如何自創“七言律詩”？

問題有三個關鍵詞：自創、七言、律詩。其實，整理一下，只有兩個關鍵詞：自創、七律。七言律詩，也就是七律。

首先，來說自創。

只要你不是抄襲別人的東西，而是自己寫岀來的，那就是自創的了。抄襲，那可是違法行為，是不可以做的事情，千萬不能以身試法。

其次，來說七律。七律有很多的規矩。沒有耐心的人，你就不要學它了；不喜歡被規矩束縛的人，你也不要學它了。只有能夠守規矩，那你就可以學習之、接受之、實踐之。

一要知平仄。平仄有四種句式，它們是：

平平仄仄平平仄

仄仄平平仄仄平

仄仄平平平仄仄

平平仄仄仄平平

只要你把這幾句背得滾瓜爛熟，就可以在寫七律的時候，運用自如了。可能你會問，只是四句怎麼會成為七律呢？七律不是有八句嗎？不要緊，你只要把這四句接著重複一遍，不就是八句了嗎？

另外，你注意，從每個字的位置上講，除了上面的格式，不同的位置要求的嚴格程度有差別：一三五位可以馬虎一點，二四六位必須嚴格把握。馬虎，就是該仄可平，該平可仄；嚴格，就是該平必平，該仄必仄。再另外，你注意：後三字三仄可以，三平絕對不行。還有另外，一句中平聲字不能太少，如果一句中只有一個平聲字，這叫做犯“孤平”，也是不行的。

二要講對仗。所謂對仗，相似於對偶，但比對偶嚴格。也就是說，對仗就是要象對聯那樣的嚴格要求。要做到對仗，就必須熟悉詞性。詞性，就是詞的性質。按照詞的性質，可以分為名詞、動詞、形容詞等等，比如天和地是名詞，讀和寫是動詞，綠與藍是形容詞，這些都是實詞。另外還有虛詞，比如：甚、何、呀、嗟之類。對仗，上聯與下聯相應位置上的詞性要相同。舉個例子：

明月松間照，

清泉石上流。

明對清，是形容詞相對；月對泉，是名詞相對；松對石，是名詞相對；間對上，是名詞（方位）相對；照對流，是動詞相對。

每一個位置上的字都對得很嚴格。因為它嚴格，所以它才美妙。

律詩，中間兩聯必須對仗，前後兩聯可以對仗也可以不對仗，所以絕大多數的律詩只要中間兩聯對仗即可，但前後兩聯也對仗未常不可。

三要注意押韻。韻，有什麼平水韻，有什麼中華新韻！一個字詞，古人與今人可能會有區別，何況，東南西北中各省人士的語音就有區別。對這個問題，我主張按照漢語拼音方案的標註來押韻就可以了。因為我們是現代人。對於古代的東西，該繼承的要堅決繼承，該放棄的也不要抱住不放。

律詩的押韻：二四六八句必須押韻，三五七句不能押韻，第一句可押亦可不押。

四要有思想、有情感。不論寫作任何體裁的作品，都或是為了反映現實，或是為了表達思想感情。如果不能真實地反映現實生活，如果不能真實地表達作者的思想感情，那就變成了無病呻吟，那是毫無意義的，那還幹什麼要去寫作呢？為了反映現實，表達思想感情，就要運用好寫景、抒情、議論等各種手法。

自創律詩，並非只有以上這些講究。但限於篇幅，其他問題就留給其他朋友去談論吧！

七律·驚蟄留句

平水韻上平聲一先

* * *

三月春風不勝憐，蕭疏白髮舊窗前。遙河每恨雲遮句，把酒時愁醉斷篇。

夢去歌回青玉案，緣來詞盡鷓鴣天。桃花慣似殷勤約，人面空堪又一年。

問題：如何自創“七言律詩”？

前言

五七律屬於近體詩，也是學詩的基本功，近體詩四要素是對仗、押韻、黏連 、平仄。中間二聯對仗、上下黏連，押韻要一韻到底（首句可以用鄰韻）。學會了五七律，明白了詩詞的格律，再去學習排律、學習填詞就可以無師自通。

