人美的《水滸傳》。津美《聊齋志異》。上美《三國演義》，《紅樓夢》。冀美《西遊記》。現在每個出版社都出版了收藏版。

轉網友的，四大名著連環畫最經典的版本供大家參考：一 ，上海人美《三國演義》（60本）1~典藏本是50開本，硬精，50年代最初出版時的版本。2~收藏本是50開本，軟精，60年代重新修訂的流行本。3~藍函裝是64開本，平裝，紙薄。50開本與64開本最大區別是畫面不一樣。畫面不是按比例放大縮小。就是說64開本畫面是被裁減了上部或下部的，有的人頭露在畫框外，有的腳被裁了，整個畫面顯得壓抑得透不過氣來。50開本畫面上下有留白，看著舒服。50開本與50年代本畫面完全相同，畫面尺寸更大些。收藏本與64開本各冊內容完全相同。64開本是收藏本的簡裝本。如果是普通讀者，就買64開本，實惠且質量很好。收藏就買收藏本或者典藏本。二 ，人美新版《水滸》收藏本30冊和老版《水滸》收藏本26冊相比，人美新版連環畫《水滸》以現代畫風繪成，其中多大家手筆，如徐正平，徐宏達，趙宏本，羅盤，王亦秋，戴敦邦，王弘力，羅希賢，孟慶江，朱光玉，劉漢宗，施大畏，徐有武人等，可謂丹青薈萃。較之60年代老版《水滸》連環畫（26冊），無論是現代美術理念之貫徹實施，如構圖的角度，勾線的力度，人物神態和心理的刻畫，風格的多樣性，還是故事內容的完整性，客觀性和可讀性，新版都勝出。許多連友之所以依依於老版，因有著一種濃濃的懷舊情結。三 ， 湘版《西遊記》25冊，是80年代繪本。畫風統一，活潑有趣，不呆板，更有西遊記神韻。河北美術《西遊》36冊，是冀版50年代繪本和80年代繪本的組合。四 ，人美80版《紅樓夢》1~合訂本，上下冊，32開本，硬精。是80年代新繪本。2~藍函裝， 16冊，64開本，平裝。是80年代新繪本，但是重繪了其中5冊。3~珍藏本， 19冊，50開本，軟精。是50年代老版本。藍函裝與80年代版本比較： 由於多年前楊秋寶先生因這套書和上美髮生糾紛，所以上美的新版紅樓不得不另請高明，重繪了原版由楊秋寶所繪的第一、二、五、十二、十四共五本分冊。　藍函裝第一冊《亂判葫蘆案》，是套書中風格不和諧的一本，不如原版。　　第二冊《寶黛初會》，也不如原版。　　第五冊《寶玉受苔》為名家項維仁等繪，此本水準接近原版。　　第十二冊《金桂之死》，不如原版。　　第十四冊《查抄賈府》，李華佑等人繪。水準超過原版。　　楊秋寶先生繪製的五本很有特色。因為一些糾紛，令原版五冊書就此湮沒，實在可惜！五，山東版《聊齋》和天津版《聊齋》1~山東版《聊齋》收藏本，45冊，50開本，軟精。是80年代繪本。2~天津版《聊齋》典藏本，42冊，50開本，硬精。是60年代繪本。3~天津版《聊齋》收藏本101冊，50開本，軟精。是60年代老版 加80年代新版再加上90年代出版的39冊跑馬書的組合。

答：中國古典四大名著是指《西遊記》、《水滸傳》、《三國演義》和《紅樓夢》。

這四種名著的連環畫我童年時都收藏有數量相當大的一部分，但不齊全，畢竟，那時連環畫並不是全套一下子就出來的，而是陸陸續續，一本本發行的。實際上，如果是全套一下子出來，我也真買不起。那時候，除了向家裡人哭鬧要錢，也到處撿破爛，留意收拾死銅爛鐵，賣雞毛鴨毛鵝毛牙膏殼，甚至跟人家去捋蒼耳子、曬蚯蚓皮……是千方百計攢著錢守候著心愛的連環畫買的。

先說《西遊記》。

《西遊記》連環畫中，我最早接觸的是由人民美術出版社出版、江蘇籍畫家鄧柯繪畫的《西遊記故事》。

現在想起來，該書吸引人的地方，在於繪畫筆法圓滑、構圖誇張；畫面雖然簡單，卻張張生動傳神；畫中人物神氣活現，卻又滿滿的呆萌感，見了沒法不喜歡。

記憶裡，我是整整一個夏天，全部的精神生活全部投到這本書上了，天天看，日日看，書中寫的故事我全部爛熟於胸，沒寫的故事，我也腦補了許多許多——比如說孫悟空跳入水簾洞後，洞中瓢盤碗碟、桌椅凳幾等物事一應俱全，那麼，這是之前是誰的洞府？為何一去不復返？又比如孫悟空學藝，眾多師兄師弟，後來都會成為哪路神仙，諸如此類。

這本連環畫畫工極精，畫面寫實，且張張經典。

此後，其同一系列不斷在書店出現，我收集下來，計有：《緊箍咒》、《黑風山》、《黃風嶺》、《流沙河》、《平頂山》、《真假唐僧》、《火雲洞》、《小雷音詩》、《七絕山》、《計盜紫金鈴》、《盤絲洞》，未能收整合套。

