上世紀80年代，在老對手DC漫畫憑藉著《超人》系列電影和《蝙蝠俠》系列電影成功進軍好萊塢的同時，漫威卻面臨著前所未有的發展困境，為了擺脫漫畫銷售不佳、經營不善等原因導致的財務危機，漫威作出了將大量漫畫角色人物的影視改編權長期租售的決定，以解決眼下的燃眉之急。
在這些正面漫畫人物改編的同時，電影公司對於多樣化的漫畫角色人物也有著不一樣的打算和安排，那些購買了版權，同時又不適合大眾向影視改編，具有著成人向、暴力、血腥等特點的漫畫角色和世界設定，電影公司所幸以科幻、犯罪或者懸疑型別電影的製作方式將他們搬上了大銀幕。
一、一敗再敗的懲罰者與不屈的刀鋒戰士
票房和口碑的雙重失敗，並沒有阻止電影公司的繼續改編，況且“懲罰者”還是一個具有大量漫畫粉絲，並且有著無與倫比現實意義的另類英雄角色。
他的形象塑造充滿了西部片時代孤膽牛仔的韻味和工業時代下的槍炮武裝，以及東方對格鬥技巧的追求。
2004年，新版的《懲罰者》在換了演員陣容，製作規模有了極大提升的情況之下，居然實現了完美的失敗。
劇情直接翻拍自89年版的《懲罰者》，影片中充斥著的血腥與槍戰除了展現出拍攝規模和場景製作的巨大之外，並沒有達到真正服務於劇情的需要，人物的心路歷程和形象轉變並沒有改變原來的突兀和僵硬，反而變得更加的無腦。
現在來看，《懲罰者：戰爭特區》無論是在劇情，還是在場景製作以及漫畫還原上，都與前兩部改編作品形成了鮮明的對比，得到了較大的提升。
生不逢時應該是這部電影最大的悲劇，2008年一年中《鋼鐵俠》、《蝙蝠俠：黑暗騎士》和《綠巨人》三個形象、功能各異的超級英雄角色連續登場，相比之下，凡人之軀、充滿寫實主義風格的《懲罰者2：戰爭特區》與其說是個超級英雄不如說更像是個暴力執法的義警，充滿了悲劇和無奈的困境。
這麼個不討喜的角色在不恰當的時機登上了大銀幕，結局可想而知。
1998年，在DC電影製作面臨僵局的時候，由新線電影公司製作的一部漫威R級漫改電影先於《X戰警》、《蜘蛛俠》等大IP登上了大銀幕。
《刀鋒戰士》所取得的口碑與票房與《懲罰者》形成鮮明的對比，第一部電影大獲成功下積攢起來的人氣，使系列電影完美的拍攝了三部曲之後才暫告銀幕。
影片中充斥著如殺死比爾般的血腥對決與新奇的吸血鬼元素，創造了漫改電影的另一個發展方向，該系列也為之後《黑夜傳說》、《暮光之城》等系列的創作與銀幕登場提供了可供借鑑的模板。
二、失敗的夜魔俠和未竟的艾麗卡
就像多年前瑞安·雷諾茲因為接下了《綠燈俠》而一直耿耿於懷、後悔不迭，多年以後的本·阿弗萊克即便接下了扮演蝙蝠俠的重任，但出演《夜魔俠》的負面影響仍舊讓他心有餘悸。
2003年的這部《夜魔俠》雖然作為一部中低成本製作的漫改電影，一共只有7500多萬美元拍攝成本，但是影片的主演與製作陣容異常驚豔。有以本·阿弗萊克為首的一眾好萊塢一線明星的演繹，漫畫作家弗蘭克·米勒加盟，甚至找來了《駭客帝國》等史上經典大片的武術指導袁和平。
放在今天來看，這樣的製作團隊除非是全部人都不線上，才有可能拍出一部失敗的電影。然而，最終的結果是這部電影完完全全的失敗了。
作為一個在漫畫中就充滿寫實主義和黑暗元素的超級英雄角色，夜魔俠的電影製作不可避免的會向DC的製作風格靠攏。再加上這個主打黑暗現實、一心一意打擊城市犯罪的英雄除了因為受到化學藥品濺射而得到些許超出常人的能力之外，像極了蝙蝠俠的設定。