一、七律基本格律

無論是四句的絕句、八句的五七言律、八句以上的排律，都是四種基本句式的組合。下面多說兩個常用的變格，關於救拗就不說了。

1、四種基本句式

1）.仄起平收式 :【仄】仄平平【仄】仄平

2）.仄起仄收式 :【仄】仄【平】平平仄仄

3）.平起平收式:【平】平【仄】仄仄平平

4）.平起仄收式:【平】平【仄】仄平平仄

注：【仄】仄【平】平平仄仄有兩種變體：三仄尾和錦鯉翻波。

三仄尾，【仄】仄【平】平【仄】仄仄；杜甫很喜歡用三仄尾，例如：《詠懷古蹟五首·其二》第三句：

悵望千秋一灑淚。

錦鯉翻波，【仄】仄【平】平【仄】平仄，第五六的平仄顛倒使用，這種情況也非常多見。例如杜甫秋興八首：

西望瑤池降王母，東來紫氣滿函關。降王母，【仄】平仄。

2、對仗

七言去掉前兩個字就是五言律詩的句式。這四種句式按照粘連、對仗的規則組成四種詩體。

八句的律詩分1首、2頷、3頸、4尾四聯 ，中間的頷聯和頸聯，是兩幅對聯：

悵望千秋一灑淚，蕭條異代不同時。江山故宅空文藻，雲雨荒臺豈夢思。

3、黏連

還是用《詠懷古蹟五首·其二》為例：

搖落深知宋玉悲，風流儒雅亦吾師。悵望千秋一灑淚，蕭條異代不同時。江山故宅空文藻，雲雨荒臺豈夢思。最是楚宮俱泯滅，舟人指點到今疑。

12聯之間：流、望，平仄不同，這就是失黏。

23聯之間：條、山，平仄相同，這就是黏連。34之間：雨、是，平仄相同，也是黏連。

失黏的律詩被稱為折腰體，是一種不標準的格律詩。

4、押韻

格律詩第一句如果押韻，可以用鄰韻，除此以外，2、4、6、8必須用同一個韻部的韻腳。

例如《詠懷古蹟五首·其二》全都用【支】韻：悲、師、時、思、疑。

二、情景的安排

詩的創作，就是直抒胸臆或者借景抒情。

1、意象

我們常說的意象，就是帶有感情色彩的物象。

例如人寫作離人，樹葉寫作落葉、秋葉，舟寫作孤舟、歸舟。這就加入了作者的情感，不再是冷冰冰的景物。

又如李煜的詞 :

寂寞梧桐深院鎖清秋。

寂寞的梧桐，深深的庭院，悽清的秋天。景物被賦予了作者悲傷的情感，他不需要直抒胸臆，讀者透過這些景物就能夠感受得到。

2、情景

作詩一定要有真情實感，但是詩中所寫的景物， 未必是真的景物。例如柳宗元的《江雪》：

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。

《江雪》更像是寫心境而不是實景。王國維在人間詞話裡說過：

有造境,有寫境,此「理想」與「寫實」二派之所由分。然二者頗難分別,因大詩人所造之境必合乎自然,所寫之境亦必鄰於理想故也。

詩是情和景的組合，一首詩裡一部分寫景、一部分寫情，情中有景、景中有情。王國維還說過：

境非獨謂景物也,喜怒哀樂亦人心中之一境界。故能寫真景物真感情者,謂之有境界,否則謂之無境界。

詩中的景，不一定是山河風光的景色，所有的物象也是景。山水樹木是景，詠物詩中的物體，甚至人也是景，人的頭髮、手足也是景。

青春一掬流沙細 ，掌上空留未解紋。 繚亂織秋巴夜雨， 蒼茫辭夢楚江雲。陶公笑我苗多誤 ，老杜輸他墨幾分 。三徑藏機荒不掃 ，醉眠舒捲謝殷勤。

1、青春一掬流沙細，掌上空留未解紋。

是定語後置，青春就像手中那一掬細細的流沙。

第二句是結果：掌上空留未解紋，讀到第二句知道省略了“流沙從指縫中流光。”整體來看第一聯的意思是：青春就像手中那一掬細細的流沙，緩緩地從指縫中流走，眼前只剩下看不懂的掌紋。

寫這首詩的時候我剛過不惑之年，寫的是手掌，其實寫的是青春年華。

2、繚亂織秋巴夜雨， 蒼茫辭夢楚江雲

第二聯是比喻，手掌上難解的紋路，看上去就像“繚亂織秋巴夜雨， 蒼茫辭夢楚江雲。

巴夜雨，巴山夜雨漲秋池；辭夢楚江雲，用的是“朝雲暮雨”的典故。

巴夜雨、楚江雲是對於掌紋的形象比喻，因為暗含典故，因此多了一層青春感情的暗示。

詩中如此寫的很多句子有多重含義，即使作者未必有此意，但是讀者閱讀時未必無此意，這就是譚獻說的：

甚且作者之用心未必然，而讀者之用心何必不然...

給讀者以想象的空間，即是古詩詞所謂的言外之意。

3、陶公笑我苗多誤 ，老杜輸他墨幾分

第三聯就沒有第二聯那麼浪漫了，孟浩然曾經感嘆過：

皇皇三十載，書劍兩無成。

青春已經遠去， 生活現實很殘酷。陶淵明笑話我這雙手種地不行，耽誤插秧育苗，杜甫笑話我的這雙手讀書寫字也不行，沒有沾染幾分墨水差得遠呢。

這裡用陶淵明和杜甫來做比喻， 是用的明典。

4、三徑藏機荒不掃 ，醉眠舒捲謝殷勤

三徑也是典故，比喻遠離塵世隱居。”藏機荒不掃“，心機已收，這雙手連迎接客人的”三徑“都不掃了，謝絕迎來送往的生活，自由自在地”醉眠舒捲“。

四聯都沒有離開“手掌”，但是背後寫的是青春逝去，寫的是中年的無奈與自嘲，嚮往的是遠離塵世”醉眠舒捲“的生活。可惜幾個人又能做到呢？

結束語

創作一首詩，首先要立意，然後選擇合適的意象，根據格律規則進行組合。

一般來說起句破題，次句承接，第二聯和第三聯大多是對於首聯的進一步闡釋。很多人對於七律的起承轉合中的轉，認為在第三聯，其實相對重要的是第七句，這一句和絕句的第三句一樣，真正的轉折在這裡。

另外七律相對五律和絕句的字數多，所以典故的應用很重要，必須注意使用與主題相關的典故。

初學者切不可以追求所謂的“意境”而出律落韻，先學會走路在學習跑步。打基礎時就是要完全符合格律規則，然後再調整字句和章法。