幫助很大，黃自元，系統地闡述了漢字間架結構，使書法學習有了直觀的認識，更容易掌握漢字的書寫規律，每個書法愛好者，都應好好學習，細細揣摩，領會，愚見

非常有幫助！黃自元一生勤於書法，博採顏、柳、歐各家之長，自成“黃”體，曾為同治帝生母錄寫神道碑，被譽為“字聖”。

他創的黃體，在運筆、間架、書寫和筆鋒上有明確指導，受益多多，既可做為初學者入門臨帖範本，也可為初成者臨幕學習！

黃自元的書法藝術尋求雅俗共賞，他的字端莊秀蘊，靜雅內斂，文氣蔚然，，有很高的藝術價值，兼及很強的實用功能，其風格特點和審美取向秉承的是來晉人鍾繇，羲、獻父子所開創的帖學傳統。

《間架結構摘要九十二法》是在唐初四大書家之一歐陽詢《結字三十六法》以及明代李淳《大字結構八十四法》基礎上系統、全面地研究分析漢字結構組合規律，歸納總結出九十二種漢字結體書寫的方法，並各有典型例字。

《間架結構摘要九十二法》是一本較為完整、實用的法帖，看後對書者影響巨大，不僅適用於初學書者臨習，也可供書法愛好者參考欣賞。九十二法對初學者瞭解，間架結構有指導意義，是初學者的啟蒙導師。

看過黃自元的《間架結構九十二法》後，對學習書法有了更深的瞭解，使初學書法者，更容易理解，找到漢字書寫的規律，從而更好的臨帖，掌握要領，對以後創作有深遠影響。當然如果有名師指點，自己悟性又好，肯學又肯鑽，長期堅持，必能在當今書法家協會里，佔有一席之地，祝你好運。

謝邀。黃自元的《間架結構九十二法》是初學者掌握結字法的寶鑑，是臨習館閣體入門的金鑰匙。按此法結字，則比較規範美觀。但是不要刻板應用。古人云：“用筆千古不變，結字因人而異。”縱觀歷代大家，在結字上都有自己的特點。姜夔在《續書譜》中說：“真書以平正為善，此世俗之論，唐人之失也。古今真書之神妙，無出鍾元常，其次則王逸少。今觀二家之書，皆瀟灑縱橫，何拘平正？良由唐人以書判取仕，而士大夫字書，類有科舉習氣。”董其昌在《畫禪室隨筆》中說：“王大令之書，從無左右並頭者。右軍如鳳翥鸞翔，似奇反正。米元章謂大年《千文》，觀其有偏側之勢，出二王外，此皆言佈置不當平勻，當長短錯綜，疏密相間也。 古人作書，必不作正局。蓋以奇為正，此趙吳興所以不入晉、唐門也。‘’前人這些論述不無道理。如果將字寫得象科舉考生寫得那麼平正規範，就失掉了情性。所以結字要平、險、奇互用，方不呆板。

黃自元的書法諸體皆能，各種體式的作品都有流傳，存世最多影響最廣的當屬行書和楷書。黃自元的書法端莊秀蘊，靜雅內斂，文氣蔚然，有很高的藝術價值，兼及很強的實用功能，其風格特點和審美取向秉承的是晉人鍾繇，羲、獻父子所開創的帖學傳統。其行草書表現得尤為明顯，看得出其書法藝術的取法淵源和傳承脈絡。他學王羲之的《聖教序》、《蘭亭序》，學王獻之的《十七帖》、《鴨頭丸帖》等，在結字上中宮緊縮，不偏不倚，較之前人更為整肅，在用筆上雖缺少變化，但講究筆筆中鋒，神完氣足，用墨則體現出清代人普遍存在的筆酣墨飽的遺風。

黃自元一生致力研究且成就最高的，還是他那被人貶為“館閣體”的黃氏楷書。在中國書法史上，歷朝歷代，書法大家層出不窮，然而在楷書一途能成大氣者並不多。屈指數來，晉有鍾繇、王羲之、王獻之；唐是楷書的鼎盛時期，出現了褚遂良、歐陽詢、虞世南、薛稷、顏真卿、柳公權、李邕等大師；宋代有蘇東坡；元有趙孟頫；明代往後，擅小楷的高人不少，諸如王寵、文徵明等，然而以中楷、大楷名世者確乎僅黃自元一人而已。在書法一途，楷書法度森嚴，其規整的結字和用筆缺少隨意性和流動性，這在很大程度上限制書家個性的表現和感情的抒發，縮小了書法家創造自我的空間。所以，寫楷書最難突破前人窠臼，最難成就一家面目。

正因為上述原因，很多書家僅把楷書作為入門的基礎，因為畏難而不再深究，及至當今整個書壇，在篆、隸、行、草各種書體齊頭並進的情況下，唯獨楷書停滯不前，甚至出現倒退，幾百年裡再沒有出現一個大家。　

在這個前提和背景下，我以為，與開一代風氣之先的那些大師們相比，黃自元的楷書儘管有個人風格和麵目不鮮明，得整肅而失靈動，多法度而少情趣的種種問題，但其能自成一派，受皇家垂愛，得大眾歡迎，同化一朝一代的審美趣味，引領一代書風，那也絕對是功德千秋的事。哪怕有人貶其為“館閣體”，然而“館閣體”也是獨立一體，在書法史上自當有其重要的位置。就此一項，就當是一代大家。