原作漫畫中，對夜魔俠貼近生活的情節展示，作為夜魔俠成長曆程和傳奇故事的重要注筆，可以說是夜魔俠區別於其他英雄人物的重要表現，卻在電影中被一筆帶過。
在人物形象塑造本就不給力的情況下，R級的暴力元素和犯罪場景表現不僅沒有突出夜魔俠的能力出眾，反而想要延續原作漫畫中的最初設定，淡化夜魔俠的超能力。
這就使得夜魔俠在黑暗現實的氛圍之下，既沒有融入現實、深入探討，也沒有走爆米花的一貫劇情表現，把夜魔俠的能力表現的太過貧乏。在這樣的劇情設定和人物塑造下，觀眾憑什麼走近電影院去看一部既不像犯罪題材電影，又沒有超級英雄電影精彩打鬥的電影作品呢？
《夜魔俠》拍攝了兩年之後，不甘心的第一部導演和FOCUS一拍即合，再次啟用第一部作品中的女主，拍攝了一部獨立於《夜魔俠》的“夜魔俠外傳”艾麗卡。
比第一部更低的拍攝成本和規模縮小的製作陣容，加上不怎麼走心的主演，以及三流的劇本，把嚴格意義上的21世紀第一部女性超級英雄電影拍的不忍直視。
21世紀FOCUS公司對“夜魔俠”及其相關角色的銀幕改編算是就此結束了，觀眾解脫，漫畫解脫的同時，電影公司也是累的夠嗆。
三、預示著嶄新開始的《死侍》系列
2009年的一部《金剛狼》作為“X戰警”系列電影的衍生外傳，用一億美元的投資換來近四億美元的票房收入。
在本片中飾演了死侍一角也對此極為不滿，並且再三請求20世紀FOCUS公司開綠燈製作一部關於死侍的個人電影。
影片低成本下，主打劇情和人物的現實抉擇加上遍及全片的暴力、血腥和各種另類不適鏡頭，使電影的弱點反倒成為了最大的優勢。從此漫威漫改R級電影從《刀鋒戰士》之後，步入了新的時代。
在第一部取得巨大成功之後，面對著《X戰警：天啟》以及《新神奇四俠》的失敗，20世紀FOCUS猶如看到救命稻草一般，迅速為系列第二部的製作開綠燈，並擴大拍攝投資。
而在第一部電影大火之後，面對製作方的急不可耐，以瑞安·雷諾茲為首的主創團隊卻體現出前所未有的耐心，著力於電影劇本和人物的打磨。
最終在與《金剛狼3》相隔不過一年不到上映的《死侍2》，僅在北美就取得了超過3億美元的票房成績。
四、小熒幕上的失敗與崛起
夜魔俠、懲罰者這些曾經在大銀幕上折戟沉沙的漫威漫畫角色最終在網飛與漫威合作的“捍衛者聯盟”系列劇集中重新登場。
同樣的懦弱、無助與反抗，讓觀眾們即便是在電視劇集中也能感受到重新改變過的人物有著沉甸甸的重量和思想深度。
與網飛的街頭英雄式的漫威電視劇製作相比，ABC的《神盾局特工》顯得較為傳統，在製作模式和敘事模式上也更接近於傳統美劇製作。
所以，大量的漫畫角色和反派人物可以伴隨著每一季劇情的發展而不斷引入，在去年的《神盾局特工》中，對於新一版惡靈騎士的引入，為原本收視率有所下滑的《神盾局特工》系列，積攢了許多人氣，相比駕馭惡靈摩托的凱奇版“惡靈騎士”，電視劇中駕駛著復古汽車的“惡靈騎士”形象令人驚異的同時，也為角色形象在未來的發展留下足夠的鋪墊。
五、銀幕下的暮狼歸鄉
趁熱打鐵，在《死侍》取得巨大成功之後，面對同樣有著可以向R級方向發展的“金剛狼”，20世紀FOCUS選擇了在休·傑克曼最後一次扮演金剛狼時，大膽地劍走偏鋒。
把電影同樣打造成一部無與倫比的具有寫實主義色彩和《暮狼尋鄉》漫畫風格相匹配的電影作品。結果是，相比《金剛狼》系列前兩部電影的不溫不火，《金剛狼3》的落幕演出一方面由於休·傑克曼的角色魅力，一方面由於R級電影製作下電影劇情的張力得到了極大的延伸。
最終不到一億美元的投資，取得了全球票房近八億美元的成績，大大超過了FOCUS的預估。
