根據需要，創意執行吧。靈活運用井字格，沒有死標準。之後，虛實對比、動靜結合、多次曝光等技術手段結合運用即可。

遇到一個攝影主體構圖，我會挑選一位個性特徵十分突出的人，抓住個性特徵來一張特寫。如果是兩個攝影主體構圖，我會找兩位青少年來一個倒金字塔構圖法，拍一張動感十足的照片。在遇到多個攝影主體的構圖，我會來一張S形構圖法強調透視效果和曲線完美的照片。不知對否，請指點迷津，謝謝

照片靈魂是寄託在主體之上，

人們只有透過主體，瞭解拍攝者的意圖和情感。

主體可以是人也可以是物，可以是一片山林也可以是一片水域，可以是一段線條也可以是一片肌理，關鍵是我們想用主體表現什麼。

至於如何拍攝主體，

下面分享一些拍攝主體的悟8個方法：1,利用構圖手段

從視覺習慣的角度來看,主體在畫面中的位置直接影響到觀眾對它的關注程度。把主體安排在黃金分割線上就更能引人注目。還可以藉助畫面中的線條或有規律的形狀來引導現眾的視線,比如以河流、小溪或連續的山石樹木等作為引導線,引出主體。

作為主體的城樓被安排在接近黃金分割點位置上,視覺效果穩定均衡,長城牆體的線條也將視線引向主體。

2利用視角變化

攝影的視角一般分為平視、仰視和俯視三種,大多數人都只習慣用平視角度拍攝,其實仰視或俯視卻反而因為不是常見視角,往往能帶來更新鮮獨特和富有衝擊力的效果。在雜亂環境中也更容易精簡畫面,比如仰拍主體將周圍環境壓低,或者俯拍時把主體之外的元素排除出畫面。

利用廣角鏡頭的透視特點貼近沙灘上的漁船拍攝,漁船的質感和縱深感都得到誇張,從而具有了強烈的視覺衝擊力

3利用對比襯托

主體與客體間的差別對比越大,視覺效果就越強烈:如果能充分利用不同大小、遠近、色彩、明暗、動靜、剛柔等方面之間的差異，主體與陪襯就會形成更大的反差,主體就不會淹沒在環境中,對於突出主體也就越有利。反之,在處理主體與客體的關係時,要特別防止近似現象。

利用小面積嫩綠的新葉與大面積的白花對比,更襯托出春天的清新氣息

4.利用虛實關係

主體通常要保證清晰,而客體可以適當虛化來突出主體。透過鏡頭長焦距和大光圈對景深的控制,掌握好畫面虛實的關係,讓畫面中無關的元素儘量虛化淡出,特別是在背景雜亂的情況下。這種手法在人像攝影和特寫描寫時用的也比較多。虛化的背景使清晰的主體更引人注目。

5.利用簡化畫面畫面一旦雜亂無章,即使再漂亮再獨特的主體也會被湮沒。如果畫面足夠簡潔,即使原本不起眼的物體也會變得醒目。有句話說攝影是減法,不怕麻煩想方設法改變視角和構圖,把不必要的元素從畫面中剔除出去,留下主體一目瞭然,自然就突出並利於表達主題。

6利用大小差異

比例大的物體總是更引人注意,所以充分利用有限的畫面讓主要表現物件佔據較大的面積並誇張其造型也是常用的重要方法。特寫類的作品往往具有較強的視覺衝擊力,就是因為特寫照片上主體佔據了主要甚至全部畫面,幾乎沒有其他與主題無關的視覺元素。

7貼近再貼近，主體在畫面中佔據越大的面積越能吸引觀眾的注意。所以,儘量靠近被攝物件,放大主體,是使其突出的常用手段,也便於得到更好的成像質量。在此基礎上,還可以利用廣角鏡頭強化近大遠小透視關係的特點,適當誇張作為前景的主體,效果更明顯。

8.精剪再精剪。受拍攝環境或器材的限制,在很多情況下攝影者都很難做到構圖嚴謹和簡潔,所以後期的剪裁過程就成為必需。透過精心剪裁,去掉無關內容可使主體醒目更具衝擊力。這時候,保證一定資料量的高畫素相機能提供更大自由。

20種構圖方式，其中有常見的，也有一些或許是你未曾接觸過的：

1、三分法三分法構圖應該是最常見也是最基本的構圖方法。這個構圖方法是用4條直線，將畫面分割成9個相等的方格。這種構圖，表現鮮明，畫面簡練。目前，絕大多數的數碼相機甚至是手機都內建了九宮格輔助構圖線，它適合應用於各種拍攝題材，最常使用的就是風景、人物等。

2、對稱式構圖 對稱式構圖具有平衡、穩定、相呼應的特點，但其缺點就是過於呆板、缺少變化。常用於表現對稱的物體、建築、特殊風格的物體。

3、前景與縱深感照片本身是一個平面，但如果在畫面中加一個前景，以廣角拍攝，就會出現一種縱深感，從而達到3D的效果。

4、框架式構圖選擇框架式前景，能把觀眾的視線引向框架內的景物，突出主體，同時也能製造出縱深感。將主體影像包圍起來，形成一種框架可營造一種神秘氣氛，就好像一個人從藏匿處偷偷窺視某個地方。框架式構圖有助於將主體影像與風景融為一體，賦予照片更大的視覺衝擊。框架不一定是拱門和窗戶，它還可以是樹幹或者樹葉。

