對於鋼琴的初學者來說，這是非常有必要的。

手握雞蛋是一種比較好的手型的訓練方法，在學鋼琴的初期是要加強彈琴時候手型的培養，如果剛開始不能有一個比較好的習慣的話，對以後鋼琴的學習是有很大影響的。這個就好比我們現在用電腦鍵盤的時候，在學習打字前老師也是強調手型和盲打，剛開始不要求打字有多快，要堅持手型和盲打，一旦適應了上手就非常快，而那些一開始盯著鍵盤用“二指禪”的同學雖然剛開始會快一些，到後面就顯得非常慢了，而且糾正也不好糾正。

這是在鋼琴及一切鍵盤樂器的必修之路，這是左右手手指擴張訓練的必修內容，用以來適應健盤音階的排列位置，及各種和絃音程組合時時對手指的手型要求，這是鍵盤樂器的結構構造所固定了的對手型指法的要求，是不可逆的。

鋼琴老師一直強呼叫握雞蛋的手型來練習鋼琴彈奏，就是基於此點而提出的!這較切合鋼琴的實際情況，是一種比較形象生動的比喻!是有科學的道理的!

(小城吉他供稿)

手臂放鬆，手指像掛上去一樣的，慢慢的讓孩子理解，不急於求成，這個是鋼琴大師齊默爾曼的教學影片，也就是鋼琴觸鍵練習，握雞蛋也是為了達到觸鍵的目的和根本

非常正確！聽老師的，沒錯。這是基本功。

只有手型正確了，觸鍵有力了，每一個音彈出來才好聽。

觸健姿勢正確，這是彈鋼琴最基本的基本功。

剛開始慢，就是快。一開始就想要彈曲子，那是不可能的。

就好像我們練習毛筆字一樣的，也是先練握筆，握筆正確了，再練筆畫，筆畫練好了再練寫字。這是寫毛筆字的基本功。

學鋼琴剛開始的一段時間是非常枯燥的，進度也非常慢，可能幾個月都在練手型，練1234567，家長著急可以理解，畢竟上一節鋼琴課的費用不低。

學鋼琴，一定要有打持久戰的心理。不是學兩三年四五年就可以大功告成的，要持續的學下去。至少要過鋼琴10級吧。

很多孩子學幾年就學不下去了。因為練習是很枯燥的，還有就是有的老師脾氣不好，心急，上課的時候學生彈錯音或是音色不對、對音樂的理解不正確、節奏不對等等，老師就會發火，甚至把孩子吼哭，孩子再也不想去上了。

還有就是老師的水平參差不齊，有的是正規音樂學院鋼琴專業畢業或師範院校的鋼琴專業畢業，而有的則是半路出家，自己會彈鋼琴會表演，但並不會教，對音樂的理解並不透徹，不能深入地講出這裡為什麼要這麼彈，那裡為什麼要那樣彈。

遇到好老師是家長和孩子一輩子的福氣。

所以家長一定幫孩子選擇鋼琴老師。幫孩子選擇鋼琴老師一定要帶著孩子到琴行去試聽，去看去聽老師給其他孩子上課。看他(她)脾氣好不好，手型指法好不好，對一首曲子的理解和分析到不到位，尤其是要看他(她)給考到五六級的孩子是如何上課的。

孩子學鋼琴很好，鍛鍊手就是鍛鍊腦。而且是手腳眼腦耳呼吸並用。鋼琴彈得好的孩子，智商都不低。

不管將來孩子走不走專業這條路，孩子會彈鋼琴就多了一種技能，多了一門業餘愛好，多了一個自我調節情緒的方法。

我女兒從四歲開始學鋼琴，初中考過10級，但是還一直跟著老師學演奏，一直學到高一暑假。

現在上大學學醫，今天中午我給她打電話時她告訴我，接下來要參加三個校園音樂會，她都擔任鋼琴伴奏。

作為一個家有一年琴齡的琴童寶媽，不能說老師做的對與錯，只是方法不同而已，我孩子的老師在他最初學習的時候沒有一味的強調去練手型，而我覺得一定得練，因此當時還跟學琴學校的校長做過溝通，校長給我的觀點很好，我也很認同，分享給你:孩子小的時候一味強調手型會降低孩子的興趣，只有讓孩子先喜歡上彈琴，才能慢慢糾正他練琴的習慣。我的孩子四歲半開始學琴，現在一年了，手型比剛開始好太多，是因為後面的曲子一點點的增加指法的控制能力，現在老師有時候也會強調一下，讓他理解支撐起來彈的音效果不同，怎樣才能彈出好聽的音樂，對他來說很受用!他慢慢地在改變，手型也越來越好，雖然有時候會偷懶，但明顯的是在不牴觸的情況下，逐漸變好，希望你有所啟示

手握雞蛋會讓孩子的指尖讓內扣，其實握雞蛋不如握個小橙子，首先要明白的是為什麼要握東西，握東西是為了掌關節的支撐，因為彈琴全靠掌關節揮動來完成的，但孩子在學琴初期是找不到掌關節怎麼使勁的，所以拿個東西來握一下，體會一下掌在哪兒，怎麼用力，而雞蛋太小不足以撐起手掌，所以稍微大一點的東西會更好一些

