家境好的藝術家其實並不少，有錢人確實也能創作出優秀的藝術作品。倫勃朗的爸爸是磨坊主，塞尚的爸爸是銀行經理，達利的父親是一位公證員，安格爾的父親是皇家美術院院士。家庭條件的優越，讓他們有足夠的精力投入到畫畫中，有足夠的底氣失敗或者從頭來過，不用擔心第二天的飯從哪裡來，顏料和畫布怎麼節省。

只是在大家的普遍認知裡，有錢人搞藝術有炒作的成分，因為他們的知名度，所以一幅作品可能在大部分人看來並不出彩，比他們畫的好的大有人在。

藝術與金錢之間的關係可能非常複雜，真正的藝術家絕不會拋棄理想去迎合市場，否則就不說藝術，而是生產了。但是如果沒有經濟支援，生活都無法繼續的藝術家如何奢術？如果沒有一點兒物質上的支撐，那麼所謂的藝術根本就沒有誕生的土壤，每一個真正的藝術家都不應該恥於談錢，因為金錢與藝術並非不相容，因為金錢本身並不可恥，就看人怎麼用它，藝術這個東西主要是在於人。

不一定，很多學純藝術的靠賣畫賺得不少，但是純藝術的畫家有一個普遍的共同點，1不會發財，生活也很難小康，除非你去當老師，不然賣一輩子畫很難過活，2很多畫家的命運都是很悲慘的，在死之前出名的畫家極少極少，很多是一生貧困潦倒，在悲慘中死去，比如梵高，達芬奇.....不是每個畫家都像畢加索那麼幸運，大多數都很慘，到死了才被人們發現.一個畫家，尤其是西方的擅長油畫啊之類的畫家，每畫一幅畫就要耗費很多顏料，而顏料的價格樓主到文具商場問一下就會知道。再加上不是每一幅畫都是一次成功的，往往一幅成功的畫，畫家要改過幾十幾百次甚至重畫。而耗費這麼多錢畫出來的畫卻常常買不到好價錢。

並不能說只有窮人才能創作出很好的藝術作品，富人就創作不出好的藝術作品，好的藝術作品都是藝術家對生活，社會，事件等創作題材的有感而發，加工創作的產物。經濟條件不好，畫家可能就會經歷很多特殊的生活經歷，這樣也就能為創作提供足夠多的靈感。同樣生活中大多數人還是屬於生活並不輕鬆的群體，所以底層畫家的作品更接地氣，更容易被大多數人認同。經濟條件好的畫家，生活經歷可能與大多數人有區別，所創作的作品思想可能也有所不同，所以有錢的藝術家作品可能不太容易被大眾所接受。

另外，好的藝術作品的創作絕對不能是朝著名和利去的。賣畫賣的好的過於迎合市場，那作品的品味就下去啦，著名的畫家流水線事件可見這種現象。

當然還有幾個原因造成了，大多數藝術家生活的比較窘迫，甚至很難做到以畫畫為生，有以下幾個方面。

一，行畫的衝擊影響

只要是接觸字畫的都知道行畫這個詞，行畫是指固定技法，固定形式類似於工廠一樣的批次生產出來的，這類人群只是靠作品吃飯，畫面花裡胡哨，沒有很強的藝術理念和思想情感。但是價格便宜，所以受普通大眾的歡迎。這樣一來精心創作的作品價格與之比較就顯得價位出奇的高。

二，國內畫家沒有協議精神，畫廊難以存活

國外畫家簽約畫廊以後，自己是不會在單獨售賣作品的，這樣畫廊就可以投資，炒作運營，然後才是雙方獲利。國內畫家沒有契約精神，各種新聞已經很多，簽約後畫廊辦展覽，自己私下售賣，導致畫廊虧損。

三，消費群體的消費能力

以前會運作的藝術家，作品大多都是被機關單位當作禮品，或者裝飾會議室等用途，所以價格自然好，普通群眾是很難消費的起的。現在這種現象少了，但是價格缺落不下來。這也就導致了很多畫家有行無市，自然生活的也就比較困難。

四，人的精力是有限的

如果一個畫家又得創作，又得運營，又得炒作自己，那麼我認為這樣的畫家，很難創作出真正的精品，人的精力是有限的。如果全部精力用於創作可能會有好作品，但是卻很難開啟市場。

話不能這樣一棒打死，真真的畫家確實很難賺大財，畫家不僅僅是畫的好，還要會炒作自己，提升自己的知名度，有知名度商業價值就更高了。現在的畫家不是人人都像畢加索，範曾一樣，在世就出名了。但現在的人真真正正的做純藝術的少，一般都是商業藝術。不然真會餓死掉了

藝術種類很多，各種藝術的題材內容也極為豐富，自古以來，有成就的藝術家並不少數，而後，人們就一直不停的在研究討論，怎樣的人才能成為一名藝術家，或者藝術家的財富又有多少，等等諸如此類的問題，問題來了：十個畫家九個窮，有錢真的就做不好藝術嗎？

關於畫家是否窮與富，這是三言兩語很難說清楚的，如果說畫家很窮，也有例子可以說明，比如，西方19世紀的畫家梵高，可謂是窮得揭不開鍋，而且還是一生都窮困潦倒，唯一賣出去的一幅畫，也是弟弟幫他賣的，估計沒有哪個畫家會比梵高更窮了，