這樣的成績使得X戰警、死侍等一眾漫畫角色透過迪士尼收購20世紀FOCUS而最終得以實現迴歸。
漫威方面也會對其是否開啟從未嘗試過的R級電影製作之路，進行慎重考慮，而不是一概否之。
六、毒液的重塑
作為去年的爆款之作，《毒液》絕對是索尼影業這些年來，在漫改電影上取得的最好的成績了。
R級電影的製作標準為這個亦正亦邪的漫畫人物在銀幕上的第二次亮相，提供了無盡的可能。相比《蜘蛛俠3》中的驚鴻一瞥，《毒液》把這個角色更深層次的魅力給挖掘和放大。
七、展望未來
隨著收購計劃的完成，20世紀FOCUS從此成為了迪士尼一個部分。
FOCUS在《死侍》系列電影之後，關於製作《X特攻隊》和X戰警的其他R級電影設想也隨之成為了過去的歷史，未來如果想要看到漫威的R級電影也就只有靠迪士尼爸爸這邊了。
據說，FOCUS被迪士尼收購以後，那部一拖再拖的《新變種人》將在大規模重拍之下，改變風格為R級電影。
網飛走R級現實主義風格的漫改劇集製作隨著迪士尼自家流媒體的興起，也不得不說聲告別了。
像《夜魔俠》、《懲罰者》等一些積攢了大量劇迷和漫畫粉絲的電視劇作品，不知道未來還會不會在迪士尼流媒體上覆活重啟。
關於死侍，如今只知道瑞安·雷諾茲扮演的死侍未來還將在漫威電影宇宙中繼續自己的旅程。只不過死侍會以何種形式在漫威電影宇宙中登場還是個謎團，而《死侍3》究竟有生之年還能不能見到也是一個未知的謎團。
而去年大賣的《毒液》不久前也傳出訊息，將會融入漫威電影宇宙，或許未來也會在新版《蜘蛛俠3》中亮相登場！漫威R級電影一路走來，從最初的不堪，到現在的獨樹一幟。雖然現在還不知朝什麼方向發展，但相信在不久的未來會有更為廣闊的前景，成為漫威電影中的重要組成部分。
上世紀80年代，在老對手DC漫畫憑藉著《超人》系列電影和《蝙蝠俠》系列電影成功進軍好萊塢的同時，漫威卻面臨著前所未有的發展困境，為了擺脫漫畫銷售不佳、經營不善等原因導致的財務危機，漫威作出了將大量漫畫角色人物的影視改編權長期租售的決定，以解決眼下的燃眉之急。
在這些正面漫畫人物改編的同時，電影公司對於多樣化的漫畫角色人物也有著不一樣的打算和安排，那些購買了版權，同時又不適合大眾向影視改編，具有著成人向、暴力、血腥等特點的漫畫角色和世界設定，電影公司所幸以科幻、犯罪或者懸疑型別電影的製作方式將他們搬上了大銀幕。
一、一敗再敗的懲罰者與不屈的刀鋒戰士
票房和口碑的雙重失敗，並沒有阻止電影公司的繼續改編，況且“懲罰者”還是一個具有大量漫畫粉絲，並且有著無與倫比現實意義的另類英雄角色。
他的形象塑造充滿了西部片時代孤膽牛仔的韻味和工業時代下的槍炮武裝，以及東方對格鬥技巧的追求。
2004年，新版的《懲罰者》在換了演員陣容，製作規模有了極大提升的情況之下，居然實現了完美的失敗。
劇情直接翻拍自89年版的《懲罰者》，影片中充斥著的血腥與槍戰除了展現出拍攝規模和場景製作的巨大之外，並沒有達到真正服務於劇情的需要，人物的心路歷程和形象轉變並沒有改變原來的突兀和僵硬，反而變得更加的無腦。
現在來看，《懲罰者：戰爭特區》無論是在劇情，還是在場景製作以及漫畫還原上，都與前兩部改編作品形成了鮮明的對比，得到了較大的提升。
生不逢時應該是這部電影最大的悲劇，2008年一年中《鋼鐵俠》、《蝙蝠俠：黑暗騎士》和《綠巨人》三個形象、功能各異的超級英雄角色連續登場，相比之下，凡人之軀、充滿寫實主義風格的《懲罰者2：戰爭特區》與其說是個超級英雄不如說更像是個暴力執法的義警，充滿了悲劇和無奈的困境。
