大家都知道中國文藝界有一個專業技術職稱叫“國家一級演員”，比如六小齡童、李谷一、周潤發、成龍、梁朝偉、張曼玉、王菲等大家熟知的，可以說一大批網友都是從小看他們電影、電視劇，聽他們歌長大的。或許現在他們息影了或者退圈了，但他們的演技和唱歌依舊在我們心中不可磨滅。很多網友會說，他們都是已經經過時間沉澱過的，所以才有這樣子的演技。那我們就來比較他們剛開始演戲時候的表現。

六小齡童我們光說他一個練眼神，孫悟空的火眼金睛相信很多網友還能回憶起來，眾所周知六小齡童是近視眼加散光，眼神非常無神，六小齡童給自己想了三招，1.看日出練固定 2.看打乒乓球練靈活 3.看香頭練聚光。每次看完日出，總能在乒乓球場見到六小齡童，可能比賽結束他都不知道結果是什麼，因為六小齡童一直盯著的是乒乓球。晚上不拍戲，他就在黑暗的地方點一支香來練聚光，所以才有了我們所看到的孫悟空的火眼金睛。

我們的哥哥張國榮大家都知道吧，當初出演《阿飛正傳》的時候，要知道最開始的時候安排給他的戲份只有一點點，他肯去菲律賓拍一點點劇情，後為了出演《霸王別姬》肯學戲幾個月。音樂方面不知道流傳下來了多少膾炙人口的歌曲。一步一步都是靠自己走出來的。

其實並不是所有小鮮肉都遭到網友的抨擊的，董子健、張藝興、劉昊然、吳磊等遭到網友抨擊了嗎？雖然他們也是小鮮肉，但是他們做著演員該做的事情，他們的努力和演技讓網友都有目共睹。當然其他小鮮肉的演技真的只能讓人不敢恭維，分分鐘讓人尷尬癌。再大一些的已經在網友心目中的老戲骨了，如胡歌、彭于晏等。他們也不是一步就成功的。也是在娛樂圈爬模打滾好幾年過來的。

說說當年的小鮮肉和現在小鮮肉的差距。當年張衛健被人說是靠臉吃飯的而不是靠演技的，而把自己頭髮剃了來證明自己的演技，就以當年張衛健的顏值足以秒殺如今的小鮮肉。給我們留下了許多記憶深刻的作品，《小魚兒與花無缺》、《方謬神探》、《西遊記》96版、《少年張三丰》等。在看看現在的小鮮肉，臺詞靠的是後期配音，有些戲份居然靠P圖、唱歌靠修音。

最後希望那些小鮮肉、小花瓶們，能夠多多磨鍊自己的演技和唱功，而不是一味的靠顏值，紅顏終會老去。

在我們看來小鮮肉自然是顏好、身材好，而老戲骨自然是老臘肉了。但當看電視劇的時候，除了都市校園劇那種需要年輕小鮮肉來演的劇目，其他劇類，我覺得還是老戲骨的劇看著給人得勁。

現在是個流量快餐時代，演戲很多看的也不過是小鮮肉背後所帶來的流量，找小鮮肉拍戲，往往是演技不夠，流量湊。用浮誇的表情去演繹，往往事後迎來的都是吐槽。

我們疑惑，老戲骨和小鮮肉相比，為什麼老戲骨演什麼像什麼，而小鮮肉大多除了顏值就是尬呢？

看老戲骨的表演我們就能發現，他們表現人物內心，往往都不會過度浮誇面部表情，都是靠微表情，可以說是眼角眉梢都是戲，而且老戲骨演戲都會很注意細節的處理，還有節奏的把控，都把握得很好。

