其實現在的古風音樂並不能算做真正的古風，真正的古風就如同京劇一樣，優秀，但你不一定喜歡。所以，現在的古風音樂都或多或少的融合了一些現代元素。但不管怎麼融合，它都是古風，是中國特有的音樂元素。

最近大火的《紅昭願》，就是代表，它雖然打著古風的旗號，歌詞也古典唯美，但是融合了現代的電音。這也是不得已的。

古風音樂起源於本世紀，是網路作者創作出的一種曲風，其詞追求古詩詞的那種優雅，細緻，工整，對仗，意境…卻又沒古詩詞那麼多格律限制。其曲若潺潺流水，如鄉間炊煙，似巫山煙霞…既真實又飄渺，在中國樂器和電子樂器的配合下有種說不出的仙氣。（有時也會有西洋樂器點綴，但是卻不會佔太大比例）

我是學習西洋樂器的，接受的也是西方的古典音樂的教育，但我卻對古風音樂這一新曲風有著別樣的喜愛，我愛Ta的詞，（雖然有些詞作者限於本身功力，寫的詞有些幼稚，還有堆砌之嫌，但我卻愛那種字裡行間透出的美感）我愛Ta的曲，（雖然有些曲是舶來品，但其優美脫俗空靈…的意境卻讓人慾罷不能）。

《煙雨》、《如花》、《雁城雪》，《桃花淺淺》、《錦鯉抄》…每當疲憊時泡一壺清茶，坐窗臺一隅，望窗外靜謐，伴一曲古風…人頓時又清爽起來。我真的好愛那種感覺…

古風音樂聽起來古不古現不現，兩者之間的風格，其實也是現代人精神需求追求一種高雅音樂。因為我們不能太注重通俗歌曲那也只能迎合一部分人的需求。時代在進步不可能只停留在一種形式！說明華人對音樂也有能力創新！我是學西方音樂的！對古風音樂感覺還不錯！

我是一名古風音樂愛好者，我超喜歡古風音樂！辜負音樂是一種音樂峰哥，是這個世紀才出現的，最早的古風音樂主要是遊戲配樂的填詞演唱，我印象最深刻的是仙劍奇俠傳和絕代雙驕這兩個遊戲配樂的填詞演唱，這是我接觸最早的古風音樂了。古風音樂我為什麼喜歡它呢？我覺得在這個情歌氾濫的年代，古風音樂真的是一股清流啊，它的旋律明快優美，歌詞富有古詩韻味，還用了民族樂器，聽古風音樂就是享受，特別是在你特別忙碌特別緊張的時候，聽古風音樂還可以放鬆身心，讓你的心沉靜下來。

古風音樂現在也出現了許多原創音樂人，我比較喜歡河圖，HITA，玄觴。不可否認，古風音樂產生早期也有一些缺點，一些歌手沒有自己的原創只會套用別的歌的調子，重新填詞翻唱，還有就是一些歌的歌詞看似華麗有文采，其實就是華麗詞句的堆砌，毫無文化內涵。但我們也要用發展的眼光去看古風音樂。

古風音樂更能體現中華藝術的博大精深，源遠流長。最喜歡鄭源的《寒江雪》，古風古韻，意境深遠，唱腔完美絕倫，是古風音樂中的經典之作。

坦承的講我好像沒聽過純正的古風音樂。我的理解是古風音樂是由中國式樂器古琴、古箏、笛子、嗩吶等(對樂器不太瞭解)樂器演奏出來的帶有古典味道的曲子，如果在配上古詩詞就是古風歌曲了。古詩詞都很有意境，但有的不太好懂。

其實我還是挺喜歡聽現在的武俠劇裡那種，帶有古風的配有現代歌詞讓人易懂的歌曲的。像武俠劇《書劍恩仇錄》。這個劇有多個版本，我要說的是英俊帥哥何家勁和演瓊瑤劇的劉雪華演的這個版本。這部劇的主題曲叫《無悔無憾》。

他是由當時飛碟公司老闆陳大力專門為這部劇製作的。從歌曲的前奏鼓聲和笛子聲就能聽出帶有古風韻味。作曲陳秀男，作詞陳大力。從詞中我們可以看出陳大力的功底深厚。

走過天涯路，終究還是回頭。

看盡花似海如雪落，

難捨情和義，恩仇隨風飄過。

管他愛與恨。留待明朝。

再說書中風雲動，

劍下虎嘯龍吟。

誰知成敗早己天定。

想問伊人何處，

離愁漸遠漸近，

但願人長久，情常在，無悔無憾！

還有一首也是王傑唱的，陳大力詞曲的《回首夢己遠》。是臺視電視劇《國姓爺的傳奇》裡的歌。也是非常好聽的古風歌曲。

歌詞：燈火闌珊淚眼凝望煙水寒，

長夜無眠不知今夜是何年，

望斷千帆形孤影單不勝寒，

無奈人在天涯魂己夢遷。......

