春江花月夜是唐人張若虛流傳千古的極美詩篇。聞一多作為一個近代詩人對這首詩是極為推崇的，稱之為詩中之詩，巔峰之巔峰。

這首長詩我也拜讀多次，深感古詩韻律和意境之美妙。

有一首詩給人無限遐思，無限美感，自《詩經》之後的一千幾百年中，沒人把一輪江月寫得如此悽美多情。這就是被聞一多先生譽為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”（《宮體詩的自贖》）的《春江花月夜》，這其後的一千多年，又使無數讀者為之傾倒。張若虛一生僅留下兩首詩，卻因這一首詩而“孤篇橫絕，竟為大家”。

現在我們先欣賞一下這首千古名篇！

春江花月夜

【唐】張若虛

春江潮水連海平，海上明月共潮生。

灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明！

江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。

空裡流霜不覺飛，汀上白沙看不見。

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。

江畔何人初見月？江月何年初照人？

人生代代無窮已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但見長江送流水。

白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。

誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？

可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。

玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。

此時相望不相聞，願逐月華流照君。

鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。

昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。

江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。

斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。

不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

此詩出自《全唐詩》，屬七言古詩，沿用陳隋樂府舊題，全詩融詩情、畫意、哲理為一體，意境空明，想象奇特，語言自然雋永，韻律宛轉悠揚，洗淨了六朝宮體的濃脂膩粉，具有極高的審美價值。

全詩共三十六句，每四句一換韻，共分為九組，每四句一小組，一組三韻，另一組必定轉用另一韻，似九首絕句。平聲八庚韻起首，中間為仄聲十七霰韻、平聲十一真韻、仄聲四紙韻、平聲十一尤韻、十灰韻、十二文韻、六麻韻，最後以仄聲七遇韻結束，錯落穿插，聲調整齊而不呆板。

初唐正是樂府詩和七言古詩交織的時期，格律詩已經萌芽，我們從中已經能看到這三者的影子，不然就讓筆者分析一下其平仄，來說明作者也開始有意無意間應用了律詩的規則。

本詩平仄：

春江潮水連海平，海上明月共潮生。

平平平仄平仄平，仄仄平仄仄平平。

灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明！

仄仄平平平仄仄，平仄平平平仄平！

江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰。

平平中仄仄平仄，仄仄平平平仄仄。

空裡流霜不覺飛，汀上白沙看不見。

平仄平平仄仄平，平仄仄平中仄仄。

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。

平平仄仄平平平，仄仄中平平仄平。

江畔何人初見月？江月何年初照人？

平仄平平平仄仄？平仄平平平仄平？

人生代代無窮已，江月年年只相似。

平平仄仄平平仄，平仄平平仄平仄。

不知江月待何人，但見長江送流水。

仄平平仄仄平平，仄仄平平仄平仄。

白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。

仄平仄仄仄平平，平平仄仄仄平平。

誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？

平平平仄平平仄？平仄平平平仄平？

可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。

仄平平仄仄平平，中仄平平平仄平。

玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。

仄仄平平仄仄仄，仄平平仄仄平平。

此時相望不相聞，願逐月華流照君。

仄平平中仄平平，仄仄仄平平仄平。

鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。

平仄中平平仄仄，平平中仄仄平平。

昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。

仄仄平平仄仄平，仄平平仄仄平平。

江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。

平仄平平仄仄仄，平平仄仄仄平平。

斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。

平仄平平平仄仄，仄仄平平平仄仄。

不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

仄平平仄仄平平，仄仄平平仄平仄。

透過以上標註，我們看到全詩每一句都是平仄相間，而且幾乎都能在七絕的四句基本格式中找到，更沒有一處出現四連平或四連仄的，這說明《春江花月夜》較成功地運用了經過齊梁到唐初百年醞釀接近完成的新詩格律，還首次探索了七言詩中以小組轉韻結合長篇的技巧，三者糅合如此完美，給後人提供了一個很好的範本。而筆者驚奇的發現，第六和第七韻組竟然是兩首七言絕句！

第六組平起首句押韻格式七絕，押“十灰”韻：

可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。

玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。

第七組平起首句押韻格式七絕，押“十二文”韻：

此時相望不相聞，願逐月華流照君。

鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。

這應該不是巧合，因為此時格律詩已經初具雛形，張若虛應該是在本詩中做了格律詩插入式的嘗試，或者是九首絕古的組合，這也給後來詩人長古的寫法提供了一個極好的例項。

對本詩白話翻譯的版本也很多，雖然都是用自己的視覺和理解，但表達意思大體相同，為節省篇幅，我也就不再重複翻譯了。

這裡簡要介紹一下張若虛。張若虛（約660—約720），唐代詩人。揚州（今屬江蘇）人。曾任兗州兵曹。生卒年、字號均不詳。事蹟略見於《舊唐書·賀知章傳》。與賀知章、張旭、包融並稱“吳中四士”。