在鋼琴學習中，相信每一個琴童家長都會遇到老師說要手心要像握了一個雞蛋一樣的狀態。還說要放鬆，這又放鬆又握雞蛋到底該怎麼做呢？網上還看到有人說不用在意手型，放鬆最重要，甚至看鋼琴演奏家們彈奏時手型也不一定全對呀！

其實這個問題呢，我們先要從為什麼彈奏鋼琴要保持一定的手型來講。

通常在演奏鋼琴時，看起來只需要運動一下手指按下琴鍵就可以發出聲音，但如果想把音樂處理地強弱分明，動聽且有感情，就需要我們的手指能夠處理出不同層次、力度和表現力的優秀音色，動聽的音色當然不會憑空而來，而是透過我們手指、肢體不同關節部位的發力才能達到的。而對於鋼琴演奏來說，演奏一些鋼琴曲不亞於做一次運動，需要花費大量的力氣，想要達到長時間速度、力度的精準，就需要手指或者肢體能夠放鬆。因此老師出於發力部位的不同造成的音色不同，以及長時間最大化發揮肢體的發力的要求，會以強調手型的方式來讓孩子保證力的執行是通暢的，且能最大效率地發力。

握雞蛋手在這個過程中可以保證手心處於支撐的狀態，每個手指關節得到最大限度的伸展。

通俗點說，在演奏鋼琴時就好比我們在控制一個巨大的機器人揉麵團，要控制機器人使用不同的肢體部位來發出不同的力道，機器人有時候功率過高就不動了，而為了能讓機器人長期高效運動，我們發明出了一種手法，保持這個手法機器人就可以長期、輕鬆、高效地發力啦！

說回到握雞蛋手，到底是否該堅持呢？我認為應該分階段來看，如果對於初學的孩子來講，他們沒有肢體關節部位的概念，不能準確地理解使用肢體不同發力部位造成的不同音色差別，就需要透過“握雞蛋手”來讓他們先保持一定的手指狀態。

而對於有了一定基礎的孩子來說，手指已經有了一定的支撐能力，握雞蛋手有時會和某些演奏技法衝突，這就需要靈活處理。

對於演奏家來說，他們已經非常熟悉了手指每個部位發力造成的不同音色，並且也可以運用自如了，這時候手型就要服務於他們的音色處理，一切以追求音色為主。

因此，家長需要根據孩子的學習階段去看待“握雞蛋手”。

由於情況的複雜性，在此僅以入門級的孩子作為目標來闡述。

第一需要明白什麼是放鬆的狀態

有很多孩子或者家長不理解放鬆究竟是怎樣的，手型如何又要“握雞蛋”又要放鬆。

其實放鬆就是肌肉不緊張，不使勁的一種狀態。可以跟孩子做個“石頭還是拳頭”的遊戲來幫助理解放鬆狀態：

媽媽伸開手掌，孩子手握成拳頭放在媽媽的掌心，媽媽趁孩子不注意時突然拿開托住孩子的手掌，如果拳頭自由落體掉下去了，媽媽就可以說這是一塊石頭！如果拳頭在媽媽的手拿開時依然撐在原地，就可以說這是小拳頭！

家長也可以自己做這個遊戲感受一下，如果出拳頭的手是處於放鬆的，肌肉沒有用力的狀態，在託著的手掌拿開時，手會自由落體掉下去，反之，當肌肉緊張時，手就會掉不下去，依靠肌肉控制穩穩地停在那裡不動。

鋼琴演奏時的放鬆就是這種“石頭”的感覺。

如果孩子還是不能很好地理解，媽媽可以透過在孩子練琴時無意間摸摸孩子掌心，感受孩子的手是緊張還是放鬆。

第二，初學的孩子可以從以下幾個角度注意手型問題：

（圖片來自於網路）

孩子剛學鋼琴，老師強調的手型是正確的！原因如下：

1、初學者手型必須規範，除非你不想學到高階水平。手型是否規範，非常之重要，它決定著學琴者的整個未來！直接決定你的觸鍵點是不是準確、精準，手指是否站立，手腕是否端正？直接決定彈琴力量的發力是否通暢；直接決定以後的高水平速度的快速提升，直接決定你的手型是否美觀，是否符合鋼琴演奏的標準手型和姿勢，等等等等......

2、學鋼琴、練鋼琴在照顧孩子興趣情緒的同時，不能放低標準和要求，不能為了照顧孩子的興趣情緒等，就可以長期帶著某些不正確的動作或錯誤；長此以往，錯誤的動作就會根深蒂固，難以改正，為後期的學習帶來災難。所以老師的心中必須很清楚，什麼時候可以放縱，什麼時候必須收韁。

3、當然也有個別的演奏家不講手型，全部把手掌鋪開按琴，但前提他已經是演奏家，不是初學者，他的來源還是初學者的基本手型，這一點是無論如何也不可忽視的。譬如朗朗彈鋼琴，他現在的手型怎麼彈都能彈出好聽的樂音來，怎麼彈都不顯得如何不規範，但前提是他經過了最痛苦，最卓絕的基本功訓練，你現在要學的是基本功，不是演奏家的動作！

4、對手型的要求規範是永久的、終生的。最嚴謹的鋼琴家，最有修養的鋼琴家也是很注重手型的規範性的，不張揚，不擴張，不做作，做得得體得當，恰到好處地表達音樂作品就好！

5、不同的老師要求初學者的手型不同。譬如握雞蛋，抓蘋果，搭建小房子等等，都是想達到一個目的：那就是讓孩子有個好的手型！