看一個人的成就不能離開時代這個大前提，更不能離開做人這個原則，在這兩個大前提下，再來觀察評判一個人的藝術成就，才能得出較為公允的結論。 歷史的評價黃自元的書法，在藝術之外，更多的是一種實用，這當然是時代的要求所致，甚至是政治的要求所致，所以說，“館閣體”和“八股文”都是時代的產物，與時代的要求和政治的需求有著明顯的因果關係。然而他的實用書法，並非是“匠氣”的寫字，因為其藝術的審美價值也是顯而易見的。 黃自元所處的時期正好是金石碑版書法氾濫，正統書法與民間書法抗爭的歷史時期。所謂金石碑版書法也就是捨棄經典、崇尚民間碑版的書法。就書法而言，當時這種書法體式一但形成風氣，必然走向極端，貽誤後學。黃自元的意義，或許就在於他認識到了這一層，並且在為扭轉當時所謂金石碑版書法氾濫的社會局勢，引導社會迴歸到規範尚法的帖學傳統書路上來下足了功夫，他為此而臨摹《間架結構九十二法》 ，可謂是嘔心瀝血。

當然，黃自元流傳最廣，影響最大，讓人評頭品足的幾本楷書字帖，原本就是字範，是課徒的蒙本，是寫字教材。說白了，他當時並非把它當作藝術作品在寫，其實用價值在前，藝術價值自然退而居其次了。說其藝術性不強雖然千真萬確，但就此以偏概全認定他的書法全貌也就如此的話，那自然有失公允。 盛景華認為，無論是繼承傳統的書家，還是創造型的個性鮮明的書家，其作品都有流傳、欣賞、研究的價值，有其功績和歷史意義。

認識黃自元的書法，起初就是源自他的《楷書間架結構九十二法》，學習了這本書的內容之後，發現對於楷書的間架結構的認識提高了很多。

黃自元是清代一位著名的書法家，書法師承唐楷，融合了顏、柳、歐等各家之長，形成了自己的風格，在當時以楷書著稱，曾經還為同治皇帝的母親寫神道碑，可見其書法的知名度還是很高的，在當時還被譽為“字聖”。

黃自元的楷書結構非常嚴謹、字形端莊、筆勢舒展、參差有致，但是同時也造成了有些板滯的問題，在當時的書壇並沒有得到書家的賞識。他晚年臨摹的《玄秘塔》、《九成宮》等，被拓印發售，成為當時兒童的書法教材。

關於《間架結構九十二法》的學習，我是這樣認為的：

黃自元的楷書寫的非常好，也很工整，但並不適合直接拿來作為臨摹的範本，因為取法不夠高。學習楷書還是以楷書四大家為直接物件，或者是師法鍾、王，黃自元的楷書，館閣體的味道還是比較濃厚的，這也是他當世時不被書林待見的原因。

作為後世的我們，因為現代印刷術的貢獻，我們能夠看到很多古人優秀的法帖，相比較之下，黃自元的楷書格調不高的缺點就暴露了出來。而當時他的楷書比較流行，主要還是以蒙童的書法教學為主，畢竟那個時候一般的蒙童想得到一本刊刻精美的《九成宮》，可以說是太難了。

去年在寫一本硬筆書法入門教材的時候，楷書間架結構方面就是參照黃自元的《間架結構九十二法》，但是在實踐的同時發現，裡面的一些內容也是值得商榷的。

我學習這本書的時候，是以趙孟頫的小楷《道德經》為參照物的，按照黃自元的《間架結構九十二法》的內容，逐條從小楷《道德經》中尋找範字看看是否對應，發現大部分還是能對應上的，但是也有部分有出入。

所以後來我就在思考，古人曰：“盡信書不如無書”，那麼在學習《九十二法》的時候，如果你完全照搬，就會把自己封鎖在一個框框裡面了。而古代那些大家之所以會成為大家，就是能夠打破這些框架。

所以大家在學習《九十二法》的時候，不妨像我一樣，用你所臨摹的範本，按照《九十二法》的內容，逐條找出範字。這種學習方法可以幫助你更好地理解認識所學的範本字帖。

記得孩子三四歲時，送他去學國畫。不久老師教畫螃蟹，先畫什麼後畫什麼，從沒見過螃蟹的孩子，按照老師的方法，竟然畫得也像模像樣。

這說明，對一個什麼都不懂的人，你只要讓他機械地按程式操作，他也可完成一些事情。並且這些操作規程對規範初學者的行為十分重要，短期內見效快。

學習書法也是這樣，黃自元的九十二法，能讓人很快掌握結體方法，快速將字寫漂亮，提高學習興趣。

這一點尤如初學圍棋，我們要背定式，區域性如何掛角、守角。那時是根本不知道為什麼的，書上說這樣下才是對的，那我們就只有死記硬背。

後來下多了，水平提高了，明白棋理了，不背定式，下出的棋也八九不離十了。

書法學習，道理與此相通。初學可以看一看九十二法，但再往後學卻不能拘泥於此，要靈活運用各種方法，這樣方能將字寫活。

寫到此，不由想起所謂的“田楷”。田英章的字在書法界雖然頗有非議，但它對初學者非常有用，它程式化、拼積木式的寫法，能讓初學者快速入門。

從這一點上講，它還是有積極作用的，只不過入門後，宴迅速從“田楷”中跳出來，否則只會坐井觀天。