這麼個不討喜的角色在不恰當的時機登上了大銀幕，結局可想而知。
1998年，在DC電影製作面臨僵局的時候，由新線電影公司製作的一部漫威R級漫改電影先於《X戰警》、《蜘蛛俠》等大IP登上了大銀幕。
《刀鋒戰士》所取得的口碑與票房與《懲罰者》形成鮮明的對比，第一部電影大獲成功下積攢起來的人氣，使系列電影完美的拍攝了三部曲之後才暫告銀幕。
影片中充斥著如殺死比爾般的血腥對決與新奇的吸血鬼元素，創造了漫改電影的另一個發展方向，該系列也為之後《黑夜傳說》、《暮光之城》等系列的創作與銀幕登場提供了可供借鑑的模板。
二、失敗的夜魔俠和未竟的艾麗卡
就像多年前瑞安·雷諾茲因為接下了《綠燈俠》而一直耿耿於懷、後悔不迭，多年以後的本·阿弗萊克即便接下了扮演蝙蝠俠的重任，但出演《夜魔俠》的負面影響仍舊讓他心有餘悸。
2003年的這部《夜魔俠》雖然作為一部中低成本製作的漫改電影，一共只有7500多萬美元拍攝成本，但是影片的主演與製作陣容異常驚豔。有以本·阿弗萊克為首的一眾好萊塢一線明星的演繹，漫畫作家弗蘭克·米勒加盟，甚至找來了《駭客帝國》等史上經典大片的武術指導袁和平。
放在今天來看，這樣的製作團隊除非是全部人都不線上，才有可能拍出一部失敗的電影。然而，最終的結果是這部電影完完全全的失敗了。
作為一個在漫畫中就充滿寫實主義和黑暗元素的超級英雄角色，夜魔俠的電影製作不可避免的會向DC的製作風格靠攏。再加上這個主打黑暗現實、一心一意打擊城市犯罪的英雄除了因為受到化學藥品濺射而得到些許超出常人的能力之外，像極了蝙蝠俠的設定。
原作漫畫中，對夜魔俠貼近生活的情節展示，作為夜魔俠成長曆程和傳奇故事的重要注筆，可以說是夜魔俠區別於其他英雄人物的重要表現，卻在電影中被一筆帶過。
在人物形象塑造本就不給力的情況下，R級的暴力元素和犯罪場景表現不僅沒有突出夜魔俠的能力出眾，反而想要延續原作漫畫中的最初設定，淡化夜魔俠的超能力。
這就使得夜魔俠在黑暗現實的氛圍之下，既沒有融入現實、深入探討，也沒有走爆米花的一貫劇情表現，把夜魔俠的能力表現的太過貧乏。在這樣的劇情設定和人物塑造下，觀眾憑什麼走近電影院去看一部既不像犯罪題材電影，又沒有超級英雄電影精彩打鬥的電影作品呢？
《夜魔俠》拍攝了兩年之後，不甘心的第一部導演和FOCUS一拍即合，再次啟用第一部作品中的女主，拍攝了一部獨立於《夜魔俠》的“夜魔俠外傳”艾麗卡。
比第一部更低的拍攝成本和規模縮小的製作陣容，加上不怎麼走心的主演，以及三流的劇本，把嚴格意義上的21世紀第一部女性超級英雄電影拍的不忍直視。
21世紀FOCUS公司對“夜魔俠”及其相關角色的銀幕改編算是就此結束了，觀眾解脫，漫畫解脫的同時，電影公司也是累的夠嗆。
三、預示著嶄新開始的《死侍》系列
2009年的一部《金剛狼》作為“X戰警”系列電影的衍生外傳，用一億美元的投資換來近四億美元的票房收入。
在本片中飾演了死侍一角也對此極為不滿，並且再三請求20世紀FOCUS公司開綠燈製作一部關於死侍的個人電影。
影片低成本下，主打劇情和人物的現實抉擇加上遍及全片的暴力、血腥和各種另類不適鏡頭，使電影的弱點反倒成為了最大的優勢。從此漫威漫改R級電影從《刀鋒戰士》之後，步入了新的時代。
在第一部取得巨大成功之後，面對著《X戰警：天啟》以及《新神奇四俠》的失敗，20世紀FOCUS猶如看到救命稻草一般，迅速為系列第二部的製作開綠燈，並擴大拍攝投資。