要是說畫家很富，可以說富得流油，這樣的現象，以古至今，比比皆是，就說我們現在的油畫家冷軍、楊飛雲等人，隨便一幅描繪自己老婆的畫就賣個好幾千萬，幾幅作品就可以賣個上億了，真是讓同行，羨慕嫉妒恨，所以說在藝術界中，有錢沒錢的藝術家都一大把，

之所以說，有錢可以做好藝術，那是因為有錢了，至少就沒有生活上的憂愁煩惱，於是可以安安心心的創作藝術，更何況，有錢可以進更好的藝術學院，跟名師學習，繪畫藝術貴在寫生，有錢就可以天南海北的到處寫生，選擇的藝術素材都可以顯得很獨特，和別人不一樣，

而且，有錢可以更好的宣傳炒作藝術作品，看看現在的藝術市場就明白了，大多數天價的藝術作品，都離不開前期花錢“宣傳炒作”，特別是在藝術亂象叢生的現在，垃圾作品都可以被錢炒作成藝術作品，商業價值已經是衡量藝術作品價值的重要標準了，綜上所述，有錢就能做好藝術。

十個畫家九個窮，這句話沒有錯。我們看到不少畫家動不動一幅畫能賣到幾十萬，上百萬，能住上寬敞明亮的大房子，還有自己的畫室和經紀人，出門有豪車接送，實際上，這類畫家在所有畫家中只佔據極少一部分，大部分畫家的生活狀態跟上班族差不多，甚至有一部分畫家還不如上班族。

我以自己的親身經歷來說說畫家的真實生存狀態。

我是2004年進入書畫傳媒工作的，這10多年來見到了許多形形色色的畫家。

先說一些窮畫家究竟有多窮。

當時我們經營一本書畫雜誌，16開本，我幹著每期組稿的工作，要向書畫家約稿，雜誌每頁的版面費200元，實際上這是成本費。大約在2006年我遇到一名年輕畫家，大我10歲左右，在西安書院門擺攤賣自己的畫為生。他畢竟是自學畫畫的人，作品還不成熟，一幅扇面、斗方作品僅賣20——30元，一幅四尺賣50元，但好幾天也賣不出一幅。他瀏覽完我們的雜誌，覺得不錯，想在我們雜誌上宣傳、推廣他的作品，但他當時只有50元，跟版面費相去甚遠。

他掏出50元錢塞進我的手裡，握著我的手說：好兄弟，老哥身邊只有這些錢，你一定給老哥上一期雜誌，非常感謝你了！

我不是雜誌老闆，做不了主，但於心不忍，只能先硬著頭皮答應了。回到公司，我自己墊了150元，總算把這件事圓滿解決了。雜誌出版後，公司規定每人給贈送5本，但我還是向公司申請了10本，交給了這名畫家手中，他對我非常感激，當下送了我一幅四尺斗方畫。如今，這幅畫我還儲存著，我們早已成了好朋友。他如今也是擁有自己房子和畫室的人，走過了那段最艱難的從藝之路。

一些富畫家究竟有多麼富有。說出來讓人吃驚。

在藝術品市場十分火爆的2011年左右，我同樣遇到了一名年輕畫家，他以創作寫意人物國畫為主，僅僅比我大幾歲，畢業於西安美術學院並留校任教。

那幾年大量的商業資本湧向書畫圈，把書畫作品的價格推得節節高升，尤其是名家，或者潛力股畫家的作品，不斷上漲，一天一個價格，這就導致許多商人嗅到了商機，只要看準某個畫家，就會下重手收購他的作品，期待將來價格再次上漲後獲得更多財富。

這名畫家同樣被商業資本包裝了。頂峰時期，他的四尺作品漲到了1萬元每幅，正常情況下，他每天可以創作出1——2幅寫意國畫，但購買他作品的商家實在是太多了，遠遠超出了他的創作速度。

然而，這個時候，商家與畫家商量後，想出了一個雷人辦法，那就是商家先付錢給畫家，畫家給商家打出欠條，到時，商家拿著欠條來收畫，畫作拿到手後，當場銷燬欠條，互不相欠。

這種做法導致年輕畫家每天不停進賬，每天的欠條也越打越多，最終，畫家獲得了鉅額財富，卻欠下數千張作品。

等書畫市場逐漸回暖，年輕畫家頭腦清醒後，他發現自己已經很難償還這些作品。那些從商家手中提前收來的錢早已被畫家購買了房產、豪車，以及其他奢侈品，畫家想退錢又沒錢可退，所以，每天只能硬著頭皮埋頭創作，給商家還債。

由於當時年輕畫家的作品價格最高達到了1萬元一張，許多商家都是按照最高值購買的，但隨著幾年後藝術品市場疲軟後，畫家的作品價格縮水了2——3倍，導致商家財富也跟著縮水，那些認錢不認人的商家，就強烈要求畫家再增加2——3倍的作品數量，來彌補自己的損失，畫家毫無辦法，只能照做。

所以說，在後半輩子，這名年輕畫家只剩下向商家還債的命，幾乎沒有時間搞自己的創作了，他的藝術生命也被自己親手毀了，令人唏噓不已。

可見，錢的誘惑力很大，會讓藝術家的物質欲不斷膨脹，最終喪失對藝術的虔誠之心，毀了藝術家。

十個畫家手中的筆.九個窮，不如屠夫手上一把刀。外科刀上握著全是金山，也怒了貪官嘴巴張。你說人生的舞臺變成什麼樣？進去了就別想出來。

說多了也沒什麼意思，紙不能捅破，什麼秘密都沒有了。