。現在咱們開啟電視，能收到幾十個電視臺，在全國各地，又有幾千個地方電視臺，這些臺的改版從每年的1到2次發展到現在每年改版3到4次甚至更多。在這個飛速發展的行業，各頻道的競爭非常激烈，只有透過好的電視包裝才能博得廣大收視者的眼球！各電視臺不僅一年裡更換電視的整體包裝，也時常更換各欄目的包裝！電視包裝的就業面很廣，你可以從事電視欄目包裝、網路媒體後期、新媒體制作、後期剪輯等工作；就業單位傾向於影視製作公司、多媒體公司、文化傳播公司、大型事業單位。而且現在網路時代的發展萬分迅速，競爭力度也特別大，怎麼凸顯競爭力呢？包裝就是他們力求突破的一種方式！所以，咱們電視包裝也逐漸發展到網路平臺。就連我們在公交、地鐵、各公園、樓宇上的LED廣告看到的傳媒短片和圖片的製作，都出自於各種包裝公司！所以，越貼近生活的行業，就業越樂觀，因為市場大。