中國二十年前也就是1998年了，哪個時期國內還沒有明確的娛樂圈的說法，電影演員在電影廠電影劇團，電視劇演員基本都是各文藝團體，歌手是音像出版社簽約，都屬於事業單位編制，出去演出還必須得到單位批准，國內文藝市場基本還屬於封閉狀態。 之後國內的所謂娛樂圈才慢慢地逐步形成的，因為開始有港臺的電視劇製作公司進入內地，而且國內政府也放寬了電視劇製作的政策，以瓊瑤為首的電視劇製作團隊，推出《還珠格格》以及崔健、毛阿敏、那英等歌手紛紛湧向演藝市場，開始有了歌手走穴演出，演員參加電視劇的拍攝。 2000年後國內基本上放開了演藝市場，影視公司、音像製品公司開始多了起來，隨著熱門電視劇的播出，有些影視公司開始簽約演員、歌手，組織各種各樣的活動和演出，一些事業單位的在職演員也打破傳統，紛紛走進演出市場，初步形成了歌手、影視演員互動的演出市場。 但那個時期國內還談不上娛樂圈，真正的娛樂圈還是相對香港娛樂圈而言的，當時香港娛樂業是一個相當發達的行業，又稱之為“東方好萊塢”，它們商業特點十分明顯，娛樂公司的影響力非常大，市場導向明顯，主要包括演唱、電影、電視界等。 香港娛樂業主要是公司化運作，在電影行業裡有突出成就者，可以稱為影帝或影后，演唱、電影、電視這三個行業培養出來的人才，很多都成為業內的一哥一姐，而且三個行業的藝人相互緊扣，很多藝人在這三個行業中都表現出色，比如：劉德華、譚詠麟等等，形成了三個行業的統稱名“娛樂圈”。 當今的娛樂圈可謂是市場化程度相當的先進，包裝演員有了專業的演員經紀公司，透過網路的包裝宣傳逐步培養出演藝圈、娛樂圈需要的人才，這些人集電影、電視劇、歌手於一體，范冰冰、楊冪、黃渤等等演員都是全方位發展，真正形成了國內娛樂圈的主體。 現在中國的文化交流、演出、電影、電視劇的製作，都完完全全的是市場化運作模式，同香港的娛樂圈區別都不是很大了，而且國內的娛樂圈和香港娛樂圈經常是互動的，雖然都是市場行為，但可以肯定的說目前國內的娛樂圈也就是娛樂市場相當的強大，當紅明星也同步多了起來，形成了具有中國特色的娛樂圈模式。

那時候的娛樂圈是shi味兒的巧克力，黑社會組織把持著很多演員導演高強度拍戲，比如劉德華同時扎十四部戲而得花名為十四少。比如劉嘉玲的綁架事件，比如還是星仔的周星馳無法移民糾葛，張國榮拍了讓他後悔的紅樓電影……，哦，這可能不止是二十年前的娛樂圈，管他的。反正，那時候，粉絲沒這麼狂熱跟豪氣，明星表面風光其實不易做。

如今的娛樂圈形態就是巧克力味道的shi，資本熱錢湧入，明星有了名氣，開公司帶新人，對外投資炒股票，粉絲一擲千金熱捧，社會地位和影響力儼然翻身做了主人，娛樂圈的五光十色讓退役的體育健兒們也紛紛投入懷中，上綜藝拍廣告，跟女明星戀愛，好不愜意。可是這麼逍遙的一幫人獻上的作品呢，動輒千萬的身價，吼吼，不帶粉絲濾鏡的話簡直就沒眼看了，跟二十年前甚至十年前也沒得比呀。至於圈裡面的雞零狗碎，誰還不知道呀。可爆出來的我想也只是九牛一毛罷了。

浮躁、娛樂圈的浮躁，整個社會的浮躁，我的浮躁，你的浮躁……真正重要的我們忽視太久了，現在該醒醒了。有錢的有點社會責任心吧，錢賺不完的，給科學家們一點動力和支援可好？可是，咱的科研圈浮不浮躁呢……

二十年前的娛樂圈，風清雲淡。二十年後的娛樂圈，風雲湧動。

九十年代，網際網路這一個新興的媒體還未成形，電視還是主要媒體。觀眾關注的主要還是演員的作品和演技。資訊的傳遞也很慢，演員的私生活知之甚少，關注度也很低。在網際網路蓬勃發展的今天。關曉彤的一件不合適的紅毯造型，都能以迅雷不及掩耳之勢，轟動整個上海灘。演員的一舉一動都會成為大家的關注點，引起巨大波瀾。

二十年前的娛樂圈，清新質樸。二十年後的娛樂圈，張揚外放。

九十年代，因為製作技術，生活水平的限制。電視的畫面，真實質樸，演員的妝容，乾淨淡雅，令人賞心悅目。演員低調，專心演繹。物質條件發達的今天，電視畫面色彩斑斕，五彩紛呈，演員的妝容，精緻無瑕，驚豔無比，加上各種PS技術，令人歎為觀止。年輕的演員，青春自信，自由放飛個人風采，展現自我價值。

二十年前的娛樂圈，單一乏味。二十年後的娛樂圈，五花八門。

看今天的綜藝節目，內容，形式以及涉及的領域可以說精彩紛呈，五花八門。再回頭看看98年的娛樂圈，似乎除了看電視劇，就是看新聞聯播，除了看新聞聯播，就是看天氣預報。可選擇的東西實在是太少了。不禁為國內電視業的蓬勃發展感到欣慰。