他們習慣將個人魅力和角色融為一體，深度剖析自己所要出演的角色，他們認為只有深入鑽研過角色，才能將角色演好，只有將角色演好了，才是對觀眾的最大尊重。

說著老戲骨、小鮮肉，其實現在的老戲骨，不也是以前的小鮮肉嗎？

我們去看以前的電影，會覺得經典的、值得回看的電影很多，演員的顏值、演技也大多都線上，可為什麼現在的演員卻相較那時的演員卻差距那麼大呢？

我認為是現在社會的現象導致的，因為節奏快，快餐式的電視劇越來越多，對演員的演技也沒有以前那麼挑剔，很多演員根本沉不下心來去磨鍊演技了。

知道大家平時看電影或者電視劇，注重的顏值還是演技？反正我個人比較傾向於演技，一個再好的劇本，如果讓一群演技很差的演員來演，那你也看不下去。

反之，一個不怎麼樣的劇本，如果讓一群老戲骨來演繹，你就會覺得很真實，不知不覺會把這部戲看完，這就是演員好壞的區別。

咱們今天就來說一說，老戲骨跟小鮮肉的差距大不大？一個哭戲就能看出問題！

首先看周迅

周迅是那種演技特別好，不管演什麼角色，都十分有自己味道的一位演員，她的哭戲，真的可以成為教科書式的表演。

周迅還不能算是太好的演員，演技什麼的都沒問題，只是缺少了一些歲月的沉澱，咱們下面再看看侯勇在《人民的名義》中這一段哭戲，當時看得我是起了一身雞皮疙瘩，這演技真是炸裂，不知道大家有沒有這樣的感受？

哭戲說來就來，表情自然不做作，十分真實，這哭戲，簡直是滿分，所以說侯勇被稱為老戲骨，並不是沒有道理的，侯勇的演技確實在娛樂圈被封神。

趙又延的哭戲也相當不錯，不屈中帶著堅強，他這個造型，尤其是鬍子，必須得加分，把一個滄桑的男人演繹的淋漓盡致！

張譯的演技大家肯定都知道，這幾年張譯的發展是相當不錯，這跟他的演技有很大的關係，記得當初看張譯跟王寶強演的《士兵突擊》，有一段是張譯退伍的那一段，很多人估計也知道了，那次拍攝的時候，正好是張譯生活中真正的退伍，所以他哭的那一段戲，也被人津津樂道。

這種老戲骨的哭戲真的太多太多了，咱們就不一一介紹了，下面咱們就來說一說那些小鮮肉的哭戲吧，別說給你看整集電視劇或者電影了，就讓你看一個哭戲你就知道，老戲骨跟小鮮肉的演技差距到底有多大！

你確定你這是在哭？看你這前戲醞釀了挺久啊，為啥光打雷，不下雨呢？

好，這個哭戲演的好！看的一點兒也不尷尬。

迪麗熱巴確實長得挺漂亮，這點兒不可否認，可是這哭戲也太敷衍了吧？怎麼看怎麼像迪麗熱巴好像在努力的擠出眼淚一樣，不過迪麗熱巴還年輕，還有很大的發展空間。

陳偉霆這段哭戲，已經快成為他演繹生涯中的一個黑點了，仔細回想一下，現在很多小鮮肉，飾演一些面癱角色還行，稍微讓他們有一點兒感情，或者有一點生活的形象，百分之八十的小鮮肉全滅，因為實在把握不住內心戲的精髓啊！

演技好不好，單看哭戲就能分曉

隨著時代在進步，影視行業發展的也是越來越好，早出道的明星和晚出道的明星似乎已經沒有什麼差別，在身價上，現在當紅小生有得都已趕超老戲骨了，那麼究竟是什麼原因導致出現這樣的想象呢？演技在影視行業真的就不重要了嗎？

其實現在大家一想到小鮮肉這幾個字都會偷來鄙夷的目光，演技就不說了，完全就是靠顏值來掙錢，其實這個也不然，比較隨著時光的變遷，早出道的明星在顏值上肯定是不如現在的小鮮肉了，但是在演技那又得另說了，姜畢竟是老的辣，但是老薑長的肯定是不如新姜好看。

