書法的落款有以下幾個作用。

一是說明作用。就是說明創作時間，作者姓名，創作內容的所屬來歷等等。

二是輔助作用。對整體章法具有補充作用，對於整體章法具有調節作用。比如主要內容部分為正書，落款用活潑的行草給以調節，同時也可以透過輕重用墨去調節整體章法。也可以透過落款調節整體章法的重心。

三是對比作用。書法藝術是講究對立統一關係的。透過正文與落款的大小、端莊與活潑、輕重、黑白（紅）

等等，形成鮮明的對比，從而產生強烈的藝術效果。

書法為什麼要有落款，簡而言之，隨著書法藝術的發展，款識逐漸成了書法作品中的有機組成部分，在整幅作品構圖中起著交代主題襯托平衡和裝飾的作用。

下面我們跟書法名家學落款，掌握款識的三種作用與趣味：1、交代主題

款識，是作為記載文字內容、紀年及簽名而存在的後來因其在書法作品中起著重要的作用，使之成為作品組成的重要部分。落款具有交代主題的作用，如通常交代正文出處、詩文作者、創作緣由、應酬語句等等。如下圖連登書法作品的長款，對此作的目的、主題與來龍去脈交代得清清楚楚：

2、襯托平衡

款識也是書法作品形式構成的元素，其妙用可使正文錦上添花，也可以挽救正文出現的毛病，使之起死回生。落款也可以對正文出現的遺漏、錯字進行補正、更改。如果款識題簽方法不當，則會影響正文，破壞作品整體形象。如下圖的長款，起到縱橫對比、大小映襯、空間平衡之作用：

3、裝飾效果

款識的內容也是作者記載自己藝術思想意境的自由天地，即在正文結束後，題上自己當時創作時的感受、意圖。這樣的款識文字內容較多，有時候也用朱墨題跋，起到非常好的裝飾效果。如下面這一幅作品落款的裝飾效果：

當然，書法作品也不是一定非得要有落款，也有無款的情況，只鈴印而不題款。

一是正文寫得太滿，沒有了題款的位置，故只鈴印不題款；另一種情況是有題款位置、但考慮到題款會破壞了作品整體效果，而有意不題款。如下面這幅單字書法作品：

落款專業叫“款識”，透過落款別人才能知道這幅作品出自何處，由何人所創，是那個年代的東西，這既是完整作品的要求，也能透過款識知道這幅作品的相關內容和具體作者等相關資訊。尤其是“字因人貴”的當代，款識更加重要，這些內容既便是作假高手都很難突破，現在很多模擬技術也不能輕易迷惑懂行的人，這也是“鑑寶”專業權威的霸氣之處。能夠鑑定作品真的人我們必須遵重他們，因為他們的學識太淵博了，令人肅然起敬。他們鑑別作品真偽不光專看款識，也要看作品內容和構成作品的字，字的結構和線條質量，再就是透過款識的年代判斷作品材質是否與作者年代相匹配等等。

我是書法愛好者。

一是落款這是書法作品的需要。一幅書法作品必須要有正文、題款、加蓋印章，這才是一幅書法作品，否則，不能稱其不能稱完美的書法作品。

二是落款的方式。落款也稱暑款、題款。款又有上款、下款、單款之分。上款一般題書寫內容名稱和受贈者名號，下款僅題書家作者姓名、年月、作書地址。只題下款無上款的謂單款。上下皆有則謂雙款。題款形式多樣，文字要求歷來講究的，歷來都是書家重視的，不僅為正文陪襯，又為章法之補。但題款內容、書體、大小均應與正文吻合和諧調。

