我是歌手節目的成功之處不僅僅只在於用明星吸引觀眾眼球，節目的定位“歌手”兩字已經表達了欄目策劃組和導演的用意，在這裡你不僅僅是明星，最重要的你是一位歌手。

從以往導演選擇的參賽歌手可以看出，每位歌手都是極具唱功以及很強的現場LIVE綜合實力，如果沒有這樣的實力，不可能能夠應付每一期的選歌，編曲，與樂隊排練以及挑戰自己極限的演唱功力，這都是在檢驗一位真正有實力歌手的舞臺。而檢驗標準的背後是代表中國最Carens手，和聲，燈光，音響的主流陣容，樂評和觀眾，而能夠吸引觀眾眼球的當然就是每位歌手在挑戰自己不同風格，或者以往沒有嘗試過的歌曲進行改編或者演唱，而對於觀眾來說，可能最願意看到的就是每一位自己喜歡的歌手挑戰著以前從來沒有聽過的改編版歌曲，引起了觀眾強烈的共鳴，因為這不是一般歌手或者一些偶像歌手能夠來的舞臺。

當然每一檔節目背後都需要有強大的資金投入，廣告商贊助，才可能配備達到現場演唱會水準的燈光音響，和樂隊陣容來支撐節目組繼續創新每一季節目，總之，這樣的節目實屬難得，不華麗，不做作，但是很耐看！

《歌手》這個節目大概是國內最能體現歌手實力的節目了，配置也都比較好。

這不僅僅是一檔供觀眾娛樂的節目，而且參賽歌手的水平一目瞭然。所以這可能是一種象徵吧。

收視率太高，話題性太強，有實力但是沒那麼名氣的歌手最容易因此翻紅的節目。成功捧紅了黃綺珊，林志炫，鄧紫棋，alin，李健，徐佳瑩，連最近幾年隱隱有天王趨勢的李榮浩都要很感謝這個節目。造星的能力在綜藝節目裡基本無人能及

我真的可以算歌手的資深粉了 每一季都看

這個舞臺它的魅力不僅僅在於歌手的選擇，更在於它的初心，堅持給觀眾更好的視聽享受！

Respect!

我先來說一下背景：2011年3月，《我是歌手》在南韓播出後，受到總統褒獎，並且讓多個沉寂已久的實力唱將的演藝事業枯木逢春，在南韓幾乎將本地歌壇重新洗牌，每期節目中由七個知名歌手演唱的七首歌幾乎雄踞了所有音樂排行版，以至於唱片公司開始聯名抗議，認為這大大擾亂了流行音樂生態，讓偶像團體們無處逃生。

最初的《我是歌手》是中國湖南衛視從南韓MBC引進推出的歌唱真人秀節目，由洪濤團隊打造，節目每期邀請7位已經成名的歌手進行競賽。雖然後面經歷更名的事情，不過老觀眾都是習慣原來的名字。

參考上面的背景，以及已經播出的節目，《我是歌手》欄目從音樂的角度出發，舞臺佈置和音響裝置都是頂尖的，但這些只是最基礎的，更重要的包括參賽選手的包裝以及設計，都是頂尖的。

而且更重要的一點，將其引進來的是湖南臺，湖南臺在國內綜藝娛樂地位和資源優勢，這裡就不在做複雜解釋，一直都是領先的。對於一個歌手藝人來講，這無疑是最理想的舞臺。試想，如果節目被其他電視臺給引進進來，能達到這樣的效果嗎？幾乎不可能，至少很難做到湖南臺這樣好。

選手上了《我是歌手》，意味著還能再上《快樂大本營》、《天天向上》，甚至是《爸爸去哪兒》，這種國內頂尖綜藝娛樂節目，都是湖南臺的。