全套由不同的畫家畫的，風格各異，前後不一。

而且，據我後來所知，這套連環畫的成書過程非常漫長，最早的《蟠桃宴》和《小雷音詩》是從1956年開始繪製的，而最後一本《靈山參佛祖》是到1989年才完成。

那麼，少年時代的我沒能收整合套，就不足為奇了。

反倒是後來由湖南美術出版社推出的湖南版的《西遊記》差不多被我集齊了。

但這套書非常講究，不說別的，光看每冊書書名：美猴王出世、孫悟空皈正、雲棧收八戒、激戰流沙河、偷吃人參果、屍魔戲唐僧、巧鬥黃袍怪、大玻蓮花洞、智降獅猁王、勇擒紅孩兒、變法鬥三仙、大鬧通天河、勇鬥青牛精、真假兩猴王、三調芭蕉扇、大戰碧波潭、掃平假西天、智盜紫金鈴、獅駝伏三魔、伏妖救群嬰、四探無底洞、計鬧釘耙宴、挾捉犀牛怪、悟空擒玉兔、功滿取經回，全是五個字，非常工整，琅琅上口，過目不忘。

最讚的，是文字的編輯，既保有原著的韻味，又通俗易懂。象《烏雞國除妖》裡面那些個“雷公發怒、電母生嗔”等等句式，一看就印在腦海裡了，寫作文的時候，自然而然地出現在筆端。

還有，該叢書雖然也是由眾多畫家分冊繪製，但畫家間協調統一，全套書的畫面風格基本保持不變，非常難得。

所以，我覺得，這是《西遊記》連環畫中最好的版本。

順便說一句，後來我還買過一本屬於另一個系列的《西遊記》連環畫中的一冊：《紅孩兒》。繪畫者為陳國強，由上海人民美術出版社出版。

這個《紅孩兒》畫工粗劣不堪，不過，和現在市面上新出的比，它算好的了。

說過《西遊記》，接著來說《水滸傳》。

我擁有第一本《水滸傳》故事的連環畫是浙江人民美術出版社出版，錢貴蓀繪畫的《武松》。

該書的繪畫風格幹練、蒼勁，人物栩栩如生，可惜的是，它只是一個單行本。

不過，隨後由人民美術出版社出版，全套三十冊的《水滸》便彌補了這個遺憾。

這個版本的《水滸》我是集了全套的，書的質量，從整體來說，也非常滿意。

但書裡面的風格差別巨大。

比如說，第九集《獅子樓》的繪畫者是戴敦邦。

很多人都說戴敦儒的水滸畫像是經典，就連《水滸傳》電視連續劇拍攝時，都參考了他設計的水滸人物肖像來物色演員、定裝，但我總覺得他畫的人物縮手縮腳，駝著背，團成一團，動作設計也很不協調，怎麼看怎麼彆扭。

《獅子樓》裡武松的形象和錢貴蓀的《武松》一比，感覺一個猥瑣一個威武。

還有，第十一集《清風寨》和第十二集《鬧江州》都是施大畏、施其畏畫的，這哥倆的畫風類似潑墨，人物粗獷，動作有張力，值得細細欣賞，但粗看，就覺得很髒，畫面凌亂。

另外，觀感最最差的，是第十七集《三山聚義》和第二十六集《三敗高俅》，尤其是後者，那個粗劣，那個辣眼……至於繪畫者是誰，這裡就不點名了。

話說回來，其他像戴宏海、朱光玉、孟慶江、徐有剛、徐有武等參與繪製的作品，都非常精美。

總的來說，這套連環畫尚屬上品。

篇幅原因，《三國演義》和《紅樓夢》的連環畫這裡就先不評說了。

水滸傳：人美版的

三國演義：上美版的

西遊記：冀美版的、湘美版的

以上四套除了湘美的西遊記我小時候都集齊了，湘美的也差不多記得還差幾本

紅樓夢：到現在也不看，電視劇也只是了了看了幾集

個人觀點～

《西遊記》

《紅樓夢》

《水滸傳》

《三國演義》

理由～

《西遊記》

連環畫的繪畫大師，把各路神仙畫絕了，用盡了想象的空間，把天上，人間，海下各方面的景物繪畫的無與倫比，活靈活現！

《紅樓夢》

繪畫大師們的佳作之一，無論人物刻畫，大觀園裡的景色，樓，臺，亭，閣無不透露出美的享受！

《水滸傳》

由宗師～徐燕蓀帶隊，卜孝懷，汪玉山，任率英，陳緣督……等各路大師們的精心之作，畫作精美絕倫。

《三國演義》

這也絕對是經典之作了，同時也彙集了各路大師們，但也有不足之處，就是《火燒新野》那集，雖然後來有別的大師補畫了一冊，但其完整性就差了點啦！

順便說一句～

古代連環畫中還有好多優秀的，經典的連環畫，

比如～

《東周列國》系列，

《儒林外使》系列，

《西漢演義》系列……

總之，只要是五十年代的連環畫都是經典，無論繪畫者在當時有沒有名氣，都比以後的所謂名家作品普實，大氣，精細，精美，精湛……

《三國演義》當然是上美版的，從體量到質量都很難與之抗衡。

《紅樓夢》我推薦上美戴敦邦、楊秋寶等繪畫的版本，畫風比較接近。

《水滸傳》人美有五十年代徐燕孫、卜孝懷等人繪畫的版本，還有八十年代王弘力、孟慶江等人繪畫的版本。我個人更喜愛後者一些。

《西遊記》上美和冀美都有老版本，質量也都不錯。最喜愛冀美西遊中胡若佛的《盤絲洞》，太適合他的風格了。