書法的落款是一幅書法作品的重要的組成部分，一幅書法作品如果沒有落款，那麼這幅作品就是不完整的。

落款的作用：

1、透過落款可以標明作者，

落款處一般都寫上作者的名字，透過落款可以知道這幅書法作品是誰寫的。

2、記錄書寫的時間，

書法作品落款的地方一般還會寫上時間、日期和地點，透過看書法的落款，可以知道這幅書法作品書寫的時間和地點。

3、調整整幅書法作品的章法

有一些書法作品，正文內容沒有寫好，可以透過落款的方式進行調整。

比如正文內容裡面出現錯字、露字等情況，可以在落款的地方進行修改和補充。

落款的分類

落款可以分為長款、短款、窮款三種，這三種落款方式要根據不同的人情況來定。

長款很少用到，一般是要有重要的事件也寫，大部分情況下我們全都是落短款，時間、地點、加上作者的姓名。

如果正文內容寫的實在太多了，留下來落款的地方太小了，可以只寫一個書寫著的名字、或者蓋個印章，這種情況叫窮款。

正文、落款、印章、幅式四個部分，構成了書法的章法。

一、落款是什麼

落款，是指書法作品中除正文內容以外的書寫內容。

二、落款的作用

落款內容包括正文內容的出處、贈送物件、創作緣由、創作時間，創作地點、創作時的心情、作者姓名字號等。

三、落款的格式

落款的格式有“雙款”“單款”兩種。

雙款通常是將贈書物件與書寫者分別落在上方和下方，前者為上款，後者為下款。

上款寫明受贈人的姓名;下款記述作品內容 的名稱、出處、創作年月、創作地點、作者姓名等。

上款位置應比下款位置高，以示尊敬。

有下款沒有上款的稱為單款，單款有長款、短款、窮款之分。

若作品空白較多或出於構圖的需要，可以落長款；若作品內容佔畫面較滿，則需要落短款；如果餘紙不多，留 白太少，亦可只落作者的名號，謂之“窮款”。

四、落款須注意之處

1、書法作品在謀篇佈局時，要考慮到落款的位置。

2、如果書贈對聯，須將上款寫在上聯右側，下款落在下聯左側；

其他作品格式一般都寫在左邊，如分兩行落款，則上款寫在前 行，下款寫在後行；

若單行落款，則上款寫在上半部，下款寫在下半部，以示禮貌。

3、單款和雙款都不能和正文平齊，要有參差，才不致平板，一般上下都要空出幾個字的位置，要 儘量上靠，寧可上緊下松，不可上松下緊。

4、落款的字型選擇一般是“文古款今”“文正款活”。

5、款字的大小應小於正文字型的大小，以使主次分明。

書法落款與否，我認為與兩個因素有關。要說清這個問題，可從書法史切入。

蕭嫻作品，題款為：“蕭嫻年九六”

1高古的書法文物多為工匠所製作，他們沒有落款的權力。

看甲骨文內容，絕大部分是為君王占卜；天水出土的石鼓文也是一篇讚頌君王狩獵的散文；大量青銅器上所鑄刻的金文林林總總，也都是跟皇家或貴族的重大事件有關，而鑄刻這些文字的工匠地位很低，他們並沒有落款的權力。

中古書法文物的載體主要是青銅、石構件、獸皮等等，這些材料面積小，太過金貴，文辭需要極度精煉才能寫的下，可以想象難有落款的空間。

到戰國以後，木簡、竹簡成為書寫的重要載體，但它們重量、體積仍然太大，不方便儲藏和攜帶，也沒有寬裕的空間讓作者落款。

東漢紙張發明之後，書寫空間大大增加，成本降低，落款成為可能，但至今仍沒有實物出土以證實。

齊白石作品，題款為：“每逢數筍時必念予當年荷鋤種竹 長兒求書 乙卯 乃翁”

2魏晉南北朝之後，文人士大夫階層替代皇家成為社會文化生活的主流，他們的主體意識增強，大量的文學性的書寫為了抒情表意，具有強烈的個人色彩，題款逐漸興起。

隋唐之後，漢字的書寫，已不僅僅是資訊傳遞的需要，也是書法藝術表現的需要，極至到了宋元，書法作品已經從印刷書籍中獨立出來，成為與繪畫相媲美的、完全獨立的藝術形式。

張鐳作品，題款為：“一尊搔首東窗裡 回首叫 雲飛風起 老嬰書古句於乙亥夏之夏都”

明清到現代，提款無論是在書法作品或是文人畫作品中，已成為標配，它不僅提供了作品創作的背景、原由或表達情意等等，也賦予了作品更豐富的藝術表現力。

今天，落款是書法作品的標配，落款趣味性、書寫藝術性、佈局合理性都影響著書法作品作為一個整體的藝術價值。

落款可以起到一個屬於個人作品的許可權的作用。實際上還有更重要的原因，使得作品的形式更完美，更豐富。一般落款和諸體部分的書體多不同，有更能夠體現作者的書法造詣和學識。

古代的作品是沒有如現代書法作品的形式的。那時的書法作品主要在於實用，而不是藝術欣賞，估計與書法的作用開始走向以欣賞為目的以後才逐步形成現在這樣的形制的。古代的作品也有落款的多為署名款。在宋代就已經出現，比如米芾的書法作品。再較早的如唐朝的李白的《上陽帖》等。古代的陶器亦或如兵馬俑也有刻上匠人的名字的。還有印章的情況，都為後來的書法落款做了鋪墊。

書法的落款字要比主題的正文略小一些，通常位置在正文最後一行的第一或第二個字下面。主要根據作品的形制和正文的內容已經落款文字字內容的需要決定。大約是有幾種比較經典和常見的形制。

書法的落款分為四種：上款、下款、長款和窮款。對聯書法作品也有三邊款和四邊款的。在現代書法中落款的形式更豐富，但就具備的形制來說，都是在上述落款形制上變化而來。

落款的書寫內容，一定要預先有的謀劃，要認真斟酌提煉文字內容，要和正文內容相得益彰，融為一篇整體作品，就是在意思是要有關聯。

落款字型也要符合書法字帖的發展規律。