皮影戲之所以能申請非遺是因為他有這濃厚的藝術氛圍和悠久的歷史見證。若想更好的傳承下去，需要在青少年人群和網路媒體大做文章。

皮影戲在中國經歷了上千年的歷史，可謂源遠流長。它是中國一種古老的民間傳統藝術表演形式。它也被稱為“影子戲”，“燈影戲”，都是很形象的叫法。

“皮影戲”體現了它的材質“獸皮”，也用紙板，“影”則體現出了主要演員，就是影子。說到“戲”，自然是要配樂的，還得有故事講，而且戲曲是有地方文化特色的表演，內容何其豐富。“燈影戲”，可以看得出，要表演還不能離了一個道具燈，用燈來產生影子，然後把它呈現在一塊白色的幕布上，這就是“影子戲”了。在這塊幕布上上演了很多經典大戲，比如四大名著，《白蛇傳》、《西廂記》、《岳飛傳》、《封神榜》、《牛郎織女》等等，表演聲情並茂，有悲有喜，唱腔優美，還能配上各種特技和燈光，簡直就是一部大電影，可以說它是當今電影的鼻祖，一點也不誇張。

它作為是一種廣泛流行的民間藝術形式，分佈甚廣，地域的不同使其演化成了眾多流派。在河南、山西、陝西、甘肅天水等地農村，這種樸實的民間藝術很受歡迎。常見的流派以省為界，比如有四川皮影、湖北皮影、湖南皮影、北京皮影、唐山皮影、山東皮影、山西皮影、青海皮影、寧夏皮影、陝西皮影等，還有省級以下的地方皮影，比如山西境內的有孝義、晉南、清徐等。

除此之外，還有根據地方不同的戲曲藝術唱法劃分的，如華陰老腔，阿宮腔、弦板腔、京劇、落子、大鼓等等，可謂異彩紛呈啊！

但是，它的發展到現在，已經漸漸跟不上時代了。主要原因製作程式既複雜又奇妙，主要工序有八道，如果再精細些，十幾二十道也是有的。時間之長，沒有幾周時間是無法完成一個作品的。同是它還汲取了中國漢代帛畫、畫像石、畫像磚和唐、宋寺院壁畫之手法與風格，對製作人的手工藝技能要求也很高。這已經侷限了它不是一個可以實現量產的商品，與當今快時間的發展格格不入。

此外，成品的儲存也是一個大難題。皮影作品大多顏色鮮豔奪目，時間久了會褪色。本身的材質長時間也會變形。所以，皮影戲的發展正在從曾經的娛樂為主，欣賞為輔，轉而向現如今以欣賞為主，娛樂為輔的緩慢過渡期。

為了對皮影文化的保護，2006年5月，經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。2011年11月，聯合國教科文組織宣佈，把中國皮影戲列入“人類非物質文化遺產代表作名錄”。

說到傳承，首先與現代人的品味結合。可以把之前皮影中的角色與人物，以更精湛與更細膩的雕刻工藝表現出來。然後再配上時代感的作品，從現代人的角度去做開發和深度的挖掘。

其次，可以藉助媒體的力量宣揚傳統文化。比如在《爸爸去哪兒》在節目中，就有皮影戲的介紹。

再者，皮影戲一直都具有很大的影響力，其足跡是遍佈亞歐各國，從十三世紀元代起，隨著海外戰爭和海運的發展，相繼傳入了波斯（伊朗）、阿拉伯、土耳其、暹羅（泰國）、緬甸、馬來群島、日本以及英、法、德、意、俄等國。它深受各國名人的喜愛，從18世紀的歌德到後來的卓別林對中國的皮影戲藝術都曾給予了高度的評價。所以可以加大它與世界文化的交流和推廣。

皮影戲已被列為國家級非物質文化遺產。

2006年5月20日，經國務院批准列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。2007年6月8日，湖北省雲夢皮影藝術團和山東省泰安市範正安皮影工作室獲得國家文化部頒佈的首屆文化遺產日獎。

