生當做人傑，死亦為鬼雄。

至今思項羽，不肯過江東。

面對女詞人的這首《夏日絕句》，是不是讓許多男兒為之汗顏！

假如一個人不知道項羽，不瞭解項羽的悲劇故事，單純地看這首《夏日絕句》的話，該詩確實屬於豪放詩。

豪放派的最大特點就是境界闊達，氣象恢弘。李清照站在歷史的角度，高度評價了項羽光明磊落的一生。用了“人傑”和“鬼雄”兩個豪言壯語，增強了藝術感染力。讀後兩句彷彿能感受到滔滔的烏江水向天咆哮，該詩境界闊大，氣象恢弘，屬於悲壯的豪放詩。

說該詩屬於婉約的，多是和項羽的悲劇故事聯絡在了一起，深深地在為項羽惋惜，項羽光輝的人格形象和傳奇的一生，令他們為之動容，內心久久不能平靜，放不下來。所以我認為，那些人婉約的是項羽的悲劇，而不是該詩，該詩屬於悲壯的豪放，依舊是豪放之詩。

詩人們具有悲天憫人的情懷，情感是很細膩的，婉約的詞人依舊可以寫出豪放的詩詞，比如李清照的《漁家傲，天接雲濤連曉霧》，就是典型的豪放詩詞。柳永也曾有“怒濤卷霜雪，天塹無涯”這樣的豪放句子。

同樣的，豪放詞人也可以寫婉約詞。蘇軾雖然被稱為豪放派，其實他屬於三分豪放，七分婉約，蘇軾最典型的婉約詞句就是“細看來，不是楊花， 點點是離人淚”，纖弱無力，含蓄優美。即使豪放如毛澤東，也有“我失嬌楊君失柳，楊柳輕颺直上重霄九”這樣的婉約詞。

記得很小的時候就背過李清照的《夏日絕句》，當時只會大聲的朗讀該詩，覺得特有氣勢，現在再讀該詩，多了一份感慨。但我依舊認為，該詩屬於豪放詩。

首先，文學史上集大成者的詩詞大家雖然多有最具代表性的創作風格，但並不是豪放派詞人只能作豪放詞、婉約派詞人只能作婉約詞，正如浪漫主義詩人能作現實詩一樣，現實主義詩人也自然能寫出浪漫主義詩歌，只不過不是他們最具代表性的一面風格罷了。

以題中所問，婉約派詞人能創作出具有豪放派風格的詩詞作品嗎？當然能。如南唐李煜《破陣子》、北宋周邦彥《西河•金陵懷古》、南宋姜夔《永遇樂•次稼軒北固樓詞韻》等，“四十年來家國，三千里地山河”，不是婉約派詞人只會寫婉約詞，一來，詞作為獨立的文體，脫胎自唐代宴飲上的小令，在其最初的兩百多年發展中多被文人視為“小道”，即“詩言志，詞主情”，士大夫用詩來抒發家國壯志、用詞來描寫閨閣清愁，自然而然寫得詞都傾向於婉約一路，直到北宋蘇軾的出現才打破這樣的格局，故王灼《碧雞漫志》中談蘇軾的開創之舉為“新天下耳目”。

二來，豪放詞的出現在北宋，而北宋在滅亡前並無山河破碎的“大事”，因此擅填婉約詞的詞人也並無多少現世的激憤及題材入題豪放詞，並非不能寫，而是沒有那麼多觸動，直到北宋亡，也就是李清照生活的南北宋之交的時代，風雲變幻、山河飄搖，經濟發達的安居樂業圖景不再，北族的鐵蹄逼下中原，以致李清照弱女子之柔婉妙筆都寫出了《夏日絕句》這樣大氣豪邁的詩來。

另一方面，豪放派詞人也能寫出雋永優美的婉約詞。如蘇軾的《阮郎歸•初夏》“微雨過，小荷翻，榴花開欲然。玉盆纖手弄清泉，瓊珠碎卻圓”，清新明媚，俏麗可愛；辛棄疾“茅簷低小，溪上青青草”“蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去”等，無不婉轉秀雅，令人讀來唇齒流香。