二十年前的娛樂圈，遠觀欣賞。二十年後的娛樂圈，點評互動。

讓我們一起展望娛樂圈下一個二十年，關注中國電視劇行業的發展。

過去的娛樂圈學員們把表演當成一種職業，看的是演技實力，而不是看臉，現在看過去的節目有一種歷史的厚重感。

而現在的娛樂圈多是看臉時代

　　讓我們來談談我們的林青霞，她屬於那種看起來越來越有品味的型別。事實上，她只能說她小時候才漂亮，但她並不是特別優秀，但是在她長大後她就長大了。她看起來越多，她看起來就越好。她可以透過螢幕感覺到她的臉部有彈性；她30歲後開始走路。成熟的風，打扮成男裝，女裝的裝扮很華麗，每個人都應該記住她在東方保持不敗，當她將近四十歲的時候，但仍然表現出一種獨特的風格，讓每個人都為之墮落。

　　還有陳虹，他被稱為瓊瑤女孩。我相信每個人都應該留下一點印象。畢竟，她小時候的電視劇非常熱，她的外表非常獨特，演技精湛，沒有人在巔峰時期。可以比較。在她二十多歲時，她看起來像一個水汪汪的精神，在她30多歲時，她更獨特。用大明宮的話說，這位美麗的公主從未被遺忘在我們心中。

　　張敏，她是香港之星非常神奇的美女。在20世紀90年代的香港娛樂業，她並沒有失去任何人，因為她不僅看起來很好，而且還具有出眾的氣質和出色的表現。她的名氣始於周星馳的合作，她的氣質在她的第一部戲劇中令人難以忘懷。

　　王祖賢，真的要讚美她的臉！它看起來太有品味，而且特別令人驚歎。她曾經被稱為照片拍攝者。她還塑造了許多經典人物。例如，她扮演聶小倩。沒人能比得上。當時，包括她現在的照片，這是一輩子的祖先。

　　邱淑珍是一種可以掌握的風格。它既可以是皇家妹妹的高貴姐妹，也可以是可愛的蘿莉。它也是香港圈內最漂亮的女演員之一。有一個特殊的經典場景。我不能忘記她的紙牌非常英俊帥氣。

　　說到那個時代的美，還有不可或缺的管志林。她20歲，她很純潔，她30歲，每個年齡段都有不同的口味，她不僅有面子的價值，還有表演，而且氣質非常獨特。有點冷，使人們不敢接近，並且有一絲親和力，人們希望與他們溝通。

我最近關於這個問題突然有些感慨，覺得“流量”這個詞在現在的娛樂圈似乎代替了很多東西。為什麼深有感觸？因為最近發現身邊看老劇的人特別多，我問她們為什麼跑回去看老劇？甚至是看了很多遍的老劇，她們略帶諷刺的說：“現在的電視劇沒什麼看頭！”

今天我突然大致看了一下最近幾年的電視劇，的確，從很多方面看來都是大大的降低！二十年前的娛樂圈，沒有ps，沒有那麼多所謂的“替身”，也沒有現在很多的高科技拍攝“技術”，但為什麼好劇就是層出不窮？我總結了有以下幾點原因：

一：演員演技

李啟明老師

相信很多人都還記得《還珠格格》裡面的容嬤嬤，她拿著針對著紫薇扎的那一幕是很多人童年的“噩夢”，她惡毒的面孔和狠毒的心腸讓很多人厭惡。這就是演技最好的證明，讓觀眾久久沉浸在演員塑造的角色中。後來，李啟明老師說，當年扎紫薇的那場戲針頭其實是對著自己，還說不能用針扎到孩子，結果卻在這場戲中多次扎向了自己，這也更加說明了李啟明老師作為一個演員的偉大！讓人不得不佩服。 而現在，縱觀目前的電視劇等，有多少演員有二十年前演員們的敬業？我當然不否認，現在還是有很多的好演員，但比例是大大減少！況且目前來看，好像有流量了就去演戲已經變成了常規操作，是真的演員就變成了“演員”。

二：娛樂圈成名早齡化

不知道是不是人越來越早熟了？近幾年的娛樂圈成明星的年齡越來越小了。雖說二十年前的娛樂圈也有成名早的，但是都是靠作品，靠實力！現在的娛樂圈貌似沒有了當年的韻味，“圈錢”味越來越濃烈，認為有流量有人氣就可以在娛樂圈混得“風生水起”。不僅僅是藝人，很多導演，製作人也沒了當初那樣的熱血，自主創作劇本的越來越少，對作品的要求越來越低！有爆料說，很多鏡頭演員自己覺得沒拍好，導演卻說一遍過！真的是越來越功利，越來越浮躁了！

三：沒作品炒緋聞藝人逐漸增多

在我的印象中，20多年前的娛樂圈很多都是靠作品，靠實力，滿滿走紅。而現在的娛樂圈炒緋聞的簡直是數不勝數！關鍵還沒什麼作品！真的當觀眾什麼都不懂嗎？還有很多網紅也是，為了紅髮一些很極端的影片啊，直播啊，真的認為沒有什麼實力就可以隨隨便便圈錢嗎？為什麼覺得娛樂圈浮躁?就是覺得現在的普遍現象：不在娛樂圈的想擠進去，在娛樂圈的想紅，已經紅了的想更紅。而很多人所謂追求的“紅”，其實也就是“圈錢”。什麼邏輯??????