老戲骨的情懷，小鮮肉的流量。

情懷大家都知道是什麼東西，但是具體來說又說不清楚的。舉一個簡單的一句話吧。“欠某某一張電影票”就這句話來講，就是因為情懷去看電影院裡支援他們，拋開電影質量，我也要去看，也要去捧場。其實說到底情懷其實也是對他們的認可，認可他們的演技，認可他們作品的質量，但是也有一些完全就是賣人設，當然這也是少數，比如說最近的上映的“某公寓”，這就是完完全全的一個反面例子。

再舉一個正面的例子吧，“星爺”周星馳，想必大家對他都不陌生，說他是“情懷”其實很多人都不樂意，但是不得不承認，他在之後的一些作品中也是有這個成分的，比如說《美人魚》，這部劇其實中肯的評價還是不錯的，尤其的在教育意義上是很多人都比不了的，那就是呼籲大家環保，但是在當前局勢來看，這部劇的內涵完全就不吸引人嘛，還有劇情其實很爛。

雖然說演技大家都線上，幾乎是沒有槽點可講的，但是劇情就擺在這裡，無論換誰來演都是這樣的效果，不過在票房上面，24億的票房，其中有一半都是為了支援“星爺”才去看的，大年初一上映，大家都忙著過年，票房還如此之高，真的是很佩服。“星爺”情懷，我想是最典型的例子吧，當然“星爺”的演技，這確實也是無話可說的，用“精緻”來形容都感覺不夠。

在來說一下小鮮肉的流量吧，何為流量就是，其實和情懷也是差不多，只不過真正意義上，差了很多，也就是說衝你這個人去看這部劇，但是不是因為你演技好，而是因為我喜歡你，我就要去看你，而且現在的導演很聰明，有的甚至就是知道你演技不好，就把你強塞進去，不管劇情有多爛，你的演技有多爛，你只要出現在這部劇就夠了，不得不說這是一個時代的悲哀，為了利益，口水式的電視劇，只要能賺到錢就夠了，不管會帶來什麼樣的影響，但是恰巧還是有很多人願意去買單。

演技上面就說一點吧

以前的電視劇，給大家帶來的是什麼樣的呢？偶像大部分是“李尋歡，傻妞，李逍遙，步驚雲，劉星”這些大家都不陌生吧，慢慢的才知道他們的名字，大家起初誇讚一部劇的時候，也就是說“步驚雲真帥啊，傻妞好酷哦，我要是能有一個這樣的手機該多厲害啊”

而現在的呢？“鹿晗，吳亦凡，楊洋”，我就呵呵一句，大家平時是怎麼誇讚一部劇的呢？“你知道嗎？楊洋又拍了一部劇，好帥啊”，“誒，最近鹿晗拍的那個什麼暴擊，你看了麼，和關曉彤一起的那個”

這些說法，大家想想也就明白是怎麼回事了，有人說是貼標籤，貼標籤怎麼了？王傳君不照樣走出來了，陳赫不照樣沒人叫他曾小賢了，你演技到位，這些是事嗎？

最後說一下身價問題吧，這個身價其實和演技確實沒有多大差異，可能之前有吧，但現在是真的看不出來了，具體還是根本你能帶來多少價值來算的。好比成龍，中國功夫的代言人，影響力決定了身價。老戲骨和小鮮肉的演技，其實大家都清楚，只是很多時候大家都被表面現象所迷惑了，人看的多就是一部好劇，名氣越大就是一個好演員，其實他們只是明星而已。

明星也只是一個職業罷了。

以前老戲骨所處的環境競爭激烈，導演權力很大，演員演技不好就會被淘汰。現在娛樂圈是潛規則橫行，價值觀扭曲，羞恥感喪失！只要你有家勢或者肯做雞或者鴨，就會有人捧，導演也不敢嚴格要求，至於演技算個屁

很多東西需要時間的磨礪和考驗，不是一個時代不好去比較，你也不知道那些小鮮肉演員過二三十年是不是也能成就經典。