因此，不是哪一派的詞人只能寫哪一風格的詞作，歷史淵源，佳篇浩瀚，我們實應慶幸，有更寬更廣、更多樣更全面的無數絕唱妙筆，給當下我們遠離了古韻的生活增添著徐徐不絕的詩意與驚喜。

李清照這首詩是在鞭撻無恥的投降派和懦弱的逃跑者，其中就包括她自己的丈夫趙明誠，趙貪生怕死，聽說金兵到來，拋下妻子李清照獨自逃命，李清照寫這首詩表達了對趙明誠之流的不屑和鄙視。

豪放與婉約在李清照筆下猶如一對同胞姐妹，兩者相輔相成，水乳交融為一體，發揮到了極致。

《夏日絕句》李清照

生當作人傑，死亦為鬼雄。

至今思項羽，不肯過江東。

女詞人一首慷慨激昂的詩，起調高亢有力，鮮明地提出了人生的價值取向。人活著就要作人中豪傑，為國家建功立業。死也要為國捐軀，成為鬼中英雄。愛國激情，溢於言表。確有振聾發聵的作用。詩人鞭撻了南京當權派的無恥行徑。借古諷今正氣凜然。全詩連用了三個典故，但無堆砌之弊。

全詩出神入化，僅用了二十個字，充分表達了她的心聲。如此慷慨雄健，擲地有聲的詩篇，出自女性之手，實在是壓倒鬚眉了。

由此可見，中國古詩詞文化博大精深。女詞人的一剪梅、武陵春、聲聲慢、點絳唇等詞篇，千古獨秀、流傳至今，堪稱絕唱。

李清照(1084一1155)。

中國四大才女之首。號易安居士。婉約派代表。博學能文又善詞賦。兼長辨才精於音律。自闢途徑語言清麗。論詞協律崇尚典雅。詩詞中龍飛鳳舞，寥寥數字，便能寫盡無限煙波，實乃無愧於宋代詞人魁首之稱。

可以肯定而且精準地告訴題主，這個觀點是錯的！

李清照留傳下來的除了詞，還有詩，還有散文，如果題主都讀過就會明顯發現一個事實，李清照故意將三種體裁區分了開來！

寫詞，大多清雋，多用口語，少用典故，喜歡用入聲字，而且對音律效極為苛刻。

寫詩，大多雄渾，宗法盛唐，常用典故，音律鏘然頓挫，詩中毫無個人生活之態。

寫文，大多典奧，崇尚漢魏，典故珠陳，行文緊湊有序，彷彿文賦大家侃侃而談。

她是故意將不同的技巧，應用到不同的體裁之中。哪怕是斷句，其韻味也全是盛唐杜公之韻，如”南渡衣冠欠王導，北來訊息少劉琨“，如”南遊尚怯吳江冷，北狩應悲易水寒“，如果拋除作者和朝代，任何一個人無法分辯李清照詩的朝代和作者，大多數人會將之列為唐詩之中。

因為氣韻太足！

宋詩，以義理勝。唐詩，以氣韻勝！

所以，李清照的詩大多氣韻交加，開闔逼人！比如題主所說的《夏日絕句》，單從韻角來看是一冬部，要知道李清照做詞，很少用一東，相近的只用過九青。一東最大的特色就在於音色的沉鬱和雄渾，力量感十足。所以將之用於詩，卻不用於詞。如果題主感興趣可以查詢一下所有在”一東“部的詩，很少有婉約之作，就連李商隱的”心有靈犀一點通“也是滿滿的男性寥落之感。