2011年11月27日，總部位於巴黎的聯合國教科文組織宣佈，正在巴厘島舉行的保護非物質文化遺產政府間委員會第6屆會議正式決定把中國皮影戲列入“人類非物質文化遺產代表作名錄”。

“皮影是人類電影、電視之祖。”這是中國民俗學會理事、著名專家烏丙安教授對復州皮影戲給出的中肯的評價。

中國皮影戲與傳統社會的生產、生活、宗教信仰等緊密相連，是民俗的重要組成部分，民俗活動是皮影戲生存和發展的基礎，皮影藝術根植於民間，生動地表現了多彩民俗生活。

皮影戲演出以及相關的包括祭祀、節慶、婚喪嫁娶等民俗惠東極大地豐富了人們的精神生活，是優秀傳統文化的寶貴遺產。

諸如酬神還願、驅邪避疫、祈福祭祀、歲時節慶、堂會廟會、紅白喜事等，常有皮影戲表演。皮影戲既是人們的一種娛樂方式，也是民間宗教活動的重要儀式，承載著一定的倫理教化與宗教傳播功能。

皮影戲作為一個獨立存在的傳統戲劇體系，集“生、旦、淨、末、醜”於一身，相容“說、念、唱、打”的唱腔形式，兼收幷蓄，情感豐富，極富表現力，在長期發展的過程中形成了獨特的藝術風格。

皮影戲是千百年來中華民族本土文化發展的藝術結晶，體現了中華文化“博大精深，源遠流長”的特點，具有極大的社會價值。

皮影文化是我們傳承非物質文化遺產的重要一部分，希望以後有越來越多的人能夠重視皮影、喜愛皮影，把這千百年來沉澱下的文化傳承下去。

如何把皮影戲文化藝術傳承好呢？要做好以下幾點：

一、瞭解中國皮影戲的表演藝術特色，以更好地傳承和發展皮影戲文化藝術

皮影戲是靠燈光透過鏤空的影人和道具在亮子(影布)上的活動來展示人物的運動、情態以及各種自然現象的變化的，在表演上雖然有一定的侷限性，但皮影藝人卻在不斷的探索和研究中積累了豐富的表演技巧，創造了獨特的藝術語言，為皮影藝術，皮影戲經過漫長的發展和不斷的融合，形成了鮮明的藝術特色，因此皮影戲的流派和唱腔有數十種。皮影戲演出不同於現實劇場分幕分場形式，由於影人出入場自如方便，場景變換非常容易，其特點就是故事性強，因果關係明確。皮影戲還被稱為五人忙，由前聲、籤手、板胡、二絃、下檔五人組成。皮影戲的感人魅力主要是靠籤手高超的技藝，籤手是影戲的靈魂。挑籤是皮影表演在陝西渭南地區的名稱，在表演時，籤手主要採用挑、抵、推、揉、拖、反轉等技法來表現容納五個繁複動作和細膩情感，賦予皮影以鮮活的生命力。在皮影表演中，亮子在深度空間的表現上具有一定的缺陷，但藝人卻巧妙地將這種不利因素減至最小，他們在影人的上下場表演中，巧妙地運用距離亮子的遠近，形成上場由大變小、由虛到實的藝術效果，給觀眾以姍姍來遲的視覺感受；下場則由小變大，由實到虛，給觀眾漸漸遠去的視覺感受，這就有效加深了皮影場景的深度空間。

皮影藝術是世代民間藝人智慧的結晶，是中華民族珍貴的藝術瑰寶，同其他傳統民間藝術一樣，皮影也經歷了由勝到衰的過程，許多技藝高超的皮影藝人相繼去世，皮影藝人逐漸減少，大量皮影戲道具殘損失落，陝西乃至國內的專業劇團寥寥無幾，只在農閒時或遇紅白喜事才能維持演出，青年觀眾越來越少。演出市場的萎縮直接威脅到這一傳統民間藝術的生存。雖然陝西博物館、民間個人尚有一些皮影藝術品收藏，但總的看來皮影藝術已處於逐漸失傳的境地。