而在第一部電影大火之後，面對製作方的急不可耐，以瑞安·雷諾茲為首的主創團隊卻體現出前所未有的耐心，著力於電影劇本和人物的打磨。
最終在與《金剛狼3》相隔不過一年不到上映的《死侍2》，僅在北美就取得了超過3億美元的票房成績。
四、小熒幕上的失敗與崛起
夜魔俠、懲罰者這些曾經在大銀幕上折戟沉沙的漫威漫畫角色最終在網飛與漫威合作的“捍衛者聯盟”系列劇集中重新登場。
同樣的懦弱、無助與反抗，讓觀眾們即便是在電視劇集中也能感受到重新改變過的人物有著沉甸甸的重量和思想深度。
與網飛的街頭英雄式的漫威電視劇製作相比，ABC的《神盾局特工》顯得較為傳統，在製作模式和敘事模式上也更接近於傳統美劇製作。
所以，大量的漫畫角色和反派人物可以伴隨著每一季劇情的發展而不斷引入，在去年的《神盾局特工》中，對於新一版惡靈騎士的引入，為原本收視率有所下滑的《神盾局特工》系列，積攢了許多人氣，相比駕馭惡靈摩托的凱奇版“惡靈騎士”，電視劇中駕駛著復古汽車的“惡靈騎士”形象令人驚異的同時，也為角色形象在未來的發展留下足夠的鋪墊。
五、銀幕下的暮狼歸鄉
趁熱打鐵，在《死侍》取得巨大成功之後，面對同樣有著可以向R級方向發展的“金剛狼”，20世紀FOCUS選擇了在休·傑克曼最後一次扮演金剛狼時，大膽地劍走偏鋒。
把電影同樣打造成一部無與倫比的具有寫實主義色彩和《暮狼尋鄉》漫畫風格相匹配的電影作品。結果是，相比《金剛狼》系列前兩部電影的不溫不火，《金剛狼3》的落幕演出一方面由於休·傑克曼的角色魅力，一方面由於R級電影製作下電影劇情的張力得到了極大的延伸。
最終不到一億美元的投資，取得了全球票房近八億美元的成績，大大超過了FOCUS的預估。
這樣的成績使得X戰警、死侍等一眾漫畫角色透過迪士尼收購20世紀FOCUS而最終得以實現迴歸。
漫威方面也會對其是否開啟從未嘗試過的R級電影製作之路，進行慎重考慮，而不是一概否之。
六、毒液的重塑
作為去年的爆款之作，《毒液》絕對是索尼影業這些年來，在漫改電影上取得的最好的成績了。
R級電影的製作標準為這個亦正亦邪的漫畫人物在銀幕上的第二次亮相，提供了無盡的可能。相比《蜘蛛俠3》中的驚鴻一瞥，《毒液》把這個角色更深層次的魅力給挖掘和放大。
七、展望未來
隨著收購計劃的完成，20世紀FOCUS從此成為了迪士尼一個部分。
FOCUS在《死侍》系列電影之後，關於製作《X特攻隊》和X戰警的其他R級電影設想也隨之成為了過去的歷史，未來如果想要看到漫威的R級電影也就只有靠迪士尼爸爸這邊了。
據說，FOCUS被迪士尼收購以後，那部一拖再拖的《新變種人》將在大規模重拍之下，改變風格為R級電影。
網飛走R級現實主義風格的漫改劇集製作隨著迪士尼自家流媒體的興起，也不得不說聲告別了。
像《夜魔俠》、《懲罰者》等一些積攢了大量劇迷和漫畫粉絲的電視劇作品，不知道未來還會不會在迪士尼流媒體上覆活重啟。
關於死侍，如今只知道瑞安·雷諾茲扮演的死侍未來還將在漫威電影宇宙中繼續自己的旅程。只不過死侍會以何種形式在漫威電影宇宙中登場還是個謎團，而《死侍3》究竟有生之年還能不能見到也是一個未知的謎團。
而去年大賣的《毒液》不久前也傳出訊息，將會融入漫威電影宇宙，或許未來也會在新版《蜘蛛俠3》中亮相登場！漫威R級電影一路走來，從最初的不堪，到現在的獨樹一幟。雖然現在還不知朝什麼方向發展，但相信在不久的未來會有更為廣闊的前景，成為漫威電影中的重要組成部分。