張若虛只有兩篇詩作流傳下來，一為《代答閨夢還》，另一篇就是《春江花月夜》。其實只有一首詩流傳下來的詩人也是不少的。比如唐代詩人金昌緒，只有一首《春怨》流傳下來。“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”南宋林升，傳世的只有《題臨安邸》和《長相思》。而清朝詩人袁枚，做詩四千餘首，但只留一首詞《滿江紅》。唐人張繼雖有《張祠部詩集》，但只有《楓橋夜泊》一首著名。

雖然《春江花月夜》堪稱千古絕唱，但是後來有人對其冠以“孤篇壓全唐”之譽，筆者倒是有些質疑。這事其實在我年輕時就有點納悶，當時讀到《春江花月夜》時感到語言和意境是那麼優美，但偶然發現重字卻非常多，而且沒有見過這麼多重字的詩，雖然心裡犯嘀咕，但也說不出個所以然來。不過這裡既然是賞析，我就得嚴格一回了，於是認認真真做了一次統計，結果的確嚇了一跳。

全詩竟然有40個單個重字，分別是：“海潮春江月明裡流上不無空何見初照人生年似水白一處相樓中去長飛夜花可憐還家潭落斜知”。除去12個疊字，全詩共252字，竟有137處重字，超過全詩的一半，這必然會造成拖拉之感，其中“江”就有12個，而“月”更有14個，其它有幾個重字的就更多了。也許有人會說，本詩在句式上大量使用排比、對偶和流水對，幾個主題詞春、江、花、月、夜、人錯落重疊，伸縮變化，因此才產生這麼多重字。但如果說14個“月”是為了突出主題，那麼其他39個重複的字就未免難自圓其說了。長詩有重字固然很正常，但如果太多就違背了詩語言精煉的特點，其實本詩的確在人的感覺中還是略顯拖沓的，至少在筆者看來是這樣，以至於如果不是其意境特別美，也只是想粗略地看看。也許有人會說，曹雪芹的《葬花吟》重13花，《秋窗風雨夕》重15秋，《桃花行》多處有桃花，怎麼講？當然曹雪芹《紅樓夢》是四大名著之一，而他的這些詩卻並沒有被冠以“壓全清”，而且比起《春江花月夜來》來，其他非關鍵重字的比例還是極低的。

本來詩詞賞析中尋找問題是很正常的事，但大家都說好的東西，就像“皇帝的新衣”沒穿在自己身上時，誰也不願去擔這個考承，反而會被人斥責為“淺薄”和“無知”。但我不能違背自己的良心，我必須把自己的感受說出來。雖然白居易的“文章合為時而著，歌詩合為事而作”的觀點也有點絕對，然而這首詩除了堆砌辭藻，這麼多排列押韻的句子表達的亦多是空虛和無意義的東西。這其實正是宮體詩的弱點和軟肋，就是追求辭藻華麗，自然難有“海上生明月，天涯共此時”的大氣。

僅此便可說明《春江花月夜》“孤篇壓全唐”是難以成立的了。試問李白、杜甫及白居易等等那一個長古不能“孤篇壓全唐”呢？其實聞一多在《宮體詩的自贖》裡說的意思應該是，《春江花月夜》是最好的宮體詩。而宮體詩說白了，也算是詩裡最差的一類了，其特點就是描寫宮廷生活，追求華麗詞藻，浮靡而輕豔。

聞一多先生雖然給此詩以極高的評價：“在這種詩面前，一切的讚歎是饒舌，幾乎是褻瀆。”但他擅長的畢竟是現代詩，他對古代文學的研究主要是從唐代上溯這一方向，也許當時年輕的聞一多還沒顧上專門研究唐及之後朝代的許多詩體，儘管他在建立格律體新詩上有很大貢獻，但對唐中後期及其後朝代的詩詞涉獵很少，如果其生命能延續一倍，也許又會對其他詩體發出同樣的感慨，可惜他中年被特務暗殺。而清末王闓運也只說過“孤篇橫絕，竟為大家”，“孤篇壓全唐“之說並沒有實際的出處，也不成立。估計應是現代有人把聞一多和王闓運的評述糅合了一下，創造發明出了所謂的“孤篇壓全唐”來。

但不管怎麼說，《春江花月夜》既富於南方民歌的色彩與風調，又運用富有生活氣息的清麗之筆，描繪了一幅幽美邈遠、奇幻迷離的春江月夜圖，透過對人生，時間，世界的思索與感悟，超越了個體意義上離愁別恨的情感抒發，在詩的意蘊、思想和藝術上為我們打開了另一個廣闊世界的視窗。

*作者簡介：南郭居士，本名郭軍，男，漢族，籍貫甘肅徽縣。中國詩歌學會、中華詩詞學會、中國金融作家協會、詩刊·子曰詩社會員，「中國詩歌報」詩詞創研中心副主編，隴南市詩詞學會副秘書長，狗尾草詩人原創藝術團隊主創人員。有數百篇文學作品在各類報刊及網路平臺發表。著有「南郭詞文」，並獲第三屆“中國金融文學獎”詩歌提名獎。獲“首屆國際詩酒文化大會”現代詩入圍獎。作品入編第四屆中國百詩百聯大賽。