二、在傳統皮影戲基礎上利用現代資訊科技創新發展數字化皮影戲

與傳統皮影戲而相比之下，數字化的皮影動畫卻能克服上述種種的侷限性。由於皮影戲是一門集雕刻與繪畫為一體的造型藝術，近年來許多動畫製作公司使用貝齊爾樣條曲線分段逼近等i維製作方法來構造皮影人的外形，這樣做不僅可以真實再現其複雜的輪廓，透過反覆調整控制點位置和曲率，使曲線盡町能光滑；也可以根據個人喜好或審美觀念的不同，用曲線拼接出新穎別緻的圖案。繪製好的曲線被剖分為大量的三維多面體，雖然厚度設定很小，但在光照下對散射效果的影響卻不可忽視。在皮影戲中，最具特色的莫過於它的光照方式了。從光源出發，追蹤從聚光燈中射出的各個方向的光線，並把其中與物體或投影面相交的光線資訊存入快取區。建立二維的貼圖，以求能將瑰麗古樸的色彩，光潔透明的皮影質感和戲臺上光影的空間感在陰影中表現出來。當然，作為一門表演藝術，如何用計算機傳遞皮影戲中的動感也是很重要的。為了表現皮影運動的特點，將整個影人分成十一個部分來構建，在透過設定在關節處的隱藏點來對齊整個模型。透過對每一個部分進行平移，旋轉，切變等矩陣變換，皮影人物就可以依照我們的要求，做出轉身，行走及其他各種平面動作。透過數字化的配器和各種唱腔的配合，將呈現出一個數字化的傳統皮影戲。

數字化的皮影動畫不僅真實地再現了皮影戲的原理，製作也相當方便，可以根據觀眾的需要進行修改。我們可以打破皮影戲作為傳統藝術的沉重，而給它賦予大量現代的流行元素。可以在動畫中應用電影中各種長鏡、短鏡以及蒙太奇手法，用皮影戲的方法來演繹現代的故事。最重要的是，我們可以透過現代網路的技術，讓皮影戲(而不僅僅是皮影本身)在世界各地流傳，被越來越多的人所接受。

毫無疑問，利用資訊科技對民間藝術的保護和傳播對於加強不同民族、不同文化背景之間的理解與溝通，在振興地域文化的同時促進全球性文化的多樣性發展，對於青少年創造性思維的培養，以及在傳統文化基礎上創造新的文化和價值觀念提供了“天時”之機。

三、積極推動皮影戲文化藝術產業化鑄造優質文化品牌

除了讓更多的人瞭解皮影文化、體驗皮影雕刻工藝，推廣皮影藝術還需要品牌化的運營。“將非遺傳承專案做成品牌，能讓更多的人瞭解高品質、精美的皮影作品，更有利於皮影技藝的傳承。”皮影雕刻要走上產業化道路，還需要與高科技相結合，最重要的是要保證皮影的品質。

積極尋找傳承和推廣皮影戲這項非遺專案的新思路，實現皮影戲文化產業可持續發展。

積極尋找“中國的傳統藝術與時尚品牌結合，使這門古老藝術的發展煥發出新活力。雖然皮影是一門傳統藝術，但是與時尚品牌的合作仍然可以取得很好的效果，可見皮影有很大的可塑性和生命力。皮影的許多花紋提煉出來，也是一種當代的藝術，皮影元素具有很大的開發前景。皮影不僅可以做成高階的藝術品，還可以做成與大眾生活貼合的衍生品。與人們日常生活品結合起來，能夠讓人隨處看到皮影，想起皮影，喜歡皮影。”