隨著我們國家改革開放以來，隨著社會的進步和發展國家的政策也在進一步跟著時代在做調整，對於電視劇的審查制度也進一步完善，也不在侷限於一般的電視放映，對於政府題材的電視劇也放開了不少，形成了現在年產量很高的電視劇行情，讓我們觀眾朋友們過足了癮，現在的電視劇雖然非常多，但是最受觀眾歡迎的，我覺得還是《人民的名義》和最近播出的《破冰行動》，這兩部電視劇一經播出，在網上的口碑爆棚。受到觀眾朋友們的一致好評，豆瓣評分更是高達九點幾分，這在電視劇史上可是最高的分數了。

《人民的名義》與《破冰行動》為何受到這麼多的觀眾朋友青睞呢？我認為主要是劇情大膽新穎。我們都知道《人民的名義》講的是官場上面的爾虞我詐和各級官員的貪汙腐敗問題，這些劇情在我們以前的電視劇中是不可能出現的。

我們大家以前看的電視劇都是一些抗日戰爭和言情劇還有古裝劇，而這次導演對於這兩部電視劇劇情的大膽嘗試是空前絕後的，而且在老百姓眼中當官的就非常神秘而且高高在上，離我們生活非要遠，而導演就是透過這個電視劇把官員的正常工作和他們私下的生活結合起來，讓我們老百姓和政府官員走得更近，甚至走進他們的生活，這麼貼近明星名義的電視劇和青睞。

而《破冰行動》講的是我們的公安緝毒警察與毒梟之間的鬥智鬥勇，最重要的是這部電視劇是根據真實故事改編的，對我們平常百姓來說毒販、黑幫、販毒這些在我們聽起來很危險的事情離我們真實生活非常遙遠，以前只是聽說過但從來沒有見過毒梟們是什麼樣子的，而《破冰行動》就是把毒梟的很辣無情、緝毒警察的英勇奮戰和與毒販互相勾結的腐敗官員每個細節都完美的呈現在我們觀眾面前，讓我們瞭解了真實殘酷的緝毒大業是多麼的艱險，所以我覺得《人民的名義》和《破冰行動》這麼受大家的青睞大膽真實的劇情佔了絕大部分原因。

一百個讀者，有一百個哈姆雷特，在我這裡，我覺人民的名義

它是我們電視劇裡的一個先鋒，它開創了這個先河，它的內容，真實反映了當時社會的現象！！！先人的功力不了磨滅，後人應該更上一層樓樓

對於這兩部電視劇，我感覺還是人民的名義好，為什麼這樣說呢，之前看網上的帖子都是各種吐槽破冰的，有的人看到二十幾級都不看了，結局爛尾，導演道歉證明他不如人民的名義好，人民的名義總的來說都演的不錯，但是網上還有好多說陸毅演的不好的。畢竟和那麼多老戲骨一起演戲陸毅光芒都被他們掩蓋了，像人民的名義有好多經典，被網友截成表情包，還有好多網友的經典句子，像什麼學習外語陳清泉，撩妹高手趙東來，一分沒動趙德漢，宇宙區長孫連城，床戲高手是陳海，在商言商趙瑞龍，勝天半子祁同偉，.....相對於破冰我是想不起那麼多詞彙來形容裡面的人物，總的來說還是人民的名義好些，這兩部電視的意義就是告訴我們，不管你多大官，多大的勢力，在國家面前就是不堪一擊，不能做那些違法亂紀的事情，不能和國家作對，不能和人民作對，作對的結果只有一個，那就是免費的牢飯會給他們這些人的，我是李二康，喜歡我就關注我吧

要說兩部電視劇，那部好？我以為《以人民名義》好過《破冰行動》。《破》劇虎頭蛇尾，輔墊那麼長，最後沒有高潮！不明白李父趙嘉良為什麼最後送死？有什麼意思？馬局已經有重大嫌疑，仍能在抓捕行動中，輕車熟路先入塔寨智擒林耀東救出李飛，導演想叫馬局立功？還是指揮官想叫馬局立功？凡正沒勁、失望。

丨五年戎馬

“貧窮限制了你的想象力”。

《破冰行動》首集，嫌疑人的這句話震撼到的不僅僅是一級警司李飛，還有熒幕前的觀眾。

從《人民的名義》熱播到《紅海行動》成為年度票房冠軍，再到改革開放四十週年獻禮片《大江大河》圈粉眾多九零後，中國產主旋律影視作品正逐漸擺脫刻板單調的觀眾印象，走出制式的創作窠臼。

這些弘揚主流價值觀與意識形態的“命題作文”，正以一種“非主流”的姿態，顛覆以往人們對於此類影視作品的慣性認知。在與商業屬性擦出越來越多的火花中，觀眾似乎也嗅到了主旋律作品創作春天來臨的氣息。

曾經多以“禁慾系”面孔示人的主旋律影視劇，為何開始變得接地氣、聚人氣了呢？

主旋律與商業屬性是否天生犯衝？

主旋律影視是一個特定概念，早在1987年中國電影局就提出“弘揚主旋律，提倡多樣化”的口號。主旋律電影就此誕生，但由於商業屬性較差，故事內容缺乏新意，此類並不被資本市場認可。

亮左燈，向右轉——曾是中國政治與經濟的一大特色。在此大背景下，主旋律作品創作首要原則是完成“命題”任務，留給製作團隊內容創作的空間十分狹窄。保障調性，犧牲內容成為過往此類作品的常態。

