民謠吉他伴奏編配基礎

一、大小調的理解

　　編配吉他伴奏，首先要明確歌曲是大調式呢還小調式，才能確定歌曲的基本情緒，這是一個大方向；好比去一個地方，先要搞清楚大致方向。

　　通俗地說，按唱名來講，以1、3、5為主幹音的曲子屬大調歌曲，以2、4、6為主幹音的曲子屬小調歌曲。（所謂主幹音，是指曲子中起支撐旋律的主導作用、出現頻率相對較高的一組音符）

　　一般來講，大調式的歌曲具有雄壯、開朗的特性，典型的如中國國歌；小調式的曲子具有委婉、優雅、哀傷的特性，典型地如《莫斯科郊外的晚上》、《橄欖樹》等曲子。大調式的歌曲和小調式的歌曲在吉他和絃的選用上有不同的要求。

　　二、和絃基本常識

　　吉他是一種和聲樂器，和絃的運用在吉他音樂中有舉足重輕的地位，尤其是在民謠吉他中，和絃配置的好壞直接關係到吉他伴奏的效果。所以從某種意義上講，民謠編配其實就是和絃的配置。因此，有必要先了解一些和絃的基本常識。

　　1、什麼是和絃

　　照一定度數關係排列起來的一組音，稱為和絃。和絃中的各音之間是一般三度關係，但也有不按三度關係的。不同的和絃具有不同的色彩屬性，可以達到不同的聲音效果，這使得和絃的配置成為音樂理論中十分重要的一項內容。和絃一般是三和絃，其從低到高三個音分別稱為根音、三音、五音。如果是七和絃的話，就多了個七音。

　　和絃的不同功能屬性是由組成和絃的各音之音的關係決定的。

　　2、和絃的分類及功能

　　（一）按音程分

　　1、三和絃：由三個音組成，各音之間是三度關係。又可分為大三和絃，其第一、三音之間是大三度，三、五音之間是小三度，如C和絃：1、3、5；小三和絃，三個音之間均為小三度，如Am：

　　2、七和絃：由四個音組成，各音之間也是三度關係。如C7：1、

3、5、7。還可細分為大七和絃、小七和絃等，不再詳述。

　　3、九和絃：在七和絃基礎上再疊加一個三度音。用得不多，不再詳述。

　　（二）按功能分

　　這種分法直接關係到歌曲編配，故加以詳細說明（為便於說明，均以大家接觸最多的C調為例）：

　　1、主和絃

　　三和絃的一種，只有過是依其功能命名。是在和絃體系中起主導作用的和絃。它是和曲子的主幹音（參見：主幹音）緊密相關的，確定整個曲子的基調。如以C大調為例，其主和絃即C和絃：1、3、5；而A小調的主和絃為Am和絃。

　　2、屬和絃

　　和絃的一種，從其功能來看，對主和絃起附屬作用，故名屬和絃。其根音是主和絃根音的上行純四度（四度音中只有一個半音程，這樣的音程稱為純四度，因其音響效果是最和諧的，如1到4，在其1、2、3、4四度音程中，只有3、4間是半音）。如C調而言，主音是1，其上行純四度是5，即G，則屬和絃為G和絃：。屬和絃有傾向主和絃的特性，這在和絃配置中十分有用，在下面的配置方法中會進一步講解。

　　3、屬七和絃

　　在屬和絃的頂部再疊加一個小三度音即成屬七和絃。如G7和絃：。屬七和絃比屬和絃具更加強烈的傾向主和絃的特性。

　　4、下屬和絃

　　也是三和絃的一種。其根音是主和絃根音的下行純四度關係。對C 大調而言，下屬和絃為F和絃：。

　　5、副屬和絃

　　是指除大小三和絃和及屬七和絃之外，並且由自然音階中的音構成的和絃。如C調的F7和絃：。在不太重要的地方用副屬和絃代替主和絃，會有意想不到的獨特效果。

　　6、離調和絃

　　此種和絃中含有自然音階的升降音。如C調的E和絃：3、＃5、7，其中＃5音是升降音。離調和絃可以大大豐富曲子的色彩。

　　三、和絃之間的基本關係

　　從上節對和絃的介紹中，大家可能已經看出和絃之間是有相互依存關係的，這正是和絃配置的最根本基礎。下面就和大家總結一下和絃之間的關係：

　　1、四度傾向性

　　從和聲學上講，和絃之間是有傾向關係的，主和絃傾向於下屬和絃，屬和絃傾向行主和絃。仍以C調為例，C傾向於F，G傾向C，那麼在和絃配置中我們可以採用C--F，G--C的聯接，這種進行是很順的，聽起來很舒服。其本質原因是由於根音的傾向性。C的根音是1，F的根音是4，二者是純四度關係，1傾向4，則C傾向F。可以這麼說，所有和絃都傾向以其根音上方純四度為根音的那個和絃。那麼規律性就馬上出來了：A--D，E7--A，A7--D等等。

　　2、三度傾向性

　　同四度傾向性類似，三度也存在傾向性，但這種傾向性比四度傾向性要弱很多。如C--Em，Dm--F等等。

　　正是和絃間的這種傾向性，以及傾向性的強弱的不同使的歌曲的和絃編配有了起伏的變化，使的曲子的和絃行進體現出運動性，不致於單調。需要說明的是傾向性並不是絕對的，在具體編配中往往有打破規律的做法，這要視具體情況而定。