5、引導線 引導線構圖法，就是利用畫面中的線條去引導觀者的目光，讓他的目光最終可以匯聚到畫面的焦點。當然引導線並不一定是具體的線，只要是有方向性的、連續的東西，我們都可以稱之為引導線。在現實生活中，道路、河流、整齊排列的樹木、顏色、陰影甚至是人的目光都可以當做引導線使用。

6、對角線和三角形 對角線和三角形構圖可以給照片新增動態的張力，讓照片看起來更活潑。相對來說，水平線和垂直線就顯得很穩定，如果一個人站在水平的表面上，他看起來就很穩定，但當把它放在傾斜的表面，就會給人造成一種緊張感。這樣的構圖方式更多地被運用在建築和運動拍攝上。

7、圖案和紋理 人類天生就容易被圖案所吸引，圖案可以是拱門的形狀、地板上的花紋、牆上的浮雕，將這些作為畫面的視覺主體，搭配光影，便能表現出特別的質感。

8、奇數法則 奇數法則是說，畫面中主體是奇數時，畫面在視覺上比較動人。例如，如果你要拍攝不止一個人的照片時，不要拍2個人，應該拍3、5或7個人。當然，對於婚紗攝影來說，這是個愚蠢的想法。但是隻要有可能，如果你拍的不僅僅是真實生活的紀念照，就要記住奇數法則。

9、填滿畫面 讓主體填滿畫面，周圍留很少空間甚至不留空間，它有助於觀眾完全關注主體而不受任何干擾，而且還能讓人很清楚地看到這個主體的細節。

10、利用空白空間 在上面提到，要填滿空間，而這個卻正好相反，在畫面中留出一些空白空間，它同樣能讓你的主題很明顯且具有吸引力，同時還創造出一種極簡的畫面。

11、簡約主義人們常說：“少即是多”。在拍攝時讓畫面中所展現的元素儘可能少，有時會呈現出更加令人印象深刻的視覺效果。利用好環境裡的負空間，讓觀眾能快速地把注意力集中在主體上。

12、將主體與背景分離 使用淺景深將主體與背景分離，同樣是突出主體的好方法。透過使用大光圈，將背景模糊，清晰的主體一下子就成了畫面的焦點，這樣的技巧最常用在人像和生活小品的拍攝上。

13、改變一下視角 現在很多相機都具備翻轉螢幕，單反相機也都配備了好用的實時取景功能，這就給我們拍攝非常規角度的照片提供了很大的便利。不要總是以人眼的高度去展開創作，試著將視線降低或者提高，用不一樣的角度去拍攝事物，可以獲得意想不到的效果。

14、尋找特定的顏色組合 對於設計師而言，顏色的組合非常重要，但在攝影中卻很容易被忽略。將某些顏色組合起來，可以在視覺上更加引人注目。如下面的色輪，相對的兩種顏色為互補色，將這兩種顏色安排在同一個畫面裡，可以使畫面更有吸引力。

15、空間原則 空間原則說的是為圖象中移動的物體，在其前進方向留出大量空間。

16、從左到右規則 從左到右的原則，就像看書一樣，我們習慣從左到右去看影象。因此，如果影象裡的人物是運動的，那麼採取從左到右的原則會讓人覺得更自然、更舒服。

17、保持畫面平衡 攝影初學者常犯的一個錯誤是過於注重主體，而不注意與之搭配的背景或陪襯。其實好的照片需要前後景緻的交相呼應，給人以錯落有致的感覺，適當的留出背景也可以讓主體更加的突出。而且，擁有前景和後景的照片會更有空間感。

18、並列 並列是一種非常有力量的構圖方式。並列是指將兩個或兩個以上事物放在同一個畫面裡，讓它們形成互補，使兩者都發揮它重要的一部分，用照片講述一個故事。這樣的構圖方式常用於人文題材。

19、黃金三角形構圖 黃金三角形構圖和三分法構圖非常相似，只不過，這裡的直線是從畫面的4個角出發，在左右兩邊形成兩個直角三角形。然後將畫面的元素構入這些交叉的地方。

20、黃金比例黃金比例原本是一個數學規律，由萊昂納多・斐波納契在公元1200年左右發現。他注意到自然界中大量出現了這個比例，以此為基礎的自然結構設計即實用又美觀。雖然在繪畫和設計領域，黃金比例被視為一個準則，但攝影圈內對此並沒有過多的討論，因為這是一個高階的構圖方法，而很多人都弄不明白它。但其實黃金比例並不複雜，它和三分法構圖非常類似，只是它的畫面比例不是1:1:1，而是1:0.618:1。

感謝邀請回答問題 攝影主體怎麼構圖，可根據實際情況靈活把攝影主體放在畫面的“井”交叉點或“井”字的其它位置上；並透過其它的攝影手段，來突出主體表現主題即可。因為構圖就是將拍攝主體合理佈局，達到表現主題的目的，重在表現主體；沒有一成不變的標準。所有的構圖法則都是為了主體和主題服務的。

我覺得說到構圖，一定是讓人看著舒服的才是最好的，當然特俗的藝術創作除外。無論是我們常說的三分法還是九宮格等等，無外乎是要突出主題，以及一個虛實明暗的效果能夠讓人清晰的看到你的照片是要突出什麼。至於幾個攝影主題應該怎麼構圖，我覺得沒有一個準確的答案，存在即合理，只要有你自己的想法在裡邊，能夠給人描述清楚就OK了。