這也使作品的可看性與商業性直線下降，淪為可有可無的附屬品。時間一久，從而讓觀眾與市場對於主旋律作品留下了商業性偏低的認知。這種認知失調，進而導致市場偏見產生。

惡性迴圈之下，主旋律與商業屬性之間似乎成了絕緣體。在羊群效應的加持下，人們往往忘記去思考兩者之間是否天生犯衝。

細細推敲，不難發現主旋律影視作品通常是建立在家國情懷的大基調，民族命運攸關的大事件下。這種作品的取材，通常建立在諸多具有廣泛影響的真實事件之上，首先就具備群眾基礎廣泛的商業優勢。

即使在前期宣傳有限的情況下，受眾對於故事的大致背景能夠產生一個很好的基礎認知，觀影門檻相對較低。

其次，主旋律影視劇通常所具備的家國情懷，是絕大多數受眾現實情感的最大交集。這更容易引起觀眾的情感共振，進而加速口碑的發酵。只不過在以往的作品中，因為內容的僵化與制式，更多加速的是作品負面口碑的傳播。

在《戰狼2》、《紅海行動》、《大江大河》中，這種家國情懷就成了作品能夠出圈的最大正向推進劑。

在主旋律與商業價值之間，“裁判”與“運動員”正在努力尋找一個新的平衡點。在經歷一段磨合期後，主旋律與商業屬性之間能夠逐漸找到一條良性迴圈的雙贏之路。

角色塑造迴歸人性

主旋律影視劇並不是中國特色，而是全球現象。

美國、日本、南韓、英國等都有主旋律電影。此類作品體現了當前社會大眾認同，並且願意分享的主流價值觀，既可以是國家榮譽，也能是人道主義、英雄主義、國家精神等。

《阿甘正傳》、《拯救大兵瑞恩》等是好萊塢著名的主旋律電影，這類影片有著不俗口碑之餘，更是奧斯卡各大獎項常客。

1995年，中國內地影視開啟引進片大門的第二年，《阿甘正傳》位列十大進口片名單，並且獲得1996年第16屆金雞獎最佳外國影片譯製獎。

此片的全球票房更是高達6.77億美元，豆瓣評分至今高達9.4分。為何此類西式主旋律大片票房與口碑齊飛呢？

透過研究，能夠發現關鍵之處在於宏大敘事主題背後，對於人性弧光的展示。影片主角並不是被塑造成“高大全”的完美藝術品，而是雖有瑕疵但底色純真的平凡之人。

阿甘便是此類角色的經典代表之一，先天弱智造就了他在人生起跑線上就已經輸給常人。但生命如同一盒巧克力，你永遠不會知道你將得到什麼。人性的微光，最終讓阿甘又異於常人。

反觀近年湧現的國內優秀主旋律作品，它們在人性展現上的進步有目共睹。《戰狼2》裡，身著軍裝的冷鋒踹向地痞無賴的那一腳，也將觀眾的瞬時情感踹向高潮。

這背後，是對冷鋒這個角色人性一面的解讀，正如《紅海行動》中特戰隊員石頭將要犧牲之時也會喊疼有異曲同工之處。

改革開放四十週年獻禮劇《大江大河》裡，退役軍人雷東寶圈粉不少九零後觀眾。這個性格直爽的角色能夠得到觀眾認可，在於劇中對其缺點與優點的展示同樣鮮明。

《破冰行動》中，一線緝毒民警李飛擅自闖進製毒村落抓人的開場片段，直擊人心。在規章制度與實際行動的裂縫中，觀眾得以窺見李飛人性的真實一面。

角色塑造迴歸人性，已經成為當前爆款中國產主旋律影視作品創作的不二信條。對於人性多元化的解讀與剖析，進一步拉近作品與觀眾日常生活影像的距離，真實感隨之而來。觀眾體驗隨之正向上升，作品熱度自然迅速躥升。

受眾從“廟堂”到“江湖”

對於中國產主旋律作品而言，很長一段時間內受眾群體的定位模糊不清，甚至是錯位的。完成任務的首要考量，讓此類作品的功能性大於商業性。過往受眾群體也是以照顧“廟堂”為主，普通觀眾被定義為增量市場。

近年，爆款主旋律作品對人性一面的探討，也從側面反映出相關監管部門的探索與創新，力求在主旋律與商業屬性之間找到最大平衡點，實現雙贏博弈。此類作品主要受眾，逐漸從“廟堂”轉向至“江湖”，兼而有之。

對於主旋律作品，相關監管部門也是從多個維度進行幫扶。2018年1月30日，國家廣電總局電影局下發通知，擬在現有城市院線5萬餘個影廳中，簽約5000個影廳，組建一條“人民院線”用來播放主旋律電影。

在運營方式上，入選“人民院線”的影廳日常可放映商業影片，但對“特定優秀主旋律影片”和“重要時間節點的重要影片”要實行專廳專用，採取組織觀看、優惠票價、給予政策、資金扶持或獎勵等方式，保證“放映陣地”。

在改革開放四十週年、建國七十週年的大環境下，主旋律題材影視作品迎來創作熱潮顯而易見。

更難能可貴的是，此類優秀作品在社會與經濟效益之間，找到了黃金分割點。從《人民的名義》到《破冰行動》，主旋律題材影視創作也正開啟“破冰之旅”。

在破與立之間，“帶著鐐銬起舞”的中國產紅色作品創作，未來或將出現更多可能性