　　3、和絃基本體系

　　相互之間有傾向性的和絃構成了一個和絃體系。比如C大調的和絃體系是以C和絃、G和絃、F和絃為主要骨架的，這三個和絃就可以完成對C大調調歌曲的主要支撐，其中C為主和絃，G為屬和絃，F為下屬和絃；同樣，Am和絃、Em和絃和Dm三個弦構成了A小調的和絃骨架。對於一首歌曲而言，僅用這三個和絃就完全可承擔全部的和絃編配任務！當初Gman初學吉他彈唱時，經常是這樣三個和絃一配到底，效果還不錯呢。當然，要將歌曲編配得更為豐富，還需要其它和絃的配合，但掌握了這三個和絃的運用，和絃配置的基本功就會了，簡單吧？

　　四：和絃配置的基本方法

　　1、確定調式調性，把握歌曲基本情緒

　　拿到一首歌曲，首先從頭到尾看一遍，把它唱會（不要告訴我你不識譜！）。當然，如果你已經會唱這首歌曲了，那可就省事多了。看看歌曲是什麼調，是不是在你的音域範圍之內，如果不是，將它調整到適合你自己的調，從而確定歌曲的調性，即是C調呢還是G調呢或者其它什麼調，這是最基本的工作；然後，看看歌曲是大調式的還是小調式的，全曲的情緒是溫柔委婉的，還是高亢激烈的。這樣，你對全曲就有了一個大概的印象。

　　2、配好曲子和樂句的開始和中止處

　　接著來看歌曲的開始和終止。開始和終止處一般應配上主和絃，因為主和絃最穩定，可以起到明確的開始、結束作用。比如C大調應配C和

弦，A小調應配Am和絃。

　　然後來看每個樂句的起始和終止處。一個樂句可以是完整的一句歌詞，也可以是情緒的一個小段，我們完全可以將其看成是一段微型面完整的歌曲，因此在它的開始和結束處要有較為明確的表示，但因其只是整首歌曲的一部分，這種表示應比整首歌曲的起、止處稍弱，所以可以配一些半終止式的和絃，即前面講過的副和絃，當然配主和絃也是可以的。這樣，歌曲的基本骨架就搭好了。

　　3、確定每小節主要音，配上相應和絃

　　下面從歌曲的第一小節開始，看看該小節裡面哪幾個音最多，哪幾個音的時值最長，找出含有這幾音最多的和絃作為該小節的和絃。比如對歌曲《九百九十九朵玫瑰》第一小節：該小節1和6就佔了音數的一半，且加起來的時值最長，那麼1和6是主要音，如果是C調的話，則可以配上Am和絃：，即A小調的主和絃。

　　要說明的一點是，確定和絃時，時值的長度要優先於音數的多少，這個道理是顯面易見的。比如這樣一個小節：|1--75|，7和5佔了兩個音，是否該配G和絃：呢？不是的，因為從時值上看仍然是1佔得時間長，所以應配以含1的和絃，如C和絃：1、3、5等。

　　按照這個基本原則可以初步為所有小節確定和絃。

　　4、用和絃的傾向性最佳化和絃進行

　　透過上面兩步，歌曲和絃的大致面貌已經出來了。但還不夠，我們還要用和絃的傾向性來最佳化和絃的進行。首先，可以在全曲和樂句的終止的前使用屬七和絃，以達到更加明確的終止效果。在歌曲的其它部位的主和絃前也可以用上屬和絃和屬七和絃。以C大調為例，在C前用上G 或G7，可以達到完美的終止效果。

　　以上幾步工作，其實就是將前面講過的和絃基本體系運用到歌曲中去，使之能充分撐起整個歌曲的骨架，並且將各小節的血肉充實起來，完成整首歌曲的編配。

　　5、用副屬和絃和離調和絃做修飾

　　以上幾步的基礎上我們還可以根據歌曲的具體情況，進一步用副屬和絃和離調和絃進一步美化和聲。比如在A弦前可以嘗試使用E或E7和絃，很可能會有非常美妙的音響效果。但並不是所有歌曲都可以用副屬和絃和離調和絃來修飾的，搞不好的話會有畫蛇添足之嫌，要慎用。　　

篇配，這個其實是高深的話題，因為針對層面與手法是非常豐富的。在這給剛入門吉他的夥伴們分享下自己的個人看法與思路。

在聲部錯位上，做不同聲音的處理如果你有朋友在彈掃弦，那你可以考慮兩個方向。一是分解指法的搭配，二是在高把位的搭配或不重疊把位的搭配。這樣出來的效果，是多聲部，音韻上是比較豐富的，不呆板，如果在動態也會處理的話，那聽起來會很舒服。在細膩的轉位和聲上，錯開手法來搭配

如果是簡單的兩把木琴，在把位的調整得不到自己想要的聲音，那可以考慮到同聲部的轉位和絃或者分割和絃，做一下過渡自然的低音線聲部，或突出轉位效果的“反差”性，聽起來“不多餘”，按自己的理解與喜好，儘量地與另一把琴做合理地嘗試與溝通，找到大家的共同點去走，就可以。