謝邀，首先什麼是古風音樂，學界還沒有給出一個權威的定義。百度百科給出的解釋是：古風音樂是21世紀新出現的一種音樂風格，其特點是：歌詞古典雅緻、措辭整齊，宛如詩詞歌賦，曲調唯美。注重旋律，多用民族樂器，不同於搖滾音樂的金屬感和古典音樂的厚重感，古風音樂自有其獨特的中國式美感。

古風音樂我是這樣理解的，顧名思義就是古代風格的音樂，使用的也是古代類似古箏，揚琴，琵琶，笛子，二胡等等這些民族樂器，絕對不應該有現代電吉他，重金屬這類樂器，即使有合成器這類現代樂器，也只使用模擬民族樂器音色，絕不會用到電子合成音色。

古風音樂使用的調式也應該是民族五聲調式或者七聲調式，絕不可能用藍調爵士等西洋調式，古風歌曲的填詞一般都是詩詞歌賦，還有一特點就是對古典意象的大量使用和古典意境的構造。

個人也很喜歡古風音樂，當然也喜歡流行，搖滾，爵士藍調等等風格，當你累了想休息休息這時聽聽古風音樂無疑能讓人心情平靜，緩解疲勞又能陶冶情操，如果再泡上一壺茶，哈哈，那就更美了！

對於我，已經不能說喜歡了，更多的是熱愛，發自心底的熱愛。

在我的理解裡，古風音樂即是蘊含一定的中國傳統語言、意境或歷史。並且在曲風及歌詞上更符合唐詩宋詞原曲的那種韻調感。

所以很多古詩詞現在用來唱，一點也不會不適合，反而似渾然天成的歌曲，旋律優美。

例如王菲的《清平調》。你去聽下就知道了，安靜、舒緩、自然的意境，讓人沉迷其中。

還有蘇軾的《水調歌頭》，“明月幾時有，把酒問青天……”

如周杰倫的中國風歌曲，我都比較喜歡。《東風破》《蘭亭序》《青花瓷》《煙花易冷》《紅塵客棧》……

【青花瓷，初遇三惹】簾外芭蕉惹驟雨門環惹銅綠，而我路過那江南小鎮惹了你。

【蘭亭序，初戀三怨】心事密縫繡花鞋針針怨懟，若花怨蝶你會怨著誰。

【煙花易冷，初別三等】容我在等歷史轉身，等酒香醇等你彈一曲古箏。

三惹三怨三等，三首中國風的歌曲串聯成一個悽美的愛情故事。

還有許多武俠劇的主題曲，如《滄海一聲笑》等。

代表人物劉珂矣，一曲《半壺紗》，詮釋了什麼叫空靈的意境。她的歌聲就是這麼神奇，需要心理放鬆的聽她的歌沒錯。

你會在歌聲裡感受到禪意，明鏡亦非臺的思想。

既然是脫胎於武俠，其核心精神仍然是俠。那仙俠風自然也屬於古風。

我較為喜歡的歌手有蕭人鳳，其《仙劍問情》百聽不膩。

董貞：《硃砂淚》《相思引》《醉夢仙霖》……

心然：《莫失莫忘》……

話說仙劍系列的歌曲都適合作為仙俠風歌曲的代表作，玩遊戲聽它的音樂時真是一種享受。

雖然一直以來都是學習理科方面的知識，但我覺得我骨子裡還是更喜歡文學，特別仰慕古時候的文人墨客。

所以對於中國古代的傳統文化，甚為愛之。自然對於音樂，與傳統文化沾上邊的，聽起來自有一番趣味。

1.音。音階我想更多的古風用的是傳統的五聲音階上下行的大小調音樂，在這音階中對應的歌詞因該是古詩詞形式的展開吧。各種的押韻和文言文詩詞，引經據典的抒情方式，區別於其他型別的音樂。

2.律動。在律動方面也許不是用很強烈的搖滾或者嘻哈的節奏型，更多是用的舒緩的42或者44的律動，有時甚至用其他的打擊音色，或者單純的複式音階類似於模進的風格，甚至不加打擊樂。用純民樂替代。

3.和聲，一般用的是大小三和絃這毫無疑問。後承接一些悽美的人聲和民族配樂。

這類歌曲其實是遊戲，仙俠，武林，傳奇，霸業，主題曲。插曲，等等，更加上手遊凸起，所以說，應該說是中國風后又一神作，快意恩仇，哦我是渣渣輝，我在貪玩藍月懂你，你們覺得這種風格怎麼樣呢！

其實現在的古風音樂有太多了，或者 就連古風音樂的形式也太多了，最開始的古風音樂，基本都是一些仙俠類網遊的同人歌曲，像劍網三、倩女幽魂到近幾年的天涯明月刀ol，出現了很多的同人古風歌曲，多是寫一些遊戲內的人物關係，或是縱馬長歌，領略江湖豪情，《明月天涯》、《萬里殘陽》等等；或是講述師徒情，兒女情長的，《眉間雪》、《我的一個道姑朋友》等等。這些歌曲是古風，那最近出現的《芒種》啊《紅昭願》就不算是古風了嗎？

其實古風歌曲也在發展，再讓更多的人接受，我以前一直覺得喜歡古風的人，一定也是像我一樣，有些文藝氣息（自戀哈），性格溫和、儒雅隨和的翩翩公子或是端莊大氣、溫文爾雅的女子，但是這樣的人，總是帶有一種標籤性質的，古風歌曲慢慢的發展，慢慢的變得讓更多的人喜歡，風格變換了 自然就不會帶有標籤或者小眾。

中華文化上下五千年，文化底蘊深厚，留下的文字、服裝就是國風，古風歌曲也是，一首古風歌，你讓一個外華人來理解他肯定是理解不透的，這是屬於我們自己的一種文化，我們應該為之感到自豪。

我本人就很喜歡古風歌曲，和古風或者國風的一些事物，寫了這麼多，我也不知是不是有些跑題，古風音樂應該是屬於我們泱泱華夏獨有的事物，是中華文化薰陶下，形成的。

看海闊雲高波瀾生

人說江湖浪湧最多無畏的人

來三錢熱酒買我的心魂

教山川顛倒 教地裂天崩

這天地我來撐

快平生

————小魂《古龍群俠傳》