一冬韻部的詩，婉約很難！

再看詩句，人傑，鬼雄，項羽，江東，讀都來都是滿滿的風雲變色之感，塊磊頓消，憤慨縱橫，就連尾句那一唱三轉的”不肯“二字都是百分百的固執和悲傷，哪裡婉約得出來？

世人說，李清照詞以婉約為代表，這算是事實，但實際上，李清照寫過的詩詞文加在一起，你就會發現，李清照是各種風格全部碾壓！她是寫過豪放詞的，比如氣勢雄居千古的《漁家傲：天接雲濤連曉霧》，更是寫過灑脫詞的，比如那一首醉氣燻人的《如夢令：常記溪亭日暮》，也寫過應酬詞的，比如那首無懈可擊的《長壽樂》，其典故和佈局，就連寫應酬詞的專家辛棄疾看了都會歎服不已。還有那一首《蝶戀花：上巳召親族》若非標註作者是李清照，你肯定會認為是蘇東坡的作品。

如果你細心就會發現，單以詞而論，從晚唐到清末，任何詞人的風格在李清照的詞中都可以找到影子。任何風格，只要你能說得出，必然會在李清照詞中找到相吻合的那一首。

而這一切，只不過是李清照的偶爾為之。

在《打馬圖序》裡，李清照是逢賭必贏的賭神。

在《金石錄後序》裡，李清照是學窮天人的專家。

在《詞論》裡，李清照是孤標傲然的一代宗師。

你會突然發現，對於文學領域，沒有李清照不懂，不會，或者寫不出來的東西。

在任意風格和體裁之間隨心所欲地駕馭和切換，中國古代文人只有兩個人做到了，一是杜甫，二是易安！

有人動不動拿古代的一些女名人和李清照比，純粹是閒得蛋淡！

一個在天上縱橫遨遊，大殺四方，一個在泥裡閃轉騰挪，氣喘吁吁。

怎麼比？

找到一個博學，通學如李清照的，翻開史書，真的沒有！

所以，題主聽說的這種問題，完全是不懂詩的阿貓阿狗提出來博人眼球用的，不用理會，隨他們吠去就是！

李清照（1084—1155？）號易安居士，宋濟南（今山東濟南市）人，自幼即負才名，工詩文，詞尤精妙，“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦”，佳句流傳，眾所周知，她與陸游、辛棄疾是中國古代愛國詩人的代表。是南宋傑出的女詞人，她早年生活美滿，十八歲時，與曾任宋徽宋丞相的趙廷之之子趙明誠結婚，兩人一個長於文學，一個喜歡金石，志趣相同，情投意合，，收書考古，品畫論詩，極一時倡隨之樂。他們買書藏書，“日就月將，漸益堆積”，於是收藏日豐。

宋欽宗（趙桓）靖康元年，金兵攻破東京，恍如一聲霹靂，驚醒美夢，次年四月，徽宋和欽宗被金人俘虜北去。趙明誠也病逝建康。剩下李清照一人伶仃孤苦，茫然所之。這時，南宋小朝廷，不思抗金禦侮，一昧退避求和。她輾轉漂流於杭州、越州、金華一帶，她所藏典籍在顛沛流離中大部份散失。這一切對她的打擊很大，“故鄉何處是，忘了除非醉”：“徵鴻過盡，萬千心思難寄”：“傷心枕上三更雨，點滴霖霪，點滴霖霪，愁損北人不慣起來聽”。這些名句，表達了南度初期許多離鄉背井、骨肉分離的人們的共同感受，感動了很多人。她在憂國情懷的《夏日絕句》一詩中寫道：生當作人傑 ，死亦為鬼雄：至今思項羽，不肯過江東。”她在詩中有力地鞭撻了南宋統治集團一昧妥協投降，後拼命逃跑，以求苟安的敗類，她希望出現像西楚霸王項羽式的英雄人物來力挽時局，“生當作人傑 ，死亦為鬼雄”體現了李清照豪放女俠的風格。但對於力拔山兮的項羽，因戰敗而覺無顏見江東父老自刎烏江時，她又非常婉約地大發嘆息，你項羽不如過了江東，再蓄精養鋭，以待東山再起，何必要自刎，捨身取義呢。

所以，就這首《夏日絕句》的詩來說，李清照的豪放和婉約的詩風是兼而有之，也屬千古之絕唱。